江南原文翻譯及賞析【精】
江南原文翻譯及賞析【精】
江南原文翻譯及賞析1
偶向江邊採白蘋，還隨女伴賽江神。
眾中不敢分明語，暗擲金錢卜遠人。
翻譯
偶爾到江邊採摘白蘋，又隨著女伴祭奠江神。
當著眾人不敢明說心懷，暗暗地投擲金錢，卜問我那遠方郎君的音訊。
註釋
偶：偶爾，一作“閒”。
白蘋：一種水中浮草，夏季開小白花。
賽：祭祀，古代祭神稱為賽。
不敢：一作“不得”。
分明語：公開表示。
金錢卜：古占卜方式之一，相傳是漢代易學家京房所創。最初，卜者在卜卦過程中僅用金錢記爻，後來把這一占卜過程簡單化，並逐漸推向民間。卜者把金錢擲在地上，看它在地上翻覆的次數和向背，以決定吉凶、成敗、歸期、遠近等。
遠人：指遠方的丈夫。
鑑賞
這首詩的開頭，沒有費筆墨去描繪人物身邊的景物和環境，也沒有抒發人物的情緒和心理，而是直接描寫人物的舉止行動。這是別具一格的寫法。江邊採蘋和賽江神，都是極富生活氣息的場景。在迎接熱鬧非凡的祭江神中，且看女主人公的表現，“偶向”和“還隨”兩個詞語，表現了女主人公的心不在焉。去採白蘋也好，去看賽江神也好，她都是無可無不可，女伴們叫她一聲，她就跟著去了，人人都為熱鬧的大陣勢興高采烈，可是她卻沒有興致。她一定是有心事的。這種用人物動作行為暗示人物心理的寫法，別具一格。
三、四兩句道出女主人公的心事。“不敢”二字寫出了女主人公心中的嬌怯、羞澀。“語”的內容，應該是想打聽自己丈夫遠行的吉凶或歸期遠近。越是熾熱地思念，就越是不敢當眾剖白心跡，就越能令讀者體味到她內心的痛苦之甚，幽怨之多。第三句描繪女主人公羞怯的性格，為結句起了鋪墊作用。尾句接著寫她偷偷地為“遠人”占卜。這一細節描繪將女主人公的純潔心靈、美好情感表現得自然真實、栩栩如生。
這首寫閨情的詩歌，別緻之處就在於用細節的刻畫，由人物的動作神態，來暗示人物的心理活動，襯寫人物的無限情思。“眾中不敢分明語，暗擲金錢卜遠人”的這一細節，傳神生動，使得一個嬌羞痴憨的閨中女子的形象躍然紙上，表現了她對愛情的忠誠和對遠方丈夫的深切思念。南宋詞人王沂孫的《高陽臺》中有“屢卜佳期，無憑卻恨金錢”的句子，即是借用了這兩句的意思。另外，本詩語言淳樸清新，極富生活情趣，貼近生活。
江南原文翻譯及賞析2
原文：
春未老，風細柳斜斜。
試上超然臺上看，半壕春水一城花，煙雨暗千家。
寒食後，酒醒卻諮嗟。
休對故人思故國，且將新火試新茶，詩酒趁年華。
譯文
春天還沒有過去，微風細細，柳枝斜斜隨之起舞。試著登上超然臺遠遠眺望，護城河內半滿的春水微微閃動，滿城處處春花明豔，迷迷濛濛的細雨飄散在城中，千家萬戶皆看不真切。
寒食節過後，酒醒反而因思鄉而嘆息不已。不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且點上新火來烹煮一杯剛採的新茶，作詩醉酒都要趁年華尚在啊。
註釋
望江南：原唐教坊曲名，後用為詞牌名。又名“憶江南”。
超然臺：築在密州（今山東諸城）北城上，登臺可眺望全城。
壕：護城河。
寒食：節令。舊時清明前一天（一說二天）為寒食節。
諮嗟：嘆息、慨嘆。
故國：這裡指故鄉、故園。
新火：唐宋習俗，清明前二天起，禁火三日。節後另取榆柳之火稱“新火”。
新茶：指清明前採摘的“明前茶”。
賞析：
公元1074年（宋神宗熙寧七年）秋，蘇軾由杭州移守密州（今山東諸城）。次年八月，他命人修葺城北舊臺，並由其弟蘇轍題名“超然”，取《老子》“雖有榮觀，燕處超然”之義。公元1076年（熙寧九年）暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此作。這首豪邁與婉約相兼的詞，透過春日景象和作者感情、神態的複雜變化，表達了詞人豁達超脫的襟懷和“用之則行，舍之則藏”的人生態度。詞的上片寫登臺時所見暮春時節的郊外景色。
首以春柳在春風中的姿態——“風細柳斜斜”，點明當時的季節特徵：春已暮而未老。“試上”二句，直說登臨遠眺，而“半壕春水一城花”，在句中設對，以春水、春花，將眼前圖景鋪排開來。然後，以“煙雨暗千家”作結，居高臨下，說煙雨籠罩著千家萬戶。於是，滿城風光，盡收眼底。作者寫景，注意色彩上的強烈對比作用，把春日裡不同時空的色彩變幻，用明暗相襯的手法傳神地傳達出來。
下片寫情，乃觸景生情，與上片所寫之景，關係緊密。“寒食後，酒醒卻諮嗟”，進一步將登臨的時間點明。寒食，在清明前二日，相傳為紀念介子推，從這一天起，禁火三天；寒食過後，重新點火，稱為“新火”。此處點明“寒食後”，一是說，寒食過後，可以另起“新火”，二是說，寒食過後，正是清明節，應當返鄉掃墓。但是，此時卻欲歸而歸不得。以上兩句，詞情盪漾，曲折有致，寄寓了作者對故國、故人不絕如縷的思念之情。“休對故人思故國，且將新火試新茶”寫作者為擺脫思鄉之苦，借煮茶來作為對故國思念之情的自我排遣，既隱含著詞人難以解脫的苦悶，又表達出詞人解脫苦悶的自我心理調適。
“詩酒趁年華”，進一步申明：必須超然物外，忘卻塵世間一切，而抓緊時機，借詩酒以自娛。“年華”，指好時光，與開頭所說“春未老”相應合。全詞所寫，緊緊圍繞著“超然”二字，至此，進入了“超然”的最高境界。這一境界，便是蘇軾在密州時期心境與詞境的具體體現。
這首詞情由景發，情景交融。詞中渾然一體的斜柳、樓臺、春水、城花、煙雨等暮春景象，以及燒新火、試新茶的細節，細膩、生動的表現了作者細微而複雜的內心活動，表達了遊子熾烈的思鄉之情。將寫異鄉之景與抒思鄉之情結合得如此天衣無縫，足見作者藝術功力之深。
這首詞上片寫景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有“以樂景襯哀情”的成分，寄寓作者對有家難回、有志難酬的無奈與悵惘。更重要的是，整首詞表達思鄉的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。
