賞析高中語文課本中愛情詩歌的意象

賞析高中語文課本中愛情詩歌的意象

　　詩歌是靠意象說話的，詩歌的語言就是意象的語言。古人說“詩言志，歌詠言”，這裡“志”是表達意象的，即“託物言志”，“假象見意”之意（皎然《詩評》）。“物”、“象”就是詩意的載體。

　　愛情詩在詩歌藝術的苑囿中佔有相當重要的地位，古往今來，無數的文人雅士為之歌詠。阿里斯托芬在柏拉圖的《會飲篇》裡說，人原來是一體，上帝要懲罰他的罪過，就把他截為兩半，才有男有女，所謂“愛情”就是這已經割開的兩半要求會合還原為一體。愛情是人類本能的情感，也是最高尚的情感。因此作為愛情詩的意象也必然是經過詩人反覆錘鍊的，也是最耐咀嚼的。

　　新教材第三冊高密度的集中了古今中外的優秀詩篇，其中直接描寫愛情的就有《我願意是急流》、《邶風 靜女》、《迢迢牽牛星》、《雨霖鈴》、《鵲橋仙》、《一剪梅》等共六篇，涉及愛情的還有《衛風 氓》、《孔雀東南飛》等。要賞析這些詩歌，首先得賞析它們的意象，《我願意是急流》中裴多菲作為抒情主人公對心上人傾訴，願意是“山裡的急流”、是“河邊的荒林”、是“山岩上的廢墟”、是“山谷底的草屋”，只要如同“小魚”、“小鳥”、“常春藤”、“爐火”般的愛人能活得很快樂幸福，而且在詩節的末尾，為襯托已成長為“珊瑚似的夕陽”的愛人的輝煌，他願意是“雲朵”、是“破旗”，在詩裡作者有意把抒情意象設計得非同尋常的破敗、貧瘠、荒涼，可是正是這樣的意象卻收到了比華美、富饒的意象更能打動人心的效果，這樣的甘於奉獻、犧牲，讓哪一個懷春的女子不為之所動？所以三個月後，尤麗亞就和他“執子之手，與子偕老”了。這樣的情感意象表達不光感動了尤麗亞，其實也感動了所有讀這首詩的人。這就是意象的妙用，法國著名作家雨果也曾說過，“詩人應該選擇有‘特徵’的的東西”，也只有“特徵”的東西，才能給讀者深刻、鮮明的印象，迅速真切的喚起讀者的想象、聯想。

　　《邶風 靜女》中作者以客觀的角度向我們展示了古老的愛情的美麗及魅力，在第一章，用了動作意象“搔首踟躇”再現了一個焦急不安的，幸福緊張的痴情小夥兒，同時一個可愛美麗的女孩形象也躍然紙上。接著在第二第三章又透過小夥回憶“有煒的彤管”，“洵美且異的荑”讓我們感到了詩人“寫神寫形之妙”，按常理，彤管肯定比荑草貴重，但是作為表達愛情的信物的“荑”畢竟是她親自跋涉遠郊採來的，物微而意深，禮輕情意重，如果說接受“彤管”，想到的是戀人紅潤的面容，那種“悅（說）懌”只是對外在美的欣賞；而接受“荑”草，則是對她所傳送的那有著特定內容的真情的理解與珍視，已經超越了對外表的迷戀進入了追求內心諧和的高層次的愛情境界，而且初生的白茅也將長成茂盛的草叢，預示著愛情將會被進行到底。詩歌的最後兩句的獨白揭示愛茅草其實是愛屋及烏，卻也別具真誠、率直的純樸美。對這樣一位痴情的男子的一腔真情，我們能說什麼呢？唯有感動罷了。

　　《迢迢牽牛星》是《古詩十九首》中描寫離情比較出色的詩篇，在中國關於牽牛和織女的`民間故事起源很早。在《詩經》裡已經提到，但還只是作為兩顆星來寫的。在曹植的《九詠》裡“牽牛為夫，織女為婦。織女牽牛之星各處河鼓之旁，七月七日乃得一會。”已經明確他們是夫婦了。而此詩比曹詩略早，意象也定為天上的這一對，其實作者更想表達的應該是地上的無數雙。織女的素手撫弄著機杼，卻淚如雨下，這些動作意象傳神的刻畫了一個因相思而無法勞作的女子形象，那阻隔牽牛和織女的銀河既清且淺，兩人相隔並不遙遠，雖只一水相隔卻相視不得語。於是這既“清且淺”的水就成了阻礙天下眷屬們團圓的不可逆的勢力，是專制，是衛道士的象徵。“盈盈、脈脈”兩句又把一個飽含離愁的少婦形象刻畫的逼真又生動。

