現代詩歌讀後感（精選9篇）

　　當認真看完一本名著後，相信大家一定領會了不少東西，讓我們好好寫份讀後感，把你的收穫和感想記錄下來吧。但是讀後感有什麼要求呢？以下是小編為大家整理的現代詩歌讀後感（精選9篇），僅供參考，希望能夠幫助到大家。

　　現代詩歌讀後感篇1

　　《給孩子的詩》這本書裡的詩寫的非常好，給我印象最深的幾首詩有：《我是一個任性的孩子》、《假如生活欺騙了你》、《我願意是急流……》、《如果記住就是忘卻》、《致橡樹》。

　　讀了《我是一個任性的孩子》後，我懂得了：任性的孩子，才擁有真正的童年。從小事無鉅細循規蹈矩的孩子，他的童年被大人社會剝奪了，當他從小失去了童年，長大就會失去自我，然後失去自己的一生。因為童年的遊戲規則和大人的社會不一樣。一個任性的孩子，用童心來看世界，認為世界應該是這個樣子——每一個時刻，都像色彩蠟筆那樣美麗，永遠不會流淚的眼睛，快樂的小河，我想在大地上，畫滿窗子，讓所有習慣黑暗的眼睛都習慣光明 ……而大人們認為這些和那幼稚可笑，這一切都是夢話愚行。所以，我沒有領到彩筆，只剩下收支和創痛——純真的美夢就這樣一個個自生自滅。從對夢的痴心幻想到逐步認識冰冷的現實，也是成長的一個重要的內容。每一個的童年時代，都是夢的季節。小時候，我們閱讀的，是美妙的童話；畫的，是無拘無束的想象；聽的，是歡快的兒歌；做的，是無奇不有一心向往的夢。

　　讀了《假如生活欺騙了你》我懂得了，在面對>挫折，在寂寥的日子當中，我們應當振奮向前，相信希望就在前面，相信這一切很快就過去，而一旦過去便會成為最美好的回憶。我們確實應當在悲傷的日子裡學會鎮靜，因為快樂的日子一定會來臨。

　　讀了這些詩，讓我受益匪淺，讓我有了很多以前沒有的感悟。正如有句話所言：對於命運中的幸運而言，詩歌正如點燃火炬——某種意義上，詩歌之光照亮突然醒來的人。

　　現代詩歌讀後感篇2

　　捧一本《泰戈爾詩集》，在陽光下細細研讀，體會泰戈爾所表達的愛和自由。對自然的讚美，對美好的嚮往，對醜惡的抨擊，對人性的昭著，如在青天白日下將一個人的一切暴露無遺。美的，醜的，善的，惡的，犀利的言辭把這些抽象的東西形象化，在陽光下分析解剖。泰戈爾的詩充滿陽光，他用陽光來洗刷一切。

　　在鄉間整整十年的生活經歷中，讓他在自然中堅定了對愛，自由和和平的追求。他把“愛”作為人類的理想，用陽光般的語言把愛灑向世界各個角落。

　　我喜歡泰戈爾記憶式的口吻。記憶也是泰戈爾追求的一部分。忘記過去等於背叛。泰戈爾沒有背叛自己，他用自己孩童般的記憶美化成全了世界。

　　他用那樣宏大的筆觸將星光比作戀人的足鐲，然後在夜晚合起開放的花瓣，用金色的詩歌把憂傷鑄成自己孤單的形象放在心裡。當村莊在午熱中入睡的時候，他凝望天空，把愛和自由編織在蔚藍裡。

　　當他無法改變世界的時候，他只能拭去眼淚，變動他歌曲的腔調。他的腳步在生命的旅途中疲乏了，但他在白日過盡的時候依然走自己的路。他像石頭雕成的“美”，在生命奔騰怒吼的水流中冷靜無言、獨自超然地站立著，舉起燈照亮別人的歸途，而他依然在夢境的朦朧小路上尋找愛和自由。

　　惡勢力像風暴一樣把他捲走，把他的一切都拿去，把他的精神變成可憐的空想。但他仍然高傲地說：“唱完最後一支歌就讓我們踏上歸程吧！夢是永遠不會被捉住的。”當印度發生英國殖民統治者血腥鎮壓反英民眾的阿姆利慘案，他憤然辭去英國政府授予他的爵士頭銜。他沒有把夢想丟下來奔赴榮譽的召喚。他是一個單獨的詩人，不必去唱一支舊歌，他還有一雙翅翼和一個無路的天空，他依然在讚美著愛與自由。

　　他不願老是附在腐爛的靜止之中，他要去尋找永駐的青春，一切與他生命無關的、所有不似他笑聲輕盈的，他都要完全拋卻。他賓士著穿越時間，在炮火聲中，他以詩人的形象揹負著愛與自由在舞蹈。他拋開一切煩惱和疑慮，去追逐那無家可歸的海浪，因為戰爭給人們帶來的苦難對他發出聲聲呼喚。他不顧一切地迎風揚帆，在洶湧澎湃的水面乘浪而行，去追逐愛和自由。

