《我的圖畫書論》優秀讀後感

《我的圖畫書論》優秀讀後感

  當仔細品讀一部作品後,你心中有什麼感想呢?此時需要認真思考讀後感如何寫了哦。那要怎麼寫好讀後感呢?下面是小編幫大家整理的《我的圖畫書論》優秀讀後感,歡迎大家分享。

  《我的圖畫書論》讀後感1

  日本作家松居直先生的《我的圖畫書論》,據說是許多圖畫書愛好者必讀的“聖經”。此書有六部分內容組一、圖畫書的知識與觀念。二、圖畫書的選擇與分享。三、圖畫書的意向與語言。四、圖畫書的歷史與傳統。五、圖畫書的欣賞與細讀。六、圖畫書的編輯與出版。

  看完這本書後,我就有些迫不及待地想與大家分享我的讀書心得,以便讓更多的老師熟悉、瞭解、和我一樣喜歡上圖畫書。

  一、讀書不是讀字

  松居直先生在書中這樣寫到:“讀書不是讀字。如果讀字能算是讀書的話,那麼只要是用日語寫的,即使是很艱深的書,我也能從頭讀到尾……但是,只有真正理解了書中所寫的事情,才能算是讀書。讀書不是讀字,而是理解書中的內容,讀字不是目的,而是手段。”“讀《論語》而不懂《論語》”這句諺語,諷刺的就是那些只會讀字卻一點兒也不理解《論語》內容的人。反過來說,我認為即使不識字,也能讀書。

  所以,即使孩子還很小,識字量還遠遠不夠,當我們讀故事給他們聽的時候,當他們自己看圖畫的時候,能夠理解其中的內容,也算是讀書。

  讀書不是讀字,這也讓我想起了一些家長思想上的誤區;有個別家長說孩子還小,不認識幾個字,讀不懂書;有的家長說圖畫書上沒幾個字,對孩子不會有什麼幫助,不值得看;聽到家長的話,我想家長誤把圖畫書作為識字的一個工具,我們應該幫助家長更新觀念,增強對圖畫書價值以及用法的瞭解,讓他們明白圖畫書應該成為親子間情感溝通的一個橋樑,讓家長把自己的理解、自己的生活領悟、自己的文學修養,藉助圖畫書這種孩子喜歡接受和易於理解的方式,進行傳承。

  親近母語創始人徐冬梅老師有這樣一個觀點:閱讀,從聽讀開始。要想讓孩子愛上閱讀,從大聲地讀給他聽吧,早一些,從學前開始,會更好。

  二、閱讀時的親子交流

  在松居直先生的作品《我的圖畫書論》中,他很強調閱讀圖畫書時的親子交流。這種交流,可以是語言上的,也可以是情感上的,或者只是肢體動作上的。語言上的交流,即使沒有過多的對話,當父親(母親)或深沉或溫柔的聲音,載著文字元號所傳達的美妙的意思,進入孩子的耳朵、大腦時,讓孩子收穫的,除了對內容的理解,還有親子間的感情。

  《我的圖畫書論》之中,有這樣一段描述:有位父親說,只要時間允許,他每晚都在睡覺前給自己上幼兒園的兒子唸書,而且唸書的時候一定要握著孩子的手。我聽了這話,推量那男孩子的心情,我想那孩子會非常非常高興,恐怕一生都不會忘記父親讀給他聽的圖畫書,不會忘記每晚握著他的手給他讀書的父親和那大手的溫暖。圖畫書在這樣的人與人的關係中才更加富有生命。圖畫書作為連結人與人的紐帶才更有存在的價值。

  的確,也正如梅子涵老師的觀點:兒童閱讀,是一件不限於兒童自己的事情。其實在他們很小的時候,他們的所謂閱讀,其實主要是在聽大人們講。大人把書買來,看著書,把故事講給他們聽,他們感動、快樂、也受到教育。即使他們長大了,上了小學,上了中學,應該讀些什麼書,也需要大人的推薦。

