名著《月亮與六便士》讀後感

　　“光照在黑暗裡，黑暗卻不接受光”。

　　人世總是充滿著矛盾，所以也充滿了抉擇。有人仰望星空，有人腳踏實地;有人乘風破浪，有人安身樂業;有人高瞻遠矚，有人心如止水。一念之間，一世之別。夢想與現實、藝術與生活、精神與物質，這些該作何選擇?翻開《月亮與六便士》，我找到了答案。

　　一部精彩的小說除了會展現出高超的文學技巧外還必須擁有一個會講故事的作者。顯然，毛姆就是個會講故事的作者。不同於其他現代主義文學，他拋去誇張、荒誕、極端的文學手法，如同冬日篝火旁邊與你談話的老先生，像一個溫暖的講述者，將故事內容娓娓道來。而學醫的經歷，也使得他的作品被蒙上了一層理智與沉穩的美。

　　《月亮與六便士》正是這樣一部作品，毛姆用第一人稱“我”作為敘述者，講述了證券經紀人斯特利克蘭因為追求繪畫的藝術熱忱而放棄事業、拋棄妻子，奔赴巴黎受盡苦難折磨後，最終登上了與世隔絕的塔希提島，在那裡與一個土著女子結婚生子並創作出一幅又一幅令世人震驚的畫作。當他創作出一幅最偉大的表現伊甸園的作品後，麻風奪走了他的生命，離世前他的最後一個決定是命令土著女子把這幅畫付之一炬。

　　小說通篇都用第三者的視角去帶領觀眾閱讀，語氣輕鬆，有時還會用“所知甚少”“不確信”等詞彙向讀者講述故事，但卻使得讀者更加覺得真實，這便是一種最真實的虛構。不得不說這樣的作者是聰明的。既然是聰明的作者，就一定懂得平衡的美妙。毛姆除了會扮演溫柔的講述者，還會扮演冷酷的手術醫師。他用筆桿子作手術刀，對人性進行剖析，“刀法”獨到有力，既有足夠的深度感，又有保留的神秘感，不作說教和批判，一切留給讀者自己判斷。

　　所以，閱讀的過程彷彿是在做一道道選擇題，拷問著你的內心、你的思想、你的靈魂。如同主人公在現實的鞭笞下一點點走向理想世界，我們也在精神的鞭笞下一點點走向覺醒。斯特里克蘭的性格迥異，無視社會道德良知，蔑視感情，他拋妻棄子，破壞恩人的家庭，鄙視為他自殺的女人……這些行為令人難以接受，甚至讀者不會太喜歡這個角色。但是，沒有一個人會不承認他的執著與才華，也沒有一個人會否認他的高超藝術境界。借用作者的話說：這是“一個惹人嫌的人，但我還是認為他是一個偉大的人”。正是這樣一個有血有肉，性格鮮明的人物才得以讓故事的精神內涵更加深刻。

　　因此，我們在讀到斯特里克蘭令人不舒服的.行為以及不太一樣的價值觀時，就會開始思考自己的情感。這便開啟了對理智與感情的探索，作為人世間的平凡人，我們都需要愛來包裹自己，溫暖自己。然而斯特里克蘭卻說他不需要愛情。他只知道慾望。他的愛情觀在正常人眼裡看來是難以接受的的，但再作分析，又不能說它毫無道理。愛本就是矛盾的，它既充滿了慾望地佔有也充滿了無私地付出。毛姆或許藉此強調感情在藝術創作中的重要性，也道出了愛的矛盾本質。

　　人們總說藝術來源於生活，但藝術最終都脫離了物質而以精神形式存在。這或許就是斯特里克蘭最後要燒掉畫作的原因。繪畫的美是他畢生的追求，而等到他真的找尋到最美境界也就不再需要用任何物質作載體了，所以也只有最偉大的畫作脫離了物質的載體形式，才得以真正圓滿。小說對藝術的探討是深刻的，卻也是隱晦的。毛姆的字裡行間都透露著對生活的思考，但小說中卻又寫了這樣一句話：“生活不過是一場混亂，充滿了種種荒謬與汙穢，只能引人發笑，未免樂極生悲”正是這種多變的矛盾的筆調，讓精神內涵得以越發深刻。

　　現實生活中有多少人曾滿腔熱血，卻被生活的磨難壓低了頭顱，從此只能低頭看那“六便士”;而又有多少人能走出荊棘，踏上廣闊的平原，抬頭仰望那皎潔的“月亮”。

　　歲月匆匆人生如夢，我們不如枕著月亮睡。