　　《雨霖鈴》是“失意無俚，流連坊曲”的柳永從汴京南下時與戀人的惜別之作。詩歌開始就用“寒蟬”、“驟雨”、送別的“長亭”等意象來渲染了一個清冷蕭瑟的送別之秋。“留戀處，蘭舟催發”，是實話實說，卻也是以精練之筆刻畫了留戀與催發的矛盾，多麼想與心上人再呆一會兒，可惱人的催促不時在耳邊響起。於是就有後面的非常經典的動作意象“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，語言通俗而感情真摯，使人身臨其境也恰是此時無聲勝有聲，後來有很多的寫離情的句子都不及這句的擲地有聲。爾後的“千里煙波”、“沉沉暮靄”又對離別加以著色，使得廣闊遼遠的空間都充滿了濃密深沉的煙靄，也充滿了濃密深沉的離愁別緒。詞的下片有可與東坡相與爭勝的名句：“楊柳岸曉風殘月”。據俞文豹《吹劍錄》雲：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對曰：‘柳郎中詞，只合十七、八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽板，唱“大江東去”。’這三個名詞三個意象，構築了一個這樣優美的意境：習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。氣氛之悽清，風景之清幽，離愁之綿邈，全再現於畫面之中。陳植鍔在《詩歌意象論》一文中說：“

　　一首詩歌藝術性的高低，取決於語言意象化的程度如何。”詞作之所以被千載傳誦甚至被人奉為至愛，其意象的成功運用確是功不可沒。

　　《鵲橋仙》是又一首以牽牛與織女為題材的作品，“纖雲”“飛星”這兩個物象在詞作者眼裡一開始就具有人情味兒，纖雲弄巧為的是展示織女織造雲錦的巧手，飛星也為傳遞他們的離愁別恨而飛馳長空。接下來的相會場面更是驚心動魄“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”。一對久別的情侶在金風玉露之夜，在盈盈的銀河之畔相會了。“金風玉露”代表冰清玉潔，在這樣的背景下，高尚純潔的愛情自然勝過人間無數。“柔情似水”，那如水一般斬割不斷的柔情，在一年一度只此一次的七夕相聚面前顯得無能為力，只好把心頭的相思愁緒化作一掬清淚灑在這迢迢銀河裡。“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”作為結句，使全篇為之一振，是它把悽悽艾艾的別情點化到神奇高尚的精神境界。因而使得此詞的境界遠遠超出同時代的同類作品。

　　《一剪梅》也是相思懷人之作，首句“紅藕香殘玉簟秋”中有兩個意象“香殘的紅藕”、“玉簟”，表明了季節，烘托了心情。花開花落是自然現象，也是悲歡離合的人事象徵。枕蓆生涼既是肌膚感覺，也是淒涼獨處的內心感受。“獨上”二字含義頗豐，點明瞭處境也揭示了離情。“雁字回時，月滿西樓”一句中“雁”、“月”是古人常用的意象，鴻雁傳書，憑月抒懷，詞人在這裡同樣也是望斷天涯，神馳象外，她也是盼雲中錦書以至於望穿秋水。下片的“花自飄零水自流”，寫的是落花流水之景，而所喻的則是人生、年華、愛情等，給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感。“一種相思，兩處閒愁”句寫自己的愁苦之時，還推己及人，可見兩心之相印，足以證明雙方愛之篤，情之深。也正因如此，人各兩地，心籠深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。如此纏綿婉轉的情感表達，除了作者有自己親身感受的原因之外，使用意象的成功也是至關重要的。

　　以上是直接描寫愛情的詩歌，其中涉及到愛情的《孔雀東南飛》中也使用了兩個很典型的意象“君當作磐石，妾當作蒲葦，蒲葦紉如絲，磐石無轉移”，詩句用“蒲葦”、“磐石”來表達對愛情的忠貞與執著，只可惜在強大的阻力面前這種對愛情的表白最後化作一曲悲歌。

　　把優美的愛情詩歌選進高中教材也是與時俱進的必然,作為文化遺產或文化傳承中的精華，當代中學生理應汲取，而不是迴避，高中生心理、生理雖未完全成熟，但對於越來越低齡化的“早戀”現象的耳聞目睹，使得他們早就認識接觸到這類個人情感的敏感話題，為避免社會不良文化、庸俗文化對他們的誤導、誘惑，語文學科勇敢地站出來肩負倡導健康、高尚的情感的使命，透過文學藝術對學生進行美的薰陶，讓學生感受到人類心靈世界的豁達與開闊，人類情感世界的美好與高尚，已成為歷史的必然。