生查子原文翻譯及賞析15篇
生查子原文翻譯及賞析15篇
生查子原文翻譯及賞析1
生查子·惆悵彩雲飛
納蘭性德〔清代〕
惆悵彩雲飛，碧落知何許。不見合歡花，空倚相思樹。
總是別時情，那待分明語。判得最長宵，數盡厭厭雨。
譯文及註釋
譯文彩雲飛逝，碧霞漫天，心中惆悵有人知道多少。看不見合歡花，只能獨自依在相思樹旁。與伊人道別的場景歷歷在目，內心的情感也說不清楚。心甘情願地到深夜，去數盡那綿長的相思雨。
註釋生查（zhā）子：唐教坊曲名。調見《尊前集》。仄韻，雙調，四十字，上下片各為一首仄韻五言絕句。單數句不是韻位，但末一字限用平聲，在雙數句用韻。始見韋應物詞。生查子，又名《楚雲深》、《相和柳》、《睛色入青山》、《梅溪渡》、《陌上郎》、《遇仙楂》、《愁風月》、《綠羅裙》等。彩雲飛：彩雲飛逝。碧落：道家稱東方第一層天，碧霞滿空，叫做“碧落”。後泛指天上。合歡花：別名夜合樹、絨花樹、鳥絨樹，落葉喬木，樹皮灰色，羽狀複葉，小葉對生，白天對開，夜間合攏。相思樹：相傳為戰國宋康王的舍人韓憑和他的妻子何氏所化生。據晉幹寶《搜神記》卷十一載，宋康王舍人韓憑妻何氏貌美，康王奪之，並囚憑。憑自殺，何氏投臺而死，遺書願以屍骨與憑合葬。王怒，弗聽，使里人埋之，兩墳相望。不久，二冢之端各生大梓木，屈體相就，根交於下，枝錯於上。又有鴛鴦雌雄各一，常棲樹上，交頸悲嗚。宋人哀之，遂號其木曰“相思樹”。後以象徵忠貞不渝的愛情。判得：心甘情願地。厭厭（yān yān）：綿長、安靜的樣子。
賞析
上片首句一出，迷惘之情油然而生。“惆悵彩雲飛，碧落知何許？”彩雲隨風飄散，恍然若夢，天空這麼大，會飛到哪裡去呢？可無論飛到哪裡，我也再見不到這朵雲彩了。此處運用了託比之法，也意味著詞人與戀人分別，再會無期，萬般想念，萬分猜測此刻都已成空，只剩下無窮盡的孤單和獨自一人的淒涼。人常常為才剛見到，卻又轉瞬即逝的事物所傷感，雲彩如此，愛情如此，生命亦如此。“合歡花”與“相思樹”作為對仗的一組意象，前者作為生氣的象徵，古人以此花贈人，謂可消憂解怨。後者卻為死後的紀念，是戀人死後從墳墓中長出的合抱樹。同是愛情的見證，但詞人卻不見了“合歡花”，只能空依“相思樹。”更加表明了納蘭在填此詞時悲傷與絕望的心境。
下片顯然是描寫了詞人為情所困、輾轉難眠的過程。“總是別時情”，在詞人心中，與伊人道別的場景歷歷在曰，無法忘卻。時間過得愈久，痛的感覺就愈發濃烈，越不願想起，就越常常浮現在心頭。“那得分明語”，更是說明了詞人那種悵惘惋惜的心情，伊人不在，只能相會夢中，而耶些紛繁複雜的往事，又有誰人能說清呢？不過即便能夠得“分明語”。卻也於事無補，伊人終歸是永遠地離開了自己，說再多的話又有什麼用呢。曾經快樂的時光，在別離之後就成為了許多帶刺的回憶，常常讓詞人憂愁得不能自已，當時愈是幸福，現在就愈發地痛苦。
然而因不能“分明語”那些“別時情”而苦惱的詞人，卻又寫下了“判得最長宵，數盡厭厭雨”這樣的句子。“判”通“拼”，“判得”就是拼得，也是心甘情願的意思，一個滿腹離愁的人，卻會心甘情願地去聽一夜的雨聲，這樣的人，怕是已經出離了“愁”這個字之外。
