琵琶行讀後感（通用10篇）
琵琶行讀後感（通用10篇）
當細細地品讀完一本名著後，大家對人生或者事物一定產生了許多感想，此時需要認真思考讀後感如何寫了哦。那麼你真的會寫讀後感嗎？以下是小編整理的琵琶行讀後感（通用10篇），歡迎閱讀與收藏。
琵琶行讀後感1
江州深秋，浸沒在濃濃的暮色中，潯陽江嘩嘩地彈奏著哀愁。江邊孤獨地飄著一葉遍舟，蒼涼的琵琶音從舟中徐徐擴散開去，玲瓏的琵琶聲如泣如訴，悠悠地將心事道來。漸漸地，琵琶斷續艱澀不成曲調，終於消失在舟中喑啞的哭泣聲裡了。
江水推舟去，歲月催人老。傾國傾城的雲鬢花顏早已遺忘在紙醉金迷的往事裡。風景依舊人不再，潯陽水清雲鬢白。當夜夜笙歌，燈紅酒綠盡成往事，只剩曲琵琶喃喃地訴說憂愁，人啊，難免落下淚來。
琵琶聲如刀劍光影切割著大弦小弦，她恨啊，當年一曲紅綃不知數，如今繞船月明守空渡。可又能怪得了誰呢，秋月春風在她撥絃的指間玩過，玉容花顏都溶在年復一年的歡笑之中，她早該想到，光陰並不因珍惜你的美貌而放下匆匆，也不因你的棄世厭俗而改跑為走。她早該想到的，可依然老大嫁作商人婦！唐玄宗早該想到的，去依舊不見玉顏空死處，為什麼沒有人願意在快樂的時候，在血色羅裙翻酒汙的時候，在芙蓉帳難度春宵的時候想不想後果呢？琵琶女若是早知道門前冷落鞍馬稀，老大嫁作商人婦的結局，恐怕早就找個好人嫁了吧；玄宗若是早知道馬嵬坡下泥土中，不見玉顏空死處的結局，恐怕早就分清了事業與愛情了吧！
可是，為什麼，要等青絲成雪才肯明白，卻已是後悔莫及。
琵琶行讀後感2
“琵琶行”寫的是唐代詩人，美元和多年的詩。白居易字母詞的東西，違反強大，被貶為江州司馬，今年秋天上著名的旬陽河，感傷不已，所以詩的琵琶演奏的人。
作者建立了一個高度侮辱，演奏琵琶的女人的典型形象來表達自己的感情，表達“同一個世界的人見面，為什麼熟人”的意向。染料鋪敘事層，兩條線索交織在一起，生動細緻的語言描述，以瞭解清潔，婉轉流暢。
這首詩是分為五個部分。書面江邊遊客從第一款，指出事情發生的時間，地點，人物，環境，一個典型的環境和氣氛渲染描述，出現以下字元和展開，進行必要的的藝術安排。其次介紹了琵琶女高超的藝術境界的創造。熱情讚揚詩人的琵琶女精湛的技藝和令人印象深刻的藝術效果，人們的生活經驗，鋪平了道路做準備。琵琶女的生活經驗寫的自述第三段，在音樂的憤怒和遺憾的是美國的字元來表達他們的不幸和同情她的琵琶女詩人。撰寫第四段和不幸的女人琵琶同情他的不幸被放逐的抑鬱和憤怒，揭示楚詩歌的主題。第五段審查作家琵琶，悲傷已經泣下沾衣。
詩歌開始看到訪問者江頭，告別悲傷難過和萩秋花瑟瑟，“場景描述的豐富功能，勾勒出一個典型的環境，氣氛充滿悲劇。抑鬱降級，悲傷的別離，荒涼的環境，景觀荒涼，所有這些使環境，構成了詩歌的基調，但也為字元播放，情節的發展做了準備，然後先聞其聲，後見其人，“千呼萬喚始出來猶抱琵琶半遮面“細膩的筆觸，在緩慢運動的猶豫，女人彈琵琶，在人們面前的一個端莊，矜持，充滿了劇烈的疼痛琵琶藝術家形象的描述性質。
這首詩的深刻揭示社會的黑暗和腐敗，是聰明的，詩人的人表示深切的同情和詩的戰鬥精神的現實的強烈批評，表示憤怒和悲傷的情緒，不僅是個人，它具有很強的社會，具有普遍意義的，是詩與對人民高度的親和力。
琵琶行讀後感3
與音樂，自古以來就已結下不解之緣。我國的第一部詩歌總集《詩經》便是一部關於古代音樂的彙集，是中國古代音樂的啟蒙，其中的詩歌是脫胎於音樂而來的；漢代的樂府詩是專門為了配合音樂進行演唱的歌詞，如《孔雀東南飛》這樣的作品，代表著漢樂府民歌的最高峰；唐代，真正是中國文學和藝術史上詩歌的“花季”，我們看到了詩歌生命整個的精神完全像花一樣盛放開來……除了能用於吟誦和演唱之外，還有很多的作品直接與音樂相關，如白居易的《琵琶行》就是描寫妙聲絕響的千古名篇；宋詞又叫曲子詞，其詞牌名本來就是樂曲的名稱，其產生、發展以及創作、流傳都與音樂相關，是一種典型的音樂文學，而且是最為流行的音樂，所以有“凡有井水處，即能歌柳詞”這樣的說法；元曲不管是散曲還是劇曲，都是曲牌體，可以說是元代的歌劇；之後的明清傳奇，也是如此，都是一種便於歌唱的文學體裁。所以廣義上的詩歌，都是在和音樂的交流吸收中緊密地結合在一起，它本身是一種混合的藝術，這在世界文學史和音樂史上都是一個奇觀。
