談高校藝術類專業理論教學的現狀及弊端論文
談高校藝術類專業理論教學的現狀及弊端論文
在當代高等藝術類教育教學中，高等藝術類教學是相對特殊的一種教育模式。在高等藝術類的教學中，理論教學一直是爭論相對較多的課程。在高等院校全面擴招的同時，一些問題也開始顯現出來。本文針對高校藝術類理論教學中出現的相關問題，進行初步的探討，並試圖引起我們對於這些問題的反思。
一、素質教育與學術高度研究的兩面性
在一九九八年，黨中央確立科教興國戰略，提出要切實把教育擺在優先發展的戰略地位，全國上下重教興教，教育戰線出現前所未有的大好局面，由應試教育轉向素質教育成了教育改革的方向，也形成了共識，並取得一定成效。“科研促教育，教育要科研IJ已勢在必行。在促進素質教育的思想影響下，全國高等院校積極發展各項專業的科研工作，並取得了豐厚的成績。從根本上講，素質教育與科研學術研究是具有統一性的，且不存在明顯的矛盾。然而，在近年的實際高校教學中，有些問題仍然會不時的顯現出來。在高等院校招生階段，部分院校開始越來越多的關注到實際的經濟效益，而不是生源質量。在部分藝術類院校，這種現象尤為明顯。
藝術類高等院校，從自身的專業性上來看，是比較特殊的。藝術教育在上個世紀中期，由傳統的教育模式逐漸演變為西方藝術教育模式。其間，有諸多藝術大師盡畢生之力，投身到藝術教育之中，並先後湧現出多位藝術名家。因此，我們單從這一點來看，西方的藝術教育模式是可以與我國傳統文化和藝術相融合的，不存在大的矛盾。在20世紀末期，隨著我國在經濟、教育、文化、藝術等方面，加強了國際性的交流。在西方現代文化的影響下，我國文化藝術領域發展迅速，積極學習西方文化和藝術。藝術教育也由此開始，猶如雨後春筍般的在中華大地上遍地開花。在我國藝術教育初期，以早期的延安魯藝、杭州國立藝專、北京國立藝專等為領軍，逐漸演變為後期的由中央美術學院、中國美術學院（原浙江美術學院）、魯迅美術學院等八大美術院校組成的中國藝術教育集團。在進入到本世紀初期以後，隨著高校擴招，高等院校的藝術類招生呈現出逐年遞升的趨勢，全國各地掀起藝術類高考的熱潮。由於藝術類辦學具有經濟效益高等方面的特點，因此各大院校紛紛爭相效仿，增設藝術類專業。然而，從實際情況來看，有多數院校不具備開設藝術專業的能力，卻依然進行藝術類招生。所採取的措施無非是降分錄取、簡化專業考試過程等手段，以達到招生的目的。
在以上這些現象的驅使下，高等院校藝術類考前輔導和培訓也應運而生。在很多大中城市，我們都可以看到各種名目不同的民辦高考培訓，這些民辦的培訓中心大多由不具備實際教學資格的社會人員和學生開辦。無論是教學資質還是教學理念，都無法給參加高考的藝術類考生以正確的引導。甚至於更多的考前培訓班，只是片面的教授學生高考應試的技法，而不注重學生專業基礎的培養。這種考生，由於在考前沒有專業基礎訓練的經驗，即便在考入藝術類高校以後，他們仍然無法接受高校的基礎學習，從而不能從實際學到真正的專業知識，以至於有很多考生在臨近本科畢業階段，其專業基礎仍舊停滯在高考階段的水平。這種現象，很顯然不符合我國素質教育的基本思想，也會在很大程度上降低我國高等院校學術領域的研究，是極為嚴峻的問題。因此，我們必須及時的看到存在的問題，積極改正現在我國教育教學過程中出現的弊端，從而使我國素質教育的教育方針能夠切合實際的得以實行。在學術研究領域，我們才能保證有優秀的青年人才不斷的補充到學術研究的隊伍中來，為我國高等院校理論學術研究領域補充新鮮血液。