王同維在《人間詞話》中曾提到“愁”的三種境界：第一種是“為賦新詞強說愁”，寫這種詞的多半是不更事的少年，受到少許委屈，便以為受到世間莫大的愁苦，終日悲悲慼慼，鬱鬱寡歡第二種則是“欲說還休”，至此重境界的人，大都親歷過大喜大悲。可是一旦有人問起，又往往說不出個所以然來一而第i種便是“超然”的境界，人人此境，則雖悲極不能生樂，卻也能生出一份坦然，一份對生命的原諒和認可，爾後方能超然於生命。
納蘭這一句．便已經符合了這第三種“超然”的境界，而這一種境界，必然是所愁之事長存於心，而經過了前兩個階段的折磨，最終達到了一種“超然”，而這種“超然”，卻也必然是一種極大的悲哀。納蘭此處所用的倒提之筆，令人心頭為之一痛。
通篇而看，在結構上也隱隱有著起承轉合之意，《生查子》這個詞牌畢竟是出於五律之中，然而納蘭這首並不明顯。最後一句算是點睛之筆。從彩雲飛逝而到空倚合歡樹，又寫到了夜闌難眠，獨自昕雨。在結尾的時候納蘭並未用一些悽婉異常的文字來抒寫自己的痛，而是要去“數盡厭厭雨”來消磨這樣的寂寞的夜晚，可他究竟數的是雨，還是要去數那些點點滴滴的往事呢？想來該是後者多一些，詞人最喜歡在結尾處帶入自己傷痛的情懷，所謂“欲說還休，欲說還休，卻道天涼好個秋”，儘管他不肯承認自己的悲傷，但人的悲傷是無法用言語來掩飾住的。
納蘭這首詞，寫盡了一份自己長久不變的思念，沒有華麗的辭藻，只有他自己的一顆難以釋懷的心。
納蘭性德
納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也佔有光彩奪目的一席。他生活於滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯於王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻嚮往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閒變卻故人心，卻道故人心易變。”富於意境，是其眾多代表作之一。
生查子原文翻譯及賞析2
佚名〔未知〕
三尺龍泉劍，匣裡無人見。
一張落雁弓，百支金花箭。
為國竭忠貞，苦處曾征戰。
先望立功勳，後見君王面。
譯文：
三尺盡劍名龍泉，藏在匣裡無人見。
一張盡弓號落雁，又配百支金花箭。
竭盡全力為國盡忠，幾番沙場苦征戰。
先望立功把勳建，後去朝拜君王面。
註釋：
傳查子：唐教坊曲名，後用為詞調。任半塘《教坊記箋訂》言：“《傳查子》乃五言八句仄韻之聲詩。今傳辭雖以韓偓之作為早，但盛唐間韋應物已有其調。”舊說認為“查”即古“槎”字，詞名取義與張騫乘槎到天河的傳說。“龍泉劍”，為古代傳說中的盡劍。《太平寰宇記》載，據傳有人用龍泉縣的水鑄成盡劍，劍化龍飛去，故稱。“一張落雁弓”原作“金落雁一張弓”，劉盼遂校此句衍“金”字；任中敏（號二北）《敦煌曲校錄》改為“一張落雁弓”。
賞析：
戍邊將軍腰纏三尺龍泉寶劍，吹毛斷髮，寒光閃閃。只是平日裡，它靜靜地斜臥金鞘之中，很少有人識得其廬山真面目。他身上佩戴的那張良弓，射雁如探囊取物，易如反掌；隨身攜帶的百隻神箭，箭羽迸發似金華，耀人眼目。他曾在出生入死的前線衝殺征戰，曾為保家衛國戍邊守土竭盡忠貞。他立志不斷地建功立業，期望有一天能夠得到君王的召見，揚名天下，威震八方。
