高觀國簡介及詞作鑑賞
高觀國簡介及詞作鑑賞
生平簡介
高觀國（生卒年不詳）字賓王，號竹屋，山陰（今浙江紹興）人。與史達祖同時，常相唱和，殆同為社友。陸游於嘉泰二年入都修撰國史，高觀國有《水龍吟》詞賀放翁七十八歲生山。觀國復與陳造交，有《鳳棲梧。湖頭即席與長翁同賦》詞。黃昇《中興以來絕妙詞選》卷六謂陳造為觀國詞集作序，稱其與史邦卿“皆秦、周之詞，所作要是不經人道語，其妙處少遊、美成若唐諸公亦未及也”。賙濟《宋四家詞選目錄序論》：“竹屋、蒲江並有盛名。蒲江窘促，等諸自鄶；竹屋硜硜，亦凡響耳。”又《介存齋論詞雜著》：“竹屋得名甚盛，而其詞一無可觀，當由社中標榜而成耳。”陳廷焯《白雨齋詞話》卷二：“竹屋詞最雋快，然亦有含蓄處。抗行梅溪則不可，要非竹山所及。”馮煦《蒿庵論詞》：“平心論之，竹屋精實有餘，超逸不足。以梅溪較之，究未能旗鼓相當。今若求其同調，則惟盧蒲江差足肩隨。”有《竹屋痴語》一卷。
●少年遊·草
高觀國
春風吹碧，春雲映綠，曉夢入芳裀.軟襯飛花，遠隨流水，一望隔香塵。
萋萋多少江南恨，翻憶翠羅裙。
冷落閒門，悽迷古道，煙雨正愁人。
高觀國詞作鑑賞
在南宋詩詞圈子裡，吟物之風十分盛行。但平庸草草之作，屢見不鮮，不足為怪。作者的這首吟草詞卻不沾不滯，以意貫串全詞。透過寫草色來抒發自己的離愁別恨。這首詞的上半闋繪出了一幅純淨明麗的陽春煙景：春風吹綠了芊芊的芳草，在飄動的白雲映襯下顯得那樣蔥翠可愛。蒙茸的草地伴隨著流水伸向天際，花瓣輕輕地灑落在草上。這是多麼迷人的芳景！
可是，讀者是否注意到“曉夢入芳裀”這句的含意呢？“芳裀”，芳草有如厚厚的裀褥。關鍵是“曉夢”二字，原來這令人神往的如屏芳景，只是一場春夢中的幻境而已。大地山河，一經點破，並化煙雲。用筆之虛幻，莫測端倪。“香塵”一句，補足夢境。“香塵”者，女子的芳蹤也。劉長卿《陪辛大夫西亭觀妓詩》：“任他行雨去，歸路裛香塵”，與此詞意境相似。可是美人的蹤跡被無邊的芳草隔斷了。即使追尋到夢裡也並不圓滿，也只是一個悽迷的短夢而已。
下片轉寫實境，寫醒後的情懷。用“萋萋”一句換頭，仍是從草字生髮。“萋萋”，芳草美盛之貌。
“芳草萋萋鸚鵡洲”（崔顥《黃鶴樓》）即是此意。那麼鮮美的芳草與江南的恨思有什麼關係呢？這裡似有事而無典，就是說寫自己經歷過的事，以抒發他對遠隔香塵的伊人的思念。“翻憶”句重筆渲染。用“羅裙”形容芳草，始於白居易的“誰開湖寺西南路，草綠裙腰一道斜”（《杭州春望》）；牛希濟的“記得綠羅裙，處處憐芳草”（《生查子》），則以芳草擬羅裙。此詞在“翠羅裙”上綴以“翻憶”二字，感情上又多了一個曲折。翻者，反也。本想眺望一下，略舒鬱悒，沒想到反而勾起了對綠色羅裙——這最具有女性特徵的服飾的思念來。這一縷痴情真是不好收拾。“冷落”三句，以排體出之。句句切草、切情，化工之筆。“冷落閒門”，見出庭院之孤寂，而“庭草無人隨意綠”之神理，即隱含其中。“悽迷古道”，流露出望遠之悲心。“遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情”（白居易《賦得古原草送別》）為其所本。
“悽迷”二字，將心緒之悽黯與望眼之迷濛兩重意象融會一起，並與前片之“望隔香塵”暗相挽合。以迷迷糊糊之睡眼，逐古道之輕塵，真令人難以為懷。然而作者述情之筆愈出愈精，最後又推出了“煙雨正愁人”之句，把這種悵惘的心境渲染到了十分。“煙雨”，在詞人的筆下與草色結緣甚深。林和靖詠草詞“金谷年年，亂生春色誰為主？餘花落處，滿地和煙雨。”（《點絳唇》）賀方回《青玉案》：“若問閒情都幾許？一川菸草，滿城風絮，梅子黃時雨”，便是顯例。此詞以“煙雨”結筆，將草色、離情與迷濛的雨色化為一片，情景相伴，悽然無盡。況蕙風所謂“取神題外，設境意中”者，約略近之。