今天，這門混合藝術的文字得以流傳下來，而記錄音樂的曲譜卻大抵遺失。我們只能憑藉文字去想象詩歌有可能的音樂形象，或者依靠當代音樂家重新譜曲、演奏和演唱來領略文字和音樂之間的彼此碰撞和交融了，以及混合之後昇華而來的全新審美感受。
近些年來，筆者一直在接觸此類“新曲”，印象比較深刻的有上海崑劇團的作曲家周雪華創作的《華章雪韻·古詩詞崑曲演唱》專輯和上海音樂學院連波教授創作的《未成曲調先有情·詩詞歌曲選》專輯。特別是後一張專輯中的《琵琶行》，可謂作曲家的傾情大作。
撥開歷史的塵煙，往事已遠，旋律依然。今天，何英樂海拾遺，選擇了這首《琵琶行》作為個人專輯的主打曲，並由作曲家陳國良先生重新進行配器。她的此番演繹，就自身而言有別於以往任何一次創作，她又是如何基於白居易詩作和作曲家曲作重新定位音樂形象的呢？
琵琶行讀後感4
《琵琶行》是唐代詩人白居易所寫，本詩作於元和十年。白居易因上書言事，觸犯權貴，被貶為江州司馬，此年秋天與潯陽江上聞人彈琵琶，感傷不已，因此作詩。
作者透過塑造一位備受侮辱、玩弄的琵琶女的典型形象來抒發自己的感受，表達了“同是天涯淪落人，相逢何必相識”的意旨。敘事層層鋪染，兩條線索相互交織，描寫生動細緻，語言明白清理，婉轉通暢。
全詩共分五段。第一段由江邊送客寫起，點出事情發生的時間、地點、人物、環境，作了典型環境的描寫和氣氛渲染，為下面人物的出現和情節的展開做了必要的藝術安排。第二段描寫了琵琶女的高超技藝和所創作的藝術境界。詩人熱情的讚揚了琵琶女的精湛藝術才能和動人的藝術效果，為鋪墊人物的身世做了準備。第三段寫琵琶女自述身世，把樂曲的激憤和人物的不幸統一起來，表達出琵琶女的不幸遭遇和詩人對她的同情。第四段抒寫對琵琶女的不幸的同情和自己不幸遭貶的抑鬱和憤慨，揭示岀詩歌的主題。第五段寫作者重溫琵琶，傷感不已，泣下沾衣。
詩的開篇，以江頭送客、悽愴告別和萩花秋瑟瑟”的富有特徵性的景物描寫，勾畫了一幅充滿悲劇氣氛的典型環境。貶謫的抑鬱，離別的悲傷，環境的荒寂，景物的淒涼，這種種環境的渲染，構成了詩歌的基調，也為人物的出場，、情節的發展做了準備。接下來先聞其聲，後見其人，以“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”的細膩筆法，在人物的遲緩猶豫的動作中，形象的描寫了琵琶女的出場，一個莊重、矜持、內心充滿痛苦的琵琶藝人鮮明的出現在人們面前。
這首詩深刻的揭示了當時社會的黑暗與腐巧，表達了詩人對人民的深切同情和強烈的批判現實的鬥爭精神詩中所表達的憤慨而傷感的情緒不是隻個人的，它具有強烈的`社會性，具有普遍意義，是這首詩具有高度的人民性。
琵琶行讀後感5
前不久讀了關於唐代一位非常偉大詩人白居易的一首《琵琶行》。《琵琶行》是我國唐代詩人白居易所作的一首長篇樂府詩，也是很多人非常喜愛的一首詩。甚至有許多人都將這首詩改成了一首歌曲。初讀《琵琶行》，能夠感受到雖然在被貶時期偶遇琵琶女的故事和感受。透過琵琶女的故事，讓作者自己感同身受。其中琵琶女的遭遇和作者是大同小異的，基本上都是比較困難的遭遇。在剛剛學習的時候，我的老師就問我們琵琶的聲音該如何去描寫？
