烏夜啼原文翻譯及賞析(8篇)
烏夜啼原文翻譯及賞析(8篇)
烏夜啼原文翻譯及賞析1
原文：
烏夜啼·石榴
宋代：劉鉉
垂楊影裡殘紅。甚匆匆。只有榴花、全不怨東風。暮雨急。曉鴉溼。綠玲瓏。比似茜裙初染、一般同。
譯文：
垂楊影裡殘紅。甚匆匆。只有榴花、全不怨東風。暮雨急。曉鴉溼。綠玲瓏。比似茜裙初染、一般同。
註釋：
垂楊影裡殘紅。甚(shèn)匆匆。只有榴花、全不怨東風。暮雨急。曉鴉溼。綠玲瓏。比似茜(qiàn)裙初染、一般同。
不怨東風：言春日百花為東風吹落，石榴入夏而開，故不怨。比似：好象，猶如。茜裙：用茜草根染成的紅裙。
賞析：
春去夏來，落紅無數。而石榴花卻在此時怒放，暮雨曉露，綠葉愈加玲瓏剔透，新花更是如茜初染，勃發出無限生機。末句“初染”與首句“殘紅”相對應，時序荏苒之意宛在。
烏夜啼原文翻譯及賞析2
烏夜啼·昨夜風兼雨
五代 李煜
昨夜風兼雨，簾幃颯颯秋聲。燭殘漏斷頻欹枕，起坐不能平。
世事漫隨流水，算來一夢浮生。醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。(一夢 一作：夢裡)
譯文
昨天的夜晚，風雨交加， 遮窗的帳子被秋風吹出颯颯的聲響，窗戶外傳來了令人心煩的風聲雨聲，整整響了一夜。蠟燭燃燒的所剩無幾，壺中水已漏盡，我不停的多次起來斜靠在枕頭上。 躺下坐起來思緒都不能夠平穩。
人世間的事情，如同流水東逝，說過去就過去了，想一想我這一生，就像做了一場大夢，以前的榮華富貴生活已一去不復返了。醉鄉道路平坦，也無憂愁，可常去，別的地方不能去。
註釋
兼：同有，還有。
簾幃（wéi）：簾子和帳子。簾，用布、竹、葦等做的遮蔽門窗的東西。幃，同帷，帳子，幔幕，一般用紗、布製成。
颯颯（sà）：象聲詞，這裡形容風吹簾幃發出的聲音。
燭殘：蠟燭燃燒將盡。殘，盡，竭。
漏斷：漏壺中的水已經滴盡，表示時間已經很晚。漏，漏壺，為古代計時的器具，用銅製成。壺上下分好幾層，上層底有小孔，可以滴水，層層下注，以底層蓄水多少計算時問。
頻：時常，頻繁。
欹（qī）枕：通彀，斜，傾斜。欹枕，頭斜靠在枕頭上。
平：指內心平靜。
世事：指人世間的各種各樣的事情。
漫：枉然，徒然。
浮生：指人生短促，世事虛浮不定。浮，這裡為短暫、空虛之意。
醉鄉：指人醉酒時神志不清的狀態。
穩：平穩，穩當。宜，應當。
不堪行：不能行。堪，能夠。
鑑賞
詞的上片，主要寫作者的悽苦境遇和無奈情態。“昨夜風兼雨”，不從日而偏從夜寫起，是寫作者悲懷愁思的夜不能寐，“風兼雨”與“颯颯秋聲”相對應，是渲染環境、氣氛。在這種淒涼寒苦的景色中，作者的心境是可想而知的。之所以說“昨夜”，當還有一種不堪回首的感觸在其中罷。這裡雖然客觀的寫景，但主人公的形象，尤其是他的彷徨、鬱悶的心情卻已隱然可見。接下來二句就是直寫了。李煜在《喜遷鶯·曉月墜》中曾有“無語枕頻欹”之句，與此句“燭殘漏斷頻欹枕”用意相同，但所思不同。以前是懷想佳人，君存情愛在先，如今卻是是國破家亡成階下之囚，境遇不同，感觸自是相異，於是看“燭殘”、聽“漏斷”，雖然仍是“無語”，但卻已是“起坐不能平”了。“不能平”的不是身體，而是心境，這一次是連夢都沒有了。上片雖似寫景為主，描摹情狀，但事實上作者那種愁思如潮、鬱抑滿懷的心情卻已淋漓盡致地表現出來，深沉而又摯切。
