關於汪士慎的詩性人生的介紹
關於汪士慎的詩性人生的介紹
汪士慎（1686—約1762），字近人，號巢林，安徽歙縣人（一作安徽休寧人）。他於1723年離開家鄉，到揚州筆耕硯田。
士之慎者，宜築巢于山林也。汪士慎可謂鬧市中的隱者。古代君子多落寞、悽清，文人畫家汪士慎亦不例外。下面就讓我們一起領略汪士慎那孤鴻獨冷的詩性人生吧。
汪士慎擅畫梅花。梅花不受半點兒塵埃，可謂“冰清玉潔”，讓古代文人讚歎不已。如北宋隱逸詩人林逋寫有“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”的佳句，為後人所讚頌；元代“狂士”王冕因具有“人與梅花一樣清”的風骨而飲譽於世；明代曠世奇才徐渭畫的大寫意梅花別有風姿；清代“揚州八怪”筆下的梅花更是姿態萬千，富有神韻。在“揚州八怪”中，尤以汪士慎畫的梅花更具藝術感染力。他將自己淡泊、清雅的品性與清苦的內心感受注入筆墨中。其筆下的梅花被稱為“汪梅”。
在以“四王”摹古畫風為主流的清代畫壇，汪士慎筆下的梅花孤獨地綻放著，然其藝術價值卻有“四兩撥千斤”的分量。與風骨獨標的汪士慎相比，“四王”只會食前代山水畫家的殘羹，不事推陳出新。汪士慎“長年淡無事，……水墨灑空花”，作品卻不為世俗所欣賞。此種清寂讓筆者心酸眸溼，不禁感嘆蒼天對這位高格者的不公平。
汪士慎的梅花橫斜於霜天雪地之間，正是其文人風骨的真實寫照。他生活在經濟繁榮的大都市揚州，且正處於商人附庸風雅、解囊豪擲之風大舉之時。雖然此時也是“四王”摹古風潮盛行之時，但是來自民間的鹽商，特別是崇文趨雅的'徽商更不乏識見與眼力。如來自徽州並在揚州頗具聲譽的鹽商馬秋玉就是汪士慎的舊識。馬秋玉熱心於文化，“以古書、朋友、山水為癖”，且“以朋友為生命”，四方文人聞名造訪皆得其供食置宿，而其亦樂此不疲。然汪士慎卻不願依附於他。汪士慎因不好趨炎附勢而清貧一生，但他的藝術成就卻很高。可以說，汪士慎以自己的不幸換來了畫史的有幸。其水墨梅花讓今人大飽眼福、肅然起敬的同時，不免也為之嘆息——他太清苦了！
自古本真之士多落寞、潦倒於世。一個年少就“懷抱多慷慨，接納重義氣，談笑生悲涼”的汪士慎有家不能守，於壯年遠離家鄉，寄餘生夢想於繁華的大都市揚州。然而，這個苦命的畫家因自守清格而依然落寞。大概因“四王”的摹古畫風獨霸清代畫壇且“招蜂引蝶”，使得勢單體寒之“汪梅”，縱香氣四溢，也無力爭春，唯付春水東流！就這樣，歲月不改汪士慎之天真、高調與不隨時俗。之後，蒼天好像和汪士慎開了個玩笑，讓他晚年“目翳不分雲水白，山光卻作有無看”。這玩笑未免開得有些過頭兒了吧？這幽默未免也太黑色了！儘管這樣，汪士慎仍傾才情、心智於藝術，“獨目著寒花”。此時，他所繪之梅花蒼秀兼具、超凡脫俗，完全是其心跡的外化。藝術史上，類似於汪士慎的典型藝術家還有西方的音樂家貝多芬。他們兩人皆歷經苦難，但對藝術都不失堅貞之心，故能彪炳史冊。貝多芬的鋼琴奏鳴曲可目之為自傳，而汪士慎的水墨梅花可視之為自況，兩者的藝術本質是相同的。
以茶入境為古代文人之雅好。汪士慎亦有“試茗煎山泉，關門避時俗”之雅興，“粉杏紅桃懶去看，煮茶聲裡獨憑欄”。筆者想，若有幸一睹“汪梅”之真跡，則定要聞一下是否留有茶香或梅花淡淡的清香。茶於汪氏不單為飲料，更能使其六腑空明，助其梅花芳澤。
汪士慎以淡墨潤樹幹，與其淡然人品相若；以濃墨點苔，姿丰神逸；以幹墨圈梅花，可想象其歷經滄桑、飽受風霜之歲月留痕。而樹幹、濃苔與澀花渾然一體，訴說著畫家清高孤傲的人生追求。
汪士慎還擅長書法，尤擅隸書。只可惜，其書法成就被其畫名所掩蓋。其隸書得漢隸之韻，雅正清淡、秀逸天真，極具書卷氣。由其書法可看出，他是一位不事張揚、灑脫出塵的謙謙君子。
汪士慎的篆刻成就也很高。其印風或工整鬱茂，或蒼雄沉健，或典雅清麗，或勁拔疏秀。尤其值得一提的是，他刻的白文印“巢林”，線條屈曲，斷斷續續，猶如風吹寒林，樹動而巢搖。此印讓人感覺汪士慎好像是在刻自己結巢於林、飽受悽風冷雨之苦的生存狀態。他將自己一生的淒涼、孤寂刻入石中，使其篆刻具有深刻的藝術內涵。
汪士慎的詩句也寫得很精彩。如“長年淡無事，聊復弄霜穎。水墨灑空花，嗟哉成畫餅”、“垂老孤懷欣素友，萌階古木借鄰家”、“一椽深巷裡，半榻亂書橫”等皆出自他手。他的詩句在字裡行間流露出淒冷而溫厚、澄明而練達的情懷。詠詩與寫梅堪稱“異構同體”，皆為汪士慎內心世界之彰顯。他在《歲暮自嘲》中寫道：“莫道稱高蹈，孤清性所耽。結歡無熱客，侵夢有煙嵐。貧久衣裘敝，廚荒菽粟甘。不知三市外，何處擁華驂。”如此行狀，如此世道，汪士慎依然心境淡泊，繪出了冷峻、高逸的水墨梅花，難怪其水墨梅花有“迥出塵埃”、“不食人間煙火”之稱。
暗香沁人把雪傲，此乃汪士慎之人生行狀；鐵骨冰心、迥出塵埃，堪為汪士慎藝術華章之主旋律。汪士慎真可謂是一位“行吟畫家”。
“好梅而人清，嗜茶而詩苦。”最後，筆者以汪士慎的好友陳章對他的這句評價來結束本文。