江南原文翻譯及賞析3
原文：
江南
漢樂府〔兩漢〕
江南可採蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。
魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。
譯文及註釋：
譯文：江南又到了適宜採蓮的季節了，蓮葉浮出水面，挨挨擠擠，重重疊疊，迎風招展。在茂密如蓋的荷葉下面，歡快的魚兒在不停的嬉戲玩耍。一會兒在這兒，一會兒又忽然游到了那兒，說不清究竟是在東邊，還是在西邊，還是在南邊，還是在北邊。
註釋：漢樂府：原是漢初采詩制樂的官署，後來又專指漢代的樂府詩。漢惠帝時，有樂府令一官，可能當時已設有樂府。武帝時樂府規模擴大，成為一個專設的官署，掌管郊祀、巡行、朝會、宴饗時的音樂，兼管採集民間歌謠，以供統治者觀風察俗，瞭解民情厚薄。這些採集來的歌謠和其他經樂府配曲入樂的詩歌即被後人稱為樂府詩。田田：荷葉茂盛的樣子。可：在這裡有“適宜” 、“正好”的意思。
賞析：
這是一首採蓮歌，反映了採蓮時的光景和採蓮人歡樂的心情。在漢樂府民歌中具有獨特的風味。
民歌以簡潔明快的語言，迴旋反覆的音調，優美雋永的意境，清新明快的格調，勾勒了一幅明麗美妙的圖畫。一望無際的碧綠的荷葉，蓮葉下自由自在、歡快戲耍的魚兒，還有那水上劃破荷塘的小船上採蓮的壯男俊女的歡聲笑語，悅耳的歌喉，多麼秀麗的江南風光！多麼寧靜而又生動的場景！從文化學的角度，我們又會發現這是一首情歌，它隱含著青年男女相互嬉戲，追逐愛情的意思。你看那些魚兒，在蓮葉之間游來躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走進青紗帳”？
讀完此詩，彷彿一股夏日的清新迎面撲來，想著就令人覺得清爽。還不止於此，我們感受著詩人那種安寧恬靜的情懷的同時，自己的心情也隨著變得輕鬆起來。
詩中沒有一字是寫人的，但是我們又彷彿如聞其聲，如見其人，如臨其境，感受到了一股勃勃生機的青春與活力，領略到了採蓮人內心的歡樂和青年男女之間的歡愉和甜蜜。這就是這首民歌不朽的魅力所在。
鑑賞：
這是一首漢代樂府民歌中的採蓮歌，全詩沒有一字一句直接描寫採蓮人採蓮時的愉快心情，而是透過對蓮葉和魚兒的描繪，將它們的歡樂之情充分透露了出來，彷彿親耳聽到和親眼看見許多采蓮男女的歌聲和笑語聲融成一片，許多小夥子和採蓮姑娘們還在調情求愛。
頭兩句是寫採蓮的人們望著露出水面的又大又圓的荷葉，心裡無限喜悅，因而禁不住發出熱烈的讚美。“可”這裡有適宜、正好的意思。“江南可採蓮”是說江南到處都生長著蓮，真是採蓮的好地方。“田田”是形容蓮葉圓潤鮮碧的樣子，一說是形容蓮葉飽滿勁秀、挺立水面。“何田田”就是“何其田田”，是極度讚美的語氣。這裡只寫葉，我們卻可以聯想到花。蓮的花期為夏曆五至七月，每朵花可開二至三天，每日清晨開放，下午三、四點又逐漸閉合，翌晨再度開放，花開過二十天，可採收蓮蓬生食，果實（蓮子）的成熟期在七、八月間。清人張玉榖說：“不說花，偏說葉；葉尚可愛，花不待言矣。”（《古詩賞析》）蓮葉茂密，蓮花繁盛，不僅景色無比秀麗，還表明蓮子必然豐收，採蓮人自然心裡非常高興。
人們在採摘水上的蓮蓬的時候，必然會看到水中的情景。“魚戲蓮葉間”寫魚在蓮葉中間游來游去，宛如在遊戲一般。“戲”字寫魚在水中的迅捷歡樂神態，非常形象。這裡既在寫魚，也有以魚比人意，採蓮人划著小船在蓮葉間穿行，互相追逐嬉戲，宛如魚兒在水中游動，其划船動作之嫻熟，船行之輕快，採蓮人身姿之輕盈，心情之歡快，自然浮現在我們眼前。
這首歌辭只有七句，明白如話，而後四句又基本上是第三句的重複，它的妙處究主要在於運用民歌中常用的比興、雙關手法，把男女之間調情求愛的歡樂之情寫得極其委婉、含蓄，耐人尋味，而無輕佻、庸俗之弊。全詩一氣呵成，但在結構上又可分為兩個部分：前三句揭示題旨；後四句進一步展示採蓮時的歡樂情景和廣闊場面。而詩中第三句又在全詩中起著承上啟下的作用，使上下相連，不著痕跡。詩的意境清新、開朗，寓情於景，景中寓人，如聞其聲，如見其人，如臨其境，感到美景如畫，心曠神怡，呈現出一派生意盎然的景象。
這首詩在樂府分類中屬《相和歌辭》，“相和歌”本是兩人唱和，或一個唱、眾人和的歌曲，故“魚戲蓮葉東”四句，可能為和聲。故此詩的前兩句可能為男歌者領唱；第三句為眾男女合唱；後四句當是男女的分組和唱。如此，則採蓮時的情景，更加活潑有趣，因而也更能領會到此歌表現手法的高妙。
詩中“東”、“西”、“南”、“北”並列，極易流於呆板，但此歌如此鋪排，卻顯得文情恣肆，極為生動，從而充分體現了歌曲反覆詠唱，餘味無窮之妙。
江南原文翻譯及賞析4
原文：
江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？
譯文
江南是個好地方，我熟悉那裡的風景。日出時，江邊紅花比火還紅豔，春天裡，一江綠水彷彿被藍草浸染。怎能讓人不常常思念美好的江南？
註釋
⑴憶江南：詞牌名。據《樂府雜錄》，此詞又名《謝秋娘》，系唐李德裕為亡姬謝秋娘作。又名《望江南》、《夢江南》等。分單調、雙調兩體。單調二十七字，雙凋五十四字，皆平韻。憶：懷念。
⑵諳：熟悉。
⑶江花：江邊的花朵。一說指江中的浪花。
⑷藍：一種植物，葉藍綠色，藍草，可以用來製作染料。
賞析：
作者：佚名
白居易曾經擔任杭州刺史，在杭州呆了兩年，後來又擔任蘇州刺史，任期也一年有餘。在他的青年時期，曾漫遊江南，旅居蘇杭，應該說，他對江南有著相當的瞭解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。當他因病卸任蘇州刺史，回到洛陽後十二年，他六十七歲時，寫下了這三首憶江南，可見江南勝景仍在他心中栩栩如生。