詠吟春草是一個古代文人津津樂道的永恆題目，名篇佳作，數不勝數。有評論家說，在高手如林的名人隊伍裡，高觀國用他那巧妙的藝術構思和秀美婉約的風格另起爐灶，獨成一家。
●霜天曉角
高觀國
春雲粉色。
春水和雲溼。
試問西湖楊柳，東風外、幾絲碧。
望極。連翠陌。
蘭橈雙槳急。
欲訪莫愁何處，旗亭在、畫橋側。
高觀國詞作鑑賞
高觀國的這首詞十分生動貼切地描繪了西湖的秀美景色，並藉以抒發了心中的暢快感情，措詞精當，給人以清新之感，全詞寫的委婉奇妙，人與周圍的景物達到了完美的統一，格調十分高雅。雖然全詞短小，但寫的情趣橫生。
上片，詞人選取早春季節司空見慣的景物：雲、水、柳，抓住它們的各自特徵加以想象、挖掘。雲，是水中之雲，故抓住其色彩，寫其潔白、純淨。水，是西湖之水，故抓住其形態，突出其深遠、浩渺。一個“和”字很自然地把“水”與“雲”連線在一起，巧妙地表現了水天一色，雲映水中的景象。值得一提的是“溼”字。用“溼”字狀雲，使水倒映著雲，雲浴水而出的景象生動地再現於眼前，而人的視覺、觸覺、感覺也在這剎那間溝通。一字千金，令人拍案叫絕！柳，是初春之柳，故抓住其新芽輕漾的風情，以“幾絲碧”設問，更見搖曳多姿。“幾絲碧”串以“東風”，看似不經意寫出，實則風格獨創。它使人聯想到柳枝絲絲弄碧的景象，同時也點出了初春這一時令。初春，正是萬物復甦，大地充滿生機、充滿活力，人們心情快樂、愜意之時。“氣之動物，物之感人，故搖盪性情，形諸舞詠”（鍾嶸《詩品·序》）。
詞人在睹物思情“形諸舞詠”之際，天衣無縫地將愛春贊春的感情融入春景。美景是由詞人目之所見，心之所動寫出來的，因此春景愈顯得秀麗素淡，情懷也就愈見得坦蕩高雅。秀美的春色與舒暢的人意，情景交融，渾然一體。
下片轉入另外一個場景。過片意脈不斷，“望極”二字，既聯結上片，承“幾絲碧”；又帶起下意，啟“連翠陌”，同時在空間上作了延伸。詞人順著湖面望去，湖的盡頭有一條翠綠的長堤。他和友人的心情急切了，讓雙槳快劃，向堤岸駛去。“莫愁在何處？
莫愁石城西。艇子打兩槳，催送莫愁來。“（《樂府詩集。莫愁樂》）呵，原來詞人們急著要去尋找那位善於歌謠的莫愁女子。”雙槳急“正是詞人們心裡急的外部表現。”莫愁“，這裡泛指歌女。”莫愁“在哪裡呢？”旗亭在、畫橋側“，就在那漂亮的小橋邊的酒樓中。結尾兩句，暗用唐代詩人王之渙和詩友”旗亭畫壁“的故事，抒寫詞人賞春遊春時的怡情逸緻。語言看似平淡無奇，實則有滋有味。以景生情，意味深長，令人浮想聯翩。字裡行間，沒有一點市井氣，酸儒氣。
總的來說，這首詞描繪了一幅清淡高雅的山水畫，它充分表現了作者與友人一起暢遊西湖的情景：棉絮般的雲朵，潔淨的湖水，寬闊的西湖，天水一體。一片白茫茫中，裝點著幾絲青翠的柳葉，一道宛如綠帶的長堤，一葉扁舟，遙遙指向畫橋、旗亭。高觀國刻畫春天景色，卻沒有顯示出奼紫嫣紅，鶯飛蝶舞，寫踏青也沒有大肆渲染，用墨十分節儉，但給人的印象卻非常秀美。作者運用高超的寫景技巧顯示了他那非凡的藝術魅力。
●金人捧露盤·水仙花
高觀國
夢湘雲，吟湘月，吊湘靈。
有誰見、羅襪塵生。
凌波步弱，揹人羞整六銖輕。
娉娉嫋嫋，暈嬌黃、玉色輕明。
香心靜，波心冷，琴心怨，客心驚。