也許是自身文化素養比較低的原因，並不知道該用如何優美的詞句去形容這種聲音。所以他看到《琵琶行》中關於對音樂聲音的描寫，感受非常深。用文字來形容音樂來形容聲音是一件非常不容易的事情，也很考驗作者本身的功底。詩人用簡潔明瞭的詞句對琵琶聲音的描寫達到了出神入化的境界，但是又能夠通俗易懂，非常具有畫面感，給人一種身臨其境的感覺。一開始的學習只是為了學習任務而已，但是深入瞭解之後，也逐漸變成了欣賞和學習。在這首詩裡面能夠給我們學習的地方實在是太多了，比如說側面襯托的描寫。詩人的側面描寫是貫穿全文的，而且還是有層次，有結構的去側面描寫。整首詩寫完之後，給人的構思是一清二楚的。比如說在吃了開始的階段，就先交代了故事的背景。交代完故事背景之後，雖然就開始進行記錄以及抒發自己的感慨。在作者的創作之中在這首詩裡面，我們彷彿看到的是同是天涯淪落人。
白居易和琵琶女這兩個沒有絲毫關係的人，再相逢的時候，彼此遭遇又是那麼的相似。一個是因為懷才不遇遭到貶，壯志沒有得到抒發，另外一個是技藝高超，卻沒有舞臺。雖然說他們之前沒有相遇過，也彼此不熟悉，但是因為這種相似的境遇，竟然產生了共鳴。這首詩我們可以看到，作者對於音樂聲音的精妙描寫，不僅能夠讓我們感同身受，更讓我們森林前進，也讓我們充分的感受到了來自作者的真實情感。也充分理解了為什麼是裡面的同是天涯淪落人，相逢何必曾相識這句詩句能夠廣泛流傳。想必許多身處困境的人都會有這樣的感受吧。雖然說我沒有遭遇過這樣的經歷，但是我覺得這首詩裡面還有許多值得我們去學習去欣賞的地方。
琵琶行讀後感6
紅顏琵琶，當年在教坊曾屬首部;詩人才情，也曾贏得一時盛名。而今相逢在天涯淪落的客船上，孤傲清高的心靈怎能不生出絲絲縷縷的悵惘和感傷。
開頭軍“東船西舫悄無言，惟見江心秋月白”為第一段，描寫與琵琶女的偶然相遇，及其彈奏琵琶的精湛技藝。
詩人送客江頭，秋風蕭瑟，一片淒涼。賓主話別，醉不成歡，實是借酒澆愁愁更愁。此時此刻，忽聞有琵琶彈奏聲隱約傳來，賓主不約而同地被吸引過去。作品由描寫朋友話別到引出琵琶聲及彈奏琵琶的倡女，轉接之間極其自然巧妙。同時也從側面渲染出彈琵琶者演技非同小可。
接下來描寫藝人的出場，先是“琵琶聲停欲語遲”，“遲”字顯示出琵琶藝人猶疑不決，似有隱衷，復又“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”，這後一句描寫女子羞答答的樣子極傳神巧妙，藝人的性別也不言自明。同時又預示著這是個飽經風霜，深受磨難的不幸藝人。
果然，在調絃定音後， “弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志”，絃聲低沉，似乎彈者有意掩藏、壓抑內心的情感。每根弦都發出低沉憂鬱的聲音，每一聲都寄寓著無限的哀思。這就為後面描述琵琶女的不幸身世做好了鋪墊。
作品從寫琵琶女的試彈動作開始，一步步將讀者引入樂曲傳達的情境中去。
她的演技是精湛神妙的，詩人用“低眉信手續續彈”，“輕攏慢捻抹復挑”兩句描繪其嫻熟精到。因為訓練有素，雖是信手彈來，卻無不合乎節拍，彈技可謂達到爐火純青之境。
作品接下來運用複雜而又連貫、貼切而又優美的比喻，形象地描繪了琵琶聲的美妙，節奏快慢轉換的變化。嘈嘈急雨，切切私語，珠落玉盤，鶯語花底，泉流冰下，這一連串精妙絕倫的比喻彷彿使讀者親耳聽到了琵琶的聲音。這是多麼出色的描寫!至於樂聲低緩停歇如冰泉冷澀，進入高潮若銀瓶乍破，鐵騎突出，及曲終收撥時的聲如裂帛，無不是新穎貼切的比喻，其中“大珠小珠落玉盤”不僅使人想見其聲之清脆，進而還會產生樂聲如珠玉般圓潤的感覺。
最後作品用。“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”作結，描寫了樂曲的動人效果，使人產生親臨其境之感，陶醉在琵琶彈奏所創造的藝術氛圍中。
從“沉吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容”至“夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌干”是第二段，寫琵琶女自訴其辛酸的往事和眼下的不幸遭遇。從她的訴說來看，她本是個色藝俱佳的藝人。當其年輕時節，五陵年少，富貴公於爭相饋贈纏頭之費。那個時候，頭戴鈿頭銀篦，歌舞時用手擊節，上身相應顫動，首飾或竟墮地而碎;或穿紅豔如血之羅裙，日日與少年宴飲笑謔，不覺酒翻而裙汙，這些都從未感到過可惜。