詞的下片以抒情為主，抒發作者的切膚之痛和人生感慨。這既是“起坐不能平”的原因，也是“起坐不能平”中思前想後的結論。“世事漫隨流水，算來夢裡浮生”，昨日一國之君，今日階下之囚；昨夜歡歌笑語，今夜“燭殘漏斷”，明日明夜呢？作者的苦痛遭遇，不能不使他有人生如夢的感慨和浩嘆。一個“漫”字，極空虛，極幻妄，準確地傳達了作者的萬千思緒。一個“算來”，既說明作者是總結回顧了自己的過去得出的結論，但同時也傳達出作者的那種十分迷惘、無奈的心情，同“漫”字一樣地生動、傳神。作者的這種慨嘆是沉痛的，但同時也是消極的，於是作者寧願醉去不醒，寧願迷迷糊糊，“醉鄉路穩宜頻到”，原來作者指望的是一個“穩”字，一語道破天機，作者處境的危險困苦不言自明。所以我們並不能從這個角度太過嚴厲地去批評李煜的頹廢消極思想，環境使然，差可理解。更何況即便如此，李煜也仍是難逃惡運，不久於世。
全詞比較鮮明地體現了李煜後期作品的特色：情感真實，清新自然。尤其是這首詞，作者對自己的苦痛毫不掩飾，把自己的人生感慨明白寫出，不假飾，不矯情，簡潔質樸，有現實感，雖然思想情調不高，但藝術價值不低。
創作背景
975年（開寶八年），宋朝滅南唐，李煜亡家敗國，肉袒出降，被囚禁待罪於汴京。宋太祖趙匡胤因李煜曾守城相拒，封其為“違命侯”。李煜在忍屈負辱地過起了囚徒生活。《烏夜啼·昨夜風兼雨》寫盡後主李煜降宋後生活實況和囚居心境。
烏夜啼原文翻譯及賞析3
紈扇嬋娟素月，紗巾縹緲輕煙。
高槐葉長陰初合，清潤雨余天。
弄筆斜行小草，鉤簾淺醉閒眠。
更無一點塵埃到，枕上聽新蟬。
古詩簡介
《烏夜啼·紈扇嬋娟素月》是宋代文學家陸游的詞作。此詞描繪了初夏季節樹陰濃合，放晴時餘涼餘潤尚在的閒散生活，創造出一種雅潔清遠的閒適意境。上片開頭二句，以紈扇和紗巾兩種應時的生活用品來表現初夏時節。後二句寫室外之景，樹陰濃合，晴天清潤，也是典型的初夏之景。下片則由寫景轉到寫人，表現作者閒適的生活。起二句，寫自己閒來無事，常常弄筆展紙作小草；喝酒至微醉，捲簾迎涼以便睡眠。末二句寫主人公自己舒舒服服地躺在潔淨無塵的涼床上聽新蟬，更是展示了一個清涼高迥的初夏境界。全詞寓情於事與景中，在情景交匯中抒發了作者流暢、舒適的情懷，情景輕快優美，筆調清疏自然，是陸游少見的閒適詞。
翻譯
手拿團扇在潔白的月下，紗巾被風吹得起伏飄動像輕輕的煙霧一樣。高高的槐樹葉子非常茂密，清新雨後天氣很好。
拿著筆胡亂地寫著字，喝醉了放下簾子閒適地小睡一覺。一夜沒有更聲來打擾，只是在枕頭上靜靜地聽初夏的蟬鳴。
註釋
⑴烏夜啼：原唐教坊曲名，後用為詞牌名。又名“聖無憂”，平韻四十七字。與“相見歡”之別名“烏夜啼”不同。
⑵“紈扇”句：指紈扇如同明月一樣潔白。紈扇又稱宮扇，細絹織成的團扇，是漢族傳統的手工藝術珍品，形如滿月，故云“素月”。嬋娟：美好的樣子，暗喻女子嬌美的容貌。漢代班婕妤曾作《怨歌行》：“新裂齊紈素，皎潔如霜雪。裁為合歡扇，團團似明月。”
⑶輕煙：指紗巾的輕細。
⑷“高槐”句：槐樹的葉子漸漸長成，樹陰也漸漸合攏，覆蓋地面。
⑸“清潤”句：雨後的天空更顯清朗溼潤。清潤：清涼滋潤。