怕佩解、卻返瑤京。
杯擎清露，醉春蘭友與梅兄。
蒼煙萬頃，斷腸是、雪冷江清。
高觀國詞作鑑賞
這首詞的本旨是寫水仙花，但從頭至尾沒有直接點出。看他運筆，似乎每一筆都在寫湘水神女，實際卻是筆筆在寫水仙花，水神水仙，交融在一起，直至把水仙寫得有血有肉，有靈有氣，顯的亭亭玉立，飄然若仙，由此，足見作者運用比擬這一手法已達到駕輕就熟的地方。作者用擬人筆法，把水仙花作為水仙神女，加以形容描繪，故上片起三句連用三個“湘”字，借湘水女神比擬水仙。“湘靈”即湘水女神，傳說舜的二妃娥皇、女英死後為湘水之神。這裡用以比擬水仙花，既增加了神話的色彩，又能喚起讀者美的聯想，扣題“水仙”。“雲”、“月”，是藝術烘托之筆，為水仙的出現造成一種雲月朦朧的靜美境界。“夢”、“吟”、“吊”，則表現了作者面對水仙所升起的那種嚮往愛慕的醇美感情。這三句雖然只有九個字，卻把讀者帶進了一個具有特定神話氛圍的藝術境界。“有誰見”三句，寫水仙的形象美，站在讀者面前的，是一位輕盈嬌羞的神女。“羅襪”、“凌波步”，出曹植《洛神賦》“凌波微步，羅襪生塵”，後來黃庭堅借入詠水仙詩，有“凌波仙子生塵襪，水上輕盈步微月”句；而作者卻寫道：“有誰見、羅襪塵生？”意思是說羅襪無塵。用“有誰見”提出質問，遂翻出新意，輕輕為羅襪祛塵，寫出了一個纖塵不染的美女形象。
“凌波”、“步弱”，皆形容女性步履輕盈，這裡借指水仙植根水中，婷婷立於水面，宛如凌波仙子。“揹人”句，由形及神，寫神女的嬌羞情態。“六銖”指六銖衣，佛經中稱忉利天衣重六銖，是一種極薄極輕的衣服，由此可見其體態的綽約，這裡用來表現水仙體態之美。“娉娉”兩句，從姿態、顏色、質地等方面寫水仙花的美，仍然是以美女比擬。先用一“暈”字染出水仙花色澤（“嬌黃”）的模糊浸潤，再以“玉色”加以形容，而以“輕明”狀其質地薄如鮫綃，瑩如潤玉。這幾句，極見作者觀察的真切和用筆的工細。
上片巧借神女形象為水仙花傳神寫照，側重於外表形態。下片則深入一層，探其精神世界。“香心”四句，“香心靜”，寫花，香而靜：“波心冷”，寫水仙所居之水，水仙冬生，黃庭堅稱為“寒花”，故寫水用“冷”字，此句得姜白石《揚州慢》“波心蕩、冷月無聲”意境：“琴心怨”，上片既有“湘靈”，此處“琴心”云云，似與司馬相如的“琴心”無干，蓋由屈原《遠遊》“使湘靈鼓瑟兮”句變化而來，並化用唐李益《古瑟怨》“破瑟悲秋已減弦，湘靈沉怨不知年”句意，古典詩歌中往往琴瑟連用，此處換瑟為琴，似無不可，作者既以湘靈比水仙，故有寄怨心於琴聲的想象，以與“靜”、“冷”相協調：“客心驚”，則寫作者的情懷。“客心”，即旅居異鄉的心情，蓋亦羈旅之人，且這幾句中的“靜”、“冷”、“怨”等，皆系作者的心理感受，此處又著一“驚”字，自是客中見花的特有感情。“怕佩解、卻返瑤京”，佩解，出於劉向《列仙傳》，說鄭交甫遇見江妃二神女，鄭欲請其佩（佩玉），二女遂手解其佩與交甫，交甫懷之，旋即亡失，回顧二女，亦不知所在。歐陽修以“解佩”喻花落春歸，其《玉樓春》有“聞琴解珮（通佩）神仙侶，挽斷羅衣留不住”句。“瑤京”，此指神仙所居的宮室。這句是說擔心水仙花衰敗零落，象江妃二女那樣在人間打個照面就又返回仙宮去了。“客心”之所以“驚”，蓋與這種擔心不無關係。“杯擎清露”兩句，仍然寫花。水仙花狀如高腳酒，故《山堂肆考》說世以水仙為“金盞銀臺”。作者從花的形狀展開想象：這“杯”中盛滿了醇酒般的清露，高高擎起，使那摯友春蘭和梅兄也要為之酣醉了。