造就海子詩歌的完美昇華

　　我時常以為可以不再凝望這個冰冷季節了，或許就不必為誰而牽牽伴伴，終暇想！可你昔的笑容依然歷歷在目，喚起對你的懷念與時俱深。每每徘徊在空曠透明瞭許久的心澗餘輝裡，就會憶起你沉浮的那片詩海和那熟透的麥田。

　　—給海子?

　　在這段子裡，我一直在細細咀嚼海子的詩歌，尋找他遺漏的獨有的自由率真和抒風格。那是對生命的激關懷，對美的事物的眷戀，使他的作品總有童真夢幻般的吸引力。面對暗淡無光的詩云，激燃燒，造就海子詩歌的完美昇華。

　　但令難以置信的傷懷卻是，很多卻認為海子之死，與世無關，與詩學無關。再者“精神分裂”，“江郎才盡”，“殉詩”，“城鄉矛盾”，甚至“練氣功走火入魔”，“自舉價碼”等。以另一種偏執心態淡論他的詩臆，讓好不痛心疾首！故今且冒妄自菲薄、郎自大以傾薄言，重品海子詩臆生！

　　首先，不可否認的是在中文壇上，很多的文字代表的是虛幻的東西，在字裡行間中客觀實在的東西實在少之又少。當我們把評價尺度放到整個社會空間中去暇想時，結果就會不同。從古至今，詩的命運總是坎坷的。詩對現實總是一種悲觀的處世哲學，如杜甫的“朱門酒臭，路有凍死骨。”，李白的“生得意時須盡歡，莫使金樽空對月。”，李煜的“剪不斷，理還，是離愁，別是一番滋味在心。”柳永的“多自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”對於根本原因，我想一定不是詩的本。你總不能也說這些大文豪們也說是“精神分裂”，“走火入魔”，“自舉價碼”，抑或“無病呻吟“吧？

　　其次，就詩透露的生觀而言，海子說：“有兩類抒詩，第一種詩，他熱愛生命，但他熱愛的是生命的自然，他認為生命可能只是自然功能的抽搐和內分泌。而另一類詩，雖然只熱愛風景，熱愛冬天的朝霞，但他所熱愛的是景色中的靈魂，是風景中大生命的呼吸。”從海子的話中不也印證了他對生命是熱愛嗎？詩其真正的意義是提示生命的內涵，塑造生命中的靈魂，提升生命中的精純。有若：

　　“麥地

　　別看見你，覺得你溫暖，美麗

　　我則站在你痛苦質問的中心

　　被你灼傷

　　我站在太陽，痛苦的芒上。”

　　——引自《答覆》

　　“健康的麥地

　　健康的麥子

　　養我命的麥子！”

　　——引自《麥地》

　　我們從抽象中會到的是一種真實感，“太陽”/“麥地”/“麥子”除了感悟到大自然最原始的力量外，不正是提示生命的內涵，塑造生命中的靈魂嗎？海子就是依靠這種靈感，促動他與生俱來的靈氣。燎原先生的《海子評傳》及周玉冰的《海子詩生》就是用最深刻的筆觸，描繪天才詩海子在間的詩歲月，細膩地刻畫了海子的詩路歷程、創作信念及他豐富的感世界，行文中滲透出海子詩臆生!

　　朱大可先生在《先知之門》中，認為海子的死“意味著海子從詩歌藝術向行動藝術的急速飛躍。經過精心的天才策劃，他在自殺中完了其最純粹的生命言說和最後的偉大詩篇，或者說，完了他的死亡歌謠和死亡絕唱。”他的立論和論證是嚴謹的，所得出的結論也讓許多信服。

　　再次，綜觀海子的詩文，可以很清晰地看到海子的“麥地”里布滿了前腳印，也可以看出腳印是從《東方山脈》開始向《亞洲銅》綿延的，是從《中器樂》開始向《阿爾的太陽》靠攏的，這是深得德古典哲學文化的'精髓，並以中傳統詞語來表達出來，這正好又映證了楊秋榮先生的那句話：“海子詩歌的創作資源主要依賴西方，然而感驗又是中式樣的。”由此可見，海子是一位具有“世界眼光”、善用“拿來主義”的詩。而“海子的“世界眼光”，正是現在吸收了包括荷爾德林、凡·高以及尼采、海德格爾等在內的一大批文藝家的創作理論，而前兩者是海子最為熱愛的詩和藝術家。”其中與凡·高格不僅在表像上相似，還在精神實質上都表現出驚的類同：都很貧窮、孤獨、木訥、呆板，與社會格格不入；或許正緣於這種相似，凡·高的“太陽”也才能夠明亮地照耀著海子的家園；或許正緣於這種給予，海子才執著地從鄉村升入天堂，海子才狂熱地從“麥地”撲向“太陽”。再如：

　　“我仍在沉睡

　　在睡夢的上

　　開放了彩色的葵花

　　那雙採摘的手

　　仍像葵花田中

　　美麗笨拙的野鴿子”

　　這種以孤獨的自由衝擊邃不可及詩極限，揹著收穫了的“麥子”凌空而衝地撲向太陽，以一種前所未有的激探索著詩歌再生之路。這難道也算“江郎才盡”嗎？

　　抑或，在當今物質與精神矛盾激化對立的年代裡，正是詩海子喚醒了我們沉醉已久的敏感神經。當疲倦在物質世界中流放、沉浮許久的時候，途的你就會突然間驚慌地發現，早已失去了迴歸的方向。同樣，也正是詩海子彌留的這一切文字激燃燒，造就著詩歌的完美昇華，讓我們看到了一扇遙望宇宙的天窗和星宇歸家的速度和原形!

　　從明天起，做一個幸福的

　　餵馬，劈柴，周遊世界

　　從明天起，關心糧食和蔬菜

　　我有一所房子，面朝大海，暖花開