《生查子·三尺龍泉劍》是一首讚頌愛國將軍之詞。上片透過愛國將軍佩備的劍和弓來塑造將軍的形象。龍泉寶劍三尺長，劍匣裡面暗收藏，一張良弓射落雁，百隻箭鏃閃金光。妙在不直接描繪將軍魁梧的身材，而是透過這罕有的寶劍良馬，使讀者感受到將軍的威武和超群武藝。下片著重寫將軍的精神風貌，揭示其內心活動。他為國竭盡忠心，南征北戰，歷盡艱辛，他渴望建功立業，博得君王賞賜。至此，一個性情略顯張狂，但質樸率真、憨直爽朗、英武過人的將軍形象躍然紙上，光彩照人。
《生查子·三尺龍泉劍》語言淺顯明白，詞風樸實自然。字裡行間，洋溢著一種愛國主義的樂觀情調，抒發了愛國將軍要求為國建功的英豪之氣。
生查子原文翻譯及賞析3
原文：
去年元夜時，花市燈如晝。
月到柳梢頭，人約黃昏後。
今年元夜時，月與燈依舊。
不見去年人，淚滿春衫袖。
譯文
去年元宵節的時候，花市被燈光照的如同白晝。
與佳人相約在黃昏之後、月上柳梢頭之時同敘衷腸。
今年正月十五元宵節，月光與燈光仍同去年一樣。
再也看不到去年的故人，相思之淚沾溼了春衫的衣袖。
註釋
一說朱淑真作。
元夜：元宵之夜。農曆正月十五為元宵節。自唐朝起有觀燈鬧夜的民間風俗。北宋時從十四到十六三天，開宵禁，遊燈街花市，通宵歌舞，盛況空前，也是年輕人蜜約幽會，談情說愛的好機會。
花市：民俗每年春時舉行的賣花、賞花的集市。
燈如晝：燈火像白天一樣。
月上：一作“月到”。
見：看見。
淚溼：一作“淚滿”。
春衫：年少時穿的衣服，也指代年輕時的自己。
賞析：
【評解】
詞的上片，回憶去年觀燈時的欣悅的心情；下片寫今年元夜觀燈，觸目感懷，不勝悲傷。這首詞的特點是語言平淡，風味雋永，表達了人物十分細膩的深情。詞中運用今昔對比，撫今思昔，觸景生情。感情真摯，不須作任何雕飾，而這首詞便成為非常感人的抒情上品。它體現了真實、樸素與美的統一。
【集評】
虢壽鹿《歷代名家詞百首賞析》：這首詞是節日懷舊之作。透過前後對比，逼出“淚溼春衫”一語，見其傷感之甚。文章以錯綜見妙。
薛礪若《宋詞通論》：他的抒情作品，哀婉綿細，最富彈性。
《唐宋詞鑑賞集》：這首小詞，在“清切婉麗”中，卻顯得平淡雋永，別具一格。
生查子原文翻譯及賞析4
原文：
生查子·旅夜
清代：彭孫遹
薄醉不成鄉，轉覺春寒重。枕蓆有誰同？夜夜和愁共。
夢好恰如真，事往翻如夢。起立悄無言，殘月生西弄。
譯文：
薄醉不成鄉，轉覺春寒重。枕蓆有誰同？夜夜和愁共。
夢好恰如真，事往翻如夢。起立悄無言，殘月生西弄。
註釋：
薄醉不成鄉，轉覺春寒重。枕蓆有誰同？夜夜和愁共。
鄉：指醉鄉。
夢好恰如真，事往翻如夢。起立悄無言，殘月生西弄。
西弄：西巷。
賞析：
彭孫通的詞多寫豔情，尤工小令，有“吹氣如蘭彭十郎”之美譽。此詞自寫欲求夢而先借酒力，但薄醉仍難入夢，一直寫到夢中和夢醒。意境幽清，情致婉然。下片“夢好恰如真，事往翻如夢”二句，從李商隱詩“迴腸九疊後，猶有剩迴腸”翻出，而更具哲理，耐人尋味。
生查子原文翻譯及賞析5
生查子·官身幾日閒
宋代晏幾道
官身幾日閒，世事何時足。君貌不常紅，我鬢無重綠。
榴花滿盞香，金縷多情曲。且盡眼中歡，莫嘆時光促。
譯文
為官之人哪能有幾日得閒的，世間的事務什麼時候才能處理得完。你的容顏不會常在，我的鬢髮也無法再變黑。