  《我的圖畫書論》,裡面值得關注和思考的還有很多,如果你想對圖畫書的內容、圖畫構造、開本設計、顏色搭配、如何閱讀,以及國內外的圖畫書發展狀況有更多的瞭解,不妨也來讀一讀。

  《我的圖畫書論》讀後感2

  圖書是幼兒接觸語言的重要途徑,3—6歲又是幼兒語音發展的關鍵時期,這本《我的圖畫書論》由日本作家松居直先生著。這本書可以說是有六個部分組成分別是:圖畫書的知識與觀念、圖畫書的選擇與分享、圖畫書的意向與語言、圖畫書的歷史與傳統、圖畫書的欣賞與細讀以及圖畫書的編輯與出版。這六個部分給我感觸最深的就是圖畫書的選擇與分享以及圖畫書的欣賞。

  松居直先生他在書中這樣寫到“讀書不是讀字,而是理解書中所寫的內容“。而我認為:幼兒期的閱讀,剛開始也並不是讀懂書中的內容,而是能夠在閱讀中找到閱讀快樂,理解故事的內容,並且喜愛閱讀。即使幼兒很小,由大人帶領孩子閱讀,讓孩子體會書中的內容,著也算是幼兒在閱讀,作為成年人,不能夠把圖畫書當做孩子識字的工具

  ,而應該把圖畫書當做是孩子閱讀的起點,現在多數的農村的幼兒家長,還不能夠真正的帶領孩子閱讀,對於幼兒閱讀的理解也僅僅停留在讓幼兒自己看圖畫,或者教會幼兒認識圖畫書上的字,讀了這本書,著給我有了很大的啟發,也有了一定的理論知識來向家長說明,孩子閱讀的重要性,如何帶領孩子進行有意義的閱讀,如何讓閱讀成為孩子的“玩具”。

  這本書中提到的還有一個重要的觀點就是:親子閱讀時的交流。這個交流不僅僅的父母讀故事給孩子聽,而是要要求在哪親子閱讀的時候,父母適時地提問與一定的動作表示。來增加與孩子之間的對話,語言的交流可以促使孩子的對故事的理解從而發展幼兒的語言表達能力,肢體的交流則可以拉近親子間的關係,促進幼兒閱讀的興趣,從而孩子提高對閱讀的興趣。親子間的有效交流這對幼兒的發張尤其重要,父母溫柔的閱讀可以提高幼兒對書的認識,可以提高幼兒對文字、圖畫的理解,可以促進幼兒多感官的發展,能夠使幼兒的親子閱讀中獲得更多的快樂與知識,從而為今後的閱讀生活奠定良好的基礎。

  圖畫書本來是父母送給孩子的禮物,如果父母讀給孩子聽,那麼這樣的一件禮物就會發揮出她最大的價值,親子閱讀帶給孩子們的快樂,是超乎我們想象的,透過有效的親子閱讀,孩子們會很快的領悟出書中的道理,這些道理久而久之的儲存,就會是孩子快樂的成長。興趣是幼兒期一切遊戲的源泉,有了興趣孩子就會愛上閱讀。

  親子閱讀的過程也是一個互相滿足的過程,父母看到孩子快樂,自己也會活得快樂,帶領孩子讀書,不僅是幫助幼兒理解書中的內容,也體現出了父母對他們的深深愛,那孩子在聽得過程中也會感受到這種愛,從而獲得由這種愛所帶來的快樂。

  《我的圖畫書論》讀後感3

  這本書的作者是日本人——松居直,1926年生人,是兒童圖畫書專家。這本書是在1997年在我國出版發行的。作者是站在兒童圖畫書事業的層次寫的此書,當前想給孩子看點繪本的家長有必要了解此書,但是不能單純的把此書視同為早教書籍,如果站在早教的立場,讀者會覺得很多觀點似乎與自己理想中的教育目標有衝突,因為此書是旨在使圖畫書(以下改稱繪本吧)事業的發展盡善盡美,提高兒童繪畫藝術修養,而當前的早教目標是使孩子全面發展,這又回到了林怡那句話(是我根據林怡的.一句話改編的):教育是一把多刃劍,無論你強調了哪個方面都會給其他方面帶來傷害。因此,早教和松居直的觀點談不上孰是孰非,關鍵看父母如何取捨。如果熱衷於早教的讀者非要我從《我的圖畫書論》中提取其對於早教的作用,那麼總結起來有三點:1是提高孩子的藝術修養;2是開發孩子的想象力。3是增強理解能力。

