江南原文、翻譯及賞析15篇
江南原文、翻譯及賞析15篇
江南原文、翻譯及賞析1
原文：
江南曲四首·其四
唐代：儲光羲
日暮長江裡，相邀歸渡頭。
落花如有意，來去逐船流。(船流一作：輕舟)
譯文：
日暮長江裡，相邀歸渡頭。
暮色照在長江裡，相邀一起划船回到渡頭。
落花如有意，來去逐船流。(船流一作：輕舟)
落花好似有情意，飄來蕩去，緊隨船兒朝前流。
註釋：
日暮長江裡，相邀(yāo)歸渡頭。
日暮：指太陽快落山的時候，傍晚。渡頭：渡口。
落花如有意，來去逐船流。(船流一作：輕舟)
逐：追逐，追隨。
賞析：
江南曲：樂府舊題。郭茂倩《樂府詩集》把它和《採蓮曲》、《採菱曲》等編入《清商曲辭》。唐代詩人學習樂府民歌，採用這些舊題，創作了不少清新平易、明麗活潑的詩歌。儲光羲的《江南曲四首》就屬於這一類作品。
本首詩頭兩句“日暮長江裡，相邀歸渡頭”，點明時間地點和情由。“渡頭”就是渡口，“歸渡頭”也就是划船回家的意思，“相邀”二字，渲染出熱情歡悅的氣氛。這是個江風習習、夕陽西下的時刻，那一隻只晚歸的小船飄蕩在這迷人的江面上，船上的青年男女相互呼喚，江面上的槳聲、水聲、呼喚聲、嘻笑聲，此起彼伏，交織成一首歡快的晚歸曲。
三四句“落花如有意，來去逐輕舟”，創造了一個很美的意境。在那些表現出青年男女各種微妙的、欲藏欲露、難以捉摸的感情，這兩句詩就是要表現這種複雜的心理。詩人抓住了“歸棹落花前”這個富有特色的景物，賦予景物以人的感情，從而創造出另一番意境。“落花”隨著流水，因此儘管槳兒向後劃，落花來去飄蕩，但還是緊隨著船兒朝前流。詩人只加了“如有意”三個字，就使這“來去逐輕舟”的自然現象，感情化了，詩化了。然而，這畢竟是主觀的感受和想象；因此那個“如”字，看似平常，卻很有講究。“如”者，似也，象也。它既表現了那種揣摸不定的心理，也反映了那藏在心中的期望和追求。下語平易，而用意精深，恰如其分地表現出這首詩所要表現的感情和心理狀態。
這首詩的第四句，有的本子作“來去逐船流”，從詩意的角度來看，應該說“來去逐輕舟”更好些。因為，第一，“逐”字在這裡就含有“流”的意思，不必再用“流”字；第二，因為上句說了“如有意”，所以，雖然是滿載一天勞動果實的船，此刻也成為“輕舟”，這樣感情的色彩就更鮮明瞭。“輕舟”快行，“落花”追逐，這種緊相隨、不分離的情景，也正是構成“如有意”這個聯想的基礎。所以，後一句也可以說是補充前一句的，兩句應一氣讀下。
江南原文、翻譯及賞析2
原文
江南可採蓮，蓮葉何田田。
魚戲蓮葉間。
魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。
——兩漢·漢樂府《江南》
譯文
江南又到了適宜採蓮的季節了，蓮葉浮出水面，挨挨擠擠，重重疊疊，迎風招展。在茂密如蓋的荷葉下面，歡快的魚兒在不停的嬉戲玩耍。
一會兒在這兒，一會兒又忽然游到了那兒，說不清究竟是在東邊，還是在西邊，還是在南邊，還是在北邊。
註釋
漢樂府：原是漢初采詩制樂的官署，後來又專指漢代的樂府詩。漢惠帝時，有樂府令一官，可能當時已設有樂府。武帝時樂府規模擴大，成為一個專設的官署，掌管郊祀、巡行、朝會、宴饗時的音樂，兼管採集民間歌謠，以供統治者觀風察俗，瞭解民情厚薄。這些採集來的歌謠和其他經樂府配曲入樂的詩歌即被後人稱為樂府詩。
田田：荷葉茂盛的樣子。
可：在這裡有“適宜”、“正好”的意思。
賞析
這是一首採蓮歌，反映了採蓮時的光景和採蓮人歡樂的心情。在漢樂府民歌中具有獨特的風味。
民歌以簡潔明快的語言，迴旋反覆的音調，優美雋永的意境，清新明快的格調，勾勒了一幅明麗美妙的圖畫。一望無際的碧綠的荷葉，蓮葉下自由自在、歡快戲耍的魚兒，還有那水上劃破荷塘的小船上採蓮的壯男俊女的歡聲笑語，悅耳的歌喉，多麼秀麗的江南風光！多麼寧靜而又生動的場景！從文化學的角度，我們又會發現這是一首情歌，它隱含著青年男女相互嬉戲，追逐愛情的意思。你看那些魚兒，在蓮葉之間游來躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走進青紗帳”？
讀完此詩，彷彿一股夏日的清新迎面撲來，想著就令人覺得清爽。還不止於此，我們感受著詩人那種安寧恬靜的情懷的同時，自己的心情也隨著變得輕鬆起來。
詩中沒有一字是寫人的，但是我們又彷彿如聞其聲，如見其人，如臨其境，感受到了一股勃勃生機的青春與活力，領略到了採蓮人內心的歡樂和青年男女之間的歡愉和甜蜜。這就是這首民歌不朽的魅力所在。
江南原文、翻譯及賞析3
原文：
柳枝·江南岸
宋代：朱敦儒
江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。
酒一杯，淚雙垂。君到長安百事違。幾時歸。
譯文：
江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。
江南江北兩岸，楊柳青青一片。人們在此折柳送別，難捨難分。
酒一杯，淚雙垂。君到長安百事違。幾時歸。
我舉杯為你送行，傷心的眼淚爬滿雙頰。我擔心你到長安會遇到很多不順心的事情，也不知道你什麼時候才能回來。
註釋：
江南岸，江北岸。折送行人無盡時。恨分離。
柳枝：為詞中反覆出現的伴唱聲。此外，古人有折柳送別的習俗。
酒一杯，淚雙垂（chuí）。君到長安百事違。幾時歸。
違：不順心。
賞析：
《柳枝·江南岸》是一首女子送別詞，寫一個女子送丈夫上京求取功名時的心情。唐人有折柳送別的習慣，所以柳枝與離別總是聯絡在一起，甚至代表離別。這首詞中的柳枝，就是代表離別的，同時又是作為和聲加入詞中的。和聲字可以沒有意義，只起和聲作用；也可以有意義。這首詞中的“柳枝”是聲義兼有的。