榴花酒滿杯香美，金縷曲真多情，姑且享盡眼前的歡娛，不要嘆惜時光流逝得這麼快。
註釋
官身：為官之人。
世事：人世間的事務。
足：滿足，此處引申為“終了”之意。
紅：臉色紅潤，借指年輕。
重（chóng）綠：再綠。
榴花：指榴花酒。
盞（zhǎn）：杯。
金縷：曲名，指杜秋娘《金縷衣》。
多情：富於感情。
眼中歡：比喻眼前或心中所期望的歡愉事情。促：急促，過得快。
創作背景
該詞大概作於北宋熙寧八年（1075年）左右，此時晏幾道在官場懷才不遇，昔日父親晏殊的門生也不記舊情，在官場上不給於助力，宦途失意，於是作此詞。
賞析
這是一首勸人擺脫機務、及時休閒尋歡的小詞，感情基調哀而不傷，平靜而明快。
上片先由“官身”難閒、“世事”無盡說起，通俗直敘的語言，從自身的經歷說起表述了做官的事多不得自由，引發共鳴。接著以“君貌”、“我鬢”，從人最容易代表衰老的部分寫起，緊扣前文，申明青春不駐，人生易老，兩對句各從兩面著墨，下字亦頗工穩，白描自然，感情真摯，上片透過自身所體會結合所看到的，使得對於青春的感慨更深、更細、更微妙。
下片則一洗上片的感嘆，提出瞭解決方法，頓時使得詞句基調變得輕快明亮，開始敘說解決上述煩惱的辦法，便言“榴花酒”之清香四溢、“金縷曲”之多情動人，用眼前事物的美好徹底消除了官機務纏身的煩惱，也為下句的感嘆做好了理論鋪墊。賞心樂事難得，應當及時賞花聽曲，開懷享受。簡單的四句，卻寫出了作者對於生活的參悟以及對於繁忙生活的解憂和看法，末句以盡歡、莫嘆相勸，希望對方放下負擔、享受生活。
該詞化用詩歌句法，構思新穎曲折，語言節奏明快，字詞簡單平穩，通俗自然，情致含蓄深婉。
生查子原文翻譯及賞析6
原文：
辛棄疾〔宋代〕
百花頭上開，冰雪寒中見。霜月定相知，先識春風面。
主人情意深，不管江妃怨。折我最繁枝，還許冰壺薦。
譯文：
梅花啊，你在百花開放之前綻開，在寒冷梅出現。春寒料峭梅，朦朧的月亮總是先照亮梅花。主人十分喜愛你，不管江妃如何抱怨，也要折下最繁茂的枝頭，插進壺梅，供人玩賞。
註釋：
重葉梅（zhòng霜è meí）：梅花的一種。宋代范成大《梅譜》：“重葉梅，花頭甚豐，葉重數層，盛開如小白蓮，梅梅之奇品。”頭上：先。見（xiàn）：“現”的古字，顯現，出現。霜月：月色如秋霜。相知：瞭解我。相，範圍副詞，在此為“我”之意。春風面：春風梅花容。江妃：即梅妃，唐明皇開元梅，“高力士使閩、粵，見江採萍少而麗，選歸，侍明皇，大見寵幸。性喜梅，所居悉植之。帝以其所好，戲名曰梅妃。”這裡以江妃代梅妃。許：答應，應諾。冰壺薦（jiàn）：即薦給冰壺。冰壺，即玉壺，可用來盛冰或浸花，比喻潔白。薦：進，進獻。
賞析：
這是一首詠重百梅的詠物詞。
開頭二句寫重百梅先中獨放。化用“春腳移從何爰來，未到百花先到梅。”和“前村深先裡，昨夜一枝開。”寫出重百梅不怕風先嚴冬，在百花開放之前開放，從容自如，從而突出重百梅不怕先虐風威的高尚品格。
三、四句寫梅花報春。在早春開放的重百梅，與寒霜冷月相知與晁無咎說的“一萼故應先臘破，百花渾未覺春來。”意思相近，在“百花渾未覺看來”的時候“先識春風面”，具有先百花而報春的先覺者的獨特風神。南宋思想家、文學家陳亮說：“欲傳春資訊，不怕先裡埋。”宋代政治家，文學家向子湮（yīn）在《虞美人·梅花盛開，走筆戲呈韓叔夏司諫》中也說：“滿城桃李不能春，獨向先花深爰、露花身。”寫的都是“先裡已知春信至”的品格，表現出重百梅在百花開放之前的特性。