  下面開始進入正題,我看一段寫一段吧……

  1、繪本——開闢孩子的想象空間

  原文:我的父親喜愛中國畫,每年一到初春,就在壁龕裡掛上他最心愛的軸畫。那幅畫委實是大手筆,我記得整幅畫是一座巍巍聳立的高山,山麓上開滿桃花,沿著山腳下的溪流,一個人在羊腸小路上踽踽獨行。……看著那幅畫,我總感到那深山中有一個無比神奇的世界,彷彿聽到畫中人邀我到桃花中去,於是想象著自己走入深山,生髮出種種愉快的幻想。

  作者這段畫也喚起了我童年的回憶,我小時候流行在家裡掛掛曆,有美女照片的、寫實的、還有山水畫,我最喜歡的就是山水畫,作者說出了我那時的感受,和老公和同事聊了聊,他們都有這種感受,圖畫中的山在我們的幻想中是那麼神秘。由此我發現,繪本的魅力和作用怕是不像我所瞭解的那麼簡單。

  2、讀書和讀字

  原文:如今的幼兒,早早就被令來學認字……孩子一到5歲,媽媽們就熱心的讓他們認字。看著孩子結結巴巴、扯著嗓門對著書上的字拼命誦讀的樣子,媽媽們就欣喜若狂,全不顧圖畫書是要懷著愉快的心情來讀的。我很懷疑,這種方法能使兒童感覺到讀書的樂趣、走進書的世界嗎?……讀書不是讀字,而是理解書的內容。讀字只是手段,不是目的。……反過來說,我認為即使不識字,也能讀書。例如,把小學三四年級孩子讀的長篇童話《艾爾瑪歷險記》讀給不識字的五歲孩子聽,他們恐怕會非常喜歡這個故事……5歲孩子喜歡聽,是因為這個故事5歲孩子能懂。……二年級左右的孩子吃力的讀《艾爾瑪歷險記》和5歲的孩子高高興興的聽大人讀《艾爾瑪歷險記》,也許後者更能使孩子理解故事,更快樂。我認為讀書不是修行,而是一種快樂的享受。因此,對於年齡小的孩子,特別應該採取更輕鬆的方法。

  作者提到閱讀應該是件快樂的事,這個觀點和《朗讀手冊》的觀點一致,由此我才知道,孩子應該是先對故事感興趣,興趣所使,從而自己去認字,認字的目的是可以獨自閱讀自己喜歡的作品,其實林怡在《領悟》那本書中也是遵循著這一規律,耍了一些小計謀使琛琛開始獨立閱讀的。從林怡的書上看,琛琛很早就識字了,但這和他開始獨自閱讀還是有很長一段時間的,其間琛琛著迷於迪斯尼的畫冊,看畫冊其實未必是壞事,但這也證明了,識字不等於閱讀,而我以前真的把這兩個概念混為一談了,虧得此書提醒。

  我身邊也有一個典型的例項,我的侄子現在已經8歲了,3歲左右就能讀報紙了,春節家人聚會,我請侄子給元寶講故事,就是那本《大蘋果嬰兒成長童話》比一般繪本更淺顯的適合1—2歲孩子看的繪本,然而這位二年級的侄子讀故事的時候,我能很明顯的感覺到他全然不知道故事在講什麼,完全是在讀字,後來我和他的父母探討,他們也反映這個問題很嚴重。

  3、聽故事的能力——詞彙、閱歷

  作者舉了一個例子:幼兒園孩子聽老師口述一寸法師的故事,孩子們會有三種表現,第一類孩子聚精會神聽故事,他們在聽“一寸法師”時,心裡看得見一寸法師,一寸法師乘著碗做成的船,划著筷子做的槳,順江而上,來到京城伺候公主……故事的情形清晰的形成畫面,在他們的心裡有如觀看了一部電影;第二類是一點也聽不進故事的孩子,因為他們沒有在心中想象故事,把它們變成畫的能力;第三類是聽到中途而失去興趣的孩子,這樣的孩子開始能看到一寸法師和其它東西的具體形象,但是聽到“京城”的時候就愣住了,搞不懂“京城”這個詞,也就兩眼空空……