二、高等院校理論基礎教學中的若干問題
在高等藝術院校的課程設定中，各個院校根據其專業性質的不同，分別開設不同的專業課程。藝術理論基礎課程，是大多數藝術類院校課程中的基礎。在美術類院校中，例如：中國美術簡史、外國美術簡史、中國工藝美術史、現代藝術設計史、美術概論等課程，作為藝術類院校中的專業基礎理論課程，其作用是至關重要的。藝術專業基礎理論課程的開設，目的是要求學生能夠從歷史的、文化的、哲學的、美學的角度去認識和看待所學專業。透過學習，掌握觀察周圍事物、理性分析客觀實際的能力。讓學生在學習專業技術的同時，能夠結合理論思維，對藝術從歷史、文化、技術、思想等多個角度來認識。由於學習藝術基礎理論課程，必須具備一定的歷史觀、哲學觀和世界觀，具備理性邏輯思維，從而可以在實際學習過程中從根本上理解所學課程，因此學生的邏輯思維就顯得至關重要。
在近年的高等藝術類院校招生過程中，少數院校在文化課錄取上片面注重專業能力的選拔，而忽視學生文化成績。使得在錄取的多數考生中，不乏一些專業能力相對過硬，而忽視理論學習的學生。在實際的專業理論教學中，這一類考生對專業課程都有濃厚的興趣，但對專業理論課則興趣不大。這種問題在多數的藝術類院校都很普遍，包括專業的美術學院。
這種現象從表面來看，似乎問題不是很大，甚至不是顯現的那麼明顯。然而，在藝術學習的後期，由於在專業理論方面涉獵不足，沒能掌握觀察客觀物象，表達自身情感的方法，很大程度的影響到在專業創作中作品的內涵和思想深度。從本質上說，高等院校教育並不屬於基礎素質教育的範疇，它是與小學、初中、高中的教育模式有本質上的區別的，因此我們不能以基礎素質教育的要求來規範高等院校的教育模式。高等院校的教育教學，是具有一定專業傾向的、具有學術研究性質的教學模式。因此，單純的為提高全民素質教育而降低對高等院校的學術要求，是十分不可取的。這種教育模式在短期之內不會有明顯的負面效應出現，但是並不是說不會有這種可能。高等院校的教育，應該具有一定的學術高度，不能因為一些客觀存在的社會問題而改變。藝術類院校在培養過程中，雖然借鑑了西方藝術教育模式中學院派教學的模式，卻併為真正理會西方藝術教學中理論研究的重要性，並未認識到藝術類院校培養的是具有學院派風格的藝術家，而不是工匠。一個不具備獨立思維，不具備獨特的藝術審美的眼光和表現能力的藝術家也不能成為名副其實的藝術家。我國著名國畫大師齊白石先生，同樣是在理論上具有很深的造詣，從而使得他的藝術作品能夠煥發永恆的生命力。因此，無論是在東方還是西方，藝術理論的學習，都是至關重要的。它是從感性向理性轉變的過程，是理論聯絡實踐的必然階段。我們只有在實際的教學中，將理論教學與專業技術有機的結合在一起，才能真正的讓學生從本質上理解藝術學習的精髓，而不是隻浮於表面。
三、藝術理論教材選用環節及專業方向中存在的問題
