有關高考古詩詞表達技巧鑑賞方法

有關高考古詩詞表達技巧鑑賞方法

  解答這類題目的時候,我們要特別講究鑑賞的方法,下面是一些賞析方法的歸納總結,高考古詩詞表達技巧鑑賞方法。

  1.聯絡內容進行賞析。

  表達技巧是為主旨服務的。因此,在分析表達技巧時,必須密切聯絡詩歌的主要內容和其中滲透的詩人的思想感情。應當結合各種表達技巧的特點和詩詞表達的思想內容,重點評析其作用和效果。

  2.答題思路要清晰。

  在分析詩歌的表達技巧時,不僅僅要知道表達技巧“是什麼”,更重要的是要知道“為什麼”(這種表達技巧本身的表達效果)和”怎麼樣”(這種表達技巧對錶達詩歌思想感情的作用)。在高考中,對錶達技巧的鑑賞,重點考查的不是“是什麼”,而是“為什麼”和“怎麼樣”。在回答此類問題時,應注意在辨識表達技巧的基礎上,熟練掌握“是什麼”(敘)——“為什麼”(析)——“怎麼樣”(評)這一答題思路。具體說來,有以下步驟:

  (1)必須準確的指出用了什麼表現手法或何種技巧,其次才是對相關表達技巧的具體的鑑賞;

  (2)結合相關詩句說說這個手法的內容,在詩歌中的具體運用;

  (3)說說作者採取這種手法的原因;

  (4)解釋這種手法表達了詩人怎樣的情感,傳達怎樣的旨趣,運用該手法的好處。

  同時,要注意在鑑賞過程中的語言表述必須是將詩歌的意境解釋和形式技巧的鑑賞結合在一起的流暢優美的賞析。

  解題格式可以參照以下示例:

  賞析修辭方法:揭示手法+分析表達作用(句意+文意+主旨情感)

  賞析表達方式:怎樣敘(描寫)+敘(描寫)什麼+抒什麼情

  賞析表現手法:手法+表達作用(句意+文意+主旨情感)

  3.掌握常見技巧的作用和效果

  鑑賞詩詞表達技巧的目的不在於辨識詩詞運用了哪些表達技巧,而主要在於分析、評述使用這種技巧的作用和效果。所以,對一些常見的技巧,我們平時就要歸納出它的作用和效果。下面就是對錶達技巧常用關鍵詞及其效果的一個歸納總結。

  (1)修辭方法

  比喻——用一種事物或情景來比作另一種事物或情景。有突出事物特徵,把抽象的事物形象化的作用,更加生動感人。

  比擬――把物當作人來描寫叫擬人,或把人當作物來描寫叫擬物。比擬有促使讀者產生聯想,使描寫的人、物、事表現的更形象、更生動的作用。

  設問――先提出問題,接著自己把看法說出。問題引入,帶動全篇,中間設問,承上啟下,結尾設問,深化主題,令人回味。

  反問――用疑問的形式表達確定的意思。用來加強語氣,表達強烈感情。

  借代――借用相關的事物來代替所要表達的事物。借代可用部分代表全體,具體代替抽象,用特徵代替人。借代的運用使語言簡練、含蓄。

  對偶――用結構相同、字數相同的一對句子或短語來表達兩個相對或相近的意思。從形式看,語言簡練,整齊對稱;從內容看,意義集中含蓄。

  誇張――對事物的形象、特徵、作用、程度等作擴大或縮小的描述。有更突出、更鮮明地表達事物的作用。

  用典――用典是古詩詞中常用的一種表現方法,能夠起到含蓄、洗練、委婉和聯想翩翩等作用。既可使詩詞語言精煉,又可增加內容的豐富性,增加表達的生動性和含蓄性,可收到言簡意豐、耐人尋味的效果,增強作品的表現力和感染力,在增強了作品意蘊的同時,也給閱讀造成了一定的影響。古詩詞中的用典有以下幾種情形:①點化前人語句;②引用神話故事;③運用歷史故事。

  點化(化用)――對前人書面作品的語言和群眾的口頭創造,進行再加工再創造,賦予它新的內容和意境。可分三種:字詞點化、內容昇華、意境開拓。

  反覆――疊字、疊詞、疊句的作用不外兩種:增強語言的韻律感或是起強調作用,更加生動形象;思想感情的表達更為綿密曲折,音節流美,增強語言的音樂美、修辭美。

  排比――把內容緊密關聯、結構相同或相似、語氣一致的幾個句子或短語接連說出來。

  雙關――在有些詩詞尤其是民歌中,作者為了表達出一種委婉含蓄的情感,往往採用隱語、雙關的修辭手法。

  (2)表現手法

  直抒胸臆——直抒胸臆就是詩人在其詩作中袒露襟懷,不假掩飾地抒發激情、快意或愁緒。這種方式比較直觀。

  間接抒情――詩人們往往藉助多種修辭藝術,委婉地表達自己的思想感情。分為借景抒情、託物言志,情景交融。

  借景抒情——詩人對某種景象或某種客觀事物有所感觸時,把自身要抒發的感情、表達的思想寄寓在此景此物中,透過描寫此景此物予以抒發,這種抒情方式叫借景或借物抒情。

  情景交融——這種方式將感情融匯在特定的自然景物或生活場景中,借對這些自然景物或場景的描摹刻畫抒發感情,是一種間接而含蓄的抒情方式,高考輔導《高考古詩詞表達技巧鑑賞方法》。情景交融包括三種形式:一是景中寓情,二是以景結情,三是緣情寫景。