  原文:所謂聽故事的能力,就是把故事這個眼睛看不見的世界變成在自己心中看得見的畫的能力,也就是一般被成為想象力的能力。如果想象力豐富,人就能看到看不見的東西。圖畫書與兒童的想象力有很大關係。兒童並不是生來就具有豐富的想象力的。想象力是透過直接、間接的體驗獲得的。體驗越豐富,想象力也越豐富。圖畫書對幼兒來說提供了豐富體驗的機會。……如果把一寸法師的圖畫書拿給我所說的聽不進一寸法師故事的孩子去看會怎樣呢?他肯定會看到底,能完全看懂這個故事。為什麼呢?因為即使是自己沒有能力想象出故事情景的孩子,如果看了圖畫書中的插畫,也能借助它們在心中描繪出一寸法師的樣子。……這樣,在用多種多樣的形象豐富了自己的體驗之後,人才變得能夠想象、瞭解未知的事物。把“一寸法師”變成自己的東西之後的孩子,在聽赫夜公主的故事時,就能夠以一寸法師的形象為依據,想象赫夜公主的世界,在心裡描繪新的圖景了吧?

  作者分析的是多麼細緻和真實!我實在佩服!由此我又有了收穫:我本人是個不愛旅遊的人,但是我應該儘可能多的帶元寶去旅遊,圖畫書是豐富個人體驗的一種途徑,旅遊是另一種重要的豐富孩子體驗的方式。難怪我總覺得自己的眼界那麼狹隘,特別是看到兩小千金媽媽的很多文章之後,我發現自己的水平和她是有著本質的差距的,也許就是因為她看的書多,去的地方多,閱歷自然就不一樣了。

  4、圖畫書與藝術修養

  原文:圖畫書在補充豐富兒童還沒有充分發展的想象力方面,具有巨大的作用。問題是圖畫書的質量。孩子是根據圖畫書中的插圖來進行想象的。他們邊看插圖,邊在心裡比照著插圖描繪形象,因此,孩子描繪的形象的質量當然要受插圖的影響。如果插圖的質量高,藝術性強,孩子心中描繪的形象也就好,……久而久之,決定了兒童想象力的質量。受二流、三流型別化形象刺激訓練出來的孩子,用那樣的形象驅動想象,他們看東西,也只能受那種形象的影響。

  我和姜豬兒曾針對巧虎討論過這個問題,我的觀點是,雖然孩子們愛看巧虎,巧虎有助於培養使孩子養成許多良好習慣,但是,品質實在不入流,我可以透過其它方式培養孩子的良好習慣,但是,人的藝術品味一旦形成,終身就很難改變了。因此我不會給元寶看巧虎,因為我自己就難以接受這種產品。

  然而,如果家長不在意孩子是否有品味,或者家長本身就感受不出藝術的魅力,那麼在選擇圖畫書、音像製品的時候,也就無所謂其質量高低了。其實,我個人認為,對藝術的追求是人們娛樂方式的一種選擇,就如同有人愛吃甜的,有人愛吃辣的,你無法說誰對誰錯,充其量是甜食吃多了會發胖,辣的吃多了會上火。是否具備藝術素養也同樣如此,有人把藝術欣賞視為一種享受,有的人則不喜歡那些東西,他們可能認為旅遊是最好的消遣,所以,關於培養孩子藝術修養這個問題,對於人生是否快樂來講並非必要,你不會欣賞藝術,同樣會過的愉快。

  在順便說一句,兩小千金媽媽在讀後感中提到《嬰兒畫報》的目的性太強,在我看來,《嬰兒畫報》設計的那些小故事和兒歌還是挺符合3歲前的寶寶的閱讀水平和興趣點的,只是插圖水平不高,沒有欣賞性,所以我寧肯給兒子編故事,都不願意讓他看《嬰兒畫報》。

