《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》的賞析
《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》的賞析
《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》，北宋秦觀詞作，曾被譽為《淮海詞》中小令的壓卷之作，描繪一個女子在春陰的懷抱裡所生髮的淡淡哀愁和輕輕寂寞。下面小編給大家帶來《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》的賞析。希望能夠幫到大家。
浣溪沙·漠漠輕寒上小樓
朝代：宋代
作者：秦觀
原文：
漠漠輕寒上小樓。曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閒掛小銀鉤。
譯文
帶著一絲寒意，獨自登上小樓，清晨的陰涼，令人厭煩，彷彿已是深秋。回望畫屏，淡淡煙霧，潺潺流水，意境幽幽。
窗外，花兒自由自在地輕輕飛舞，恰似夢境，雨淅淅瀝瀝的下著，漫無邊際地飄灑著，就像愁緒飛揚。再看那綴著珠寶的簾子正隨意懸掛在小小銀鉤之上。
註釋
①《浣溪沙》原唐教坊曲名，本為舞曲。“沙”又寫作“紗”。又稱《小庭花》、《滿院春》。另有一體五十六字。
②漠漠：像清寒一樣的冷漠。輕寒：薄寒，有別於嚴寒和科峭春寒。
③曉陰：早晨天陰著。無賴：詞人厭惡之語。窮秋：秋天走到了盡頭。
④淡煙流水：畫屏上輕煙淡淡，流水潺潺。幽：意境悠遠。
⑤絲雨：細雨。
⑥寶簾：綴著珠寶的簾子，指華麗的簾幕。閒掛：很隨意地掛著。
鑑賞
這首詞以輕淺的色調、幽渺的意境，描繪一個女子在春陰的清晨裡所生髮的淡淡哀愁和輕輕寂寞。全詞意境悵靜悠閒，含蓄有味。
每一次春來，就是一次傷春的體驗。詞人之心，很早就發出了“為問新愁，何事年年有”的愁怨。然而他們的命運也往往是一年年地品嚐春愁。此詞抒寫的是淡淡的春愁。它以輕淡的色筆、白描的手法，十分熨貼地寫出了環境氛圍，即把那一腔淡淡的哀怨變為具體可感的藝術形象滲透出來，表情深婉、幽緲。“一片自然風景就是一種心情”。索漠輕寒中嫋嫋而升的是主人公那輕輕的寂寞和百無聊賴的閒愁。即景生情，因情生景，情恰能稱景，景也恰能傳情，這便是詞作的境界。
上片寫晨起之感和室內之景，語言幽婉而含意深邃。詞的起調很輕，很淡，而於輕淡中帶著作者極為纖細銳敏的一種心靈上的感受。漠漠輕寒，似霧如煙，以“漠漠”二字狀漫彌而上小樓的輕寒，一下子給春寒蕭索的清晨帶來寥廓冷落的氣氛。與“暝色入高樓，有人樓上愁”意蘊相似，而情調之婉妙幽微過之。不說人愁，但云“漠漠輕寒上小樓”。回味“上”字，那淡淡愁思，不是正隨這薄薄春寒無聲無息地在人的心頭輕輕漾起?僅詞的首句，就為全詞烘托出一個色調悽清的景。緊接著加上“曉陰無賴似窮秋”，在悽清的背景上塗抹一層暗淡的色彩。無賴，令人討厭，無可奈何的憎語。時屆暮春，卻感到竟像深秋那樣的寒冷，原來這是一個春陰的早晨。春陰寒薄，不能不使人感到抑悶無聊。然而詞人不說心情之無聊，卻咒曉陰之無賴，進一層渲染了氣氛之寂寞淒寒。主人公也許剛剛從夢中醒來，睡眼惺忪，室內畫屏閒展：淡淡的煙靄，輕輕的流水。在周圍陰氛的罩籠下，幽迷淡遠。凝神恍惚中，他彷彿消失在清迷幽幽的畫景之中，又彷彿還依回於渺茫、流動的夢境之中。這種主觀幻覺，正是由於幽迷寧靜的氛圍與主人公此時此刻心境的渾然一體所致。是情與景融、意與境渾的佳句。
