哭李商隱原文賞析

　　生平簡介

　　崔珏，字夢之，大中進士。官至侍御史。存詩一卷。

　　和友人鴛鴦之什（其一）

　　崔珏

　　翠鬣紅毛舞夕暉，

　　水禽情似此禽稀。

　　暫分煙島猶回首，

　　只渡寒塘亦並飛。

　　映霧盡迷珠殿瓦，

　　逐梭齊上玉人機。

　　採蓮無限蘭橈女，

　　笑指中流羨爾歸。

　　崔珏詩鑑賞

　　崔珏這首詩很有特色，作者竟因此被譽為“崔鴛鴦”。

　　詩人詠鴛鴦，首先從羽色寫起。他以 “翠鬣紅毛”這樣豔麗鮮明的字眼來形容鴛鴦，又著意把它放在夕暉斜照的背景下來寫，以夕暉的璀璨多彩來烘托鴛鴦羽色的五彩繽紛，這就把鴛鴦寫得更加美麗可愛了。“舞”字下得尤妙。它啟迪讀者去想象鴛鴦浮波弄影、振羽歡鳴的種種姿態，雲錦、波光交融閃爍的綺麗景象。只此一字，使整個畫面氣勢飛動，意趣盎然。

　　然而，鴛鴦之逗人喜愛，並非只是因其羽色之美，而是因其習慣於雙飛並棲，雌雄偶居不離。這種習性，是一般水禽少有的。人們正是取其這一點，來象徵忠貞不渝的愛情。所以，詩的第二句直接點明多情這一最重要的特徵。“水禽情似此禽稀 ”，一語破的，切中肯綮，以下各聯就緊緊抓住這一“情”字，從各方面去加以表現。在結構上，此句既緊承首句，又開拓下文，是全篇轉換的主導。

　　第二聯正面描寫鴛鴦之多情、重情。鴛鴦棲息在內陸湖泊溪流中，其活動範圍並不大，迴旋餘地亦小，但它們無時無刻不相依相守。你看，當它們飛向煙雲縈繞的小島時，難免一前一後，稍稍拉下了距離；然而，即使是這樣短瞬的`距離，鴛鴦也是難捨難分，前者頻頻回顧，後者緊緊相隨，表現出依依眷戀的深情。深秋水枯，池塘顯得更加狹小，但哪怕只是渡過這樣窄小的寒塘，它們也不願須臾離開，一定要相逐相呼，雙雙齊飛。“暫分煙島猶回首，只渡寒塘亦並飛 ”，詩人從鴛鴦日常的飛鳴宿食中選擇這兩個最能表現其多情的細節，淡筆輕描，就把鴛鴦的習性表現得維妙維肖，淋漓盡致。這一聯對偶工整而又自然流利。“暫”與“猶”，“只”與“亦”四個虛詞，兩相呼應，頓挫傳神，有一種紆徐舒緩、一唱三嘆的藝術效果，使鴛鴦的“情”顯得更加細膩纏綿、深摯感人。這一聯歷來為人稱道，成為傳頌不朽的名句。

　　正因為鴛鴦是幸福美好的象徵，人們常常以它來寄託美好的理想。因此人們的衣飾什物常以鴛鴦命名，如鴛鴦枕、鴛鴦衾、鴛鴦盞、鴛鴦機等等。第三聯就是從人和鴛鴦的這種聯絡上生髮聯想，表現鴛鴦的情。一俯一仰成對組合的瓦叫鴛鴦瓦，是人們根據鴛鴦比翼雙飛的形狀製作、排列的，它們覆蓋於珠殿之上，絢麗美觀。“映霧盡迷珠殿瓦”，詩人想象鴛鴦在淡薄的晨霧中飛翔，透過五彩煙霞看見了鴛鴦瓦相依相併，不禁為之動情而迷戀不已。“逐梭齊上玉人機”，織有鴛鴦圖案的錦緞叫鴛鴦錦，是人們根據鴛鴦雙飛並棲的情狀精心編織出來的，而詩人卻幻想是鴛鴦雙雙追逐著梭子，飛上了織機。構思奇特，處處突出一個“情”字。與上聯對照起來看，一寫眼前實景，從正面落筆；一則運實入虛，從側面烘托，前後，虛實兼到，從而把鴛鴦的習性表現得既充分鮮明，又生動有趣。