春花秋月，良辰美景，就這樣一天又一天，一年又一年地過去了，然而榮失，容顏易衰，一個年老色衰的藝人再也沒有人靠近了，她象一隻被人用壞的玩具一樣被那些富貴子弟們所拋棄。 “門前冷落鞍馬稀”正是封建時代包括琵琶女在內的許多歌舞藝人晚年的形象寫照。因此她不得不落得“老大嫁作商人婦”，把自己的後半生寄託在商人身上。然而，一個不再具有花容月貌的老藝人豈能拴住重利輕情的商人之心?於是“商人重利輕別離”，男人離家經商，婦人獨守空閨，又成了她們這類人必然的結局。她原想嫁人找個歸宿，藉以慰藉自己心靈的願望又一次落空了。詩人以“夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌干”結束了琵琶女的傾訴。
日有所思，則夜有所夢，所謂“忽夢”實非偶然， “夢啼”也是白日情感的再現，回憶辛酸的往事和麵對眼下的痛苦遭遇，她不由得老淚縱橫，脂粉合流，成了一個淚人兒。
芙蓉水，密雨斜侵薜荔牆”，劉禹錫的“巴山楚水淒涼地，二十三年棄置身”，還有盧綸、錢起、賈島……但這一切還僅僅是個開始，在此後不久的杜牧和李商隱的詩作中，我們讀到的便是更加徹底和純粹的感傷，於是乎，大唐王朝就無可奈何地走向結束並漸漸遠去，終於只剩下了一卷卷不死的詩歌(其中當然有《琵琶行》)，等著後人去解讀，去感慨……
琵琶行讀後感7
“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。”詩人在潯陽江上孑然一身，忽然一陣琵琶聲過，秋花殘葉瑟瑟作響。詩人雖字樂天，此時卻遭貶潯陽，苦於仕途。此時忽聽琵琶聲，便譜寫了一段不朽的《琵琶行》。
琵琶聲時而急切，時而舒緩。“低眉信手續續彈”似在回味京城繁華煙雲的生活；而“冰泉冷澀凝絕”則訴出了人生低谷的淒涼。詩人未見其人先聞其聲，而心中早已是波濤洶湧。絃聲起落之間喚起了他無限的心事:我,樂天，也曾年少得意，風生水起；而今卻淪落到如此地步，可悲！可嘆！
突然，琵琶聲斷，琵琶女出現在了眼前。未等詩人開口，她便描述起了自己的悲慘經歷：才華遭妒，家庭破碎！不禁引出詩人一句：“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識！”詩人此語，不僅是對人生的感慨：感慨世事不公，同病相憐；更是對社會的質問——有才之人，真情之人都淪落到這等地步，而欺上瞞下、陰險狡詐之人倒能逍遙自在，為何？為何？
琵琶行本是一場寂寞之行，是道出詩人憤懣之行，卻更影射了當時社會——“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”所語的是奸佞當道，正義無處伸張的黑暗現實。詩人就如在這黑暗中前進，身處黑暗卻心向光明。可他終歸一人，無法戰勝黑暗，卻遇到了他的同道之人。“江州司馬青衫溼”，所哭的是自己的悲慘境遇，是琵琶女的人生不幸，更是為朝政的黑暗。
雖是如此，琵琶行更是一場告別之行：詩人被驅逐出了長安——那個萬千士人明爭暗鬥的中心，卻開啟了自己一段全新的生活；與琵琶女的相遇雖是感慨同病相憐，不更是覓得知音相伴，更是一種慰藉嗎？是的，詩人也是這樣做的。他沒有就此消沉，而是繼續發揮自己的才智，用自己的赤子之心，努力著——
六年之後，白居易身任杭州刺史，寫下了“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥”的詩句。西子湖畔，政通人和，朝氣蓬勃。