下片寫倚窗所見，轉入對春愁的正面描寫。不期然而然中，他的視線移向了窗外：飛花嫋嫋，飄忽不定，迷離惝恍;細雨如絲，迷迷濛濛，迷漫無際。見飛花之飄緲，不禁憶起殘夢之無憑，心中頓時悠起的是細雨濛濛般茫無邊際的愁緒。本寫春夢之無憑與愁緒之無際，卻透過窗戶攝景著筆於遠處的飛花細雨，將情感距離故意推遠，越發感生出一種飄緲朦朧、不即不離之美。亦景亦情而柔婉曲折，是“雖不識字人，亦知是天生好言語”(《人玉屑》卷二十一引晁無咎語)的佳例。詞人將“夢”與“愁”這種抽象的情感編織在“飛花”、“絲雨”交織的自然畫面之中。這種現象，約翰·魯斯金稱為“感情誤置”，而這在中國詩詞中則為司空見慣。如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”、“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”、“便做春江都是淚，流不盡，許多愁”。詩人們心中存有一種感情，移情入景，便往往設想自然也帶著這份感情。“以我觀物，而物皆著我之色彩”。“自在飛花”，無情無思，格外惹人惱恨，而反襯夢之有情有思。最後，詞以 “寶簾閒掛小銀鉤”作結，尤覺搖曳多姿。細推詞脈，此句應為過片之倒裝句。沉迷於一時之幻境，不經意中瞥向已經掛起的窗簾外面，飛花絲雨映入眼簾，這便引出“自在”二句之文。而在結構藝術上，詞人作如是倒裝，使得詞之上、下片對稱工整，顯得精巧別緻，極富迴環變化的結構之美。同時，也進一步喚醒全篇，使簾外的種種愁境，簾內的愁人更為分明，不言愁而愁自現。《續編草堂詩餘》曰：“後疊精研，奪南唐席。”正是對此章法技巧的高度評贊。句中“閒”字，本是形容物態，而讀者返觀全篇，知此正是全詞感情基調──百無聊賴的情感意緒。作為紅線貫串打通全詞，一氣運轉，跌宕昭彰。張炎說：“秦少游詞體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”(《詞源》卷下)試觀此作，正是如此。
此詞以柔婉曲折之筆，寫一種淡淡的閒愁。在生活中，每個人都會擁有自己的一份閒愁。不知何時何處，它即從你心底無端地升起，說不清也拂不去，令人寂寞難耐。詞人們又總是能更敏銳地感受到它，捕捉住它，並流諸筆底。而此時，又必然會滲透進他們對時世人生的獨特感受。馮延巳的《鵲踏枝》寫出了人人心中皆有的這般閒情，卻也包蘊著一種由時代氛圍所釀成的說不清、排不開的愁緒。“古之傷心人也”的秦觀，年少喪父，仕途抑塞，於新舊黨迭為消長之際，一再受到排抑，滿腹滿腔人生的遭際感慨，泛化為一種悽怨感傷的心境意緒而瀰漫於詞作之中，呈現出含蓄蘊藉、窈深幽約之美。此詞曲折傳情而悽清婉美，《詞則大雅集》卷二稱“宛轉幽怨，溫韋嫡派”。作為婉約派詞人，他正是遠祖溫韋，近承晏柳，融各家所長為一體，成其細膩含蓄而又悽怨感傷之風格，吟唱出較“花間”、“尊前”更為綢繆悽婉的角聲，別具一番魅力。[4]
就思想內容來說，秦觀的詞多寫豔情，與晏幾道、柳永相似，但卻能以語言的翻新、情致的幽趣歷來受人激賞。這首詞寫的是春愁，一種細微幽渺的、不容易捉摸的感情，但作者以他非凡的功力，借具體的景物描寫和形象的比喻，將它表現了出來。最具代表性的是它的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。”它將細微的景物與幽渺的感情極為巧妙而和諧地結合在一起，使難以捕捉的抽象的`夢與愁成為可以接觸的具體形象。沈祖棻《宋詞賞析》分析這兩句時，說：“它的奇，可以分兩層說。第一，‘飛花’和‘夢’， ‘絲雨’和‘愁’，本來不相類似，無從類比。但詞人卻發現了它們之間有‘輕’和‘細’這兩個共同點，就將四樣原來毫不相干的東西聯成兩組，構成了既恰當又新奇的比喻。第二，一般的比喻，都是以具體的事物去形容抽象的事物，或者說，以容易捉摸的事物去比譬難以捉摸的事物。但詞人在這裡卻是反其道而行之。他不說夢似飛花，愁如絲雨，而說飛花似夢，絲雨如愁也同樣很新奇。”這兩句用語奇絕，特別具有一種音樂美、詩意美和畫境美。