⑹“弄筆”句：指在房裡悠閒無事，以寫小草打發時光。弄筆：謂執筆寫字、為文、作畫。
⑺新蟬：初夏的鳴蟬。
創作背景
這首小令是陸游於宋孝宗淳熙八年至十二年（1181～1185年）間閒居故鄉山陰時的作品。陸游在宋孝宗乾道元年（1165年）四十一歲時，買宅于山陰（今紹興）鏡湖之濱、三山之下的西村，次年罷隆興通判時，入居於此。西村的居宅，依山臨水，風景優美。他受了山光水色的陶冶，心情也比較舒緩，所以自號漁隱。在家住了四年，到乾道六年（1170年）他離家入蜀。四年中寫了幾首描寫村居生活的《鷓鴣天》詞。這首《烏夜啼》詞，雖然也寫村居生活，但與上述《鷓鴣天》詞不同期。《烏夜啼》詞是他從蜀中歸來，罷提舉江南西路常平茶鹽公事再歸山陰時寫的，詞寫於初夏季節。他這次歸山陰，從淳熙八年（1181年）五十七歲起到淳熙十二年（1185年）六十一歲止，又住了五年。他在淳熙十六年（1189年）寫的《長短句序》，說他“絕筆”停止寫詞已有數年，因此詞作於這幾年中當可確定。
賞析
陸游是個愛國志士，不甘過閒散生活，他的詩詞寫閒適意境，同時又往往帶有悲慨。而這首詞卻有些不同，整首都寫閒適意境，看不到任何悲憤之情。所以必須要結合陸游的身世和思想，從詞外去理解他並不是真正耽於詞中的生活，這一時的閒適，反而讓人去試著探究深藏於作者心中的憂國憂民之情。上片起二句：“紈扇嬋娟素月，紗巾縹緲輕煙”。以兩種生活用品來表現初夏季節。第一句寫美如圓月的團扇，第二句寫薄如輕煙的頭巾，這都是夏天所適用的。扇美巾輕，可以驅暑減熱，事情顯得輕快。“高槐葉長陰初合，清潤雨余天。”這二句寫景，也貼切季節。夏天樹陰濃合，梅雨季節，放晴時餘涼餘潤尚在，這都使人感到寬舒。這二句與王安石《初夏即事》“綠陰幽草勝花時”的詩句，以及周邦彥《滿庭芳·夏日溧水無想山作》“午陰嘉樹清圓。地卑山近，衣潤費爐煙”的詞句，景物相近，意境同美；但王詩、周詞，筆調幽細，陸詞則表現出清疏、自然。
下片起二句：“弄筆斜行小草，鉤簾淺睡閒眠。”由上片的物、景寫到人，由靜寫到動。陸游的有關寫字的詩，如《草書歌》《題醉中所作草書卷後》《醉中作行草數紙》等，大多都是表現報國壯志被壓抑，興酣落筆，藉以發洩憤激感情的，正如第二題的詩中所說的：“胸中磊落藏五兵，欲試無路空崢嶸。酒為旗鼓筆刀槊，勢從天落銀河傾。”在這裡，詩人卻以寫字表現閒適之情，淳熙十三年（1186年）作于都城的《臨安春雨初霽》中的“矮紙斜行閒作草”一句，正和這裡的詞句、語意接近。醒時弄筆寫細草，表示閒適；醉眠時掛起簾鉤，為了迎涼，享受陶淵明《與子儼等疏》所說的：“五六月中北窗下臥，遇涼風暫至，自謂是羲皇上人”那樣的樂趣。“更無一點塵埃到，枕上聽新蟬”，正是瀕湖住宅的清涼、潔淨的境界，明晰地表現了這一份閒暇，明顯不同於往日作者的壓抑、苦悶。
這首詞只寫事和景，不寫情，情寓於事與景中。上下片復疊，句式完全相同，故兩片起句都用對偶。情景輕快優美，筆調清疏自然，是陸游少見的閒適詞。居宅依山傍水、風景美麗如畫。作者不禁釋懷，將昔日的抑欲苦悶一併拋到腦後，融入大自然的清新、閒適之中，全詞表現出作者壯志未酬後的閒居生活。
烏夜啼原文翻譯及賞析4
原文：
離恨遠縈楊柳，夢魂長繞梨花。青衫記得章臺月，歸路玉鞭斜。