“梅兄”，出黃庭堅詠水仙詩“山礬是弟梅是兄”句。梅、水仙、春蘭，次第而開，故有“友”“兄”之說。結兩句用“蒼煙萬頃”、“雪冷江青”，再次點染水仙所處的環境。蒼煙、江雪，構成一片迷茫冷清的境界，無怪乎嬌弱的水仙要“斷腸”於此了。這是一首十分優美的詠物詞，所詠之物是水仙花。所以，全詞立意命筆，無不圍繞“水仙花”這個主題。全詞在創造藝術境界方面，亦頗見工力。作者用“湘雲”、“湘月”、“湘靈”、“香心靜”、“波心冷”、“琴心怨”以至於“蒼煙萬頃”、“雪冷江清”等等，構成了一幅清冷雅靜、幽遠和美的藝術境界；且其所寫之物，如雲、月、羅襪、六銖衣、瑤京、清露、蘭、梅等等，皆無比溫柔高雅，又給這靜美的藝術境界增添了許多靈秀之氣；最後再用萬頃蒼煙加以籠罩，與夢雲吟月相應，又給全詞憑空增加了幾分朦朧美，於是“六銖”愈見其輕，“娉娉嫋嫋”，愈見飄逸。凡此用筆，皆為描繪神女（水仙）形象而設，而這形象，也就隨著這種用筆活靈活現了。
●玉蝴蝶
高觀國
喚起一襟涼思，未成晚雨，先做秋陰。
楚客悲殘，誰解此意登臨。
古臺荒、斷霞斜照，新夢黯、微月疏砧。
總難禁。
盡將幽恨，分付孤斟。
從今。倦看青鏡，既遲勳業，可負煙林。
斷梗無憑，歲華搖落又驚心。
相蓴汀、水雲愁凝，閒蕙帳、猿鶴悲吟。
信沉沉。
故園歸計，休更侵尋。
高觀國詞作鑑賞
這首詞的題材內容，是古代文人墨客中常見的“秋思”之類，似乎沒有超出前人之處。其實，這首詞題材不新，但在寫作手法上有所突破。作者筆下的各種景色，諸如眼前景，天邊景等無一景不緊扣心頭的“歸志”，並且作者抒情言志，層層進道，使他的情志逐漸顯露，最後呈現在讀者面前的是浩然歸志。
作者的寫作風格，既清秀又雄渾。有人曾對高觀國的詞作過這樣的評價，說他“特別能立清新之意，善於刪除累贅之詞，寫作風格自成一家”。對本詞來說，這種評價是相當恰當的。
由於這首詞以“秋思”為主題，所以有的集子把它題為《秋思》。寫因秋陰降臨而興起的羈旅情懷，表現了作者強烈的`思歸情緒。上片起三句，用情景交煉之筆，總提秋景秋情，為全詞的總冒，一篇情景，皆由此生髮而成。“秋陰”，從“未成晚雨”看，是指秋雲，雨雖未成，而陰雲先至。其實這裡是兼寫秋天來臨，由《管子》“西方曰辰，其時曰秋，其氣曰陰”的話精簡而成。三句之中，已透露了一派秋意。以下諸句，沿此意脈，寫秋景秋情。“楚客”二句，與柳永《卜算子》詞的“楚客登臨，正是暮秋天氣”一樣，暗用宋玉《九辯》“悲哉秋之為氣也，……登山臨水兮送將歸”意。這裡作者是以楚客自喻。“悲殘”，承起句而來，情景兼寫，既寫作者悲秋景的殘敗凋零，又抒寫了由此而引起的悲愴之情。但詞孤客異地，舉目無親，此時心境，無人可訴，故著“誰解此意登臨”一句。且“登臨”一句，與下邊的“古臺”等句，又是個很好的過渡句。“古臺荒、斷霞斜照”，是“登臨”所見之景：“臺”既古且荒，既因古而荒，更因秋而荒；霞是“斷霞”，再配以夕陽斜照，一片肅殺悲涼氣氛，便憑空而至。詞人在孤獨登臨之中，躊躇徘徊，回想“新夢”（近時的夢），黯然銷魂；夜色襲來，天邊“微月”，耳中“疏砧”（斷斷續續的搗衣聲，古時秋天特定之景，最能喚起遊子之鄉思），“總難禁”——此景難禁，此情亦難禁。因而上片結句總述此時此刻之情：“盡將幽恨，分付孤斟。”“分付”，猶言“交給”：“斟”，此處指飲酒，幽恨難禁，只好以獨飲悶酒來排遣了！上片由秋景引出秋情，寫情逐漸顯露，但直至上片結束，不揭此情底裡，全讓給下片去一一分析。