江南岸，是女子送別的地方。江北岸，是丈夫要去的地方。丈夫要渡江北去，江邊多楊柳，所以楊柳又與送別的地方景色有密切關係。女子在送別時見到江邊楊柳依依，眼前的景色更勾起了她的離愁別恨。前兩句是女子在說：我來到江南岸邊送你啊，我們要分別了；你要渡江北去了啊，我們要離別了！江南江北，一水盈盈，隔斷鴛鴦，南北分飛。眼前的江水就是天上的銀河。女子內心感到十分痛苦，轉而埋怨柳枝，老是千百次地折柳送行，無休無止，什麼時候才能不折柳枝呢？清代大詩人王士禎有兩句詩寫出了同樣的心情：“灞橋兩岸千條柳，送盡東西渡水人。”（《灞橋寄內》）。雖有東西、南北之不同，而怨別心情則是一致的。上片歇拍，這女子乾脆直抒胸臆：“恨分離！”恨儘管恨，分離還是要分離。女子的感情逐漸趨向高潮。
下片寫女子向丈夫敬酒泣別。留是留不住了。“悲歡離合一杯酒”。女子難過地對丈夫說：“請您喝下這懷酒吧，我們要分離了。我眼淚雙垂，難分難捨。”這位女子的感情發展，出於一般人的意料之外，她不是在臨別時說幾句吉利話，祝丈夫到京城一帆風順，春風得意，反而希望丈夫到京城百事不利，事與願違。這似乎不合情理，其實不然，她深知如果丈夫到京城吉星高照，官運亨通，那還不知道要停留到什麼時候才能回來呢。為了使丈夫能早日回家，夫妻團聚，親親熱熱過日子，她寧願丈夫到京百事無成，失意而歸。當功名富貴與愛情發生矛盾時，她毫不猶豫地選擇了後者。她是多麼地珍惜愛情，輕視富貴，表現了她真純高潔的可貴品質。與蘇秦的妻子大不一樣。在王昌齡的《閨怨》詩中早曾寫過：“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”這位閨中少婦是重愛情而輕封侯的。清代著名詩人袁枚有一首詩：“一枝花對足風流，何事人間萬戶侯？生把黃金買離別，是儂薄倖是儂愁。”（《寄聰娘》）更是切中了女子的心理，寫得深刻而又細緻。
這首詞中“柳枝”重複出現六次，這一方面是作為和聲，適應音樂的需要；另一方面，柳枝也意味著離別，六次出現，猶如重章疊句，一唱三嘆，迴環往復，起到了深化離別之情的作用，渲染了離別的氣氛，強化了詞的藝術感染力。
江南原文、翻譯及賞析4
憶江南詞三首 唐朝
白居易
江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？
江南憶，最憶是杭州。山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。何日更重遊？
江南憶，其次憶吳宮。吳酒一杯春竹葉，吳娃雙舞醉芙蓉。早晚復相逢？
《憶江南詞三首》譯文
江南的風景多麼美好，如畫的風景久已熟悉。清晨日出的時候，江邊盛開花朵顏色鮮紅勝過火焰，碧綠的江水綠得勝過藍草。怎能叫人不懷念江南？
江南的回憶，最能喚起追思的是杭州。月圓之時山寺之中，尋找桂子，登上郡亭躺臥其中，欣賞那錢塘江大潮。什麼時候能夠再次去遊玩？
江南的回憶，再來就是回憶吳宮，喝一杯吳宮的美酒春竹葉，看那吳宮的歌女雙雙起舞像朵朵迷人的芙蓉。遲早會再次相逢。
《憶江南詞三首》註釋
憶江南：唐教坊曲名。作者題下自注說：“此曲亦名‘謝秋娘’，每首五句。”按《樂府詩集》：“‘憶江南’一名‘望江南’，因白氏詞，後遂改名‘江南好’。”至晚唐、五代成為詞牌名。這裡所指的江南主要是長江下游的江浙一帶。
諳（ān）：熟悉。作者年輕時曾三次到過江南。
江花：江邊的花朵。一說指江中的浪花。
紅勝火：顏色鮮紅勝過火焰。
綠如藍：綠得比藍還要綠。如，用法猶“於”，有勝過的意思。藍，藍草，其葉可制青綠染料。
桂子：桂花。
郡亭：疑指杭州城東樓。
看潮頭：錢塘江入海處，有二山南北對峙如門，水被夾束，勢極兇猛，為天下名勝。
吳宮：指吳王夫差為西施所建的館娃宮，在蘇州西南靈巖山上。
竹葉：酒名。即竹葉青。亦泛指美酒。
吳娃：原為吳地美女名。此詞泛指吳地美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。
《憶江南詞三首》賞析
這三首詞既是各自獨立成篇又是互為聯絡的，必須把它們放在一起來分析。
第一首攝取一年之春的江南景色，寫得生機盎然，色彩豔麗。“日出江花紅勝火”一句刻畫在初日映照下的江畔春花，紅得勝過火焰。表現出春天花卉的生機勃勃之態，使人感到江南春色濃豔、熱烈之美。次句說“春來江水綠如藍”。春水盪漾，碧波千里，詩人更誇張地形容它比藍草還要綠，這深濃的碧綠色，與上句日映江花的火紅色相映發，便覺更加絢麗奪目。詩人敷彩設色，用色彩明豔的辭藻，很好地顯示出江南春色的迷人之態，像作者這樣長期居住在蘇杭的人自然是“能不憶江南！”即便素未到過江南的人也會急欲一睹為快。
如果說第一首是對江南春色的客觀的把握，總體的描繪，來表明“江南好”，那麼第二、三首便是透過突出描繪蘇、杭這兩個被人喻為可同天堂媲美的地方來驗證“江南好”了。古神話中有月中桂樹的傳說。《南部新書》載：“杭州靈隱寺多桂，寺僧曰：‘此月中種也。’至今中秋望夜，往往子墮，寺僧亦嘗拾得。”可見這寺中月桂的說法不過是寺僧自神其說而已。但是，生活真實不等於藝術真實，作品運用這一傳說，意在表達杭州的非同凡俗。同時“山寺月中尋桂子”也表現了詩人浪漫的想像，我們眼前彷彿現出怒放的丹桂，聞到桂子濃郁的芳香。次句“郡亭枕上看潮頭”則描繪了杭州浙江入海的奇觀。詩人透過對當年山寺尋桂和錢塘觀潮兩個代表性的生活畫面的描寫，僅用兩句話就足以使人想見杭州之多彩多姿。
最後一首是描繪蘇州之美。蘇州有當年吳王夫差為美人西施修建的館娃宮等風景名勝古蹟，有名叫“竹葉春”的美酒佳釀，蘇州的女子也更美麗多姿，能歌善舞，她們的舞姿，令人聯想到那在風中沉醉的荷花。詩人以美妙的詩筆，簡潔地勾勒出蘇州的旖旎風情，令人無比神往。
三首詞各自獨立而又互為補充，分別描繪江南的景色美，風物美和女性之美，每首都以“江南好”開篇，而以直接深情之句作結，藝術概括力強，意境奇妙，使人讀其詞而直欲奔向江南實地觀覽一番。