樂天還是那個樂天，詩人其實還是曾經那個少年，沒有一絲絲改變；他用自己的行動踐行了“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的人生軌跡。
對照詩人的人生，彷彿如一面鏡子一般折射著我們每個人的生活，其實我們誰又沒有過滿腔熱血而又跌入深谷的經歷呢？記得八年級時，因為自己成績還算優秀，老師便安排我管理很多的班級事務；剛開始我也滿腔熱情，覺得自己事事都能俱到。可期末退步的成績卻如冰水澆在了我的頭上。起初我也曾感到無力，那感覺就像沉入刺骨寒水，又似置身狂風暴雨中。我能做什麼呢？讀了這首詩後，我明白了：如果我不能去改變這個世界，但我可以轉而求其次，充盈自己的個人生命，在一方小天地做好自己：不能管理好整個班級，但我可以提醒小組內的同學專心學習；與其不滿於某些課代表不合理的管理，倒不如及時完成好每一項學習任務叫他人無話可說......其實做好自我，不正是堅持信念的第一步嗎？
正是如此，與其在沒有光明的宮殿中去鬥爭，不如在平凡中力展宏圖——讓希望之花不是在寒冬中死去，而是在潛滋暗長中結出果實。
《琵琶行》，是一場對過往的追憶之行，是悔念嘆息之行，更是化悲痛為動力的行動，是在人生路上尋求新的道路，帶上理想、信念踏上新的征途。
樂天如此，我,更是如此！
琵琶行讀後感8
我在讀中學時，讀過《琵琶行》，當時感覺得很感人和淒涼。光陰似箭，日月如梳，今日重讀，感受良多。
一、體例認識。
《琵琶行》原作《琵琶引》，選自《白氏長慶集》。行，又叫“歌行”，源於漢魏樂府，是其名曲之一。後來成為古代詩歌中的一種體裁。
二、寫作背景。
《琵琶行》創作於元和十一年（816年）。白居易任諫官時，直言敢諫，同情民間疾苦，寫了大量的諷諭詩，觸怒了唐憲宗，得罪了權貴。元和十年，宰相武元衡被藩鎮李師道派人刺殺。白居易情急之中上疏請捕刺客，觸犯了權貴的利益，被指責越職奏事，貶為江州刺史；又進而誣陷他作《賞花》《新井》詩“甚傷名教”，再貶江州司馬。江州當時被看成是“蠻瘴之地”，加之州司馬雖然名義上是刺史的佐史，實際上是一種閒散職務，這對白居易來說是一種莫大的嘲弄。他的被貶其實是一樁冤案，他連遭打擊，心境淒涼，滿懷鬱憤。次年送客湓浦口，遇到琵琶女，創作出這首傳世名篇。
三、《琵琶行》
元和十年，餘左遷九江郡司馬。明年秋，送客湓浦口，聞舟中夜彈琵琶者。聽其音，錚錚然有京都聲。問其人，本長安倡女，嘗學琵琶於穆、曹二善才。年長色衰，委身為賈人婦。遂命酒，使快彈數曲，曲罷憫然。自敘少小時歡樂事，今漂淪憔悴，轉徙於江湖間。
予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意。因為長句，歌以贈之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。
琵琶行讀後感9
《琵琶行》作於唐憲宗元和十一年（公元816年）秋，時白居易四十五歲，任江州司馬。白居易在元和十年以前先是任左拾遺，後又任左贊善大夫。元和十年六月，唐朝藩鎮勢力派刺客在長安街頭刺死了宰相武元衡，刺傷了御史中丞裴度，朝野大譁。藩鎮勢力在朝中的代言人又進一步提出要求罷免裴度，以安藩鎮的“反側”之心。
這時白居易挺身而出，堅決主張討賊，認為否則國將不國。白居易這種主張本來是對的，但因為他平素寫諷喻詩得罪了許多朝廷的權貴，於是有人就說他官小位卑，擅越職分。再加上有人給他羅織罪名，於是貶之為江州司馬。
江州的州治在今江西省九江市。司馬是刺史的助手，聽起來也像是不錯，但實際上在中唐時期這個職位是專門安置“犯罪”官員的，是變相發配到某地去接受監督看管的。這件事對白居易影響很大，是他思想變化的轉折點，從此他早期的鬥爭銳氣逐漸銷磨，消極情緒日漸其多。
《琵琶行》作於他貶官到江州的第二年，作品藉著敘述琵琶女的高超演技和她的淒涼身世，抒發了作者個人政治上受打擊、遭貶斥的抑鬱悲悽之情。在這裡，詩人把一個倡女視為自己的風塵知己，與她同病相憐，寫人寫己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和為一體，因而使作品具有不同尋常的感染力。