下片意思雖表現曲折，但其大意，約為兩層：一是感慨功業無成。“青鏡”二句，是反用杜甫《江上》“勳業頻看鏡”句意。杜甫急於報國，渴望勳業早就，故頻頻看鏡，為年華漸老而焦急。這裡作者則是“倦看”，懶於照鏡子，正是失意心態的反映。年華漸老，而勳業不就，愁客滿面，甚至鬢染秋霜，窺鏡只能使自己徒增惆悵，所以“倦看”，前加“從今”，意在加強表現“倦看”，這種情緒，隱隱流露了作者的憤懣，似乎作者發誓不再臨鏡即不再考慮建立勳業的事了！
“煙林”，本指隱逸出世：“可負煙林”，即“豈可負煙林”，詞人覺得勳業無望，因作歸隱之想。這就是下片的第二層意思：浩然思歸。詞人用“想蓴汀、水雲愁凝，閒蕙帳、猿鶴悲吟”一組對句表達這種思歸情緒。“蓴汀”，用《晉書》張翰因秋風起而想念家鄉的蓴羹鱸膾，於是浩然歸去的故事，以喻自己的思歸。
“蕙帳”、“猿鶴”，本來都是與隱居有關的事物，孔稚圭《北山移文》有“蕙帳空兮夜鵠怨，山人去兮曉猿驚”之語，謂主人不歸，引起山齋中猿驚鶴怨。詞人用這些具體事物以喻歸隱之志。“水雲愁凝”與“猿鶴悲吟”相對，用以渲染思鄉歸隱的情緒。詞人為了加強表現這層意思，在“想蓴汀”之前加了“斷梗無憑，歲華搖落又驚心”兩句，以“斷梗”自比：“無憑”，無著落，無依靠，這是寫客中飄零。搖落、凋零，出自宋玉《九辯》“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰”。歲華既晚，草木凋零，孤客驚心，這樣，思歸情緒便油然而生，“蓴汀”云云，便縱筆而出，從而顯示了下坂走丸、駿馬駐坡的筆勢，而結句決然歸去的意思，也就隨之而出了。結處“信沉沉”三句，是說盡管“故園”訊息渺茫，但是歸計已決，不能再遲疑猶豫了。
●雨中花
高觀國
旆拂西風，客應星漢，行參玉節徵鞍。
緩帶輕裘，爭看盛世衣冠。
吟倦西湖風月，去看北塞關山。
過離宮禾黍，故壘煙塵，有淚應彈。
文章俊偉，穎露囊錐，名動萬里呼韓。
知素有、平戎手段，小試何難。
情寄吳梅香冷，夢隨隴雁霜寒。
立勳未晚，歸來依舊，酒社詩壇。
高觀國詞作鑑賞
此詞無題序。據詞中“行參玉節徵鞍”、“吟倦西湖風月，去年北塞關山”及“歸來依舊，酒社詩壇”等語來推測，詞是在杭州為送別詩社友人使金而寫的。而史達祖有“陪節慾行留別社友”的《龍吟曲》，《絕妙好詞箋》注云：“按梅溪曾陪使臣至金，故有此詞。”兩詞合參，知其間必有關係。高詞中尚有《齊天樂·中秋夜懷梅溪》和《八歸·重陽前二日懷梅溪》兩篇，正作於史達祖出使期間。（史詞題有“中秋宿真定驛”、“九月七日定興道中”等。）則史達祖出行前有詞留別包括高觀國在內的詩社朋友，高亦作詞相送，正是在情理之中。全詞透過詞人送友人史達祖出使和想象出使後的情景，表現了作者對天下大事的關心，對友人的期望，詞中流露的感情是積極向上的。寫作手法採用虛虛實實，虛實結合的手法，上片以寫實為主，下片以寫虛為主。他在敘事抒情，寫景議論時基本上採用直筆，以真情實感貫穿首尾，家國之情，摯友之誼均溶入其中，所以讀起來令人耳目一新。
關於史達祖此行背景，《四庫全書總目提要》卷一九九謂“必李壁使金之時，（韓）侂胄遣之隨行覘國”，那就是寧宗開禧元年（1205）六月“遣李壁賀金主生辰”（《宋史。寧宗紀》）那一次。金章宗完顏璟生辰名“天壽節”，在九月一日。南宋六月遣使，七月出發。詞首雲“旆拂西風”，正是此時。次句“客應星漢”，“星漢”即天河、銀河。客到天河有一段傳說。張華《博物志》說：有個居住海邊的人，年年八月見海上有浮槎（木筏）去來，從不失期，他便乘槎而去，到達天河，與河邊牽牛人問答，又如期而歸。