　　他的一生都用來熱愛生活，熱愛自然，熱愛和平，熱愛自由，就連哲理詩也表現了愛所有人，愛一切美好事物的思想。

　　人們在他的召喚下驚跳起來。只見太陽已經升起，潮水傳來了大海的呼聲。愛的小船已經揚起風帆，準備在波濤上顛簸；黑夜的鐐銬已經打碎，幻夢已消逝，愛與自由的諾言扯去遮蓋的面紗，蓓蕾迎著清晨綻放，愛和自由的曙光向他致敬問好，一切壓迫與被壓迫的斷壁殘垣間響起愛和自由的讚歌。

　　現代詩歌讀後感篇3

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”。

　　再別康橋，再別志摩。熟悉的筆調還是難以讓人忘懷。

　　《徐志摩詩歌全集》收錄了徐志摩生前發表的《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《雲遊》四部詩集，並整理了他的其它詩篇，合併為《醒！醒！》。詩人雖然輕輕的走了，但是他留下的作品卻會永存於讀者心中。

　　徐志摩是一個才華橫溢的詩人。儘管他自己說：“在二十四歲以前，詩，不論新舊，與我是完全沒有相干。”但他一旦拿起筆來，佳作便猶如山洪爆發一般湧現出來。作為新月派詩人的代表，徐志摩的詩作字句清新，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，同時具有浪漫主義和唯美主義色彩。他的詩就是一個五光十色的世界，而他那駁雜的思想也在這個世界中一一體現。他的詩歌寫愛情、寫生活、寫景色、寫人間疾苦。

　　這裡引用徐志摩的詩：“但有人，比如我自己，就有愛落葉的癖好。他們初下來時顏色有很鮮豔的，但時候久了，顏色也變，除非你儲存得好。所以我的話，那就是我的思想，也是與落葉一樣的無用，至多有時有幾痕生命的顏色就是了。”有著對自己思維方式的反思，人的思維不見得完美，有時只是一種多餘。看似華麗，卻經不起推敲，看似深邃，卻不能傳給後世，也是一種無奈吧！對自己的無奈！

　　“人類最偉大的使命，是製造翅膀；最大的成功是飛！理想的極度，想象的止境，從人到神！詩是翅膀上出世的；哲理是在空中盤旋的。飛：超脫一切，籠蓋一切，掃蕩一切，吞吐一切。”他可以看出理想的重要，詩的偉大，哲學的美好，他也可以用它的筆驚醒人們，別總關注物質，心靈的美也很重要。詩歌，它可以給你帶來心靈的享受，它是不可或缺。現在，詩歌已經越來越少，看詩的的人也更少了。的確，詩不能給人們帶來財富，也許你認為它只是在浪費時間。但你，沒有明白詩的意義。那種對心靈，對靈魂正真的描寫，在詩人的面前，你能看到自己的心聲，也許你一直在影藏它，你不曾發現的你的那份情懷。 “你真的走了，明天？那我，那我，你也不用管，遲早有那一天；你願意記著我，就記著我，要不然趁早忘了這世界上有我，省得想起時空著惱，只當是一個夢，一個幻想；

　　“也許你沒有志摩的多情善愁，但你也有著你的感受。被讓世俗矇蔽你的眼睛，睜開眼，看看詩的世界。詩歌不是一種任務，詩人不是一種職業，它是一種對自身的覺醒，一中參透。

　　詩歌沒有什麼，只要有那顆嚮往的心，讓我們細細品讀《徐志摩詩歌全集》，發就自己以前所未有的情懷。

　　現代詩歌讀後感篇4

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來；

　　我輕輕的招手，作別西天的雲彩。

　　那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；

　　波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。

　　軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；

　　在康河的柔波里，我甘心做一條水草！

　　那榆蔭下的一潭，不是清泉，

　　是天上虹揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢。

　　尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，

　　滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。

　　但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；

　　夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋

　　《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。1928年秋，作者再次到英國訪問，舊地重遊，勃發了詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色裡，也馳騁在詩人的想象之中。

　　全詩以“輕輕的”“走”“來”“招手”“作別雲彩”起筆，接著用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細緻入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。(.)