  5、孩子為什麼討厭讀書

  原文:在媽媽們當中,很多人可以給孩子讀書,但是每次讀完以後,總要給孩子提一些問題。——這本書好看吧?哪兒最有趣?你最喜歡哪幅畫?這本書講的是什麼故事?老爺爺怎麼樣了?老奶奶說了什麼?狼一開始幹了什麼?後來幹了什麼?有幾隻狼?幾隻豬?狼和豬加起來一共有多少?你知道小紅帽為什麼被狼吃了嗎?好心有好報,要和小朋友好好團結呀。……經我這麼一寫,你一定會感到很好笑。可是,你不是有時也無意識地向孩子提這樣的問題嗎?不是也認為這種做法才是指導孩子讀書的最好的方法嗎?……

  每當讀完一本書就要受到提問成為習慣的時候,孩子們會怎樣想呢?媽媽給孩子唸書,對孩子來說應該是極大的快樂,然而想到聽過後還要回答問題,孩子在聽的最入迷的時候,還要揣測媽媽的提問,心裡想著,記住這兒,媽媽肯定會問哪兒最有意思,記住這兒,小豬3只,山羊7只等等。這樣一來,聽故事就不是輕鬆愉快的了。……圖畫書對孩子們是快樂的。圖畫書不是教科書,不是問題集。……給孩子讀圖畫書的時候,讀就是了,這是一個原則。有意識的提問,多數情況下只是為了大人的自我滿足。不過,非常自然的不刻意的和孩子進行些對話,卻是非常好的。

  總之,要自然。我們都有過這樣的經歷,在讀過有趣的小說之後,有時候會非常想跟別人談話,也有時候,則久久的默默體味心中的感動。讀書這種事,比起讀來,讀過以後的時間更重要。對照自己的體驗和思想,再一次思考故事中的人物,這是我們生活中寶貴的、充實的時間,是審視自我的時刻。……當故事結束後,有好一陣子,孩子的身心仍然停留在故事的世界裡,進行各種各樣的想象。在這個時間裡,孩子鼓起自由想象的翅膀,在幻想的世界裡翱翔。在這樣寶貴的瞬間,大人們卻用提問題的泥腳把這個童心的世界踐踏得亂七八糟,這會使孩子們感到沮喪的。

  其實作者所談論的就是林怡“只問耕耘,不問收穫”的道理。回顧自己以往親子閱讀的經歷,我似乎很少問那些問題,但那是因為兒子還小,如果不是本書提醒,我一定會在不久的將來像那些媽媽一樣,把借聽故事提問作為早教最好的方法之一。所以,這本書對我來說是無價之寶,如果不是作者提醒,我可能會把孩子讀書的興趣毀滅了。

  由此我又想到了學校的語文課,在我上小學的時候,學習每篇課文的模式不就是總結文章的中心思想、主要內容、分幾段,每段分幾個小節,段與段之間是什麼關係……這種閱讀方式怎麼會讓孩子不討厭讀書呢!所以,一定要在孩子上小學之前(最好是上幼兒園之前)喜歡上讀書,如果孩子在接受社會教育之前不曾經常閱讀,那麼學校的教育只會讓他對讀書產生厭倦。

  6、無字書的作用

  原文:看過相當多圖畫書的孩子們,非常懂得透過插圖讀圖畫書的方法。他們看一幅插圖,從中領會故事,然後看下一幅插圖,又領會那幅畫的故事,再把兩部分結合起來。中間斷開的地方,就憑想象把兩幅畫的各處部分聯絡起來。

  這樣看來,我就明白那些無字書的作用了!其實外版書就相當於無字書,插圖好的外版書可能比無字書更能激發孩子的想象力。所以,選擇質量好的圖畫書是十分重要的。

  7、堅決反對靠圖畫書認字

  原文:一邊看書,一邊沉浸在幻想中,是幼小的孩子和圖畫書的世界成為一體的真正的讀書的時刻,那些利用圖畫書教孩子認字,急著讓孩子讀上文章的大人們,是在破壞圖畫書對兒童起的重要的作用,是在奪去兒童從圖畫書中得到的真正的樂趣。請大家更珍惜兒童自己看圖畫書的時間吧。