　　以上六句直詠本題，尾聯則別開一境，“採蓮無限蘭橈女，笑指中流羨爾歸。”詩人由想象回到實景。

　　此，晚風初起，暮色漸濃，採蓮姑娘打槳歸來，陣陣笑聲掠過水麵，驚起一對對鴛鴦，撲剌剌比翼雙飛。此情此景，喚起姑娘們美好的嚮往和幸福的憧憬！正是“得成比目何辭死，願作鴛鴦不羨仙”（盧照鄰《長安古意》）。“笑指”二字，十分傳神，使女伴們互相戲謔、互相祝願、嬌羞可愛的神態，呼之欲出，把人物的情和鴛鴦的“情”融為一體。這裡不似寫鴛鴦，卻勝似寫鴛鴦，有“不著一字，盡得風流 ”之妙。就全詩佈局看，這尾聯既與開篇緊相呼應，有如神龍掉首，又使“結句如撞鐘，清音有餘”。青春的歡笑聲，不絕如縷，把讀者攜入了優美雋永的意境之中。

　　哭李商隱（其二）

　　崔珏

　　虛負凌雲萬丈才，

　　一生襟抱未曾開。

　　鳥啼花落人何在，

　　竹死桐枯鳳不來。

　　良馬足因無主踠，

　　舊交心為絕弦哀。

　　九泉莫嘆三光隔，

　　又送文星入夜臺。

　　崔珏詩鑑賞

　　李商隱是一代才人。崔珏說他有“才”且“凌雲萬丈”，可知其才之高，而冠以“虛負”二字，便寫出了對世情的不平。有“襟抱”且終生不泯，可知其志之堅，而以“未曾開”收句，便表現了對世事的鞭笞和對才人的嘆惜。首聯貌似平淡，實則包含數層跌宕，高度概括了李商隱坎坷不幸、懷才不遇的一生。

　　中間兩聯，承首聯而寫 “哭 ”。李商隱有《流鶯》詩：“曾苦傷春不忍聽，鳳城何處有花枝？”以傷春苦啼的流鶯，因花落而無枝可棲，自喻政治上的失意。崔詩“鳥啼花落人何在 ”，則用“鳥啼花落”

　　烘托成一幅傷感情調的虛景，喚起人們對李商隱身世的聯想，以虛托實，使“哭”出來的“人何在”三個字更實在，更有力，悲悼的意味更濃。

　　第四句以“桐枯鳳死”暗喻李商隱的逝世。《莊子·秋水》：“夫鵷雛發於南海而飛於北海，非梧桐不止，非練實（竹實）不食，非醴泉不飲”，足見其高貴。這鵷雛即是鳳一類的鳥。李商隱在科第失意時，曾把排抑他的人比作嗜食腐鼠的鴟鳥，而自喻為鵷雛（《安定城樓》：“不知腐鼠成滋味，猜意鵷雛竟未休”）。當時鳳在，卻無桐可棲，無竹可食。如今竹死，桐枯，鳳亡，就更令人悲切了。此句用字平易、精審，可謂一哭三嘆也。

　　“良馬足因無主踠”，良馬不遇其主，致使腿腳屈折，步履維艱，這是喻示釀成李商隱悲劇的根本原因，要歸之於抑制人材的黑暗的政治現實。一般人都為此深感悲憤，何況作為李商隱的舊交和知音呢？

　　“舊交心為絕弦哀”，明哭一聲，哀得慟切。春秋時，俞伯牙鼓琴，只有鍾子期聞琴音而知雅意，子期死後，伯牙因痛失知音而絕弦罷彈。作者藉此故事，十分真切地表達了對亡友真摯的情誼和沉痛的哀思。

　　結束時作者獨運匠心，運用了“欲進故退”的手法，放開筆觸，不說自己的悲哀，卻用勸慰的語氣說：“九泉莫嘆三光隔，又送文星入夜臺”。莫要悲嘆九泉之下見不到日月星三光吧，現在您的逝世，就是送入冥間的一顆光芒四射的“文星”啊！這是安慰亡友嗎？這是詩人自我安慰嗎？其實都不是。李商隱貧困潦倒，鬱悶而逝，人世既不達，冥間安可期？因此說，這只不過是作者極度悲痛的另一種表達方式，是“反進一層”之法。

　　撼動人心的悲慟，是對著有價值的東西的毀滅。這首詩就是緊緊抓住了這一點，把譽才、惜才和哭才結合起來，由譽而惜，由惜而哭，以哭寓憤。譽得愈高，惜得愈深，哭得愈痛，感情的抒發就愈加強烈，對黑暗現實的控訴愈有力量，詩篇感染力就愈深刻。