《憶江南詞三首》賞析二
第一首詞中，作者沒有從描寫江南慣用的“花”、“鶯”著手，而是別出心裁地從“江”為中心下筆，又透過“紅勝火”和“綠如藍”，異色相襯，展現了鮮豔奪目的江南春景。白居易用的是異色相襯的描寫手法，因而江南的春色，在白居易的筆下，從初日，江花，江水之中獲得了色彩，又因烘染、映襯的手法而形成了一幅圖畫，色彩絢麗耀眼，層次豐富。
這首詞寫江南春色，首句“江南好”，以一個既淺切又圓活的“好”字，攝盡江南春色的種種佳處，而作者的讚頌之意與嚮往之情也盡寓其中。同時，唯因“好”之已甚，方能“憶”之不休，因此，此句又已暗逗結句“能不憶江南”，並與之相關闔。次句“風景舊曾諳”，點明江南風景之“好”，並非得之傳聞，而是作者出牧杭州時的親身體驗與親身感受。這就既落實了“好”字，又照應了“憶”字，不失為勾通一篇意脈的精彩筆墨。三、四兩句對江南之“好”進行形象化的演繹，突出渲染江花、江水紅綠相映的明豔色彩，給人以光彩奪目的強烈印象。其中，既有同色間的相互烘托，又有異色間的相互映襯，充分顯示了作者善於著色的技巧。篇末，以“能不憶江南”收束全詞，既托出身在洛陽的作者對江南春色的無限讚歎與懷念，又造成一種悠遠而又深長的韻味。
題中的“憶”字和詞中的“舊曾諳”三字還說明了此詞還有一個更重要的層次：以北方春景映襯江南春景。全詞以追憶的情懷，寫“舊曾諳”的江南春景。而此時，作者卻在洛陽。比起江南來，洛陽的春天來得晚。作者寫於洛陽的《魏王堤》七絕雲：“花寒懶發鳥慵啼，信馬閒行到日西。何處未春先有思，柳條無力魏王堤。”在江南“日出江花紅勝火”的季節，洛陽卻“花寒懶發”，只有魏王堤上的柳絲，才透出一點兒春意。
第二首詞以“江南憶，最憶是杭州”領起，前三字“江南憶”和第一首詞的最後三字“憶江南”勾連，形成詞意的連續性。後五字“最憶是杭州”又突出了作者最喜愛的一個江南城市。如果說第一首詞像畫家從鳥瞰的角度大筆揮灑而成的江南春意圖，那麼，第二首詞便像一幅杭州之秋的畫作了。
第三首詞在思想藝術上都不及第一、二首，加上他又寫到歌舞生活，因而許多選本都不介紹它。其實它在寫法上也並不是全無可取之處的。前兩首詞雖然也寫到人，但主要還是寫景。第三首點到吳宮，但主要卻是寫人，寫蘇州的歌舞伎和詞人自己。從整體上看，意境的變化使連章體詞顯得變化多姿，豐富多彩。
吳酒一杯春竹葉一句，一來，竹葉是為了與下句的芙蓉對偶，二來，“春”在這裡是形容詞，所謂春竹葉並非一定是指竹葉青酒，而是指能帶來春意的酒。白居易在另一詩裡就有“甕頭竹葉經春熟”的說法，唐代有不少名酒以春字命名，文人大多愛酒，白居易應該也不例外，喝著吳酒，觀“吳娃雙舞”猶如醉酒芙蓉的舞姿。“娃”，即是美女，西施就被稱為“娃”，吳王夫差為她建的房子就叫“館娃宮”。白居易這樣寫，就是出於對西施這位絕代佳人的聯想。作者不是縱情聲色的人，他欣賞的是吳娃的歌舞，希望能重睹演出，因而回到洛陽後說：“早晚復相逢。”
這三首詞，從今時憶往日，從洛陽憶蘇杭。今、昔、南、北、時間、空間的跨度都很大。每一首的頭兩句，都撫今追昔，身在洛陽，神馳江南。每一首的中間兩句，都以無限深情，追憶最難忘的江南往事。結句呢？則又回到今天，希冀那些美好的記憶有一天能夠變成活生生的現實。因此，整個組詞不過寥寥數十字，卻從許多層次上吸引讀者進入角色，想象主人公今昔南北所經歷的各種情境，體驗主人公今昔南北所展現的各種精神活動，從而獲得尋味無窮的審美享受。
這三首詞，每首自具首尾，有一定的獨立性；而各首之間，又前後照應，脈絡貫通，構成有機的整體大“聯章”詩詞中，顯示出作者謀篇佈局的高超藝術技巧。
《憶江南詞三首》創作背景
劉禹錫曾作《憶江南》詞數首，是和白居易唱和的，所以他在小序中說：“和樂天春詞，依《憶江南》曲拍為句。”此詞在公元837年（唐文宗開成二年）初夏作於洛陽，由此可以推斷出白居易所作的三首詞也應在開成二年初夏。
江南原文、翻譯及賞析5
菩薩蠻·人人盡說江南好
人人盡說江南好，遊人只合江南老。春水碧於天，畫船聽雨眠。
壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。
翻譯
人人都說江南好，而來到這的遊人只想在江南慢慢變老。春天的江水清澈碧綠更勝天空的碧藍，還可以在有彩繪的船上聽著雨聲入眠
江南酒家賣酒的女子美麗無比，盛酒撩袖時露出的雙臂潔白如雪。年華未衰之時不要回鄉，回到家鄉後必定要愁腸寸斷。
註釋
遊人只合江南老：這裡指飄泊江南的人，即作者自謂。
只合：只應。
江南好：白居易《憶江南》詞首句為“江南好”。
碧於天：一片碧綠，勝過天色。
壚邊：指酒家。壚，舊時酒店用土砌成酒甕賣酒的地方。
皓腕凝霜雪：形容雙臂潔白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那樣潔白。未老莫還鄉，
還鄉須斷腸：年尚未老，且在江南行樂。如還鄉離開江南，當使人悲痛不已。
須：必定，肯定。
賞析
這首詩是《菩薩蠻五首》中的第二首，對第一首的回應。難道主人公不願意回到家中嗎？可是自己求取功名不得，又怎能輕言回去呢？“人人盡說江南好。遊人只合江南老。”寫得多美！但這種美，不是靠意象的美而烘托，卻是靠濃摯的情感，而且是經過理性的浸潤後的濃摯的情感動人。江南之美，甲於天下，但寓居在此，逃避戰亂的人，又怎麼會有歸屬感？故這兩句是沉鬱的。“春水碧於天”是江南風景之美，江南水的碧綠，比天色的碧藍更美。“畫船聽雨 眠”是江南生活之美，在碧於天的江水上，臥在畫船之中聽那瀟瀟雨聲，這種生活和中原的戰亂比較起來，是何等的閒適自在。前二句的沉鬱，與後二句的空靈，就形成了難以言喻的藝術張力。
