郭沫若女神讀後感

郭沫若女神讀後感

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郭沫若女神讀後感1

　　我一直認為我並不擅長也並不喜愛讀詩，尤其是現代詩。因為我以為詩大多是用十分隱晦的意向與晦澀的語言來表達自己的內心。然而，讀完郭沫若的《女神》，卻全然沒有給我這樣的感覺。

　　《女神》是郭沫若的第一部詩集，其中作品多創作於1918年—1921年，此時作者正在日本留學。同時，我國五四運動爆發，讓與郭沫若一樣的許許多多青年喊出了振聾發聵的心聲。所以我以為，這部著作是人的作品，也是歷史的作品。郭沫若之所以成為一位作家，《女神》又之所以成為一代著作，源於其鮮明的個性。讀過《女神》，給我印象最深的是那淺俗易懂的語言卻排列出瞭如此蓬勃的感情，如此宏大的`氣勢！那樣的蓄勢待發，那樣的昂揚磅礴，我想也必是一個二、三十歲的意氣風發的青年站在一個國家革新的轉角處發出的無所畏懼的吶喊。而這種吶喊的力度，無謂的氣魄，夾雜著狂妄的理想也許正是從近代直至今日的中國青年所欠缺卻嚮往著的，我們太久太久地屏聲斂氣，以至於已不敢用昂揚的姿態表達內心的壓抑。或許也是因此，即使有人批評《女神》“過於空泛、粗糙，有些詩作缺乏美感，不耐細讀，虛浮叫囂，浪漫濫情，幼稚可笑。”卻也一直流傳至今，並讓一批批青年產生共鳴。

　　所以，《女神》魅力之所在，或許正如聞一多所說：“五四時期的青年心裡只塞滿了叫不出的苦，喊不盡的哀。他們的心也快塞破了。忽地一個人用海濤的音調，雷霆的聲響替他們全盤唱出來了，這個人便是郭沫若。”

郭沫若女神讀後感2

　　讀郭沫若之詩集《女神》，想其在1949年之後的一舉一動，《女神》時的浪漫大膽、熱烈與自由在其身上消失得無影無蹤，墮落之快，如乘神七。

　　《女神》收入作者1919年到1921年之間的主要詩作，連同序詩共57篇，多為詩人留學日本時所作。其中代表詩篇有《鳳凰涅磐》、《女神之再生》、《爐中煤》、《日出》、《筆立山頭展望》、《地球，我的母親》、《天狗》、《晨安》、《立在地球邊上放號》等。在詩歌形式上，突破了舊式詩歌的束縛，創造了雄渾奔放的自由詩體，為“五四”以後自由詩的發展開拓了新的天地，成為我國新詩的奠基之作。可惜後來的女神不再重生，鳳凰不再涅盤。

　　晚期郭沫若的詩篇已成為政治的圖解，不但毫無詩意，而且多吹捧與諛辭，這種翻天覆地的大變化令人震驚亦令人深思。“特立獨行”、“淡泊明志”等知識分子的傳統風流在1949年之後已成文化之恐龍。一切讓人懷念的人格風骨都隨著改朝換代的新社會逝去了。不過細讀文字，發現1949年之後的郭沫若在早期的《女神》詩篇裡仍有其發展脈絡，倒不是憑空變形。不過，一切被放大到極致，看他晚年詩歌，真真是不忍入目。