要用十幾個字來概括江南春景，實屬不易，白居易卻巧妙地做到了。他沒有從描寫江南慣用的“花”、“鶯”著手，而是別出心裁地從“江”為中心下筆，又透過“紅勝火”和“綠如藍”，異色相襯，展現了鮮豔奪目的江南春景。異色相襯的描寫手法，在大詩人杜甫的詩裡常常可見，如“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”、“江碧鳥逾白，山青花欲燃”，兩種不同的顏色互相映襯，使詩意明麗如畫。白居易走的也是這條路，從他的詩裡也可見端倪，“夕照紅於燒，晴空碧勝藍”、“春草綠時連夢澤，夕波紅處近長安”、“綠浪東西南北水，紅欄三百九十橋”。因而江南的春色，在白居易的筆下，從初日，江花，江水之中獲得了色彩，又因烘染、映襯的手法而形成了人們想象中的圖畫，色彩絢麗耀眼，層次豐富，幾乎無需更多聯想，江南春景已躍然眼前。
此詞寫江南春色，首句“江南好”，以一個既淺切又圓活的“好”字，攝盡江南春色的種種佳處，而作者的讚頌之意與嚮往之情也盡寓其中。同時，唯因“好”之已甚，方能“憶”之不休，因此，此句又已暗逗結句“能不憶江南”，並與之相關闔。次句“風景舊曾諳”，點明江南風景之“好”，並非得之傳聞，而是作者出牧杭州時的親身體驗與親身感受。這就既落實了“好”字，又照應了“憶”字，不失為勾通一篇意脈的精彩筆墨。三、四兩句對江南之“好”進行形象化的演繹，突出渲染江花、江水紅綠相映的明豔色彩，給人以光彩奪目的強烈印象。其中，既有同色間的相互烘托，又有異色間的相互映襯，充分顯示了作者善於著色的技巧。篇末，以“能不憶江南”收束全詞，既托出身在洛陽的作者對江南春色的無限讚歎與懷念，又造成一種悠遠而又深長的韻味，把讀者帶入餘情搖漾的境界中。
江南原文翻譯及賞析5
江南行
茨菰葉爛別西灣，蓮子花開猶未還。
妾夢不離江水上，人傳郎在鳳凰山。
翻譯
茨菰葉爛時我們分別在西灣，如今蓮子花開還不見你回還。
我的夢離不開那江上的流水，人們傳說你已經到了鳳凰山。
註釋
茨菰：植物名，即慈姑，生在水田裡，地下有球莖，可以吃。
茨：一作“茈”。
西灣：地名，在今江蘇省揚州市瓜洲鎮附近。一說泛指江邊的某個地方。
蓮子花開：即荷花開放。蓮子花，即荷花。
開：一作“新”。還（huán）：回來。
妾：舊時女子自稱。
水上：一作“上水”。
人傳：人們傳說。
鳳凰山：山名，有多處。此處難以確指。
賞析
《全唐詩》中收張潮詩五首，其中《長幹行》還可能是李白或李益的。張潮的幾首詩，除了一首《採蓮詞》是寫採蓮女的生活，其餘都是抒寫商婦的思想感情。從這些詩的內容和形式來看，都不難發現深受南方民歌的影響。
這首詩的第一聯：“茨菰葉爛別西灣，蓮子花開不見還”。“茨菰葉爛”的時間當在秋末冬初。“蓮子花開”的時間當是第二年的夏天。去年茨菰葉爛的時候在西灣送別，眼下又已是荷花盛開了，可盼望的人兒還沒有回家。也可能他曾經相許在“蓮子花開”之前返家的。這是先回憶分別的時間、地點，再由此說到現在不見人歸。說來簡單，可詩人卻描繪得有情有景，相思綿綿。前者暗示出一個水枯葉爛、寒風蕭蕭的景象，它襯托出別離的悽楚；後者點染出滿池荷花、紅綠相映、生機勃勃的畫面，反襯出孤居的寂寞難耐。筆法細膩含情。
“茨菰葉爛”、“蓮子花開”這兩個鏡頭交替的寓意，從時間上看就是要表現出一個“久”字。“一日不見，如三秋兮”。久而不歸，思念之苦，自不待言。“白日尋思夜夢頻”，詩的第三句就轉到寫“夢”。由久別而思，由思而夢，感情的脈絡自然而清晰。同時，詩的第三句又回應了第一句，“別西灣”，暗示了對方是沿江而去，所以這“夢”也就“不離江上水”。“那作商人婦，愁水復愁風”。這當是“妾夢不離江上水”的另一個原因。
按照一般寫法，接下去可能就要寫夢中或夢後的情景，可是詩人撇開了這個內容，凌空飛來一筆──“人傳郎在鳳凰山”。出人意表，而且還妙在詩也就戛然而止。至於這個訊息傳來之後，她是喜是憂，是樂是愁，詩人卻不置一詞，讓讀者去體會。首先，這個訊息的到來，說明了自己是不知人已去，空有夢相隨，往日多少個“不離江上水”的“夢”，原來是一場“空”；其次，這個訊息還意味著“他”時而在水，時而在山，行蹤不定，又不寄語，往後便是夢中也無處尋覓，那難言難訴之苦，隱隱怨艾之意，盡在不言之中。可謂結得巧妙，妙在意料之外，情理之中，餘情不盡。
這首詩上下兩聯各以意對，而又不斤斤於語言的對仗，第三句是一、二句的自然延伸和照應，第四句又突乎其來，似斷不斷，把詩推向一個更為悽楚、失望的意境。它明快而蘊含，語淺而情深，深得民歌的神髓。
創作背景
此詩約作於大曆（唐代宗年號，766—779）年間。張潮受當地民歌影響，對當時的城市生活比較熟悉，於是便寫下這首《江南行》以表達商人婦的思想感情。
江南原文翻譯及賞析6
原文
五月江南麥已稀，黃梅時節雨霏微。閒看燕子教雛飛。
一水濃陰如罨畫，數峰無恙又晴暉。湔裙誰獨上漁磯。
翻譯
五月的江南，未收的小麥稀疏錯落。恰逢梅雨時節，小雨霏霏，在屋簷下靜坐，看成年的燕子教雛燕學習飛翔。
堤岸上綠蔭深濃，遠遠看去就像濃墨潑出來的山水畫，煙雨消散，山峰又秀色如初。那在水邊石磯上浣洗衣裙的女子是誰呢？
註釋
浣溪沙：詞牌名，小令，又名《滿院春》《小庭花》等，因西施浣紗的故事而得名。
麥已稀：意即麥子大部分已經收割，所剩稀少。
黃梅時節：指春夏時節黃淮流域連綿陰雨天氣，此時梅子黃熟，故云。
霏微：霧氣、細雨等瀰漫的樣子。
罨畫：色彩鮮明的圖畫，常用以形容自然景物或建築物等美麗如畫。
湔裙：古代風俗，謂女子妊娠後，欲產子易，則於產前到河邊洗裙，這裡借指水邊的女子。
磯：水邊石灘或突出的大石。
賞析