過片暗用卓文君之典。漢時蜀人司馬相如，與鉅富卓王孫之女卓文君私奔，因卓王孫宣佈與文君斷絕關係，司馬相如就令文君當壚，自己穿著短褲，在大街上洗滌酒器。所以“爐邊人似月。皓腕凝雙雪”，爐就是酒壚，爐邊人指的就是自己的妻子，也就是上一首中“綠窗人”。主人公何嘗不思念這位面如皎月、膚色賽霜雪的妻子？說“莫還鄉”實則正由於想到了還鄉。他沒有用“不”字，用的是有叮囑口吻的“莫”字，表現出了一種極深婉而沉痛的情意，你想還鄉，而現在沒有老，不能還鄉，表現了對故鄉欲歸不得的盤旋鬱結的苦衷。後面說“還鄉須斷腸”，這正是別人之所以敢跟你說“遊人只合江南老”的理由，因為你回到那瀰漫著戰亂烽火的故鄉，只會有斷腸的悲哀。講到這裡再回頭看“人人盡說江南好，遊人只合江南老”，就會明白陳廷焯為什麼讚美韋莊詞“似直而紆，似達而鬱”了。
這首詞描寫了江南水鄉的風光美和人物美，既表現了詩人對江南水鄉的依戀之情，也抒發了詩人飄泊難歸的愁苦之感。
創作背景
根據中國古典文學專家葉嘉瑩教授的研究，韋莊的《菩薩蠻五首》詞中的“江南”，都是確指的江南之地，並非指蜀地。這組詞創作於韋莊晚年寓居蜀地時期，是作者為回憶江南舊遊而作。本首詞就是組詩中的第二首。
江南原文、翻譯及賞析6
官舍悄，坐到月西斜。
永夜角聲悲自語，客心愁破正思家。
南北各天涯。
腸斷裂，搔首一長嗟。
綺席象床寒玉枕，美人何處醉黃花。
和淚捻琵琶。
——宋代·汪元量《望江南·幽州九日》
譯文及註釋
譯文
官方館舍裡十分靜悄，夜晚難眠一直坐到明自西斜。漫漫長夜裡陣陣角里，淒厲悲涼好像是在自語；這亡國被俘的幽囚之客，愁破了心膽正在日夜思家。可是南方北方各自是天涯。
愁苦的肝腸斷裂，心中煩亂不禁搔首一里長嘆。想那舊日宮殿裡綺麗的席子、象牙床和碧玉枕，君王九九重陽何處與臣下醉飲黃花下。只好和著淚水彈琵琶。
註釋
望江南：詞牌名，此體雙調五十四字，上下片各五句、三平韻。
幽州：古九州之一，轄境在今河北、遼寧一帶。這裡是指元大都燕京（今北京市）。九日：重陽節，中國傳統節日。
官舍：官方的館舍。作者初到燕京時，被拘留於會同館內。
自西斜：指拂曉時分自將落。
永夜：長夜。角里：軍中號角里。
搔首：用手撓頭。嗟（jiē）：嘆息。
綺（qǐ）席：華麗的臥具。象床：鑲有象牙的床，床的美稱。寒玉枕：用碧玉做的枕頭。
黃花：指菊花。
捻（niǎn）：彈奏琵琶的一種指法。
賞析
每逢重陽節，人們都要懷念遠出在外的遊子，異地做客的遊子也思念家鄉的父老兄弟。中國古代詩人也屢屢在詩中表達重陽節思親的情懷。如杜甫《九日》：“重陽獨酌杯中酒，抱病起登江上臺。”王維的《九月九日憶山東兄弟》也是膾炙人口之作。而汪元量由重陽節感發的就不僅僅是對故鄉親人的懷念，更為深情的，是對故國的無限眷戀。
小令分上下片。上片主要是對思念故國的情緒和氣氛的渲染。開頭：“官舍悄，坐到月西斜。”夜深人靜，萬籟俱寂，而作者心緒如麻，不能成寐，面對一彎明月沉思默想，一直到月沉西山。“舉頭望明月，低頭思故鄉”（李白《靜夜思》），汪元量舉頭望月的所思所想就不僅僅是故鄉，而要廣泛、深沉得多。“永夜角聲悲自語，客心愁破正思家”。這兩句緊承上面，進一步表達一種悲痛的情懷。長夜漫漫，角聲時起，給人一種絕域蒼茫的肅殺氣氛，在這陰森恐怖的陌生之地，作者只有悲憤地喃喃自語，聊以排遣內心的痛苦於萬一。這種悲痛的來源就是對“家”的無限思念。這個“家”主要是指已經淪喪於鐵蹄之下的南宋王朝，一個大“家”，當然其中也包含有自己的小“家”。“南北各天涯”。從南宋臨安到元大都，重山疊水，遙距數千裡，真可謂天各一方。即作者對故國、對家鄉的懷念，正是在這樣的近乎絕望的境地中，才顯得更加悲壯，更加沉重。
詞入下片，作者對故國、對家鄉的思念，由抽象的情緒變為具象的行為。“腸斷裂，搔首一長嗟。”作者雖有迴天之願，卻無回天之力。作者思念國家、以至肝腸寸斷，卻只能以搔首長嘆作結。“白頭搔更短，渾欲不勝簪”（杜甫《春望》），這只是一種憂心如焚而又無可奈何的舉動。“綺席象床寒玉枕，美人何處醉黃花。”這兩句涉及到了作者思家的具體內容。作者想到，往年南宋宮中那些擁金枕玉的美女們，在重陽節總是開懷暢飲，醉賞菊花，盡情歡笑。而今國破家亡，她們就不能象往年那樣了。即使她們陪著征服者飲酒賞花，強顏歡笑，但由於物是人非，她們的心情也一定是十分痛苦的。末句“和淚捻琵琶”再次把內在感情化為具體行動。悲憤交集，熱淚長流，但又不能躍馬揚鞭，奮戰沙場，只能捻動琵琶。彈上一曲曲悲歌。在這如泣如訴的琵琶曲中，會有多少作者不敢或不能用語言表達的情感。
後人在評價汪元量的詩詞時說：“唐之事記於草堂，後以‘詩史’目之，水雲之詩，亦宋亡之詩史也，其詩亦鼓吹草堂者也。其愁思壹鬱，又可復伸，則又有甚於草堂者也。”（李珏《書汪水雲詩後》）確實，汪元量詩詞中對國破家亡的沉痛感，比之杜甫有過之而無不及，這是因為，南宋滅亡這段歷史，比起安史之亂來更為沉痛。
江南原文、翻譯及賞析7
憶江南詞三首
朝代：唐代
作者：白居易
原文
江南好，風景舊曾諳；日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？
江南憶，最憶是杭州；山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。何日更重遊！
江南憶，其次憶吳宮；吳酒一杯春竹葉，吳娃雙舞醉芙蓉。早晚復相逢！
譯文
江南是個好地方，它的風景我曾經就很熟悉。太陽出來，江邊的花朵比火還要紅豔，春天來臨，江水就如藍草一般碧綠。我難道能不想念江南麼？
想念江南，最想念的就是杭州。月下在山中寺裡尋找桂子觀賞，躺在杭州郡衙亭子裡看潮。什麼時候能再遊玩一次呢？
想念江南，第二想念吳王宮殿。飲下一杯吳酒，看成對起舞的吳國美女，就像醉酒的芙蓉一般美豔。遲早我還會再次遇見。
註釋