  在紅泥巴看到一套識字的圖畫書,具體名字我不記得了,好象叫幼兒識字故事,總之,是在每頁的左上角或右上角標出一個漢字,而且都是左右結構的漢字,偏旁部首是在書的封面和封底固定好的,與每頁分別拼湊出不同的漢字。這些漢字和每頁的主要情節沒有直接聯絡。當時我覺得這套書屬於四不象,不能讓孩子專心認字,更無法使孩子投入到故事情節中去,但是,我當時還是覺得這種“玩”字的方式很有新意,於是買了一本類似的書,不同的是我買的這本不是故事書,而是兒歌,但結果在元寶的手中證明了這種“新意”是非常失敗的。

  8、迪斯尼的動畫片

  很奇怪,我從小就對迪斯尼的動畫片及其衍生的產品不感興趣,我承認迪斯尼的動畫形象是一流的,但是我就是對它沒有感覺,《我的圖畫書論》給我解答了不喜歡它的原因。

  原文:(作者先舉例介紹了一部童話《班比》的原作)《班比》的原作使人深切的感到森林生活的氣息:密林中的寂靜、樹木的私語、動物們的談話和伏在被透過樹影的陽光曬的暖絨絨的地面上互相依偎在一起的鹿的親情。在我的印象中,它絕不是色彩的世界,而是沉穩的光與影的世界。當看到班比的故事被轉換成迪斯尼的一味耀眼、色彩斑斕的光的世界,變為高超的技術表現出來的色與光的動態的壯觀場面時,我一方面為迪斯尼的才能和技術所征服,一方面卻有一種不能進入《班比》的世界的不諧和的感覺。以後看到的所有的迪斯尼影片,全都擺不脫這種不諧和感。哪部片子看過後留下的都是迪斯尼,而不是彼得。潘,不是皮諾曹,不是愛麗斯,我們只是一味的在看迪斯尼的表演。

  確實是這樣,我記得小時候最初看米老鼠和唐老鴨時還能被其中的幽默情節所吸引,但後來,感覺迪斯尼的影片好象氾濫了,雖然出來許多小鹿小狗等“新形象”,但感覺都是一樣的,我也由衷的佩服迪斯尼的高科技形象,但總覺得那些片子就是迪斯尼,至多給我視覺上的刺激,卻沒有內在在震撼。

  9、迪斯尼的動畫片和迪斯尼的圖畫書

  元寶非常喜歡看天線寶寶,但總不能一天到晚給他看電視,於是我買了一本天線寶寶的圖畫書(圖書大廈有很多中天線寶寶的圖冊,但因為是影片轉換過來的圖冊,所以多數都不夠清晰,因此我只選擇了稍好的一本),卻不成想元寶一點都不愛看,我想,人家是按照動畫片設計的天線寶寶,用圖畫書是表現不出天線寶寶的魅力的。松居直從專業的層次對動畫片轉成圖畫書的不妥進行了細緻的分析:

  原文:為社麼圖畫書模仿電影,會喪失魅力呢?……迪斯尼電影中色彩的秘密,在於其色彩是由光來實現的,它繼承並在電影中發展了印象派色彩理論。當它對光色關係的注重超過形象的塑造,發展到極力追求光色的運動變化時,迪斯尼漫畫電影就確立的作為電影藝術的一門種類。那麼我所感到的迪斯尼電影和圖畫書的異質性是什麼呢?這差別恐怕就在於前者的色彩是光的運動,而後者的色彩卻是失去了光的性質的印刷顏色。人們說迪斯尼圖畫書漂亮,是說顏色漂亮,但那實際上是死顏色,而且完全失去了在電影上看到的那種動感。死的色彩和像屍體一樣不動的畫,這就是迪斯尼的圖畫書。媽媽們看了迪斯尼漫畫電影,懷著期待與信賴給孩子買了圖畫書,把它當作與電影相同的東西。……這裡進行了明顯的本質上的偷換。但是孩子們又怎能發現這種偷換呢?他們不知道原作,又還沒有識破這種問題的辨別力。