上片詞人點明瞭時間和節令。即“五月”與“黃梅時節”。然後，他以“分鏡頭”的形式描寫了“麥” “雨” “燕子”等富有節令特點的事物。“五月江南麥已稀，黃梅時節雨霏微”，在五月，水墨江南里，青綠的小麥稀疏錯落在阡陌間，剛好是梅雨時節，雨絲綿綿地飄落下來，一派大自然的美景。“閒看燕子教雛飛”，納蘭懷著一份閒心靜坐窗前，看著屋簷下的雛燕學飛，撲打著稚小的雙翅，此時才明白生命之中，“落花人獨立，微雨燕雙飛”的景色是安定平和的。
下片將景色概括為“罨畫”，又將目光轉向了水邊的美麗女子。“一水濃陰如罨畫，數峰無恙又晴暉”，煙渡流水如同濃墨潑出來的山水畫，靜謐的山巒間隱約流露著雨過天睛的陽光。納蘭娓娓道來，一幅潑墨山水田園畫就慢慢地呈現在讀者眼前，令人沉醉其中，浮想聯翩。顏色深處，是雲青青兮欲雨；墨色淡處，是永澹澹兮生煙。“濺裙誰獨上漁磯”，水邊的布衣女子赤腳踩著魚磯石，木槌輕舉，搗衣聲迴盪在這寂靜的田園裡。這是原本一幅寂靜的國畫，搗衣女霎那間就打破了寂靜，令畫面變得生動鮮明起來。末尾一句，只用了一個“獨”字，就為整首詞籠上了深重的失落情緒。
這首詞讀來頗有《詩經》的清雅之趣，所描寫的景象也頗具田園風格，原來幸福的彼岸並非功名利祿，而是內心的安定與平和。全詞清新明麗，顯示了納蘭詞的又一風格。
江南原文翻譯及賞析7
千萬恨，恨極在天涯。山月不知心裡事，水風空落眼前花，搖曳碧雲斜。
譯文
雖有千頭萬緒之恨，但恨到極點的是那遠在天涯的人兒久不歸來。蒼山上空懸掛的明月不知我心中愁事。水面上低吟的風吹落水旁花瓣飄落眼前，遠空搖曳的碧雲在晚風的吹拂下微微斜行。
註釋
夢江南：本唐教坊曲名，後用作詞牌名。原名“望江南”，又名“憶江南”等。
恨：離恨。
天涯：天邊。指思念的人在遙遠的地方。
搖曳：猶言搖盪、動盪。
賞析
這首詞以意境取勝，透過描寫思婦在孤單的月光下獨自思念的情景，表現了其內心的悲慼和哀傷。
“千萬恨，恨極在天涯。”首句直出“恨”字，“千萬”直貫下句“極”字，並點出原因在於所恨之人遠“在天涯”，滿腔怨恨噴薄而出。說“恨”而有“千萬”，足見恨之多與無窮，而且顯得反覆、零亂，大有不勝列舉之概。雖有千頭萬緒之恨，但恨到極點的事只有一樁，即遠在天涯的那個人久不歸來。這是對全詞的主旨作正面描寫。
“山月不知心裡事，水風空落眼前花。”二句，初讀感受亦自泛泛；幾經推敲玩味，才覺得文章本天成，而妙手得之卻並非偶然。上文正面意思既已說盡，故這兩句只能側寫。詞中抒情主人公既有“千萬恨”，說她“心裡”有“事”當然不成問題；但更使她難過的，卻在於“有恨無人省”。她一天到晚，煢煢孑立，形影相弔，卻無人能理解她的心事，只有山月不時臨照閨中而已。不說“人不知”，而說“山月不知”，則孤寂無聊之情可以想見．這是一層。夫山月既頻來相照，似乎有情矣；其實卻是根本無情的。心裡有恨事，當然想對人傾訴一下才好，但平時並可以傾訴的物件亦無之。好容易盼到月亮來了，似乎可以向它傾訴一下，而向月亮傾訴實等於不傾訴，甚至比根本不傾訴時心情還更壞些！於是“山月不知心裡事”也成為這個主人公“恨”的內容之一了。這是又一層。至於說“不知心裡事”的是“山月”而不是其他，這也是經過作者精心選擇的。李白《靜夜思》：“舉頭望山月，低頭思故鄉。”（令本通作“望明月”）望山月能使客子思鄉．當然也能使閨人懷遠。況且山高則月小，當月逾山尖而照入人家時必在夜深。這就點明詞中女主人公經常是難以入眠的。這是第三層。《詩·邶風·柏舟》：“日居月諸，胡迭而微。”以日月喻丈天，原是傳統比興手法。然則這一句蓋謂水闊山長，遠在天涯的丈夫並不能體諒自己這做妻子的一片苦心也。這是第四層。
“水風”句與上聯角度雖異，意匠買同。夜裡看月有限，晝間看花也還是有恨。看花原為了遣悶，及至看了，反倒給自己添了煩惱。況上句以月喻天，則此句顯然以花自喻。借花落，正是惜自己年華之易謝：花開花落正如人之有青年老年，本是自然現象；但眼前的花卻是被風吹落的。“空落”者、白白地吹落，無緣無故地吹落之謂；這正是《詩·小雅·小弁》中所謂的“維憂用老”一語（《古詩十九首》則雲“思君令人老”）的形象化，而不僅是“恐年歲之不吾與”這一層意思了。
至於所謂“水風”，指水上之風。這也不僅為了求與“山月”工整相對而已。水面風來，風吹花落，落到哪裡？自然落在水中，這不正是稍後於溫庭筠的李煜的名句“流水落花春去也”的另一種寫法嗎？溫的這句寫得比較蘊藉，但並不顯得吞吐扭捏，依然是清新駿快的風格，可是造意卻深曲多了。
“搖曳碧雲斜。”夜對山月，晝惜落花，在晝夜交替的黃昏，搖曳是程度不怎麼明顯的動盪，是輕輕移斜了角度的晃動。此句看似單純寫景，卻狀出了凝望暮色與碧雲的女主人的百無聊賴之態，說明一天的光陰又在不知不覺中消逝了，不著“恨”字而“恨極”之意已和盤托出。
創作背景
本詞的具體創作時間不詳。溫庭筠有兩首《夢江南》小令，《草堂詩餘別集》在此調下有題“閨怨”。閨怨題材在唐宋詞中已經被寫得很爛了，經常看到的或寫外形的憔悴，或寫心情的苦楚，而這一首卻不同，溫庭筠主要是寫感受和印象。
溫庭筠
溫庭筠（約812—？）唐代詩人、詞人。本名岐，字飛卿，太原祁（今山西祁縣東南）人。富有天才，文思敏捷，每入試，押官韻，八叉手而成八韻，所以也有“溫八叉”之稱。然恃才不羈，又好譏刺權貴，多犯忌諱，取憎於時，故屢舉進士不第，長被貶抑，終生不得志。官終國子助教。精通音律。工詩，與李商隱齊名，時稱“溫李”。其詩辭藻華麗，穠豔精緻，內容多寫閨情。其詞藝術成就在晚唐諸詞人之上，為“花間派”首要詞人，對詞的發展影響較大。在詞史上，與韋莊齊名，並稱“溫韋”。存詞七十餘首。後人輯有《溫飛卿集》及《金奩集》。
江南原文翻譯及賞析8
憶江南詞三首
朝代：唐代
作者：白居易
原文
江南好，風景舊曾諳；日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？