在文學大家的筆下，對情、意表達的處理常見“舉重若輕”和“舉輕若重”兩種方式。它們都會有理想的表達效果，但秦觀在這裡的幽情輕吐卻有如此的效果，依賴於其善於渲染、語言精美、比喻神奇，但更關鍵的是內中的那種情致。馮煦稱讚說：“他人之詞，詞才也;少遊，詞心也。得之於內，不可以傳。”(《宋六十一家詞選例言》)秦觀的個人氣質與文體特徵已經融而為一。這首詞沒有一處用重筆，沒有痛苦的吶喊，沒有深情的傾訴，沒有放縱自我的豪興，沒有沉湎往事的不堪。只有對自然界“漠漠輕寒”的細微感受，對“曉陰無賴”的敏銳體察，對“淡煙流水”之畫屏的無限感觸。這春愁，既沒有涉及政治，又沒有涉及愛情、友誼，或者其他什麼。它其實只是寫了一種生活的空虛之感。在一個敏感文人的心裡，這種空虛寂寞伴隨生命的全程，它和願望、和理想、和對生命的珍視成正比，無邊無際，無計可除。
作者簡介
秦觀(1049-1100)字太虛，又字少遊，別號邗溝居士，世稱淮海先生。漢族，北宋高郵(今江蘇)人，官至太學博士，國史館編修。秦觀一 生坎坷，所寫詩詞，高古沉重，寄託身世，感人至深。蘇軾過揚州，親自看望秦觀，正巧孫覺、王鞏亦在高郵，乃相約遊東嶽廟，載酒論文，吟詩作賦，一時傳為佳話。秦觀生前行蹤所至之處，多有遺蹟。如浙江杭州的秦少游祠，麗水的秦少游塑像、淮海先生祠、鶯花亭;青田的秦學士祠;湖南郴州三絕碑;廣西橫縣的海棠亭、醉鄉亭、淮海堂、淮海書院等。秦觀墓在無錫惠山之北粲山上，墓碑上書“秦龍圖墓”幾個大字。有秦家村、秦家大院以及省級文物保護單位古文遊臺。
生平
秦觀，北宋中後期著名詞人，與黃庭堅、張耒、晁補之合稱“蘇門四學士”，頗得蘇軾賞識。熙寧十一年(1078年)作《黃樓賦》，蘇軾贊他“有屈宋之才”。元豐七年(1084年)秦觀自編詩文集十卷後，蘇軾為之作書向王安石推薦，王安石稱他“有鮑、謝清新之致”。 因秦觀屢得名師指點，又常與同道切磋，兼之天賦才情，所以他的文學成就燦然可觀。他後來於元豐八年(1085年)考中進士，初為定海主簿、蔡州教授，元祐二年(1087年)蘇軾引薦為太學博士，後遷秘書省正字，兼國史院編修官。哲宗於紹聖元年親政後(1094年)“新黨”執政，“舊黨”多人遭罷黜。秦觀出杭州通判，道貶處州，任監酒稅之職，後徙郴州，編管橫州，又徙雷州。徽宗即位後秦觀被任命為復宣德郎，之後在放還北歸途中卒於藤州。
其散文長於議論，《宋史》評其散文“文麗而思深”。其詩長於抒情，敖陶孫《詩評》說：“秦少游如時女遊春，終傷婉弱。”他是北宋後期著名婉約派詞人，其詞大多描寫男女情愛和抒發仕途失意的哀怨，文字工巧精細，音律諧美，情韻兼勝，歷來詞譽甚高。然而其詞緣情婉轉，語多悽黯。有的作品終究氣格纖弱。代表作為《鵲橋仙》、(纖雲弄巧)、《望海潮》、(梅英疏淡)、《滿庭芳》、(山抹微雲)等。《鵲橋仙》中的“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮!”被譽為“化腐朽為神奇”。《滿庭芳》中的“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”被稱做“天生的好言語”。