文化創意產業背景下的高校藝術教育探索論文
文化創意產業背景下的高校藝術教育探索論文
文化創意產業被譽為21世紀最具發展潛力的朝陽產業，各個國家都在不遺餘力地競相鼓勵和扶持，以期在未來的競爭中立於不敗之地。對於高度強調創意能力的文化創意產業來說，文化創意人才的培養具有舉足輕重的重要。因此，進一步明確藝術教育與文化創意產業之間的關係，探究藝術教育的發展路徑，使之適應文化創意產業發展的需要，促進藝術教育的發展，已成為高校藝術教育嶄新的課題。
一、文化創意產業的狀況
文化創意人才是文化內容的提供者，既包括設計師，如工業設計、服裝設計、建築設計、裝演設計、動漫設計、遊戲設計、廣告設計等方面的專家，也包括藝術家，如畫家、漫畫家、作家、編劇、詞曲作家、樂隊指揮，以及演員、演奏、攝影、攝像、動畫、魔術等藝術創作人員。文化創意人才位於創意產業價值鏈的高階，因為創意產品的主要增值部分就在其原創性的知識含量中。近年來，文化創意人才作為創意產業鏈最上游環節的主體，在某種程度上說已經成為稀缺資源。
文化創意產業是一種新興的、交叉性的、邊緣性的學科，從各國文化創意產業的發展經驗來看，高等院校是教育與培養文化創意人才的中堅力量。僅以遊戲產業為例，在2003年，美國設有遊戲專業的大學、學院有540所，日本有200所大學設有遊戲開發、設計、管理、運營專業，韓國有288所大學或學院設有相關專業。
二、藝術教育在文化創意產業背景中的地位與作用
(一)藝術教育與文化創意產業在學理背景和人才的基礎層面上有著傳承相依的關係
藝術教育是文化創意產業的源頭和基礎。一般認為，英國是世界上最早確立文化創意產業概念的國家。文化創意產業從產生之初就與藝術教育有著緊密聯絡，藝術教育是文化創意產業得以發展的源頭和基礎。文化創意產業是藝術教育在知識經濟時代的延伸和新發展。
(二)藝術教育為文化創意產業的發展提供智力與人才支援
藝術教育是直接以人才培養與輸送的方式為文化創意產業提供智力與人才的支援。藝術教育的魅力不在於作品的形式，而主要在於培養有創新思維的藝術人才。我們都知道任何具有震撼力的藝術作品必然是打破常規或超越現實，而文化創意產業中對藝術的創意的診釋就是要探索具有創新思維的湧動的藝術人才，而當今的藝術教育正是承擔了這一歷史的責任和使命。
(三)藝術教育發展會進一步促進文化創意產業的繁茂與發展
文化創意產業與高校的藝術教育發展有著緊密相連的關係，21世紀是創意的世紀，創意作為國家的核心競爭力，已經受到越來越多的關注。作為創意發展的最重要和有效推動力的藝術教育，同樣被賦予了更重要的使命。高等藝術教育不僅為文化創意產業的發展提供各類文化創意人才，促進文化創意產業的規模擴張和文化創意產業結構的進一步最佳化，而且還在藝術產品及相關服務的創新、傳播、應用方面發揮著不可替代的作用。
(四)文化創意產業的發展又反過來推動高校藝術教育的發展
文化創意產業越發達就越能從根本上認識藝術教育的重要性，也反過來推動藝術教育的發展和藝術教育的完善，一方面使得藝術教育正在成為文化創意產業鏈中的一大組成部分，文化藝術教育產業;另一方面，文化創意產業的發展反過來又推動了高校藝術教育的發展，催生了一大批新的藝術專業的誕生和藝術教育的飛速發展。
三、在文化創意產業背景下藝術教育的發展路徑
(一)注重學生個人能力的培養，將藝術教育與創作性人才培養模式相結合
原有的藝術教育模式很容易忽視了人文素質，一旦忽視了人文素質，那麼就會與所提出的中心內容與思想相反，這同樣也是中國文化產業的重要內容之一，具有非常重要意義。高校藝術教育應以人文素質教育為本，透過第二課堂的形式為學生提供創新硬體支援，透過營造一個利於文化創新的人文環境來薰陶學生的情智。