後嚴君平以為這是“客星犯牽牛宿”。又《荊楚歲時記》說此事，亦引《博物志》，作張騫奉漢武帝命出使西域，尋找黃河源頭，乘槎經月，至天河。兩說在人到天河之後的細節大同小異，而開頭的人物與事由不同，卻稱同出於一書，“蓋古書傳本多異”（餘嘉錫《四庫提要辨證》“荊楚歲時記”條說）。杜甫《秋興八首》“奉使虛隨八月槎”詩句把兩者統一起來了，既採一說的“八月槎”，又採另一說的張騫“奉使”（杜《秋日夔府詠懷》“查上似張騫”句同此典故）。
高觀國詞此句也是巧妙地利用這一傳說，既點明史達祖的“奉使”，也暗以“八月槎”切合宋金每年定期互派使節作經月之行，向對方祝賀皇帝生辰，按時去、按時歸的事，寫得典雅有情致。“行參玉節徵鞍”。“玉節”，信物之一種，見《周禮。地官。掌節》。古代使臣持節以行。這句是說行將參加使節團啟行。一“參”字型現史達祖的“陪節”身分。“行”字是副詞，表將發未發之時。開頭三句把友人參加出使即將出發的時間、事由點出，與史詞題中“陪節慾行”四字相合。以下就進一步展開關於友人此行的平鋪直敘。
“緩帶輕裘，爭看盛世衣冠”，先寫儀表服飾。“緩帶輕裘”，見得風度儒雅，也暗示其未著官服，不是有官職的正式使者身分。“盛世衣冠”，顯示上國威儀；南宋雖屬偏安之局，立國也近百年，維持東南的繁榮，在作者看來，宜可稱為“盛世”。“爭看”二字，說的不僅是出發時路上行人，連進入金鏡以後漢族百姓思宋的心情也包攝在內了。“吟倦西湖風月，去看北國關山”，再體會友人此行心理。上句切此前同社觴詠事，下句切當下陪節使金事。所謂“吟倦”，是暫時放下在西湖吟風弄月的詞筆，去看北國關山。下句承上“吟”字的餘波，在“看”之中當包括有所見、有所感而亦有所詠；字面上省略掉了，這意思還是可以摸得著的。“過離宮禾黍，故壘煙塵，有淚應彈”三句，也約略透露了有“吟”字的一脈貫通。此行所歷關山中，有北宋舊日的大片領土，包括故都汴京（也是友人史達祖的故鄉），還有早割於契丹而為金所承襲的燕雲故地，出使所經，知當有感而出涕。《詩·王風·黍離》序雲：“周大夫行役至於宗周，過故宗廟宮室，盡為禾黍，閔周室之顛覆，彷徨不忍去，而作是詩也。”《黍離》之詩表達了南宋人的共同心聲，也是這三句詞的出典。其中“彼黍離離，彼稷之穗，行邁靡靡，中心如醉”，又是史達祖《龍吟曲。陪節慾行留別社友》詞中“休吟稷穗”句所本。高、史兩詞說到一塊兒去了，這也是兩詞唱和關係之一證。上片由友人之出使，預想其一路上的見聞感慨，場景過度自然，筆調跌宕起伏，感情反差甚大，南方與北國的鮮明對比，產生強烈的藝術感染力。一結又似住未住，有力地聯結了上片，又巧妙地引發了下片。
下片繼續設想友人出使金國後的種種情景，突出其才略的表現。“文章俊偉，穎露囊錐，名動萬里呼韓”，這是外露的。史達祖有雄才大略，能文章，只因未中進士，不能由正途入仕，屈身僚吏，這是作者所熟知的。此番陪節使金，也算是囊錐出頭（用《史記。平原君列傳》所記毛遂語）。西漢時匈奴有呼韓邪單于，此借指金主。中朝傑出人物其聲名為異國所知的，如《新唐書。李揆傳》所載，揆為入蕃會盟使，至蕃，酋長曰：“聞唐有第一人李揆，公是否？”這是以政事見知的。蘇轍《奉使契丹寄子瞻》詩云：“誰將家集過幽都，每被行人問大蘇。莫把文章動蠻貊，恐妨談笑臥江湖。”這是以文章見知的。高觀國詞中亦寓此意，因為是酬贈之作，故不免有很大的誇張成分，這樣的恭維舊時是不以為怪的。下面“知素有、平戎手段，小試何難”，這是內藏的。