在高等藝術類院校理論課程教學過程中，教材的選用也是十分關鍵的環節。伴隨著教育的興起，出書熱在上個世紀末期開始逐漸盛行。各種名目的書籍、專著也紛紛出現。我們姑且不論這些書籍的實際價值。單從高等院校藝術類教學中，教材的使用這方面來看，部分藝術類院校存在一定的盲目性，不考慮從實際需要出發，做到“量體裁衣”教材的使用，首要的作用是引導的作用。這種引導是在教師教學過程中給予學生的一個借鑑，甚至在教學以外對學生在理論教學方面正確的規範的指導。如果在選擇教材過程中，不考慮學生在具體專業方向上原因，而只是選擇一些統一的，無明顯專業差別的教材，最終只會在專業理論的方向上給學生誤導。因此，我們在這裡主張要根據實際專業理性的選擇教材。例如：在中國畫專業中，中國傳統藝術和文化所佔的比重是很大的。我們可以在專業理論教材的選用上考慮更加接近這些方面。諸如：中國曆代的畫論、歷史典籍、文學、詩歌等等，從多方面讓學生體會中國傳統文化以及在這個文化背景中發展的中國繪畫。再例如：學習藝術設計專業，我們就不能再給學生講什麼中國古代畫論，這很顯然是不實際的。我們可以開設諸如：中外古代工藝美術史、工藝美術概論以及現代設計史等方面的課程。這樣，理論課程的教材和教學內容可以讓專業教學在理論部分更加深化，讓學生在專業創作中更加富有深度。其他的專業，如：油畫、版畫、雕塑、影視、戲劇、動畫等，也可以採用以上這種方法，有選擇有目的開設相關的專業理論課程。
四、藝術理論教學中教學方法上的問題
在實際高校藝術理論課程教學中，由於課程的性質相對特殊，因此不能像專業課程一樣，實行逐一輔導，主要是採取集中授課的方式。因此，採用那種教學方式，就成為如何搞好理論課教學的關鍵。採用傳統的“填鴨式”教學很顯然是不符合實際的.。由於現代社會發展迅速，文化、藝術呈現出一個知識爆炸的時代，很多新的資訊不斷充斥著人們的思想。在藝術理論教學中，理論思想及觀念也並非是一成不變的，因此在課堂教學中必須要採用引導和討論的方式進行教學。例如：在實際教學中，涉及到某個藝術理論方面具體問題時，可以引導學生從自身的理解進行探討，充分領會藝術理論中問題的根本。
在當代國際上一些知名藝術院校中，藝術理論課程被提到相當高的地位，不再是基礎性質的課程。在校學生一般都採取撰寫學期研究論文的方式學習藝術理論課程。即根據專業學期課程的內容，下達相關的研究課題，然後在指導教師的指導下完成相關課題的論文研究。這樣，學生在進行課題研究的同時，可以在某個範圍的課題有相對深入的研究和認識。而在我國目前高等院校的藝術理論課程教學中，大多采用通史教學的方法，而不是斷代史研究。這種通史學習的方法，的確可以讓學生在本科學習過程中儘可能涉獵全面的藝術理論知識。但是，理論不在多，而在精，與其泛泛而談，不如精言其一二。我國的藝術類院校很顯然沒有意識到這個問題，依舊只是片面的關注基礎性教學。因此，我們必須及時看到問題，並積極探索新的教學方法和觀念，做到在理論思想上的正確引導。
綜上所述，在高等院校藝術理論教學中，我們必須積極正確的引導學生的藝術人生觀，使他們不受歪曲的所謂現代藝術的影響，讓他們真正的體會到藝術存在的真實目的。作為現代的藝術教學，我國目前仍舊處於起步階段。要完全與世界同步，我國仍需要更多的學習。我們應該立足本民族的文化藝術傳統，借鑑和學習西方新的文化理念和藝術思想，讓東西方藝術在相互學習和借鑑中，不斷的發展影響下去，為後世留下寶貴的精神財富。只有這樣，藝術才不會終結，不論會以什麼樣的形態出現，它都會沿著自身的發展方向，延續著我們人類的精神。古語云：“古之學者必有師。師者，所以傳道受業解惑也。因此，我們必須時刻把握藝術教學的時代脈搏，做到真正的授業、解惑，最終讓中國當代藝術繼續繁榮，中國藝術教育更加興盛。