南宋張炎之《詞源》：“秦少游詞體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”生平詳見《宋史·文苑傳》。著有《淮海集》40卷，以及《淮海居士長短句》、《勸善錄》、《逆旅集》等作品。。其所編撰的《蠶書》，是我國現存最早的一部蠶桑專著。極善書法，小楷學鐘王，遒勁可愛，草書有東晉風味，行楷學顏真卿。建炎四年(1130)，南宋朝廷追贈秦觀為“直龍圖閣學士”，後世稱之為“淮海公”。
未仕期
秦觀在未仕期間，大多在故鄉高郵居家耕讀，為科舉做準備。然而亦時常遊歷於江淮吳楚之間，徜徉於山光水色之中。 在這段期間秦觀的主要出遊地有二：一為神宗熙寧九年(1076年)，秦觀同孫莘老、參寥子游訪漳南老人於歷陽惠濟院，浴湯泉，游龍洞山。又往烏江拜謁項羽墓，極盡山水名勝。此次出遊共賦得詩詞三十餘首，並作《湯泉賦》一篇，以記途蹤。二為神宗元豐二年(1079年)，秦觀前往越州省親，適逢蘇軾自徐州徙往湖州，於是便乘蘇軾官船一同南下。途經無錫，與蘇軾同遊惠山，又經吳興，泊西觀音院，同訪諸寺。端午過後，遂別蘇軾赴越，中秋時，與參寥子、辯才法師同遊龍井，其後又與郡守程公闢遊玩鑑湖、拜謁禹廟，相得甚歡。直至歲末年關家書催歸，秦觀始依依不捨的乘船北上。寫下著名的《滿庭芳》(山抹微雲)來描述離別情意，透露出對此段漫遊歲月美好的繾綣不捨。
“學而優則仕”是天下讀書人的夢想，秦觀亦不例外，然而秦觀的科舉征途卻屢遭挫折。神宗元豐元年(1078年)秦觀第一次參加科舉應試，卻是抱著滿滿的期望換來落第的命運，於是他便馬上“杜門卻掃，日以詩書自娛” ，可見這一失敗，對他而言，是精神上的打擊。神宗元豐四年(1081年)秦觀再次應試，卻依舊名落孫山。科舉的接連失利，使得秦觀心境更加憂愁悲鬱，認清了“風俗莫榮於儒，材能鹹恥乎未仕” 的社會現實。因此只好改變態度，學習時文並向時人投獻詩文，望獲舉薦。“功夫終不負有心人”，秦觀在神宗元豐八年(1085年)參加第三次科舉考試，終於成功考取進士，踏上其同樣屢遭挫折的十年仕宦之途。
入仕期
朋黨傾軋是北宋政治上的大難題，更是令朝廷不安的一大亂源。秦觀入仕之時，適逢北宋朋黨鬥爭日益激烈之際。秦觀於此亦身不由己地陷入了這場政治漩渦之中，無法自拔。 元豐八年(1085年)，秦觀登科以後，任定海主簿及蔡州教授。因其親附蘇軾，被視為“舊黨”，從此黨爭的迫害便從未間斷。元祐二年(1087年)蘇軾、鮮于侁，共以“賢良方正”薦秦觀於朝，無奈卻被人以“莫須有”的罪名加以誣告。元祐五年(1090年)方由範引純引薦，得以回京任秘書省正字。元祐六年又因“洛黨”賈易詆其"不檢"而罷去正字。接二連三的政治迫害，使得秦觀大受打擊，對政治開始灰心，且有退隱之意。元祐七年(1092年)，秦觀授左宣德郎，又由秘書省正字，左遷國院編修官，參修《神宗實錄》，甚得恩寵。數月之間，拔擢連連。此三年亦為秦觀仕宦期間最順遂的時候。宦達未久，元祐九年(1094年)太皇太后高氏崩逝，哲宗親政。“新黨”之人相繼還朝，“舊黨”之人則連遭罷黜，秦觀歷時七年的貶謫生涯從此開始。
貶謫期
太皇太后高氏崩逝，哲宗親政。政局瞬變，“舊黨”出京。秦觀作為“舊黨”核心人物，亦在所難免。 秦觀首先被貶為杭州通判，因御史劉拯告他重修《神宗實錄》時，隨意增損，詆譭先帝。因而在前往杭州途中又貶至處州任監酒稅。在處州任職之時，秦觀學佛以遣愁悶，常與佛寺僧人談佛聊禪，併為僧人抄寫經文。他的詞作《千秋歲》在回憶當年盛會時，抒發了很深的感慨與愁情：水邊沙外，城郭春寒退。花影亂，鶯聲碎。飄零疏酒盞，離別寬衣帶。人不見，碧雲暮合空相對。 憶昔西池會，鵷鷺同飛蓋。攜手處，今誰在?日邊清夢斷，鏡裡朱顏改。春去也，飛紅萬點愁如海。