　　這首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象，巧妙地把氣氛、感情、景象融匯為意境，達到景中有情，情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊，錯落有致。全詩7節，每節4行，組成兩個平行臺階；1、3行稍短，2、4行稍長，每行6至8字不等，詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來，使之成為一種新的詩歌形式，富有民族化，現代化的建築美。詩的語言清新秀麗，節奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨著情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉，撥動著讀者的心絃。

　　詩人聞一多20年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建築的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。

　　現代詩歌讀後感篇5

　　從古至今，有許許多多為人民奉獻的人，魯迅先生就是其中一個。

　　記得前不久，我在家裡閒著無聊，便找書讀。在不經意間，我從眼角瞟到了魯迅先生寫的《自嘲》詩，出於好奇，我拿起來看了看。《自嘲》這首詩主要講了魯迅先生當年失魂落魄的事。現在想起來，意思大概是：交了倒黴運怎麼還會想有順心事，躺在床上連身都不敢翻，倒會把頭碰到牆上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住臉，怕被別人看到——招來橫禍。我就像酒裝在漏船裡，在湖中心的激流中打轉，隨時有被湖水吞沒的危險。我這人不招人喜歡，有許多人指斥我，罵我，詛咒我，應該沒有病也會死掉，但我偏橫著眉毛冷淡地對待別人的.指責，甘願為人民做貢獻。然而，咒罵任人咒罵，窩囊我自窩囊，只要自己還有能夠安身的小樓，躲進小樓成為一統天下，不管春夏秋冬。

　　讀完這首詩後，我感到了當時政府的黑暗和魯迅先生的無助，同時也體會到了魯迅先生的無私崇高精神。魯迅先生不僅滿腹才情，還經常關心勞動人民和進步青年。雖然他已經逝世了，但他的精神永遠活在我們心中。

　　現代詩歌讀後感篇6

　　《最後一分鐘》是一首充滿激情的詩。作者傾訴了1997年7月1日香港迴歸祖國懷抱最後一分鐘這一具有歷史意義的特殊時刻的思緒，表達了全中國人民積蓄心中的強烈的愛國情感和對香港迴歸祖國後美好前程的衷心祝福。

　　整首詩語言凝練，富有感染力，感情真摯熱烈，作者那沸騰的熱血與奔騰的豪情都融入在詩句之中了。教學詩歌，朗讀是重要組成部分，也是學生進入課文的橋樑。可以說，朗讀猶如學生領會課文主旨的指揮棒。所以，在教學中，我採用了各種朗讀法：利用初讀，逐節理清文章脈絡；運用細讀，理解文章的內容和思想感情；採用精讀，品味意境，品味思想；品味手法；啟用熟讀，把詩句中描述的形象和語言文字融為一體，牢固地保留在頭腦中，積澱語感，取得了良好的效果。

　　但畢竟這一歷史事件學生還是比較陌生，大家對很多地方還不理解，有的同學就提出“‘被撕碎的歷史教科書，第1997頁上，那深入骨髓的傷痕，已將血和刀光鑄進我們的靈魂。’中的‘1997頁’是什麼意思？”，還有的同學提出“呼喊一般是大聲地叫，為什麼詩中卻說‘輕輕地呼喊’呢？”也有的同學問“為什麼說‘此刻，是午夜，又是清晨。’呢？不是自相矛盾嗎？”不得不佩服同學們質疑的能力，解決這些問題的同時，不就正好體會了了香港迴歸祖國後，全國人民無比激動無比自豪的心情，不就正好回顧了香港的屈辱歷史，不就展示了全國人民對香港迴歸祖國的熱烈歡迎和對香港美好未來的深情祝願嗎？一切要解決的問題都因學生提出的問題得到了完美的解決，可見，培養學生的質疑能力是非常重要的，當然，如果學生在質疑後能想辦法釋疑那就更好了。

　　現代詩歌讀後感篇7

　　最近，我讀了任老師的詩集《詩歌裡的平陽》。這本詩集內容很豐富，有寫寄託作者思鄉之情的，有寫平陽地方特色的，還有寫作者內心世界精神活動等等。

　　我最喜歡的一首詩是《與維新有緣》。第一節寫陽光明媚的一天，作者來到了維新，心情是那麼的喜悅。詩篇中作者同時還提到了高山、街道、小狗。順著路標的指向一路向北，走向了大山的深處。第二節的是山中山澗的流水、青澀的桃子、藍天白雲互映，盛開著的紅石榴花，終於擺脫了潮溼的環境，長在向陽地，活出美麗。作者感受到維新的特別之美，讓他心曠神怡。

　　《九月九，在埭頭》也令我印象深刻。詩中第一節寫南雁蕩山的桂花飄香，在秋陽下顯得燦爛耀眼，白雲映襯著孩子們的笑臉。第二節寫的是作者在埭頭文化禮堂裡和老人們共同度過的時光，是那麼的輕鬆與自在，歌贊生活的美好。第三小節寫的是九月九的酒，撫平了作者深深的皺紋，遠處的稻田，是大地呈現的愛。總讓人感受到作者對埭頭無限的愛和戀。

　　《詩歌裡的平陽》這本書讓我看到了作者對生活、對大自然細緻的觀察，尤其是對平陽山水無限的愛，體會深刻，感情真實。也激勵我能記錄生活中的每一刻，成為一名優秀的作家。