江南憶，最憶是杭州；山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。何日更重遊！
江南憶，其次憶吳宮；吳酒一杯春竹葉，吳娃雙舞醉芙蓉。早晚復相逢！
譯文
江南是個好地方，它的風景我曾經就很熟悉。太陽出來，江邊的花朵比火還要紅豔，春天來臨，江水就如藍草一般碧綠。我難道能不想念江南麼？
想念江南，最想念的就是杭州。月下在山中寺裡尋找桂子觀賞，躺在杭州郡衙亭子裡看潮。什麼時候能再遊玩一次呢？
想念江南，第二想念吳王宮殿。飲下一杯吳酒，看成對起舞的吳國美女，就像醉酒的芙蓉一般美豔。遲早我還會再次遇見。
註釋
①《憶江南》：作者題下自注說：“此曲亦名謝秋娘，每首五句。”按《樂府詩集》：“《憶江南》一名《望江南》，”“因白氏詞，後遂改名《江南好》。”至晚唐、五代成為訶體之一。
②諳：熟悉。
③綠如藍：綠得比藍還要綠。如，用法猶“於”，有勝過的意思。藍：藍草，其葉可制青綠染料。
④山寺句：作者《東城桂》詩自注說：“舊說杭州天竺寺每歲中秋有月桂子墮。”
⑤郡亭：疑指杭州城東樓。看潮頭：錢塘江入海處，有二山南北對峙如門，水被夾束，勢極兇猛，為天下名勝。
⑥吳宮：指吳王夫差為西施所建的館娃宮，在蘇州西南靈巖山上。
⑦竹葉：酒名。
⑧娃：美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。
⑨早晚：猶言何時。
創作背景
這組詞寫於838年（唐文宗開成三年）。當時白居易以太子少傅分司東都，住於洛陽。他少年時曾過江南，五十歲後又先後出任過杭州刺史和蘇州刺史。江南的風光、名勝，給他留下了深刻的印象。當他寫這組詞的時候，已是晚年。他已厭倦於朝廷裡的仕官生涯，因此對秀麗的江南懷有特殊的好感。此詞每首才二十七字。即使在小令中，它的篇幅也算是很短的。但白居易這三首詞卻表現了極豐富和極深厚的情感，真可謂是詞短情長。從內容方面說，第一首是總寫對江南的回憶；第二首和第三首則是分別寫對杭州和蘇州的憶念、嚮往。從結構方面說，這組詞的寫法幾乎完全一致：即頭兩句為點題，中兩句為對勝景、勝事的描繪，末尾以呼應開頭作結。它很明顯受到民歌的影響，既具有迴環復沓的美，又富有清新活潑的情調。
江南原文翻譯及賞析9
望江南·多少恨
多少恨，昨夜夢魂中。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。
花月正春風。
古詩簡介
《望江南·多少恨》是五代十國時期南唐後主李煜亡國入宋被囚後創作的一首記夢詞。詞人以詞調名本意回憶江南舊遊，抒寫了夢中重溫舊時遊娛生活的歡樂和夢醒之後的悲恨，以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情，表達對故國繁華的追戀，抒發亡國之痛。全詞語白意真，直敘深情，一氣呵成，是一首情辭俱佳的小詞。
翻譯/譯文
有多少憾恨呀，都在昨夜的夢魂中。夢裡的情景，好像又回到從前在皇室上苑遊樂一樣，車馬賓士，絡繹不絕。而繁花在春風中搖曳，明月在春風中映照，景象多麼旖旎啊！
註釋
⑴望江南：詞牌名。此詞調名於《花草粹編》中注云：“一名‘夢遊仙’、‘夢江南’、‘江南好’。”《全唐詩》、《詞譜》等均作“憶江南”。
⑵夢魂：古人認為在睡夢中人的靈魂會離開肉體，故稱“夢魂”。唐代劉希夷《巫山懷古》中有句：“頹想臥瑤席，夢魂何翩翩。”
⑶還似：《花間集補》中作“還是”。上苑：封建時代供帝王玩賞、打獵的園林。
⑷車如流水馬如龍：車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。形容車馬絡繹不絕，十分繁華熱鬧。語出袁宏《後漢紀·孝章皇帝紀》：“建初二年（馬）太后詔曰：‘吾萬乘主，身服大練，食不求甘，左右旁人無香薰之飾，衣但布皇，如是者欲以身率服眾也。……前過濯龍門，見外家車如流水馬如龍。吾亦不譴怒之，但絕其歲用，冀以默愧其心。……’”
⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春風，是形容春天鮮花怒放，春夜月光明朗，春風微拂的情景，描繪春光的明媚。
賞析/鑑賞
“多少恨，昨夜夢魂中。”開頭陡起，小詞中罕見。所“恨”的當然不是“昨夜夢魂中”的情事，而是昨夜這場夢的本身。夢中的情事固然是詞人時時眷戀著的，但夢醒後所面對的殘酷現實卻使他倍感難堪，所以反而怨恨起昨夜的夢來了。二句似直且顯，其中卻縈紆沉鬱，有迴腸蕩氣之致。
“還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。”三句均寫夢境。“還似”二字領起，直貫到底。往日繁華生活內容紛繁，而記憶中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在無數次上苑之遊中，印象最深的熱鬧繁華景象則是“車如流水馬如龍”。此語用在這裡，極為貼切。它出色地渲染了上苑車馬的喧闐和遊人的興會。
緊接著，又再加上一句充滿讚歎情味的結尾——“花月正春風”。在實際生活中，上苑遊樂當然不一定都在“花月正春風”的季節，但春天遊人最盛，當是事實。這五個字，點明瞭遊賞的時間以及觀賞物件，渲染出熱鬧繁華的氣氛；還具有某種象徵意味——象徵著在他生活中最美好，最無憂無慮、春風得意的時刻。“花月”與“春風”之間，以一“正”字勾連，景之袱麗、情之濃烈，一齊呈現。這一句將夢遊之樂推向最高潮，而詞卻就在這高潮中陡然結束。