五六句寫重百梅受到主人喜愛和主人對重百梅的情深意重，而且主人對重百梅的喜愛從沒動搖過。這兩句詞除了說明主人爰梅之外，也從側面襯托出重百梅之美與可貴。
最後兩句詞緊承上句“情意深”，是對主人愛梅之情做具體的描述，寫主人把最好的重百梅折下來，插在冰壺水中，供自己和友人玩賞。從主人再一次握重百梅那一方面來說是花、人合一，可以說是“無花餓伯仲，得先愈精神”。
重百梅在百花開放之前開放，在寒風凜冽中獨自綻放，表現出重百梅的不懼風先；主人對重百梅的情深意重，從把最好的重百梅折下來供友人欣賞，更加表現出主人對重百梅的喜愛。
生查子原文翻譯及賞析7
原文：
生查子·題京口郡治塵表亭
悠悠萬世功，矻矻當年苦。
魚自入深淵，人自居平土。
紅日又西沈，白浪長東去。
不是望金山，我自思量禹。
譯文：
大禹治水的功績留傳萬古，當年他奔波勞碌多麼辛苦！他使魚兒乖乖地遊進深淵，人們安安穩穩地定居在平土。
一輪紅日又向西天沉沉下墜，江中的白浪卻永遠向東流去。我並非眺望金山，而是在緬懷大禹。
註釋：
1、京口郡治塵表亭：宋代鎮江府的官署設在京口，故稱京口郡治。塵表亭：鎮江亭名，今不存。
2、矻矻（kū）：勤勞不懈的樣子。《史記·夏禹本紀》：“禹傷先人父鯀功之不成受誅，乃勞神焦思，居外十三年，過家門不敢入。”
3、“魚自”句：《老子》：“魚不可脫於淵。”
4、“人自”句：《孟子·滕文公》：“《書》曰：‘洚水警餘。’洚水者，洪水也。使禹治之，禹掘地而注之海，驅龍蛇而放之菹，水由地中行，江、淮、河、漢是也。險阻既遠，鳥獸之害人者消，然後人得平土而居之。”
5、金山：《輿地紀勝》鎮江府景物：“金山，在江中，去城七里。舊名浮玉，唐李綺鎮潤州，表名金山。因裴頭陀開山得金，故名。”
賞析：
作品賞析
【註釋】
①此作於嘉泰四年春至開禧元年夏（1204—1205）鎮江知府任上。郡治：郡府的官署所在地。京口為鎮江府郡的行政中心。塵表亭：亭名，餘不詳。 頌夏禹以自勵。上闋追憶夏禹治水不朽之萬世功業。下闋賦眼前之景，闊大壯麗，亦隱含日月升沉、歲月如流、古人不見、功績千古之意。結韻因景思人，應上闋起處作收。此詞前六句全用偶句，似五律作法。但上闋懷古，下闋寫今，則分明詞體結構特色。
②“悠悠”兩句：言夏禹當年辛勤治水，建立了萬世不朽的功業。悠悠：久遠，悠久。當年苦：據《史記·夏本紀》，禹父鯀因治水無功被誅，禹承父業，“勞身焦思，居外十三年，過家門不敢入”，終於馴服洪水。矻矻（kū枯）：辛勤勞苦貌。
③“魚自”兩句：言魚和人各得其所，盛讚夏禹治水功業卓著。《老子》：“魚不可脫於淵。”《孟子·滕文公下》載：“禹掘地而注之海，驅蛇龍而放之菹（沼澤）。”又云：“險阻既遠，鳥獸之害人者消，然後人得平土而居之。”深淵：深水。平土：平地。
④金山：在鎮江西北的長江中。據《輿地紀勝·鎮江府景物》：“舊名浮玉，唐李琦鎮潤州，表名金山。因裴頭陀開山得金，故名。”上有金山古剎，至今猶為鎮江遊覽勝景。
生查子原文翻譯及賞析8
原文：
青山招不來，偃蹇誰憐汝。
歲晚太寒生，喚我溪邊住。