詩前的小序介紹了長詩所述故事發生的時間、地點以及琵琶女其人，和作者寫作此詩的緣起，實際上它已經簡單地概括了後面長詩的基本內容。左遷：指降職、貶官。湓浦口：湓水與長江的匯口，在今九江市西。京都聲：首都長安的韻味，一方面指曲調的地域特徵，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。
善才：唐代用以稱琵琶演奏家。命酒：派人整備酒宴。憫然，傷心的樣子。恬然：安樂的樣子。遷謫意：指被降職、被流放的悲哀。作者說他被貶到九江一年來，每天都很快樂，只有今天聽了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。這種說法是寫文章的需要，讀者當然不會相信他。長句：指七言古詩。
《琵琶行》全詩共分四段，從“潯陽江頭夜送客”到“猶抱琵琶半遮面”共十四句，為第一段，寫琵琶女的出場。其中的前六句交代了時間，這是一個楓葉紅、荻花黃、瑟瑟秋風下的夜晚；交代了地點，是潯陽江頭。潯陽也就是今天的九江市；潯陽江頭也就是前邊序中所說的湓浦口。交代了背景，是詩人給他的朋友送別。離別本身就叫人不快，酒宴前再沒有個歌女侍應，當然就更加顯得寂寞難耐了。
這裡面“主人下馬客在船”一句句法稍怪，其意思實際是主人陪著客人一道騎馬來至江邊，一同下馬來到船上。“醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月”。這裡的景色和氣氛描寫都很好，它給人一種空曠、寂寥、悵惘的感覺，和主人與客人的失意、傷別融合一體，構成一種強烈的壓抑感，為下文的突然出現轉機作了準備。其中蹬後八句是正面寫琵琶女的出場：“忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發”。聲音從水面上飄過來，是來自船上，這聲音一下子就吸引了主人和客人的注意，他們走的不想走、回的不想回了，他們一定要探尋探尋這種美妙聲音的究竟。“尋聲暗問彈者誰？琵琶聲停欲語遲。
移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。”這裡的描寫非常細緻。由於這時是夜間，又由於他們聽到的只是一種聲音，他們不知道這聲音究竟來自何處，也不知演奏者究竟是什麼人，所以這裡的“尋聲暗問”四個字傳神極了。接著“琵琶聲停”表明演奏者已經聽到了來人的呼問；“欲語遲”與後面的“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”相一致，都表明這位演奏者的心灰意懶，和慚愧自己身世的沉淪，她已經不願意再拋頭露面了。這段琵琶女出場過程的描寫歷歷動人，她未見其人先聞其琵琶聲，未聞其語先已微露其內心之隱痛，為後面的故事發展造成許多懸念。
從“轉軸撥絃三兩聲”到“唯見江心秋月白”共二十二句為第二段，寫琵琶女的高超演技。其中“轉軸撥絃三兩聲”，是寫正式演奏前的調絃試音；而後“弦弦掩抑”，寫到曲調的悲傖；“低眉信手續續彈”，寫到舒緩的行板。攏、捻、抹、挑，都是彈奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宮廷中製作的一個舞曲名。六：當時流行的一個舞曲名。