  樂景與哀景的關係:一般情況下,是樂景寫樂情,哀景抒哀情,但也有以樂景襯哀情或哀景寫樂情的寫法。以樂景寫哀情或以哀景寫樂情,可以起到倍增其哀樂的效果。

  渲染與烘托—-渲染與烘托本都是中國畫中的一種技法,渲染是指國畫中,在需要強調的地方,用水墨或淡的色彩塗抹畫面,,顯出物象陰陽向背,以加強藝術效果,這樣一種加濃形象的手法。詩歌中則是指對環境、景物等做多方面的正面描寫形容,以突出形象。烘托是用水墨或色彩在物象的輪廓上渲染襯托,使物象明顯突出。用於詩歌創作,指從側面著意描寫,作為陪襯,使所需要的事物鮮明突出。也就是不說本意,只說與此有關的其他事物,達到突出本意的目的。對同一事物,可以從正面渲染,也可以從側面烘托。

  襯托與對比――襯托就是利用事物間的近似或對立的條件,用一些事物為陪襯來突出所要表現的事物的表現手法,它可以使被陪襯的事物顯得更加突出、形象,分正襯和反襯。正襯就是利用事物的相似的條件來突出主體。反襯就是主體與襯體相反,襯體從反面作背景,襯托主體。對比就是把不同的兩個事物或一個事物的兩個不同方面進行對照,使好的顯得更好,壞的顯得更壞。用對比的方法,揭示了矛盾,對比鮮明,反差強烈,具有震撼人的力量。

  虛實結合――詩詞的“虛”,是指直覺中看不見摸不著,卻又能從字裡行間體味出那些虛象和空靈的境界。簡單說,“虛”的.方法,其實也就是作者想象聯想的方式,從我們讀過的作品來看,主要有兩種:一是遙想,二是夢境。而眼前之景之事則為實。“虛實相生”是指虛與實二者之間互相聯絡,互相滲透與互相轉化,以達到虛中有實,實中有虛的境界,從而大大豐富詩中的意象,開拓詩中的意境,為讀者提供廣闊的審美空間。

  動靜結合——這種寫景方式,往往是在一種意境裡描寫動態與靜態,並且往往是以靜為主,以動襯靜的方式(這裡的“動”含動與聲:如“竹喧歸浣女,蓮動下漁舟”中的“喧”為聲),形成意境和形象的和諧統一。因此,動靜結合的寫景手法,與襯托又不可截然分開。

  正側結合――對描寫物件進行正面的直接的描寫是正面描寫;描寫物件周圍的事物,使物件更鮮明、更突出的是側面描寫。側面描寫的方式給讀者留下更多的想象餘地。

  點面結合――點面結合,烘雲托月,使主體形象更豐滿,更有特色。往往得到指出一點,隱括全面的效果。

  細節描寫――詩詞中真實生動的細節描寫,能獲得“見微而知著”的效果。

  白描工筆――原是中國繪畫的傳統技法之一,大致接近西洋畫法中的速寫或素描,其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面,賦形寫意,不事烘托,不施色彩。這種畫法引入到詩詞的創作中,那就是不用形容詞和修飾語,也不用精雕細刻和層層渲染,更不用曲筆或陪襯,而是抓住描寫物件,用準確有力的筆觸、明快簡潔的語言、樸素平易的文字,乾淨利素地勾畫出事物的形狀、光暗(聲響)等,以表現作者對事物的感受。工筆,原是一種繪畫的筆法,後指精雕細刻、重彩濃墨的描繪。

  詩中有畫――就是在寫景詩詞中,運用工筆手法,描寫出一個個畫面,表現一種意境。蘇東坡稱道王維的詩是“詩中有畫”,這評語十分中肯。王維的山水田園詩,總是勾勒一個畫面,透著一股空靈微妙的意蘊,

  比興手法――比喻本是一種把一事物比成另一本質不同的事物的修辭手法,運用在詩詞當中,也稱比興。詩詞當中經常運用這一手法以達到形象生動和化實為虛的藝術效果。比喻使描寫化實為虛,形象更生動,情感更濃郁。如果通篇貫穿著這種比興的意象,則是象徵。

  鋪陳――即《詩經》表現手法中的“賦”。“賦者,鋪陳其事而直言之”,指的是不厭其煩地多角度地進行鋪敘陳述。

  象徵――象徵是透過特定的容易引起聯想的具體形象,表現某種概念、思想和感情的藝術手法。象徵手法的作用,首先是它把抽象的事理表現為具體的可感知的形象;其次是可以使文章更含蓄些,運用眼前之物,寄託深遠之意。

  聯想和想象――多為浪漫主義詩人所採用。如李白常把現實與夢境、仙境,自然界與人類社會打成一片。大膽豐富的想象也常表現為誇張手法的運用。所謂誇張即故意地對事物進行誇大或縮小的描寫,藉以表達詩人異乎尋常的情感。如李白《夢遊天姥吟留別》中的“天台四萬八千丈,對此欲倒東南傾。”又如李賀《夢天》中的“遙望齊州九點菸,一泓海水杯中瀉。”

  抑揚關係――把要貶抑否定的方面和要肯定的方面同時說出來,只突出強調其中一個方面以達到抑此揚彼或抑彼揚此的目的。有先揚後抑和先抑後揚之分。

  似貶實褒――對值得歌頌的物件不正面褒揚,而寓褒於貶,正話反說,用貶抑的語氣來褒揚,看似貶抑實為褒揚。

  似褒實貶――對應該貶抑的物件不直接貶抑,而寓貶於褒,反話正說,用褒揚的語氣來貶抑,看似褒揚實為貶抑。

  借古諷今或借古抒懷:借古人抒發自己的抱負,表面回憶歷史,

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