李壁一行，名為“賀金主生辰”，實則是去深入金國摸底。葉紹翁《四朝聞見錄》載：開禧初，韓侂冑欲興兵伐金，遣張嗣古覘敵（張出使在嘉泰四年即公元1204年，亦賀天壽節）；張還報，大不合韓的要求，再於此年遣李壁。派他的親信史達祖同行，用意是很顯然的。韓侂冑的北伐意圖，在南宋都城內部都是公開的秘密，其遣李壁，和史之陪節同行，高觀國恐怕也是知底細的，所以用到了“平戎手段，小試何難”的語言。瞭解了出使的背景，對於這兩句詞的真切合義就更有所體會。這也是作者對於友人此行的鼓勵。如果說，上面這五句是駿馬飛馳，激情迸發，那麼下面的“情寄”兩句則是按轡徐行，含情脈脈。分別後人雖兩地，情結一心，願借書信往還，以互訴相思。寄梅用陸凱自江南寄梅花詣長安與范曄事，夢雁本梁簡文帝《賦得隴坻雁初飛》詩末韻“相思不得反，且寄別書歸”。
梅與雁，既刻畫南北物態特點，又形容兩地路途遙隔，音信難通。這裡作者以慢節奏抒情對應前面的急旋律言志，形成抑揚頓挫之妙筆，結構上顯得張弛疾徐，跌宕多姿，並與開頭的送行呼應。最後三句，針對史達祖詞末韻“看歸來，幾許吳霜染鬢，驗愁多少”，而殷切寄語，祝願友人出使成功，歸來後與從前一樣，詩酒共聚，將上片之“吟倦西湖風月”意思再作兜轉，用筆不懈。
●菩薩蠻
高觀國
何須急管吹雲暝，高寒灩灩開金餅。
今夕不登樓，一年空過秋。
桂花香霧冷，梧葉西風影。
客醉倚河橋，清光愁玉簫。
高觀國詞作鑑賞
中秋佳節是我國古代文人經常採用的題材。這首詞充分表達了作者對中秋賞月的無比讚美之情。
上片的四句寫待月的心情，依換韻分兩層。“何須急管吹雲暝，高寒灩灩開金餅”寫人們等待月亮緩慢爬高時的情景。起句作者透過描寫“急管吹雲暝”的幼稚舉動，表現出人們盼月的急切心情。妙在作者並非僅僅依賴“急管”這具體的東西來表達抽象複雜的心情，卻在“急管吹雲暝”之前冠上“何須”兩字。
這樣一來就使句意更深一層。不單表現了人們的急切心情；又表現出月出人間的積極主動。下句“高寒灩灩開金餅”具體細緻地描寫了月如何穿出雲叢出現在高空。此句化用蘇舜欽《中秋新橋對月》詩：“雲頭灩灩開金餅。”“灩灩”，光搖動貌，寫月的迷人姿態。
“金餅”既以金色形容了月光之明亮耀眼，又以餅的圓形點明是中秋滿月。從而很自然地引出“今夕不登樓，一年空過秋”，這是自勸與勸人勿辜負良辰美景的警語。這句既高度讚美了中秋夜月，又為下片賞月鋪墊。
下片寫賞月，作者扣緊中秋月的特色，一句一個動人的月夜場景，從各個角度來刻畫這令人難以忘懷的中秋月夜。換頭“桂花香霧冷”是半虛半實的雙關語。實者，桂花被月光籠罩著，加上秋夜溼露，看上去朦朦朧朧，若隱若現，桂花透過這“霧氣”散發著陣陣幽香。虛者，寫月中桂。聯絡上片的“高寒”很自然地會想到廣寒宮的桂樹、嫦娥、吳剛、桂子飄香等美麗的傳說故事，彷彿感到月中之“桂花香霧冷”，令人產生無盡的遐想。下句“梧葉西風影”，則實寫月光下明亮的夜景。這句與上句同樣沒有出現“月光”字樣，但卻透過秋風中梧桐樹枝葉的清影反襯月光的明亮。沒有月，那有影，不言月光而言樹影便將月光的亮度具體可感地寫出來了。“西風”二字不只是再點秋季，更重要的是使這個景色變活了，因為有“西風”，能使“梧葉”發出響聲，能使“影”動，還能使人彷彿感覺到涼意。這一韻中的“桂花”、“冷”、“梧葉”、“西風”都是節候性強的詞，這就構成了秋月的特徵性意境。最後“客醉倚河橋，清光愁玉簫”又換一個鏡頭，進一層寫人在中秋之月的心境。上片“今夕不登樓，一年空過秋”只不過從月明當賞而言，這裡卻是既賞情景。“客醉”二字最引人深思。