從“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一聲如裂帛”共十四句，描寫琵琶樂曲的音樂形象，寫它由快速到緩慢、到細弱、到無聲，到突然而起的疾風暴雨，再到最後一劃，戛然而止，詩人在這裡用了一系列的生動比喻，使比較抽象的音樂形象一下子變成了視覺形象。這裡有落玉盤的大珠小珠，有流囀花間的間關鶯語，有水流冰下的絲絲細細，有細到沒有了的“此時無聲勝有聲”，有突然而起的銀瓶乍裂、鐵騎金戈，它使聽者時而悲悽、時而舒緩、時而心曠神怡、時而又驚魂動魄。“東舟西舫悄無言，唯見江心秋月白。”這兩句是寫琵琶女的演奏效果。大家都聽得入迷了，演奏已經結束，而聽者尚沉浸在音樂的境界裡，周圍鴉雀無聲，只有水中倒映著一輪明月。
從“沉吟放撥括弦中”到“夢啼妝淚紅闌干”共二十四句為第三段，寫琵琶女自述的身世，自述早年曾走紅運，盛極一時，到後來年長色衰，飄零淪落。沉吟：躊躇，欲言又止的樣子。斂容：指收起演奏時的情感，重新與人鄭重見禮。蝦蟆嶺：即下馬嶺，漢代董仲舒的墳墓，在長安城東南部，臨近曲江。從“十三學得琵琶成”以下十句極寫此女昔日的紅極一時。她年紀幼小，而技藝高超，她被老輩藝人所贊服，而被同輩藝人所妒忌。王孫公子迷戀她的色藝：為了請她演奏，而不惜花費重金；她自己也放縱奢華，從來不懂什麼叫吝惜。就這樣年復一年，好時光像水一樣地很快流走了。教坊：唐代管理宮廷樂隊的官署。
第一部：如同說第一團、第一隊。秋娘：泛指當時貌美藝高的歌伎。五陵：指長陵、安陵、陽陵、茂陵、平陵五個漢代皇帝的陵墓，是當時富豪居住的地方。五陵年少：通常即指貴族子弟。纏頭：指古代賞給歌舞的女子的財禮，唐代用帛，後代用其他財物。紅綃：一種生絲織物。鈿頭：兩頭裝著花鈿的發篦。雲篦：指用金翠珠寶裝點的首飾。擊節：打拍子。歌舞時打拍子原本用木製或竹製的板，現在興之所至，竟拿貴重的鈿頭雲篦擊節，極言其放縱奢華，忘乎所以。等閒：隨隨便便，不重視。
從“弟走從軍阿姨死”以下十句寫此女的時過境遷，飄零淪落。隨著她的年長色衰，貴族子弟們都已經不再上門，她僅有的幾個親屬也相繼離散而去，她像一雙過了時的鞋子，再也沒人看、沒人要了，無可奈何只好嫁給了一個商人。商人關心的是賺錢，從來不懂藝術和情感，他經常獨自外出，而拋下這個可憐的女子留守空船。人是有記憶的，面對今天的孤獨冷落，回想昔日的錦繡年華，對比之下，怎不讓人傷痛欲絕呢！“夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌干。”其實即使不作夢，也是一天不知要想多少遍的。浮樑：縣名，縣治在今江西景德鎮北。紅闌干：淚水融和脂粉流淌滿面的樣子。
從“我聞琵琶已嘆息”到最後的“江州司馬青衫溼”共二十六句為第四段，寫詩人感慨自己的身世，抒發與琵琶女的同病相憐之情。唧唧：嘆息聲。“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。”二語感情濃厚，落千古失落者之淚，也為千古失落者觸發了一見傾心之機。自“我從去年辭帝京”起以下十二句，寫詩人貶官九江以來的孤獨寂寞之感。他說：“潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。住近湓江地低溼，黃蘆苦竹繞宅生。
其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴。春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾。豈無山歌與村笛，嘔啞嘲哳難為聽。”地勢荒僻，環境惡劣，舉目傷懷，一點開心解悶的東西都沒有。其實這在很大程度上都是由詩人自己的苦悶移情的結果，我們對比一下《水滸傳》裡宋江讚賞江州的一段話，他說：“端的好座江州，我雖犯罪遠流到此，倒也看了真山真水。我那裡雖有幾座名山古蹟，卻無此等景緻。”詩人的悲哀苦悶完全是由於他政治上受打擊造成的，但是這點他沒法說。他只是籠統含糊地說了他也是“天涯淪落人”，他是“謫居臥病”於此，而其他斷腸裂腑的傷痛就全被壓到心底去了。這就是他耳聞目睹一切無不使人悲哀的緣由。