從表面看（特別是單看後三句），似乎這首詞所寫的.就是對往昔繁華的眷戀，實際上作者要著重表達的倒是另外一面——處境的無限淒涼。但作者卻只在開頭用“多少恨”三字虛點，通篇不對當前處境作正面描寫，而是透過這場繁華生活的夢境進行有力的反託。正因為“車如流水馬如龍，花月正春風”的景象在他的生活中已經不可再現，所以夢境越是繁華熱鬧，夢醒後的悲哀便越是濃重；對舊日繁華的眷戀越深，今日處境的淒涼越不難想見。由於詞人是在夢醒後回想繁華舊夢，所以夢境中“花月正春風”的淋漓興會反而更觸動“夢裡不知身是客，一晌貪歡”（李煜《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）的悲慨。這是一種“正面不寫，寫反面”的藝術手法的成功運用。
全詞僅五句二十七字，但內容豐富，寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫悽苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，引人回味。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。
江南原文翻譯及賞析10
蝶戀花·儂是江南遊冶
儂是江南遊冶子，烏帽青鞋，行樂東風裡。落盡楊花春滿地，萋萋芳草愁千里。
扶上蘭舟人慾醉，日暮青山，相映雙蛾翠。萬頃湖光歌扇底，一聲吹下相思淚。
譯文
我是這江南浪蕩才子，穿著閒居的常服，在這春風中盡情玩樂。楊花落盡，芳草萋萋，勾起了我滿腹愁緒。
（我）醉眼迷濛中被人扶上了遊船，看到暮色斜陽下，青山相對，宛如美女之眉黛；船上的人正在湖光山色的掩映下，載歌載舞，一派歡樂景象。山色嫵媚，歌歡舞美，面對此情此景，我卻不禁潸然淚下。
註釋
儂：古吳語，指我。
烏帽青鞋：閒居的常服。
蘭舟：船之美稱。
雙蛾：雙眉。以上二句以青山喻眉，二者相映，益顯其美。
賞析：
據《元史列傳》記載，趙孟頫雖為宋室貴胄，但生不逢時，在元出仕為官。雖說其官居一品，但作為宋室後裔而出仕元朝的他不僅要飽受故國之思，而且遭到官場同僚的排擠，因此作者想透過描寫江南遊子心境的小詞寄託自己的情感，抒發內心愁緒。
江南原文翻譯及賞析11
憶江南·多少淚
五代 李煜
多少淚，沾袖復橫頤。心事莫將和淚滴，鳳笙休向月明吹，腸斷更無疑。
譯文
我有多少的淚水，縱橫交錯地流在臉上。我的心事不用拿來邊哭邊訴說，那笙簫不要在我流淚時吹起呀，我現在無疑已是極度傷悲了。
註釋
望江南：詞牌名。《全唐詩》作“憶江南”，題注：一名“夢江南”，一名“江南好”，一名“夢江口”，一名“望江梅”，一名“歸塞北”，一名“謝秋娘”，一名“春去也”。《花草粹編》中注云：“一名‘夢遊仙’、‘夢江南’、‘江南好’。”
沾袖：（淚水）沾溼衣袖。頤（yí）：下巴。全句是說，淚水流在臉上擦斷了，但又橫掛在下巴上，形容眼淚縱橫交流的狀態。
心事：心中所思念或期望的事。將：拿。和淚說：一面流眼淚，一面述說。
鳳笙：相傳秦穆公時，蕭史善吹簫，穆公女弄玉愛慕他，穆公便將弄玉許配給他。後弄玉學吹簫，其聲清脆悅耳，引動了鳳，夫婦遂駕鳳飛去。漢應休：不要。向：朝著，在。淚時：傷心落淚之時。吹：吹奏。
腸斷：形容極度悲傷痛苦。唐代白居易《長恨歌》有“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲”之句。更：愈發。
月明：月光明朗。唐白居易《崔十八新池》詩：“見底月明夜，無波風定時。”
賞析
李煜另一首《望江南》（多少恨）用的是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首《望江南》（多少淚）則不同，是直筆明寫，正見正寫，直抒胸臆，坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。
“多少淚”即“多少恨”之續寫，“一晌貪歡”（李煜《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）後，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自制，只能任憑“多少淚，斷臉復橫頤”了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，“心事”卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但“心事”不可說，連往日可以寄託情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有“欲將心思付瑤琴”（岳飛《小重山·昨夜寒蛩不住鳴》）之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，於此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句“休向”，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。於是乎，“腸斷更無疑”但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋後“此中日夕只以眼淚洗面”的真實寫照。
全詞與“多少恨”同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細緻，語言直樸，較“多少恨”有更直入人心的感染力。
創作背景
這首詞作於宋開寶八年（975年）李煜亡國入宋之後，與《望江南·多少恨》當作於同時。李煜被曹雪芹稱為“古之傷心人”，他降宋後，由凌駕萬人之上的九五之尊淪落為任人凌辱的階下囚，經歷了千古人生的大喜大悲。這首詞就是為表達他對現實處境的無限淒涼之情而創作的。
江南原文翻譯及賞析12
望江南·超然臺作
春未老，風細柳斜斜。試上超然臺上看，半壕春水一城花。煙雨暗千家。