翠鏡啼痕印袖，紅牆醉墨籠紗。相逢不盡平生事，春思入琵琶。
譯文
離恨啊常常縈繞在分手的楊柳前，夢魂啊總是忘不了美人庭院中那雪白的梨花，記得自己官微職冷時身穿青衫中曾得到她的賞識，一直玩到月色西斜才跨馬沿著歸路返家。
美人啊常常在翠鏡中照著自己憔悴的顏容，兩袖上沾滿了相思啼哭的淚花，當年醉後舞墨題詩紅牆之上，美女仿效前人在題詩的壁上籠上碧紗。今日重新相逢說不盡平生心事，無限情思全都凝聚在傳情的琵琶。
註釋
烏夜啼：詞牌名，原為唐教坊曲，三十六字，上片平韻，下片兩仄韻兩平韻。
章臺：本為戰國時秦國宮名。漢代在此臺下有章臺街，張敞曾走馬過此街。唐人許堯佐有《章臺柳傳》，後人便以章臺為歌妓聚居之處。
玉鞭斜：這裡指月色西斜才策馬回家。
啼：啼哭。
醉墨籠紗（lóng shā）：此用“碧紗籠”故事。唐代王播少孤貧，寄居揚州惠昭寺木蘭院，為諸僧所不禮。後播貴，重遊舊地，見昔日在寺壁上所題詩句已被僧用碧紗蓋其上。
春思入琵琶（pí pá）：把春天的情思付之琵琶而彈奏。用晏幾道“琵琶弦上說相思”詩意。
賞析：
劉迎，金代詞人，詞風婉約。此詞從內容來看並不稀奇，寫作者對一位歌姬的懷念和追憶，並寫兩人分別後，歌姬的款款深情以及終於有情人重又相聚不禁百感交集的過程。但讀後使人對金詞又產生新的認識，詞中不見金國那種詞豪爽之氣，而卻似宋朝的婉約詞。
上片寫作者對一位歌姬的懷念和對於往昔冶遊生活的回憶。“離恨”兩句，寫懷念人物卻不直接點明物件，“楊柳”、“梨花”以兩個形象優美的事物來比喻被懷念的歌姬，給讀者帶來豐富的美感。柳絲飄飄柔媚非常，使人聯想到歌姬那婷婷的腰。而“梨花”也曾被白居易形容為“梨花一枝春帶雨”，描寫楊玉環流淚的美容。楊柳，梨花使歌姬妖嬈柔美，如花如柳的形象如立眼前。“青衫”二句，追憶往日情懷。“青衫”，唐時九品小官的服飾，這裡借指作者本人。“章臺”本為戰國秦之宮殿，唐時許堯佐有《章臺柳傳》流傳，後人便以章臺為歌妓聚居之處。玉馬佳人，風流倜儻的形象使人豔羨。
下片走舊地重遊，兩人重聚。“翠鏡啼痕”兩句，寫歌姬不忘舊情，終日以淚掛麵，啼袖籠紗描寫歌姬的病情。這幾句詞既香豔又有書卷氣，可稱是“好色不淫”“豔而不靡”。最後兩句“相逢”，寫兩人重聚，百感交集，為表深情，女子把滿腔情思注入琵琶，以此來表達“說不盡的無限事”。
全詞選詞之上下了功夫，詞語塑造的意象和美豔麗，如楊柳梨花，啼痕印袖、醉墨籠紗等句使詞煥發特異的豔美色澤。另外，詞句對仗工整，語勢流露，使人產生舒徐柳揚、頓挫流轉的美感。因而賀裳《皺水軒詞筌》言：“才人之見殆無分於南北也（金在宋之北）。”
烏夜啼原文翻譯及賞析5
烏夜啼·昨夜風兼雨 五代十國
李煜
昨夜風兼雨，簾幃颯颯秋聲。燭殘漏斷頻欹枕，起坐不能平。
世事漫隨流水，算來一夢浮生。醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。(一夢 一作：夢裡)
《烏夜啼·昨夜風兼雨》譯文
昨夜風雨交加， 遮窗的帳子被秋風吹得颯颯作響。蠟燭燃燒的所剩無幾，壺中水已漏盡，一次次的斜靠在枕頭上，輾轉難眠。 躺下坐起來思緒都不能夠平穩。