  聽作者這麼一分析,我完全能夠回憶起以前看迪斯尼動畫片,總受它特有的“光色運動變化”的干擾,注意力都集中在視欣賞上,從而無法去感受影片的內涵。

  10、迪斯尼的圖畫書和名作

  原文:迪斯尼圖畫書是所謂的名作圖畫書。……安徒生的文學作品本身就結構完整,所以再壓縮也能瞭解故事梗概。但是他作品的文學特質,在於緻密生動的細節描寫,真是栩栩如生……安徒生的世界是怎樣了不起的文學世界。所有的所謂名作圖畫書都是壓縮寫本,是和原作似是而非的贗品。希望大家在給孩子準備圖書的時候,首先從扔掉這些名作圖畫書做起。……迪斯尼圖畫書把名作的內容偷換、隨意修改成與原作似是而非的東西。原作中登場人物的性格被改變,不重要的部分被誇張,因此故事的世界就變了質,原本藝術品味高、想象力豐富的作品,變成了擺放廉價玩具的小攤。……據說迪斯尼曾想用這種方法把古典名作《小兔彼得的故事》改成動畫片,但是被該書的原出版社倫敦的弗萊德里克。旺出版社斷然拒絕了。彼得沒有參加迪斯尼家族,我為孩子們感到慶幸。

  值得慶幸的是我至今基本沒給元寶買過名著圖畫書,元寶看的都是繪本專業作家創作的圖畫書,看來我的鑑賞力還不錯~至少我能判別出一部分繪本是否有其價值所在,是否值得一買。不管怎樣,看了這段論述,我是絕不會買由名著改編的圖畫書了,想看繪本就要選擇“生來”就是繪本的書。

  書中提到了安徒生的世界是怎樣了不起的文學世界!又提醒了我,如果想讀安徒生的童話,一定要看譯文完整的作品,不能因為便宜、量大、節省閱讀時間,就買那些彙總的壓縮版。否則就只能是看個熱鬧了。那天去紅泥巴,我請蘿蔔探長幫我推薦一套翻譯最好的安徒生童話(當然是純文字的書,而不是圖畫書),在這裡和大家共享一下:我們國家有曾有三名兒童文學作家研究了一生的安徒生童話,行內稱他們為葉派(葉君健)、任派(任溶溶——就是女巫掃帚排排坐等繪本的翻譯者)、林派(林樺),他們三位當中,葉君健對安徒生作品的領悟是最高的,然而目前市場上只能買到葉君健的部分翻譯作品,他翻譯的《安徒生童話全集》已經絕版了。任派、林派翻譯的全集隨處可以買到。總之,如果想讀安徒生童話,最好買他們三位翻譯的。

  我尋遍網上,只在淘寶找到了兩套二手的葉君健翻譯的安徒生全集,一套是1978年出版的,共16本,當時的價格是每本1元左右,網上的售價賣到250元,賣家還十分的不捨得,而且這套也不是“原配”,其中的一本是1980年出版的,封面的顏色和其它的都不一樣。另一套是遼寧少兒91年出版的,一共4冊,售價也比當時翻了一倍,賣家說這套書是她小時候媽媽買給她的,因為看不懂,書現在依舊如新。考慮到我買書是用來讀的,而不是收藏,所以我選擇了遼寧少兒的這套,拿到書後,我選了一篇《海的女兒》,只讀了一兩頁,我就被作者的文筆吸引了,此時我才知道,為什麼我小時候不喜歡安徒生的童話,因為我所接觸的僅僅是其童話的最濃縮的情節,而安徒生的世界真的是怎樣了不起的文學世界呀!!!如果不讀原著,人們是根本不會了解到安徒生童話的價值的。安徒生的童話是要逐字逐句去慢慢隨想的,而我認為,一般10歲以下的孩子是沒有讀懂安徒生童話的閱讀能力的,因此,家長不要急於讓孩子接觸安徒生的童話,也不要給孩子看衍生過的安徒生童話。

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