若只言“醉”，有可能是中秋親朋好友團圓歡聚，一醉方休，但加上一個“客”字就要突破這個可能性了。中秋為“客”，一醉之後，對著團圓的月，就更會因離別而傷心了。“倚河橋”，對著天上、水中的明月，更會浮想聯翩，很自然地想到“二十四橋明月夜，人何處教吹簫”（唐杜牧《寄揚州韓綽判官》詩）的意境。“玉簫”與首句的“急管”遙相呼應，然而兩者的情調迥然不同。一個是待月之初，一時忘卻客中之感的急切希冀的歡快之音，一個是既見秋月反勾起客愁的冷漠淒涼的愁苦之聲。常見的月圓人不圓的主題，作者卻並不急於一語道破，先從情理中應有的歡快說起，繼用“冷”、“影”稍稍透露氣氛，一直憋到最後才吐出一個“愁”字來，不僅在寫法上有如剝繭抽絲之妙，而且在效果上收到扣人心絃之妙。這樣寫出的愁，讀者之心能格外惦量出它的沉重。這是一種別緻的藝術手法。
●菩薩蠻
高觀國
春風吹綠湖邊草，春光依舊湖邊道。
玉勒錦障泥，少年遊冶時。
煙明花似繡，且醉旗亭酒。
斜日照花西，歸鴉花外啼。
高觀國詞作鑑賞
高觀國的這首詞主要反映作者到湖邊重溫舊夢的思想感情，清新蘊藉是這首詞的寫作特點。
“春風吹綠湖邊草”，也吹醒了他的舊情，喚起了他的記憶。人的美好感情特別是戀情顯得格外有生命力，有時似乎“忘記”了，但不經意間受外界觸發又會突然萌發。當春風吹綠湖邊草，自然界的勃勃生機、草色的青綠可愛，最易於激發人的美好情感，而將草色喻離情、喻相思、芳草喻情人又是積澱在人們意識中的特定聯想，這樣舊情就自然會復活了。“春光依舊湖邊道”，湖邊道上，春意盎然。“依舊”二字，將眼前之春光轉換為昔日之春光，引出下二句的回憶中情景。回憶是那麼清晰，美好，他一往情深了。“玉勒錦障泥，少年遊冶時。”“玉勒”，白玉裝飾的馬籠頭。“錦障泥”，用織錦做成的馬鞍墊子。“遊冶”，此指男女交遊。這是他回憶起的少年時來到“湖邊道”情景。玉勒錦鞍烘托出馬的驕貴、人的精神。少年的他跨上這樣的寶馬漫遊在春風駘蕩的湖邊，那是多麼的風流，多麼的令人嚮往。自然，那次遊冶定有難忘的情遇。
下片繼續寫對那次遊冶的追憶與回味。“煙明花似繡，且醉旗亭酒。”早春湖畔陽光明媚，岸上的紅花象是繡在輕綃上似的，多麼豔麗。“煙明花似繡”，寫景真切。這個“花似繡”也許還聯想到那繡羅裳的意中人。“且醉旗亭酒”，“旗亭”，酒店。聊且到這酒店中以求一醉。此時他當有茫然若失之感，有意借酒驅遣那撩人的思緒。“斜日照花西，歸鴉花外啼。”他在旗亭裡沉入了久長的回憶，直到歸鴉啼鳴才將他從沉思中喚醒，此時已是夕陽西下了。“煙明”句明為晨景，到“斜日”時間跨度相當大。他“醉”前看到的是“花似繡”，醒來又是“花西”、“花外”，滿眼是花，人在花叢之中。這麼多“花”，顯然是他潛意識的昇華，朵朵花都會聯想起“她”。這裡邊，也許還重溫了相遇後的情事。玩味“歸鴉花外啼”，則日暮烏鴉歸來在前人詩中不少有象徵男女歡會的意思，如梁蕭綱《烏棲曲》：“倡家高樹烏欲棲，羅帷翠被任君低。”李白《楊叛兒》：“烏啼隱楊花，君醉留妾家。”這種聯想虛無縹渺，寫得很含蓄，全篇景色又寫得那麼美，還是給人以美感的。
近人吳梅說：“大抵南宋以來，如放翁、如於湖則學東坡，如龍川、如龍洲則學稼軒。至蒲江、賓王（按即高觀國）輩，以江湖叫囂之習，非倚聲家所宜，遂瓣香周、秦（按指周邦彥、秦觀），而詞境亦閒適矣。”（《詞學通論》）高觀國《竹屋痴語》一些小令以寫景抒情見長，文字簡潔，耐人尋味，正是周、秦的風格。