人世間的事情，如同東逝的流水，一去不返，想一想我這一生，就像大夢一場。只有喝醉了酒才能排遣心中苦悶，別的方法都行不通。
《烏夜啼·昨夜風兼雨》註釋
兼：同有，還有。
簾幃（wéi）：簾子和帳子。簾，用布、竹、葦等做的遮蔽門窗的東西。幃，同帷，帳子，幔幕，一般用紗、布製成。
颯颯（sà）：象聲詞，這裡形容風吹簾幃發出的聲音。
燭殘：蠟燭燃燒將盡。殘，盡，竭。
漏斷：漏壺中的水已經滴盡，表示時間已經很晚。漏，漏壺，為古代計時的器具，用銅製成。壺上下分好幾層，上層底有小孔，可以滴水，層層下注，以底層蓄水多少計算時問。
頻：時常，頻繁。
欹（qī）枕：古同“攲”，斜，傾斜。欹枕，頭斜靠在枕頭上。
平：指內心平靜。
世事：指人世間的各種各樣的事情。
漫：枉然，徒然。
浮生：指人生短促，世事虛浮不定。浮，這裡為短暫、空虛之意。
醉鄉：指人醉酒時神志不清的狀態。
穩：平穩，穩當。宜，應當。
不堪行：不能行。堪，能夠。
《烏夜啼·昨夜風兼雨》鑑賞
這首秋夜抒懷之作，具有李後主詞的一般風格。它沒有用典，沒有精美的名物，也沒有具體的情事，有的只是一種顧影自憐，空諸一切的觀念。一切都是那麼樸素，那麼明白，卻又令人低迴與困惑。大約是詞人後期之作吧。讀這類詞，最要玩味其中環境氛圍的創造，和抒情主人公淺貌下的深衷。
“昨夜風兼雨，簾幃颯颯秋聲。”開頭兩句是說，昨天夜晚，風雨交加，遮窗的帳子被秋風吹出颯颯的聲響，窗戶外傳來了令人心煩的風聲雨聲，整整響了一夜。首兩句寫秋夜風雨，完全是白描化的。表面看來，風雨大作，怪嘈雜的，其實除了“颯颯秋聲”外，此時更無別的聲音，反而見出夜的寂靜。令讀者覺得其境過分清冷，幾乎要倒抽一口冷氣。此種詞句，最見後主本色。
“燭殘漏斷頻欹枕，起坐不能平。”這兩句是說，蠟燭燃燒得所剩無幾了，壺中水已漏盡，我不停的多次起來斜靠在枕頭上。躺下坐起來思緒都不能夠平穩。這兩句出現了抒情主人公，這人物給讀者的第一個印象便是他過於清醒，他熬到“燭殘”，聽得“漏斷”（更鼓歇），可見是一夜未曾入眠了。這清醒狀態的描寫，正好逼出下片的感慨。另一個印象便是它方寸煩亂，“頻欹枕”的“頻”字，表明他在床上是輾轉反側，五內俱熱。後來乾脆不睡了，但內心仍不平靜，表現在動作上便是“起坐不能平”。他到底為什麼，這恰恰是詞人不喜道破的。
“世事漫隨流水，算來一夢浮生。”這兩句是說，人世間的事情，如同流水東逝，說過去就過去了，想一想我這一生，就像做了一場大夢，以前榮華富貴的生活已一去不復返了。過片之後，全屬抒情。這也許是最一般最普遍的人生感慨了，但對於不同的人，其中包含的人生體驗之具體內容，則可以是各各不同的。此即《維摩經》所謂“佛以一音演說法，眾生各各隨所解”。後主詞所以能引起後世眾多讀者的共鳴，原因也在於此。這兩句中的“漫”（作空解）、“算來”，表現出一種空虛、疑惑、迷惘感，是很傳神的。
“醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。”末兩句是說，最醉鄉夢裡平坦，也無憂愁，可常去，別的地方不能去。主人公無法擺脫人生的煩惱，卻是因為他太清醒，太執著。最後兩句，說穿了便是一醉解千愁，可詞人換了個比喻性的說法——“醉鄉路穩”，則其反面是醒者行路之難，故云“此外不堪行”。