①《憶江南》：作者題下自注說：“此曲亦名謝秋娘，每首五句。”按《樂府詩集》：“《憶江南》一名《望江南》，”“因白氏詞，後遂改名《江南好》。”至晚唐、五代成為訶體之一。
②諳：熟悉。
③綠如藍：綠得比藍還要綠。如，用法猶“於”，有勝過的意思。藍：藍草，其葉可制青綠染料。
④山寺句：作者《東城桂》詩自注說：“舊說杭州天竺寺每歲中秋有月桂子墮。”
⑤郡亭：疑指杭州城東樓。看潮頭：錢塘江入海處，有二山南北對峙如門，水被夾束，勢極兇猛，為天下名勝。
⑥吳宮：指吳王夫差為西施所建的館娃宮，在蘇州西南靈巖山上。
⑦竹葉：酒名。
⑧娃：美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。
⑨早晚：猶言何時。
創作背景
這組詞寫於838年（唐文宗開成三年）。當時白居易以太子少傅分司東都，住於洛陽。他少年時曾過江南，五十歲後又先後出任過杭州刺史和蘇州刺史。江南的風光、名勝，給他留下了深刻的印象。當他寫這組詞的時候，已是晚年。他已厭倦於朝廷裡的仕官生涯，因此對秀麗的江南懷有特殊的好感。此詞每首才二十七字。即使在小令中，它的篇幅也算是很短的。但白居易這三首詞卻表現了極豐富和極深厚的情感，真可謂是詞短情長。從內容方面說，第一首是總寫對江南的回憶；第二首和第三首則是分別寫對杭州和蘇州的憶念、嚮往。從結構方面說，這組詞的寫法幾乎完全一致：即頭兩句為點題，中兩句為對勝景、勝事的描繪，末尾以呼應開頭作結。它很明顯受到民歌的影響，既具有迴環復沓的美，又富有清新活潑的情調。
江南原文、翻譯及賞析8
望江南
溫庭筠
梳洗罷,獨倚望江樓。
過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠。
腸斷白O洲。
【註釋】：
1.梳洗：梳頭洗臉、化妝等婦人的生活內容。
2.獨：獨自，單一。望江樓：樓名，因臨江而得名。
3.千帆：上千只帆船；帆：船上使用風力的布蓬，又作船的代名詞。
4.皆：副詞，都。不是：不是(自家夫君歸來之船)。
5.斜暉：日落前的日光；暉：陽光。脈脈：默默含情達意的樣子，這裡是擬人手法。
6.腸斷：形容極度悲傷愁苦。白O；一種開白花的水草，蕨類植物。
7.洲：水邊陸地。
【作者簡介】：
溫庭筠（約812―866）唐代詩人、詞人。本名岐，字飛卿，太原祁（今山西祁縣東南）人。富有天才，文思敏捷，每入試，押官韻，八叉手而成八韻，所以也有“溫八叉”之稱。然恃才不羈，又好譏刺權貴，多犯忌諱，取憎於時，故屢舉進士不第，長被貶抑，終生不得志。官終國子助教。精通音律。工詩，與李商隱齊名，時稱“溫李”。其詩辭藻華麗，?豔精緻，內容多寫閨情。其詞藝術成就在晚唐諸詞人之上，為“花間派”首要詞人，對詞的發展影響較大。在詞史上，與韋莊齊名，並稱“溫韋”。存詞七十餘首。後人輯有《溫飛卿集》及《金奩集》。
【朗讀節奏劃分】：
望江南
溫庭筠
梳洗罷,獨倚/望江樓。
過盡/千帆/皆不是,斜暉/脈脈/水悠悠。
腸斷/白O洲。
【寫作背景】：
《望江南》是一首清新、明快的詞，這首詞主要表現了一位因心愛的人遠行而獨處深閨的女子的生活狀況和內心情感。
【翻譯】：
梳洗化妝已罷，獨自倚靠在望江樓上(眺望)。
過完了上千只船兒都不是(心上人船隻)，只有日落前的餘輝含情凝睇著悠悠江水，(讓人日日)愁腸寸斷於白蒴洲頭。
【翻譯二】：
梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。千帆過盡盼望的人都沒有出現，太陽的餘暉脈脈地灑在江面上，江水慢慢地流著，思念的柔腸縈繞在那片白頻洲上。
【簡析】：
詞中痴情女子對愛人的思念，真摯感人。望江樓上悄然獨立，只為能找尋心上人的歸蹤。夕陽西下，萬舟駛過，仍沒有愛人的身影。中人那悠悠流水，緩緩東流。心中的愛與恨，相思與失望交織一起，怎不令人黯然神傷！
【賞析一】：
這是一首言簡意豐的閨怨詞，短短27字含蓄不盡地描摹出思婦的千般柔情，傾倒古今無數讀者。
開頭“梳洗罷”三字是略含喜慶的序幕，含有一派深情。正如司馬遷《報任安書》所說，“士為知己者用，女為悅己者容。”古時交通不便，資訊難通，思婦的心上人雖無歸期，但又有隨時隨地、突然回家的可能性，故此婦每日有此梳妝的功課，一絲不苟，理雲鬢，施粉黛，成此柔媚風流之體態。俗語說“久別勝新婚”，思婦不僅時刻盼望著丈夫回來，而且要在丈夫來到時一展自己的'照人光彩與青春魅力，喚醒其久違了的夫妻情愛，提高久別乍逢時的愛情質量!“獨倚望江樓”是上句“梳洗罷”之後心理及行為的繼續與深化，獨倚望江樓，天際識歸舟，其情殷殷，希望滿懷；又是一個充滿激情的一天，多麼不同尋常而富有美感。此句“獨”字也有特殊含義，思婦打扮得如此俏麗動人又怕人見，是她羞慚心理的寫照。故思婦眺望、企盼情人之舉動又有怕人識見的羞怯心緒，是思婦特殊身份的表徵，有一種悽清的美感效果。
從“梳洗”到“望盡千帆”是一個漫長難耐的焦躁時光，然而卻是迷離著玫瑰色夢幻的希望時期。接下來“皆不是”一語猝然將這夢幻扯破，重新將思婦拋向絕望的境地：看來今天又是白等了!一腔愁思又化成了悠悠江水，脈脈斜暉，這是最令人傷心的時刻，白日的梳洗、眺望不僅未能解愁，反而使愁思加重。
“斜暉脈脈水悠悠”一句還有一層含義，那就是倍添思婦“如之何勿思”的相思之苦。這無知的斜暉與悠悠江水每天此時相擁相戀，纏綿於暮色之中，不忍遽然分手，描畫出一幅夕陽無限好的美麗圖畫，不正是人間夫婦男耕女織、夫唱婦隨的某種象徵嗎。物猶如此，人何以堪，怎能不讓思婦腸斷呢?”
“腸斷”是出自《世說新語>的故事，這裡形容思婦極度的相思之苦。“白蒴洲”也非等閒之筆，因“O”為水草，O、水相依而生，O失水則死。婦人不能與心上人生活在一起，不正像那無水之蒴嗎!觸景生情，能不傷懷?