無奈小人誣陷，狀告秦觀私撰佛書，便又因此獲罪。《宋史·文苑傳》雲："使者承風望指，伺候過失，既而無所得。則以謁告寫佛書為罪，削秩徙郴州"。削秩是將所有的官職同封號除掉，是宋朝對士大夫最嚴重的懲罰。貶黜南蠻時，秦觀心情悲悵，早已絕了希冀，便作《踏莎行》詞。雖將《千秋歲》的直抒換為比興，沒有“愁如海”之類的字眼，然而內心深處卻依然鬱結難解： 霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。
秦觀方至郴州又移至橫州編管，元符元年(1098年)，移遷雷州編管。眼望離京師越來越遠，歸鄉無期，秦觀自賦輓詞。此詞道盡心中悽苦，叫人心生悲惋。 元符三年(1100年)哲宗駕崩，徽宗即位，向太后臨朝。政壇局勢變動，遷臣多被召回。秦觀也覆命宣德郎，放還橫州。當年五月行至藤州，出遊光華亭，索水欲飲，水至，笑視而卒。張文潛曾作《祭秦少游文》雲：“嗚呼!官不過正字，年不登下壽。間關憂患，橫得罵詬。竄身瘴海，卒僕荒陋。”道盡了秦觀坎坷一生，句句痛徹心扉。一代文人，命運竟是如此的坎坷曲折，最後竟死在荒蠻之地，令人無限感慨。
婚姻家庭
秦觀的正妻叫徐文美，而非傳說中的蘇小妹。這是他自己在為岳父寫的文章裡交代的。他的岳父是高郵一位姓徐的富商，因為有點錢，捐了一個主簿的官當，生了三個女兒，分別叫徐文美、徐文英、徐文柔。秦觀在《徐君主簿行狀》一文末尾說：“徐君女三人，嘗嘆曰：子當讀書，女必嫁士人。以文美妻餘，如其志雲。”
關於其妻就是點了一下名字而已，在秦觀的詩文中提及不多。例如《臨江仙》：
髻子偎人嬌不整，眼兒失睡微重。尋思模樣早心忪。斷腸攜手，何事太匆匆。
不忍殘紅猶在臂，翻疑夢裡相逢。遙憐南埭上孤篷。夕陽流水，紅滿淚痕中。
再如《滿庭芳·茶詞》：
北苑研膏，方圭圓璧，名動萬里京關。碎身粉骨，功合上凌煙。尊俎風流戰勝，降春睡、開拓愁邊。纖纖捧，香泉濺乳，金縷鷓鴣斑。 相如方病酒，一觴一詠，賓有群賢。便扶起燈前，醉玉頹山。搜攬胸中萬卷，還傾動、三峽詞源。歸來晚，文君未寢，相對小妝殘。
末句以相如文君來比喻秦觀夫婦，說明兩人感情還是很深厚的，但徐文美大概不是秦觀最鍾愛的女子。有人統計，秦觀留傳下來的四百多首詩詞，約四分之一為 “愛情詩”，而其中的主人公絕大多數是青樓歌女。錢鍾書在《宋詩選注》的序裡說秦觀的詩是“公然走x的愛情”。《茹溪漁隱叢話》引《藝苑雌黃》說了秦觀的一件風流事。秦觀在紹興的時候，由當地最高長官太守接待，住高階賓館蓬萊閣。一日，在席上看中一個歌妓，於是賦《滿庭芳》，開頭一句是“山抹微雲”，後來就是“銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。漫贏得青樓，薄倖名存”了。此詞流傳甚廣，蘇軾曾戲稱秦觀為“山抹微雲秦學士”。
明代的蔣一葵在《堯山堂外紀》中則透露了秦觀的另兩次豔事。“秦少游在蔡州，與營妓樓婉字東玉者甚密”，他專為情人寫了一首《水龍吟》，還費心地將樓東玉的名字寫進去， “小樓連苑橫空”、“玉佩丁東別後”就是謎面。而“花下重門，柳邊深巷，不堪回首。念多情，但有當時皓月，照人依舊”是說他們幽會情景的。秦觀還有過一位叫陶心兒的情人，他曾贈一首《南歌子》給這位名妓，末句的“天外一鉤殘月，帶三星”，就是為陶心兒的“心”字打的啞謎。