全詞比較鮮明地體現了李煜後期作品的特色：情感真實，清新自然。尤其是這首詞，作者對自己的苦痛毫不掩飾，把自己的人生感慨明白寫出，不假飾，不矯情，簡潔質樸，有現實感，雖然思想情調不高，但藝術價值不低。
《烏夜啼·昨夜風兼雨》創作背景
開寶八年（公元975年），李煜亡家敗國，肉袒出降，被囚禁待罪於汴京。宋太祖趙匡胤因李煜曾守城相拒，封其為“違命侯”。李煜在忍屈負辱地過起了囚徒生活。本首詞就是李煜降宋後生活實況和囚居心境。
烏夜啼原文翻譯及賞析6
烏夜啼·同瞻園登戒壇千佛閣 春雲深宿虛壇，磬初殘，步繞松陰雙引出朱闌。
吹不斷，黃一線，是桑乾，又是夕陽無語下蒼山。
註釋
桑乾：河名。源出山西馬邑縣桑乾山，流經河北西北部及京郊，下注永定河。此河又名渾河。
註釋
①烏夜啼：詞牌名，此詞牌即“相見歡”，與又名“聖無憂”、“錦堂春”之“烏夜啼”非一調。此調原為唐代教坊曲，又名“秋夜月”、“上西樓”。李煜用這一格律寫的詞中，即有將詞牌名標為“烏夜啼”的作品。三十六字，上片平韻，下片兩仄韻兩平韻。
瞻園：張仲炘號，仲炘，字慕京，湖北江夏人。1877年（光緒三年）進士，官至通政司參議，著有《瞻園詞》。
戒壇：寺名，在北京西郊門頭溝馬鞍山。
②桑乾：河名。源出山西馬邑縣桑乾山，流經河北西北部及京郊，下注永定河。此河又名渾河。
賞析
景語乃是情語，這首詞除“無語”二字略帶情緒色彩外，其餘全是寫作者眼中景觀。視線隨足跡從幽森處引向開朗，由密境導向疏境。可是心情卻反之，情緒流向逆而行，愈到高遠開闊處，愈憂鬱，愈感蒼茫下沉。小令見大手筆，此為一例。與通常的詞作中明說、多說“登高”而愁迥然不同的是，這首詞於不動聲色處見殷憂，見悲涼。詞的高老雄蒼的意味，集中在下片三個三字句，平而奇、淡而雄、輕點見奇崛。桑乾滾滾，高處言之，只“一線”，而且是“吹不斷”的一線，以話語來強化一種勁氣。一線桑乾，本“吹不斷”，這是不用說的，但這一線渾渾之水，象徵著太多的事物，是世事，是人心，也是作者一己鬱塞的心緒。“黃一線”遠流而去，與夕陽、蒼山同構成一幅混茫、悲涼色調的畫面。“無語”二字的靈動之勢及深包的內涵，使畫面塗上黯淡光色，意境即出。作者眼中所見，純是心中所想，“吹不斷”，“一線”與“無語”均系以情寫景的文字，但這些文字構成的則是渾成的整體景觀。
烏夜啼原文翻譯及賞析7
原文
黃雲城邊烏欲棲，歸飛啞啞枝上啼。
機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語。
停梭悵然憶遠人，獨宿孤房淚如雨。
譯文及註釋
譯文
黃雲城邊的烏鴉將要歸巢了，歸來後在樹枝上啞啞地啼叫。
在織機中織布的'秦川女子，隔著碧綠如煙的紗窗看著窗外喃喃自語。
放下織梭，想到遠在千里之外的丈夫悵然若失，獨守空房，淚如雨下。
註釋
烏夜啼：樂府舊題，《樂府詩集》卷四十七列於《清商曲辭·西曲歌》，並引《古今樂錄》雲：“西曲歌有《鳥夜啼》。”古辭多寫男女離別相思之苦。
黃雲城邊：一作黃雲城南。烏欲棲：梁簡文帝《烏棲曲》：“倡家高樹烏欲棲。”烏欲棲，敦煌殘卷本作“烏夜棲”。
啞啞：烏啼聲。吳均《行路難五首》：“唯聞啞啞城上烏。”