寒食後，酒醒卻諮嗟。休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華。
翻譯
春天還沒有過去，微風細細，柳枝斜斜隨之起舞。試著登上超然臺遠遠眺望，護城河內半滿的春水微微閃動，滿城處處春花明豔，迷迷濛濛的細雨飄散在城中，千家萬戶皆看不真切。
寒食節過後，酒醒反而因思鄉而嘆息不已。不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且點上新火來烹煮一杯剛採的新茶，作詩醉酒都要趁年華尚在啊。
註釋
超然臺：築在密州（今山東諸城）北城上，登臺可眺望全城。
壕：護城河。
寒食：節令。舊時清明前一天（一說二天）為寒食節。
諮嗟：嘆息、慨嘆。
故國：這裡指故鄉、故園。
新火：唐宋習俗，清明前二天起，禁火三日。節後另取榆柳之火稱“新火”。
新茶：指清明前採摘的“雨前茶”。
賞析
公元1074年（宋神宗熙寧七年）秋，蘇軾由杭州移守密州（今山東諸城）。次年八月，他命人修葺城北舊臺，並由其弟蘇轍題名“超然”，取《老子》“雖有榮觀，燕處超然”之義。公元1076年（熙寧九年）暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此作。這首豪邁與婉約相兼的詞，透過春日景象和作者感情、神態的複雜變化，表達了詞人豁達超脫的襟懷和“用之則行，舍之則藏”的人生態度。詞的上片寫登臺時所見暮春時節的郊外景色。
這首詞為雙調，比原來的單調的《望江南》增加了一疊。上片寫登臺時所見景象，包括三個層次。
“春未老，風細柳斜斜。”這首詞開頭兩句是說，登上超然臺遠眺，春色尚未褪盡，和風習習，吹起柳絲千條細。首先以春柳在春風中的姿態——“風細柳斜斜”，點明當時的季節特徵：春意暮而未老。“試上超然臺上看，半壕春水一城花。”這一灣護城河水繞了半座城，滿城內皆是春花燦爛。其次，三、四句直說，直說登臨遠眺，而“半壕春水一城花”，在句中設對，以春水、春花，將眼前圖景鋪排開來。“煙雨暗千家。”五句是說，迷迷濛濛的細雨飄散在城中。
三個層次顯示有一個特寫鏡頭匯入，再是大場面的鋪敘，最後，居高臨下，說煙雨籠罩著千家萬戶。滿城風光，盡收眼底。這是上片，寫春景。
下片寫情，乃觸景生情，與上片所寫之景，關係緊密。“寒食後，酒醒卻諮嗟”，進一步將登臨的時間點明。寒食，在清明前二日，相傳為紀念介子推，從這一天起，禁火三天；寒食過後，重新點火，稱為“新火”。此處點明“寒食後”，一是說，寒食過後，可以另起“新火”，二是說，寒食過後，正是清明節，應當返鄉掃墓。但是，此時卻欲歸而歸不得。以上兩句，詞情盪漾，曲折有致，寄寓了作者對故國、故人不絕如縷的思念之情。“休對故人思故國，且將新火試新茶”寫作者為擺脫思鄉之苦，借煮茶來作為對故國思念之情的自我排遣，既隱含著詞人難以解脫的苦悶，又表達出詞人解脫苦悶的自我心理調適。
“詩酒趁年華”，進一步申明：必須超然物外，忘卻塵世間一切，而抓緊時機，借詩酒以自娛。“年華”，指好時光，與開頭所說“春未老”相應合。全詞所寫，緊緊圍繞著“超然”二字，至此，進入了“超然”的最高境界。這一境界，便是蘇軾在密州時期心境與詞境的具體體現。
這這首詞從“春未老”說起，既是針對時令，謂春風、春柳、春水、春花尚未老去，仍然充滿春意，生機勃勃，同時也是針對自己老大無成而發的，所謂春未老而人空老，可見內心是不自在的。從這個意義上看，蘇東坡實際上並不真能超然，這種似是非是的境界，真是蘇東坡精神世界的真實體現。
這首詞上片寫景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有“以樂景襯哀情”的成分，寄寓作者對有家難回、有志難酬的無奈與悵惘。更重要的是，整首詞表達思鄉的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。
創作背景
此詞作於公元1076年（宋神宗熙寧九年）暮春。蘇軾《超然臺記》謂：“移守膠西，處之期年。園之北，因城以為臺者舊矣。稍葺而新之，時相與登覽，放意肆志焉。”公元1076年（熙寧九年）暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此詞。
江南原文翻譯及賞析13
原文：
春去也，多謝洛城人。弱柳從風疑舉袂，叢蘭裛露似沾巾。獨坐亦含嚬。
春去也。共惜豔陽年。猶有桃花流水上，無辭竹葉醉尊前。惟待見青天。
譯文
可惜春天已經匆匆過去了，臨行的時候謝別洛陽城的人。柔弱的柳枝隨風飛舞象是揮手舉袂，一叢叢的蘭花沾滿白露正如浸溼的頭巾，遮住芳顏獨自歡笑又像是含嗔帶顰。可惜春天已經匆匆過去了，一起來珍惜這豔麗明媚的年華吧！只見依然有桃花飄落在流水上，哪怕倒滿竹葉青美酒一飲而盡，醉倒在了酒杯前。只希望能等到雨過天晴、重見青天的時候。
註釋
（1）多謝：殷勤致意的意思。洛城人：即洛陽人。（2）袂（mèi）：衣袖。（3）裛（yì）：沾溼。（4）顰（pín）：皺眉。（5）尊：同“樽”，酒杯。
賞析：
此詞作於開成三年（838），作者以太子賓客分司東都（洛陽）時。題下原有作者自注：“和樂天（即白居易）春詞，依《憶江南》曲拍為句。第一首詞寫的是一位洛陽少女的惜春之情。她一邊惋惜春天的歸去，一邊又覺得春天對她也有無限依戀之情。詩人透過擬人化手法，不寫人惜春，卻從春戀人著筆。楊柳依依，叢蘭灑淚，寫來婉轉有致，耐人尋味。最後“獨坐亦含顰”，以人惜春收束全詞，更增添了全詞的抒情色彩。該詞抒發了惜春、傷春之情。引第二首詞寫的是作者惜春傷春之情。開篇發出了“共惜豔陽年”的感慨；其後寫作者見到春天已過、桃花飄落在流水上的情景，包含了一種無可奈何的傷感情緒；後兩句寫借酒消愁，不惜醉倒在酒杯前，卻希望能等到雨過天晴的時候。詞中既有傷春之意，又表現了作者珍惜流年的情懷。這兩首詞構思新穎，描寫細膩，手法多變。充分體現了詩人樂府小章的“清新流暢、含思婉轉”的藝術特色。清代況周頤《蕙風詞話》中評價說：“唐賢為詞，往往麗而不流，與其詩不甚相遠也。劉夢得《憶江南》‘春去也’云云，流麗之筆，下開北宋子野、少遊一派。”近代學者俞陛雲在《唐五代兩宋詞選釋》中提到：“作傷春詞者，多從送春人著想。此獨言春將去而戀人，柳飄離袂，蘭浥啼痕，寫春之多情，別饒風趣，春猶如此，人何以堪！”