詩貴含蓄，溫庭筠此詞深諳婦人心理，寥寥數語，寫盡思婦不盡情思，堪稱千古絕唱。
【賞析二】：
“梳洗罷，獨倚望江樓”，是寫這位女主人公早上起來，匆匆梳洗後，獨自倚在望江樓上眺望。從這了了的八個字中，應該可以讀出幾層意思：
①“梳洗”點明瞭時間是早上，對下文的傍晚（斜暉）來說也是個伏筆。唐圭璋先生在《唐宋詞簡釋》中說這是午睡後的梳洗，時間短去了半天，則下文的“過盡千帆”極言等待之久便無著落，似不可取。
②“梳洗罷”，隱含著女主人公盼歸的期望，如果不是有這份心情在，她可能就會象溫庭筠在他的《菩薩蠻小山重疊金明滅》詞中所說的“懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲”了。“女為悅己者容”，這容是為了心上人才有意義的，正因為她期望中丈夫會回來，希望他看到自己的美好容貌，所以她才會認真梳洗。
③一個“罷”字之後，緊接“獨倚”，反映了女主人公急切的心情DD她黎明即起，剛一梳洗完畢就匆匆的趕去江樓了。
④從她一早就急急去江樓眺望展開一點，就應該還會想到，她的思念應該不會是早上起床後才突然產生的，她昨天夜裡可能是長夜不眠，一夜相思，受盡煎熬；抑或昨夜她夢見吉兆，所以她才急不可耐地早早趕去望江樓。
⑤再進一步，由今天而昨天，由昨天而前天，她是不是日日如此都來這江樓上盼歸呢？
⑥一個“獨”字，不僅說出了她的孤獨，隱含著她與心上人的分離，而且也與下面象徵分別的“白蘋洲”（詳解見下）遙相呼應。
“過盡千帆皆不是”，寫出了她希望與失望交替的過程。遠處每有一船現影，她便引頸長望，心兒隨著船的漸行漸近而漸漸緊張，希望也漸漸高漲，可是船到樓頭無情地繼續前行，當她意識到這並不是她等待的船兒時，她的失望情何以堪！
可是這時的她還沒有完全失望，幻想促使她把目光再次投向遠方……
江南原文、翻譯及賞析9
《江南春絕句》
「唐」杜牧
千里鶯啼綠映江，
水村山郭酒旗風。
南朝四百八十寺，
多少樓臺煙雨中。
譯文
韻譯
遼闊的千里江南春景美如畫，鶯歌燕舞綠葉映襯鮮豔紅花。
水村山郭酒旗在春風中招展，南朝佛寺有多少籠罩煙雨下？
賞析
這首《江南春絕句》，千百年來素負盛譽。四句詩，既寫出了江南春景的豐富多彩，也寫出了它的廣闊、深邃和迷離。
“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。”詩一開頭，就像迅速移動的電影鏡頭，掠過南國大地：遼闊的千里江南，黃鶯在歡樂地歌唱，叢叢綠樹映著簇簇紅花；傍水的村莊、依山的城郭、迎風招展的酒旗，一一在望。迷人的江南，經過詩人生花妙筆的點染，顯得更加令人心旌搖盪了。搖盪的原因，除了景物的繁麗外，恐怕還由於這種繁麗，不同於某處園林名勝，僅僅侷限於一個角落，而是由於這種繁麗是鋪展在大塊土地上的。因此，開頭如果沒有“千里”二字，這兩句就要減色了，這是出於文學藝術典型概括的需要。同樣的道理也適用於後兩句。“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”從前兩句看，鶯鳥啼鳴，紅綠相映，酒旗招展，應該是晴天的景象，但這兩句明明寫到煙雨，只是因為千里範圍內，各處陰晴不同。
不過，還需要看到的是，詩人運用了典型化的手法，把握住了江南景物的特徵。江南特點是山重水複，柳暗花明，色調錯綜，層次豐富而有立體感。詩人在縮千里於尺幅的同時，著重表現了江南春天掩映相襯、豐富多彩的美麗景色。詩的前兩句，有紅綠色彩的映襯，有山水的映襯，村莊和城郭的映襯，有動靜的映襯，有聲色的映襯。
但光是這些，似乎還不夠豐富，還只描繪出江南春景明朗的一面。所以詩人又加上精彩的一筆：“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”金碧輝煌、屋宇重重的佛寺，本來就給人一種深邃的感覺，現在詩人又特意讓它出沒掩映於迷濛的煙雨之中，這就更增加了一種朦朧迷離的色彩。這樣的畫面和色調，與“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風”的明朗絢麗相映，就使得這幅“江南春”的圖畫變得更加豐富多彩。“南朝”二字更給這幅畫面增添悠遠的歷史色彩。“四百八十”是唐人強調數量之多的一種說法。詩人先強調建築宏麗的佛寺非止一處，然後再接以“多少樓臺煙雨中”這樣的唱嘆，就特別引人遐想。
杜牧特別擅長於在寥寥四句二十八字中，描繪一幅幅絢麗動人的圖畫，呈現一種深邃幽美的意境，表達一縷縷含蓄深蘊的情思，給人以美的享受和思的啟迪。《江南春絕句》反映了中國詩歌與繪畫中的審美是超越時空的、淡泊灑脫的、有著儒釋道與禪宗“頓悟”的思想，而它們所表現的多為思舊懷遠、歸隱、寫意的詩情。
關於這首詩的主旨，有沒有借古諷今是分歧較大的地方。
有的研究者提出了“諷刺說”，認為南朝皇帝在中國歷史上是以佞佛著名的，杜牧所處時代的佛教也是惡性發展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是諷刺。或認為主旨在尚儒排佛，表達對統治者治國乏術和佛道誤國的憂慮；或認為主旨在借古諷今，諷諫統治者大興土木濫修佛寺會造成國力衰弱民生凋敝，加重社會危機。他們認為晚唐詩人有一種憂國憂民的情懷，審美之中不乏諷刺，詩的內涵也更顯豐富。
有的研究者不以為然。他們只是認為這首詩只是描繪了江南的美景，表現了詩人對江南景物的讚美與神往。瞭解詩首先應該從藝術形象出發，而不應該作抽象的推論。杜牧反對佛教，並不等於對歷史上遺留下來的佛寺建築也一定討厭。他在宣州，常常去開元寺等處遊玩。在池州也到過一些寺廟，還和僧人交過朋友。著名的詩句，象“九華山路雲遮寺，青弋江邊柳拂橋”，“秋山春雨閒吟處，倚遍江南寺寺樓”，都說明他對佛寺樓臺還是欣賞流連的。
江南原文、翻譯及賞析10
憶江南·歌起處
歌起處，斜日半江紅。柔綠篙添梅子雨，淡黃衫耐藕絲風。家在五湖東。
註釋
篙：竹篙。
梅子雨：即夏天梅子黃熟時的連綿細雨。
耐：宜，適宜。
藕絲風：形容風雨細如藕絲。
五湖：指太湖。
註釋
篙：竹篙。
梅子雨：即夏天梅子黃熟時的連綿細雨。
耐：宜，適宜。
藕絲風：形容風雨細如藕絲。
五湖：指太湖。
鑑賞
這是一首輕快活潑的短歌。起句以悠揚的歌聲，抓住讀者的聽覺，先聲奪人，引出明麗的畫面：斜日半江紅。斜日正是落日，落日的晚霞灑在江面上，碧綠的江水出現了“半江瑟瑟半江紅”（白居易詩）的瑰麗畫面。接著詞人又以“柔綠的竹篙”和“黃梅細雨”點綴畫面，夕陽之下，細雨，江水新漲，著一“添”字，使人似乎看到竹篙吃水加深，使撐船之人更需奮力，情緒漸漸高漲，推出詞中的主人公：穿著淡黃衣衫撐篙的舟子。他那隨藕絲般微風飄動的黃色衣衫，不僅給畫面增添了新的色彩，也給畫面增添了生氣。“藕絲風”三字把無形之風寫得富有質感，“藕”字透出柔和粉嫩的色彩，造成優美的視覺效果。最後，以“家在五湖東”收尾。這是舟子的家鄉，也是詞人的家鄉太倉的所在地，輕描淡寫的陳述句式，卻有十分豐富的意蘊，首先是說明家鄉之所在，其次點《憶江南》之題，洋溢著舟子，也是詞人對家鄉的熱愛。