機中織錦：一作“閨中織婦”。秦川女：指晉朝蘇蕙。《晉書·列女傳》載，竇滔妻蘇氏，始平人，名蕙，字若蘭，善屬文。竇滔原本是秦川刺史，後被苻堅徙流沙。蘇蕙把思念織成迴文璇璣圖，題詩二百餘，計八百餘言，縱橫反覆皆成章句。
碧紗如煙：指窗上的碧紗像煙一樣朦朧。
梭：織布用的織梭。其狀如船，兩頭有尖。悵然：憂然若失的樣子。遠人：指遠在外邊的丈夫。悵然：一作悵望。
“停梭”二句：一作“停梭向人問故夫，知在關西淚如雨”。獨宿孤房：一作“欲說遼西”。孤：一作“空”。
賞析
“烏夜啼”為樂府古題，屬《清商曲·西曲歌》，多寫離別之男怨女恨，而李白此詩題材相似，卻別翻新境，言淺意深，獨具魅力。此詩開頭兩句寫景，描繪出一幅秋晚鴉歸圖；中間兩句寫人物身份、身世及所處環境；最後點明秦川女的愁思及其原因，包含著許多言外之音。全詩短短六句，既寫景色烘托環境氣氛，又描繪人物形象和心態，繪形繪聲；最後既點明主題，又給讀者留下想象空間，意味深長。傳說賀知章對這首詩相當欣賞，並以此為原因之一向唐玄宗推薦李白。
“黃雲城邊烏欲棲，歸飛啞啞枝上啼”，起首兩句繪出一幅秋林晚鴉圖，夕曛暗淡，返照城闉，成群的烏鴉從天際飛回，盤旋著，啞啞地啼叫。“烏欲棲”，正是將棲未棲，叫聲最喧囂、最煩亂之時，無所憂愁的人聽了，也會感物應心，不免惆悵，更何況是心緒愁煩的離人思婦呢？在這黃昏時候，烏鴉尚知要回巢，而遠在天涯的征夫，到什麼時候才能歸來呵？起首兩句，描繪了環境，渲染了氣氛，在有聲有色的自然景物中蘊含著的愁緒牽引了讀者。
“機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語”，這織錦的秦川女，固可指為苻秦時竇滔妻蘇蕙，更可看作唐時關中一帶徵夫遠戍的思婦。詩人對秦川女的容貌服飾，不作任何具體的描寫，只讓人站在她的閨房之外，在暮色迷茫中，透過煙霧般的碧紗窗，依稀看到她伶俜的身影，聽到她低微的語音。這樣的藝術處理，確是匠心獨運。因為在此詩中要讓讀者具體感受的，並不是這女子的外貌，而是她的內心，她的思想感情。
“停梭悵然憶遠人，獨宿空房淚如雨！”這個深鎖閨中的女子，她的一顆心牢牢地系在遠方的丈夫身上，“我心匪石，不可轉也”，“我心匪席，不可卷也”，悲愁鬱結，無從排解。追憶昔日的恩愛，感念此時的孤獨，種種的思緒湧上心來，不禁淚如雨下。這如雨的淚也沉重地滴到詩人的心上，促使讀者去想一想造成她不幸的原因。到這裡，詩人也就達到他預期的藝術效果了。
五、六兩句，有幾種異文。如敦煌唐寫本作“停梭問人憶故夫，獨宿空床淚如雨”。《才調集》卷六注：“一作‘停梭向人問故夫，知在流沙淚如雨’”等，可能都出於李白的原稿，幾種異文與通行本相比，有兩點不同：一是“隔窗語”不是自言自語，而是與窗外人對話；二是征夫的去向，明確在邊地的流沙。仔細吟味，通行本優於各種異文，沒有“窗外人”更顯秦川女的孤獨寂寞；遠人去向不具寫，更增相憶的悲苦。可見在此詩的修改上，李白是經過推敲的。
沈德潛評這首詩說：“蘊含深遠，不須語言之煩。”短短六句詩，起手寫情，佈景出人，景裡含情；中間兩句，人物有確定的環境、身分和身世，而且繪影繪聲，如見其人；最後點明主題，卻又包含著許多意內而言外之音。詩人不僅不替她和盤托出，作長篇的哭訴，而且還為了增強詩的概括力量，放棄了看似具體實是平庸的有侷限性的寫法，從上述幾種異文的對比中，便可明白這點。