接著他以一個平等真誠的朋友、一個患難知音的身份，由衷地稱讚和感謝了琵琶女的精彩表演，並提出請她再彈一個曲子，而自己要為她寫一首長詩《琵琶行》。琵琶女本來已經不願意再多應酬，後來見到詩人如此真誠，如此動情，於是她緊弦定調，演奏了一支更為悲惻的曲子。這支曲子使得所有聽者無不唏噓成聲。多情的詩人呢？看他的青衫前襟早巳經溼透了。促弦：緊弦，使調子升高。青衫：八、九品文官的服色，司馬是從九品，所以穿青衫。
這首詩的藝術性是很高的，其一，他把歌詠者與被歌詠者的思想感情融而為一，說你也是說我，說我也是說你，命運相同、息息相關。琵琶女敘述身世後，詩人以為他們“同是天涯淪落人”；詩人敘述身世後，琵琶女則“感我此言良久立”，琵琶女再彈一曲後，詩人則更是“江州司馬青衫溼。”風塵知己，處處動人憐愛。
其二，詩中的寫景物、寫音樂，手段都極其高超，而且又都和寫身世、抒悲慨緊密結合，氣氛一致，使作品自始至終浸沉在一種悲涼哀怨的氛圍裡。其三，作品的語言生動形象，具有很強的概括力，而且轉關跳躍，簡潔靈活，所以整首詩膾炙人口，極易背誦。諸如“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”；“別有幽情暗恨生，此時無聲勝有聲”；“門前冷落車馬稀，老大嫁作商人婦”；“夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌干”；“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，等等都是多麼凝鍊優美、多麼叩人心扉的語句啊！
白居易本來就是一個關心下層人民，同情人民疾苦的詩人，這次他又用淺近流轉的語言描寫了一個動人憐惜的風塵女子形象。由於這首詩，白居易的名字也就更為家喻戶曉、婦孺皆知了。三十年後唐宣宗在為白居易寫的一首詩中說：“童子解吟《長恨》曲，胡兒能唱《琵琶》篇。”連少數民族的兒童都能背誦，稍有文化的漢族人就更不用說了。
琵琶行讀後感10
曾記紫薇郎，默對紫薇芳。紫薇郎不再，紫薇仍馨香。舊時紅塵女，門前紫陌忙。歲月卷紅塵，只餘情悽傷。偶識寒江頭，月映水蒼茫。酒愁相雜糅，餘音悲繞樑。
花開花落，光陰荏苒。不朽的被永遠傳唱，隨勢的經不起時間滌盪。又讀《琵琶行》，又有所思所想。
樂天是幸運的，是勇敢的，敢於說不，也只落了個遠謫的下場。他何故悲？在高堂坐久，難以適應江湖的苦難吧？
他是個“無能為力”的人，見農夫苦辛，也只有“念此私自愧”了，做不了什麼，也不知是不是不願做，現在來到這江湖之中，是否感到了高堂的“自愧”呢？他辛苦為了他的理想，結果是悲涼，又有誰同情他？
忽然，遠處的琵琶訴說著一段不忍提起的往事，樂天彷彿感受到了什麼，傾聽，落淚，賦詩，千古。
這段往事現今誰知曉？那琵琶？那江水？那月？只有詩，這詩，經千年咀嚼，早已成為固式，成為了同病相憐，惺惺相惜的“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”。
浮華褪盡，只留下蒼白的無奈與無用的悲傷，遠去的華輿捲起紅塵滾滾，又有誰來聽我傾盡悲腸？月影涼，心彷徨，物寒人傷，只有手中的琵琶還殘存自己的體溫，於是愴然一曲，引來千古傳唱。
千年之後，香魂重遊，物是人非，訝然許久。重回故地，尋我的琵琶，卻發現這是已枉然。但那詩句，卻仍在，萬古流芳，我嗔怒，為何曲我之意卻可傳？為何我之真情卻不見？官官宦宦之遷升濁事，怎與我生而殘悽之事相提並論！香魂不平，樂天仍在感受所謂“同病”。
完全不同的境遇，卻被曲解為“同是天涯淪落人”。對樂天，是鬥爭之敗，會有重來之時；對琵琶女，是命運之悲，但遠離繁靡之地豈不是解脫？雖是無奈，但誰又能說那商賈就一定“重利輕別離”呢？或許在遠方的他也在思念妻子，可是誰又知道呢？說他的不是，可能是那女子的牢騷，或許是樂天的揣度吧。
紫陌紅塵揚紫薇，本是無情卻有緣。誰知偶得《琵琶行》，引來千古誤感嘆！