全詞寫景如畫，色彩和諧，折射出詞人心靈的平靜。境界的開闊和景物的明麗，又透露了他強烈的思鄉之情。摹景抒情，詩中有畫，表現了詩與畫的同步造詣和審美情趣，達到了唐代詩人“詩中畫趣”的優美境界。
江南原文、翻譯及賞析11
原文：
江南月，清夜滿西樓。
雲落開時冰吐鑑，浪花深處玉沈鉤。
圓缺幾時休。
星漢迥，風露入新秋。
丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。
天上共悠悠。
譯文
天朗氣清的秋夜，皎潔的月光灑滿西樓。雲堆散開時，圓月如明鏡高懸夜空；浪花綻放深處，缺月似玉鉤沉落江心。月圓月缺何時才能停止啊！
銀河迢迢，不覺又是金風玉露的新秋。月中丹桂不會因秋而凋零；月中嫦娥離群索居，無休止的孤寂的生活中，肯定體驗到了離別的痛苦。人間離人和天上嫦娥，都為月缺人分離、月圓人未圓而黯然神傷。
註釋
星漢：指銀河。
迥：遠。
素娥：嫦娥。
賞析：
王琪的這首詠月詞，借景抒懷，託物言情：夜月的圓缺不休，象徵人事的聚散無常；嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的離愁，寫盡了人間的悲歡離合。全詞寫景生動，體物精微，意境悠遠，含蓄蘊藉。
起句“江南月，清夜滿西樓”，寫一個天朗氣清的秋夜，明亮的月光灑滿了西樓。“雲落開時冰吐鑑，浪花深處玉沉鉤。”月升月落，月圓月缺，不知重複了多少次。上句寫天上月，雲堆散開之時，圓月如冰鑑（鏡）高懸天宇；下句寫江中月，浪花綻放深處，缺月似玉鉤沉落江心。前句“鑑”寫月圓，後句“鉤”寫月缺：“冰吐鑑”、“玉沉鉤”，句式新穎別緻。本應是“冰鑑”、“玉鉤”為詞，作者以動詞“吐”、“沉”隔開名詞片語“冰鑑”、“玉鉤”，這樣冰、玉狀月色的皎潔；鑑、鉤描明月的形態，不僅句式有頓挫峭撥之妙，而且詞意上也頗具匠心。上片結句“圓缺幾時休”，既承接收攏了前兩句，又以月圓月缺何時了的感慨，十分自然地開啟了下片。
下片首句“星漢迥，風露入新秋”，寫斗轉星移，銀河迢迢，不覺又是金風玉露的新秋。“丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。”月中丹桂四時不謝，雖然它不會因秋而凋零；但月中嫦娥離群索居，無休止的孤寂的生活中，肯定體驗到了離別的痛苦。素娥，嫦娥之別稱。丹桂，神話傳說月中有桂樹，高五百丈，斫之，樹創隨合（段成式《酉陽雜俎·天咫》）。結句“天上共悠悠”，道出了人間離人和天上嫦娥，都為月缺人分離、月圓人未圓而黯然神傷。悠悠，憂思綿遠的樣子。一個“共”字，收到了“一石擊雙鳥”的藝術效果。
這首詠月詞，留給讀者的回味是深長悠遠的。那清麗瀟灑、簡約含蓄的風致，確乎是人們難以忘懷的。
江南原文、翻譯及賞析12
朝代：唐代
作者：杜牧
原文：
千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。
南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。
千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。
遼闊的幹裡江南春景美如畫，鶯歌燕舞綠葉映襯鮮豔紅花。
鶯啼：即鶯啼燕語。郭：外城。此處指城鎮。酒旗：一種掛在門前以作為酒店標記的小旗。
南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。
水村山郭酒旗在春風中招展，南朝佛寺有多少籠罩煙雨下？
南朝：指先後與北朝對峙的宋、齊、梁、陳政權。四百八十寺：南朝皇帝和大官僚好佛，在京城（今南京市）大建佛寺。據《南史·循吏·郭祖深傳》說：“都下佛寺五百餘所”。這裡說四百八十寺，是虛數。樓臺：樓閣亭臺。此處指寺院建築。煙雨：細雨濛濛，如煙如霧。
譯註參考：
1、 王樹海．通賞中國古詩：長春出版社，20xx：190
2、 張長青．中國古典詩詞名篇文化鑑賞：北京大學出版社，20xx：555-556
3、 徐山琦．經典唐詩300首：吉林出版集團有限責任公司，20xx：69
譯文及註釋一
譯文江南大地鳥啼聲聲綠草紅花相映，水邊村寨山麓城郭處處酒旗飄動。南朝遺留下的四百八十多座古寺，無數的樓臺全籠罩在風煙雲雨中。註釋1.鶯啼：即鶯啼燕語。2.郭：外城。此處指城鎮。3.酒旗：一種掛在門前以作為酒店標記的小旗。4.南朝：指先後與北朝對峙的宋、齊、梁、陳政權。5.四百八十寺：南朝皇帝和大官僚... 顯示全部
譯文及註釋二
韻譯遼闊的幹裡江南春景美如畫，鶯歌燕舞綠葉映襯鮮豔紅花。水村山郭酒旗在春風中招展，南朝佛寺有多少籠罩煙雨下？散譯幹裡江南，到處鶯歌燕舞，有相互映襯的綠樹紅花，有臨水的村莊，有依山的城郭，到處都有迎風招展的酒旗。昔日到處是香菸繚繞的深邃的寺廟，如今亭臺樓閣都滄桑矗立在朦朧的煙雨之中。註釋⑴鶯啼：即鶯啼... 顯示全部
賞析
這首《江南春》，千百年來素負盛譽。四句詩，既寫出了江南春景的豐富多彩，也寫出了它的廣闊、深邃和迷離。“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。”詩一開頭，就像迅速移動的電影鏡頭，掠過南國大地：遼闊的千里江南，黃鶯在歡樂地歌唱，叢叢綠樹映著簇簇紅花；傍水的村莊、依山的城郭、迎風招展的酒旗，一一在望。迷人的江南... 顯示全部
創作背景
杜牧生活的晚唐時代，唐王朝以做大廈將傾之勢，藩鎮割據、宦官專權、牛李黨爭.....一點點的侵蝕著這個巨人的身體。而另一方面，憲宗當政後，醉心於自己平淮西等一點點成就，飄飄然的做起了長生不老的春秋大夢，一心事佛，韓愈上《諫佛骨表》、險些丟了性命。憲宗被太監殺死後，後繼的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教，僧... 顯示全部
作者介紹
杜牧（公元803－約852年），字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年（今陝西西安）人，唐代詩人。杜牧人稱“小杜”，以別於杜甫。與李商隱並稱“小李杜”。因晚年居長安南樊川別墅，故後世稱“杜樊川”，著有《樊川文集》。
江南原文、翻譯及賞析13
望江南·江上雪
江上雪，獨立釣漁翁。箬笠但聞冰散響，蓑衣時振玉花空。圖畫若為工。
雲水暮，歸去遠煙中。茅舍竹籬依小嶼，縮鯿圓鯽入輕籠。歡笑有兒童。
賞析
上片，寫老漁翁在冰天雪地中垂釣。首句化用柳宗元的《江雪》“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”兩句。“箬笠但聞冰散響，蓑衣時振玉花空。”斗笠上只聽見雪彈子敲打的聲響，蓑衣上不時抖落堆積的雪花。“箬笠”“蓑衣”勾勒出釣翁雪天垂釣的外在形象，函面簡約，意境空靈。“冰散響”描寫輕細的聲音，襯托出環境的寂靜、釣翁的寧靜。釣翁“時振玉花空”的動作，襯托出釣翁的凝定。“但”字寫出了釣翁的心無旁騖。“圖畫若為工。”展現在眼前不是生活圖景，簡直就是一幅畫，極言其美感。