才情都用在風塵女子身上，是不是有點“浪費”?以至於黃庭堅都看不過去了，寫了一首詩勸告他，其中有“才難不易得，志大略細謹”的句子，秦觀看了很不高興。
傳統的詩詞鑑賞，分析秦觀時，總是定性為寫“歌妓的戀情，同時又融入自己的身世之感”，但這並不適合解讀秦觀的所有愛情詞。拿他的經典名句“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”來說，就並沒有牽連到什麼仕途失意的身世之感。相反，如果結合他放浪的情感經歷來看，完全可以大膽地假設，這只是秦少游安慰痴情女子的託詞，或者說擺脫一段舊戀情的美麗藉口。
文學貢獻
秦觀詩文亦為北宋一大家。明胡應麟於《詩藪雜編》卷五言：“秦少游當時自以詩文重，今被樂府家推做渠帥，世遂寡稱。”秦觀詩感情深厚，意境悠遠，風格獨特，在兩宋詩壇自成一家。散文以政論、哲理散文、遊記、小品文最為出色。其策論文筆犀利，說理透徹，引古徵今，富有說服力和感染力。
黃庭堅認為秦觀詩只是盡情揮灑胸臆，專任自然，並未去刻意構想、苦心經營，這點頗類似李白詩的“清水出芙蓉，天然去雕飾”。其實，秦觀也並非不講究文辭的細密精緻，只是不顯出過份人為的痕跡，而別以清暢流麗之態示人而已。他的“詩似小詞”，若換用李清照《詞論》的話，是“秦即專主情致，而少故實”。縱觀淮海詞，則多為純情任心之制。所以，馮煦《蒿庵論詞》雲：“淮海、小山，古之傷心人也。其淡語皆有味，淺語皆在致，求之兩宋詞人，實罕其匹。”也許，正是在這種特定意義上，可以說秦觀詞與李白詩歌的主流藝術精神是一致相通的，故也不必過為計較，他們二者在藝術風貌上悽婉綿邈和飄逸豪放的顯著差異。
不言而喻，秦觀詞的藝術精神是多層次多元化的，如今來談論其主流部分，但卻不意味著可以以之總攬全體;從另一方面說，這種藝術精神的形成到成熟，也經歷了他的整個創作生命，存在著一個不斷變化而發展的過程，始終呈動態流動形狀。如果將上述者置放於詞史、乃至文學史的大視野中來觀照，或許便能夠更清晰全面地認識其意義與價值取向。
秦觀在某些特定環境情勢，即“淮海秦郎天下士，一生懷抱百憂中”，如憶舊、遷謫時製作的這第三種類型的詞，已使原來侑飲娛興、按拍協歌的傳統價值歸屬摒退於很次等，甚或無相關連的幕後位置。而另外卻命其擔荷起詩歌在古典詩教理論裡的代言情志功用，遂成為自我主體心態意緒的特定物化形式，以之滿足他嘆喟命運悲劇、宣洩人生愁煩的現實精神需要。
在這裡，秦觀徑直將個體生命存在的種種缺憾納入詞中，再也無須假助以往閨思離怨之類的慣有模式，或故為飾辭託言以求深隱婉約之姿。對於上端，他一般僅只聊借來增大詞的容量與彈性，故得能在保留其主流性的本色風情韻調之際，又平添出若許的沉咽清悠意味，特見空濛雋遠之致。因而向來與周邦彥一齊被推許作“詞家正宗”，“大抵北宋之詞，周、秦兩家，皆極頓挫沈鬱之妙。而少遊託興尤深，美成規模較大，此周、秦之異同也”(陳延焯《白雨齋詞話》)。
他的這種藝術精神，多曾薰染影響到後來的許多詞家，如李清照、姜白石，直到宋末之周密，、王沂孫、張炎等，皆緣於生平身世國運而寄慨於詞，更大程度上朝向詩化的道路認同、復歸，乃至逐漸衍變為長短不葺的詩，相互間益愈以辭采意格相高，更加傾注到“娛己”的旨趣。雖然他們出於各自的才情藻思，所作風格面貌多有不同，甚或成為相對獨立之支派。但從總體而言，卻改造、更新，或者說更大程度上發展、擴張了花間、南唐以來的傳統藝術流派，使之不斷勃發充溢著生命活力，不至於趨向僵枯沉晦的末路。這其間，秦觀的貢獻是必須給予充分肯定的。