創作背景
傳說李白在天寶（唐玄宗年號，742—756）初年到長安，賀知章讀了他的《烏棲曲》和《烏夜啼》等詩後，大為歎賞，說他是“天上謫仙人也”，於是在唐玄宗面前推薦了他。鬱賢皓《李白集》認為此詩大概作於開元十八、十九年（730、731年）李白初次到長安之時。
李白
李白（701年－762年），字太白，號青蓮居士，又號“謫仙人”，唐代偉大的浪漫主義詩人，被後人譽為“詩仙”，與杜甫並稱為“李杜”，為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別，杜甫與李白又合稱“大李杜”。據《新唐書》記載，李白為興聖皇帝（涼武昭王李暠）九世孫，與李唐諸王同宗。其人爽朗大方，愛飲酒作詩，喜交友。李白深受黃老列莊思想影響，有《李太白集》傳世，詩作中多以醉時寫的，代表作有《望廬山瀑布》《行路難》《蜀道難》《將進酒》《明堂賦》《早發白帝城》等多首。
烏夜啼原文翻譯及賞析8
原文：
昨夜風兼雨，簾幃颯颯秋聲。燭殘漏斷頻欹枕，起坐不能平。
世事漫隨流水，算來一夢浮生。醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。（一夢一作：夢裡）
註釋：
簾幃句：簾幃，窗簾。颯颯，象聲詞。屈原《九歌·山鬼》：“風颯颯兮木蕭蕭，思公子兮多離憂。”
燭殘句：漏，即銅壺滴漏，古代計時器。頻欹枕：指倚枕不眠。
夢裡浮生：一作“一夢浮生”，李白《春夜宴從弟桃李園序》：“浮生若夢，為歡幾何！”
醉鄉：醉中境界。杜牧《華清宮三十韻》：“雨露偏金穴，乾坤入醉鄉。”
翻譯：
昨天的夜晚，風雨交加，遮窗的帳子被秋風吹出颯颯的聲響。
蠟燭燃燒的所剩無幾，屋內又是漏的不斷，我不停的多次起來斜靠在枕頭上。躺下坐起來思緒都不能夠平穩。
世上的事情過去的就如同逝去的流水一樣，算起來一生沉浮恍如夢境。
只可以憑著醉酒多次回到家鄉平坦的路上，除此之外又有那裡可以去啊。
賞析：
此詞表現的是南唐李後主對人生的感悟，藝術特點是情境和諧，細節傳神。上片以倒敘的方式開篇，寫“昨夜”風雨交加，風聲雨聲樹聲等“秋聲”陣陣傳入簾內，構成一種淒涼的氯圍。“燭殘”二句由室外景轉入簾內景。室內殘燭搖曳，光線昏暗，夜盡更闌時分，主人公還臥床在枕上翻來覆去，表明他徹夜未眠。失眠人情緒本來就煩躁，而窗外的秋風秋雨，彷彿點點滴滴都在敲擊著失眠人的心頭，更增苦楚。心頭的煩悶無法開解，“起”來揮之不去，“坐”下也無法平靜。“起坐”兩個細節動作傳神地寫出失眠人無法平靜的心境。下片轉入沉思。回想人生世事，往日的南唐早已土崩瓦解，詞人曾經擁有的一切輝煌、幸福都被剝奪。這人生世事，有如流水不返，好似夢境虛無。所謂“夢裡浮生”就是後來北宋蘇軾所說的“人生如夢”。夢的特點有三，一是短暫，二是易變，三是不可把握。所謂“夢裡浮生”，是對人生命運的短暫性、易變性和不可把握性的概括。後主對人生命運的悲劇性和悲劇的不可避免性有著深刻的體驗，他對未來早已失去信心，在現實中又找不到解脫、超越痛苦之路，只好遁入醉鄉求得暫時的麻醉和忘卻。意識到人生的悲劇，卻無法加以改變，是李煜的一大人生悲劇。