江南原文翻譯及賞析14
蝶戀花·夢入江南煙水路
夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡裡消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。
欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。卻倚緩絃歌別緒，斷腸移破秦箏柱。
古詩簡介
《蝶戀花·夢入江南煙水路》是宋代詞人晏幾道的作品。這是一首閨怨詞，抒寫對心上人的相思之情和離愁別緒。全詞語言樸實，清新溫婉，意境含蓄優美，情景交融，通篇不見一個“愁”字，卻能在字裡行間感受到主人公的愁怨，將主人公的一片痴情表達得酣暢淋漓。在手法上，此詞運用白描寫情態動作，生動傳神，真摯感人，體現了小晏詞淡而有味，淺而有致的獨特風格。
翻譯/譯文
夢中走向了煙水迷濛的江南路，走遍了江南大地，也未能與離別的心上人相遇。夢境裡黯然銷魂無處訴說，醒後惆悵不已全因夢中消魂誤。
想訴說我的相思提筆給你寫信，但是雁去魚沉，到頭來這封信也沒能寄出。無可奈何緩緩彈箏抒發離情別緒，移破了箏柱也難把怨情抒。
註釋
⑴消魂：魂魄消滅。多以名悲傷愁苦之狀。江淹《別賦》有“黯然銷魂者，惟別而已矣”。
⑵惆悵：因失望或失意而哀傷。消魂：一作“佳期”。
⑶尺素：書寫用之尺長素絹，借指簡短書信。素：白絹。古人為書，多寫於白絹上。
⑷浮雁沉魚：古代詩文中常以鴻雁和魚作為傳遞書信的使者。古樂府《飲馬長城窟行》有“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。長跪讀素書，書中竟何如。上有加餐食，下有長相憶。”又《漢書·蘇武傳》有“教使者謂單于，言天子射上林中，得雁，足有系帛書”，因合稱書信為魚雁，亦有以鱗代魚，以鴻作雁者。另亦指傳書信者。
⑸終了：縱了，即使寫成。無憑據：不可靠，靠不住。
⑹移破：猶雲移盡或移遍也。破：唐宋大麴術語。大麴十餘遍，分散序、中序、破三大段。張相《詩詞曲語辭匯釋》：破，猶盡也，遍也，煞也。
賞析/鑑賞
此詞上片寫夢裡相思。下片寫醒後遣懷。全詞語言清暢，而抒情有遞進、有頓挫，故沉摯有力。
起首三句：“夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇”，是說夢遊江南，夢中始終找不到離別的“心上人”。“行盡”二字，狀夢境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出於夢中的潛意識活動，深更可知。“煙水路”三字寫出江南景物特徵，使夢境顯得優美。上下句“江南”疊用，加深感情力量。
接著兩句：“睡裡消魂無說處，覺來惆悵消魂誤”，這兩句寫得最精彩，它表示夢中找不到“心上人”的“消魂”情緒無處可說，已經夠難受；醒來尋思，加備“惆悵”，更覺得這“消魂”的誤人。“消魂”二字，也是前後重疊；但重疊中又用反跌機勢，遞進一層，比“江南”一詞的重疊，更為曲折，自然也就備增綿邈。這種以反跌為遞進的句法，詞中不多見。詞之上片，寫夢中無法尋覓到離人。
下片轉寫寄信事。起三句：“欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據”，說的是寫了信要寄無從寄出，寄了也得不到迴音。相思之情，真到了無可彌補、無可表達的地步了，那隻好借音樂來排遣。
結尾兩句：“欲倚緩絃歌別緒，斷腸移破秦箏柱”，用的樂器是秦箏。古箏弦、柱十三，每根弦有柱支撐，“柱”左右移動以調節音高，弦急則高，弦緩則低。她借低音緩弦抒發傷別的情懷，移遍箏柱不免是“斷腸”之聲。以“緩弦”、“移柱”來表達其“幽懷難寫”，可見以行動寫心理，自有其妙處。
這首詞語言清疏明暢，但寫情從做夢到寄信，到彈箏，節節遞進，節節頓挫，又顯得沉摯有力。馮煦《宋六十一家詞選·例言》稱小晏亦是“古之傷心人”，所以寫出來的詞，“淡語皆有味，淺語皆有致”。這首詞真可說是“淺語有致”。
江南原文翻譯及賞析15
原文：
江南憶，最憶是杭州：山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭，何日更重遊？
譯文
江南的回憶，最能喚起追思的是像天堂一樣的杭州：遊玩靈隱寺尋找皎潔月亮中的桂子，登上郡亭，枕臥其上，欣賞那起落的錢塘江大潮。什麼時候能夠再次去遊玩？
註釋
⑴憶江南：唐教坊曲名。作者題下自注說：“此曲亦名‘謝秋娘’，每首五句。”按《樂府詩集》：“‘憶江南’一名‘望江南’，因白氏詞，後遂改名‘江南好’。”至晚唐、五代成為詞牌名。這裡所指的江南主要是長江下游的江浙一帶。
“山寺”句：作者《東城桂》詩自注說：“舊說杭州天竺寺每歲中秋有月桂子墮。”桂子，桂花。宋柳永《望海潮·東南形勝》詞：“有三秋桂子，十里荷花。”
郡亭：疑指杭州城東樓。看潮頭：錢塘江入海處，有二山南北對峙如門，水被夾束，勢極兇猛，為天下名勝。
吳宮：指吳王夫差為西施所建的館娃宮，在蘇州西南靈巖山上。
賞析：
劉禹錫曾作《憶江南》詞數首，是和白居易唱和的，所以他在小序中說：“和樂天春詞，依《憶江南》曲拍為句。”此詞在公元837年（唐文宗開成二年）初夏作於洛陽，由此可以推斷出白居易所作的三首詞也應在開成二年初夏。