(二)與文化產業市場緊密聯絡，突現高校藝術教育多種經營模式的發展理念
創新型的教育模式與文化產業的發展是相互適應的，尤其是在市場發展方面，將不斷地使藝術教育的優勢得到發揮，同時也要及時調整訓練方法和教育內容。高校藝術教育要與現實生活的緊密結合，高校藝術教育應緊密連線藝術創作的本質，並讓產、學、研更好地結合起來。高校藝術教育與市場接軌的實踐基地，積極融入產業市場。藝術教育的發展方向是多個角度的`，並且在改革與發展等方面做出了較大的貢獻，但是藝術教育發展急需加大步伐，將培養創新型人才為目標，並高度結合文化產業的市場，重視學生的全面發展，讓藝術教育能夠具有新鮮的生機與活力，培養具有高文化素質創新型人才。
(三)加強人文素養的鍛造，夯實文化創意產業時代下的素質基礎
高校藝術教育首先要確立人文素質教育在藝術教育中的基礎性地位。更新藝術教育專業的課程設定，課程設定應以培養學生的藝術素質與審美能力為目標，加強人文類課程和理論課程的滲透與建設，提高學生的人文修養;其次，要充分利用第二課堂。開展校園創新活動，使第一課堂與第二課堂相結合，形成一種濃厚的文化創新氛圍，激發學生的創造激情，建立創新激勵機制，鼓勵學生的創新活動，加強創新基地建設，為學生的創新提供硬體支撐;第三，要營造一個有利於文化創新的校園人文環境。“校園文化對學生性情陶冶、境界的提升、情感的昇華、行為方式及價值取向都會起到潛移默化的影響”。大力舉辦各類人文講座，積極推動高雅藝術進校園等，都是行之有效的方式。
(四)高校藝術教育對教師教學理念和教學水平提出的新要求
創造性思維的培養與教師的教學方法有較大關係，教師要把學生的思維向發散性、靈活性及獨創性方面去引導，同時，教師在教學中要有意識地增加一些探索性的課題，來激發學生的情感，開發他們的創造潛能。創新型藝術教育要求教師具備創新素質，教師不僅要有紮實寬厚的專業知識，還應掌握各學科前沿的最新知識和最新研究成果。教師的角色也應發生重要轉變，教師應從過去的單純的傳授者向資訊資源的調配者和引導者轉變。
(五)轉變教育理念是創新高校藝術教育的前提
1.強化人才意識
一方面要著眼於傳統文化創意產業的實際需求，不斷改革人才培養的方案，不懈探索人才培養的有效路徑;另一方面應根據傳統文化創意產業發展和人才成長規律，在加強學生專業技術能力培養的同時，更加關注學生人文素質的培養，使學生專業技術能力與人文素質雙促進、雙提升。
2.強化創新意識
高校藝術教育者應強化創新意識，不僅要創新教育思想、教育模式，在傳承和發展傳統文化創意產業上勇於開展創造性的探索和實踐，更要注重學生創新意識和創新能力的培養，在課程設定、授課方式等方面打造一套有效的科學體系，不斷完善學生的知識結構，構建創新實踐的平臺，提升學生的創新能力。
3.應強化市場意識
在高校藝術教育實踐中，教育者應把藝術教育與文化產業市場有機結合起來，透過生活教育、實踐教學，促進教學、研究、生產有機結合，使學生在實踐中培養競爭意識、提升理論運用能力，為以後走向市場奠定堅實的基礎。
結束語
總之，傳統文化創意產業化不僅為高校藝術教育創造了廣闊的空間，也為高校藝術教育指明瞭改革和發展方向。當下高校藝術教育應著眼全球文化創意產業發展態勢，立足於國內外傳統文化創意產業市場的需求，切實強化中華民族傳統文化傳承與發展的使命，著力轉變藝術教育教學理念，建構完善的藝術專業課程體系，探索科學有效的藝術教育教學模式，不斷提升藝術教育教學質量和藝術人才培養質量，為我國傳統文化創意產業的大發展、大繁榮提供更多更好的人才支撐和智力支援。