下片寫漁家樂。天色已晚，漁翁消失在淡淡的雲煙中。小島上的竹籬茅舍就是漁翁的家，他釣滿一簍鯿魚和鯽魚歸家後，聽到的是一片兒童的歡笑。“雲水暮，歸去遠煙中”渲染環境的高遠空曠，暗示釣翁生活的閒適自在；“茅舍竹籬依小嶼”，描寫釣翁生活的簡樸與環境的清幽；“縮鯿圓鯽人輕籠”流露出釣翁生活的自得之情；“歡笑有兒童”凸現了釣翁生活的溫馨和歡樂。
古人說：“達則兼濟天下，窮則獨善其身。”當不得志的李綱看到漁翁簡樸自在的生活時，他應該也想過“獨善其身”吧！但無論多難，他都沒有放棄，他一直在堅持，直到與這個世界決絕。柔美婀娜的柳絲固然給生活增添了詩意，但世上如果沒有堅挺的胡楊，這份詩意也將蕩然無存。李綱，就是那堅挺的胡楊，民族的脊樑。
江南原文、翻譯及賞析14
原文：
春未老，風細柳斜斜。
試上超然臺上看，半壕春水一城花，煙雨暗千家。
寒食後，酒醒卻諮嗟。
休對故人思故國，且將新火試新茶，詩酒趁年華。
譯文
春天還沒有過去，微風細細，柳枝斜斜隨之起舞。試著登上超然臺遠遠眺望，護城河內半滿的春水微微閃動，滿城處處春花明豔，迷迷濛濛的細雨飄散在城中，千家萬戶皆看不真切。
寒食節過後，酒醒反而因思鄉而嘆息不已。不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且點上新火來烹煮一杯剛採的新茶，作詩醉酒都要趁年華尚在啊。
註釋
望江南：原唐教坊曲名，後用為詞牌名。又名“憶江南”。
超然臺：築在密州（今山東諸城）北城上，登臺可眺望全城。
壕：護城河。
寒食：節令。舊時清明前一天（一說二天）為寒食節。
諮嗟：嘆息、慨嘆。
故國：這裡指故鄉、故園。
新火：唐宋習俗，清明前二天起，禁火三日。節後另取榆柳之火稱“新火”。
新茶：指清明前採摘的“明前茶”。
賞析：
公元1074年（宋神宗熙寧七年）秋，蘇軾由杭州移守密州（今山東諸城）。次年八月，他命人修葺城北舊臺，並由其弟蘇轍題名“超然”，取《老子》“雖有榮觀，燕處超然”之義。公元1076年（熙寧九年）暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此作。這首豪邁與婉約相兼的詞，透過春日景象和作者感情、神態的複雜變化，表達了詞人豁達超脫的襟懷和“用之則行，舍之則藏”的人生態度。詞的上片寫登臺時所見暮春時節的郊外景色。
首以春柳在春風中的姿態——“風細柳斜斜”，點明當時的季節特徵：春已暮而未老。“試上”二句，直說登臨遠眺，而“半壕春水一城花”，在句中設對，以春水、春花，將眼前圖景鋪排開來。然後，以“煙雨暗千家”作結，居高臨下，說煙雨籠罩著千家萬戶。於是，滿城風光，盡收眼底。作者寫景，注意色彩上的強烈對比作用，把春日裡不同時空的色彩變幻，用明暗相襯的手法傳神地傳達出來。
下片寫情，乃觸景生情，與上片所寫之景，關係緊密。“寒食後，酒醒卻諮嗟”，進一步將登臨的時間點明。寒食，在清明前二日，相傳為紀念介子推，從這一天起，禁火三天；寒食過後，重新點火，稱為“新火”。此處點明“寒食後”，一是說，寒食過後，可以另起“新火”，二是說，寒食過後，正是清明節，應當返鄉掃墓。但是，此時卻欲歸而歸不得。以上兩句，詞情盪漾，曲折有致，寄寓了作者對故國、故人不絕如縷的思念之情。“休對故人思故國，且將新火試新茶”寫作者為擺脫思鄉之苦，借煮茶來作為對故國思念之情的自我排遣，既隱含著詞人難以解脫的苦悶，又表達出詞人解脫苦悶的自我心理調適。
“詩酒趁年華”，進一步申明：必須超然物外，忘卻塵世間一切，而抓緊時機，借詩酒以自娛。“年華”，指好時光，與開頭所說“春未老”相應合。全詞所寫，緊緊圍繞著“超然”二字，至此，進入了“超然”的最高境界。這一境界，便是蘇軾在密州時期心境與詞境的具體體現。
這首詞情由景發，情景交融。詞中渾然一體的斜柳、樓臺、春水、城花、煙雨等暮春景象，以及燒新火、試新茶的細節，細膩、生動的表現了作者細微而複雜的內心活動，表達了遊子熾烈的思鄉之情。將寫異鄉之景與抒思鄉之情結合得如此天衣無縫，足見作者藝術功力之深。
這首詞上片寫景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有“以樂景襯哀情”的成分，寄寓作者對有家難回、有志難酬的無奈與悵惘。更重要的是，整首詞表達思鄉的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。
江南原文、翻譯及賞析15
原文
五月江南麥已稀，黃梅時節雨霏微。閒看燕子教雛飛。
一水濃陰如罨畫，數峰無恙又晴暉。湔裙誰獨上漁磯。
翻譯
五月的江南，未收的小麥稀疏錯落。恰逢梅雨時節，小雨霏霏，在屋簷下靜坐，看成年的燕子教雛燕學習飛翔。
堤岸上綠蔭深濃，遠遠看去就像濃墨潑出來的山水畫，煙雨消散，山峰又秀色如初。那在水邊石磯上浣洗衣裙的女子是誰呢？
註釋
浣溪沙：詞牌名，小令，又名《滿院春》《小庭花》等，因西施浣紗的故事而得名。
麥已稀：意即麥子大部分已經收割，所剩稀少。
黃梅時節：指春夏時節黃淮流域連綿陰雨天氣，此時梅子黃熟，故云。
霏微：霧氣、細雨等瀰漫的樣子。
罨畫：色彩鮮明的圖畫，常用以形容自然景物或建築物等美麗如畫。
湔裙：古代風俗，謂女子妊娠後，欲產子易，則於產前到河邊洗裙，這裡借指水邊的女子。
磯：水邊石灘或突出的大石。
賞析
上片詞人點明瞭時間和節令。即“五月”與“黃梅時節”。然後，他以“分鏡頭”的形式描寫了“麥” “雨” “燕子”等富有節令特點的事物。“五月江南麥已稀，黃梅時節雨霏微”，在五月，水墨江南里，青綠的小麥稀疏錯落在阡陌間，剛好是梅雨時節，雨絲綿綿地飄落下來，一派大自然的美景。“閒看燕子教雛飛”，納蘭懷著一份閒心靜坐窗前，看著屋簷下的雛燕學飛，撲打著稚小的雙翅，此時才明白生命之中，“落花人獨立，微雨燕雙飛”的景色是安定平和的。
下片將景色概括為“罨畫”，又將目光轉向了水邊的美麗女子。“一水濃陰如罨畫，數峰無恙又晴暉”，煙渡流水如同濃墨潑出來的山水畫，靜謐的山巒間隱約流露著雨過天睛的陽光。納蘭娓娓道來，一幅潑墨山水田園畫就慢慢地呈現在讀者眼前，令人沉醉其中，浮想聯翩。顏色深處，是雲青青兮欲雨；墨色淡處，是永澹澹兮生煙。“濺裙誰獨上漁磯”，水邊的布衣女子赤腳踩著魚磯石，木槌輕舉，搗衣聲迴盪在這寂靜的田園裡。這是原本一幅寂靜的國畫，搗衣女霎那間就打破了寂靜，令畫面變得生動鮮明起來。末尾一句，只用了一個“獨”字，就為整首詞籠上了深重的失落情緒。
這首詞讀來頗有《詩經》的清雅之趣，所描寫的景象也頗具田園風格，原來幸福的彼岸並非功名利祿，而是內心的安定與平和。全詞清新明麗，顯示了納蘭詞的又一風格。