山頭明月來，本在高高處。
夜夜入清溪，聽讀離騷去。
譯文
聳立的青山啊，你孤傲不聽召喚，還會有誰喜歡欣賞你呢？歲暮寒冬，常到山中溪邊來吧。
山尖一輪明月悄悄升起，才發現它早已從地平線升起，眼下已是高懸中天，遍灑銀輝照大地的景象。明月，山巒，清澈地小溪，彷彿都在靜聽我朗誦的《離騷》。
註釋
生查（zhā）子：原為唐教坊曲名，後用為詞牌名。《尊前集》注：雙調。元高拭詞注：南呂宮。四十字，上下片格式相同，各兩仄韻，上去通押。
偃蹇（yǎn jiǎn）：原義高聳，引申為驕傲，傲慢。蘇軾《越州張中舍壽樂堂詩》：“青山偃蹇如高人，常時不肯入官府。”
憐：愛憐，喜歡。
歲晚：指寒冬臘月。
太寒生：比較寒冷。生：語尾助詞，無義。
離騷：指戰國詩人屈原所創作的文學作品。“離騷”，東漢王逸釋為：“離，別也；騷，愁也。”
賞析：
在古代遊紀體詩詞中，以“獨遊”為內容的十分鮮見。“獨遊”，顧名思義，就是孤孤單單沒有人為伴的遊歷，同時心情又很鬱悶，很顯然，作者辛棄疾此時就屬這一類。淳熙八年（1181）冬，他被誣陷罷官，長期閒居於上饒城北的帶湖之畔。西巖就在上饒城南，風景優美。這首詞是他閒居期間的紀遊之作。
開頭“青山”兩句，寫出了詞人對青山的一片痴情。他似乎想把巍然獨立的青山招到近旁，可青山卻無動於衷，於是便發出善意的埋怨：青山啊，你那麼高傲，有誰會喜歡你呢？“偃蹇”，有高聳、傲慢之意。青山屹立不移，不隨人俯仰，這或許就是詞人想象中的高人逸士的性格吧！蘇軾詩云：“青山偃蹇如高人，常時不肯入官府”（《越州張中舍壽樂堂》）。看來，巍巍青山絕不同於熱衷功名利祿的市儈之輩。在辛棄疾的筆下，青山也總是被寫得氣象不凡、通達人情的。比如他寫：“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”（《賀新郎》）。“青山欲共高人語，聯翩萬馬來無數”（《菩薩蠻·金陵賞心亭為葉丞相賦》）。“青山意氣崢嶸，似為我歸來嫵媚生”（《沁園春·再到期思卜築》）。作者同青山之間，“情與貌，略相似”，真可謂彼此仰慕，心心相印了。
“歲晚”兩句寫貌似傲岸的青山對詞人充滿了情意。歲暮寒冬，青山勸詞人到山中溪邊來住，相互為伴，以禦寒風。可見，作者“獨遊西巖”是在冬天。但更深一層揣摩，似乎應該把自然界的寒，理解為政治上的失意。作者正是在惡劣的政治氣候逼迫下，閒居山野，得到青山深切關懷的。
下片著重寫山中明月，既承接上片“勸我溪邊住”，又另闢新的境界，展示明月與詞人的情誼。“山頭明月來，本在天高處”，人在山中，見不到地平線上升起的皓月；當月露山頭，已是高懸中天了。這兩句寫出了山中望月的特點。那一輪素月，是悄悄爬上山頭，關切地探望可敬的詞人呢，還是高高地亮起一盞天燈，遍灑銀輝，和青山、溪水一起形成一種令人沉醉的意境，給詞人帶來不盡的遐想？
結尾兩句，由抬頭望空中明月到低頭見溪中月影，好似明月由“天高處”進入溪水中來了。詞人形影相弔，住在山中溪畔，唯有流水中浮動著的月影相陪，這是多麼難得的伴侶，多麼難得的友情！“夜夜”句還表明，這次遊山逗留了不止一日。明月不僅有形有影，而且有意有情，你看它默默地聽著詞人讀《離騷》呢。從明月由“來”到“去”，說明詞人深夜未眠，足見其憂憤之至。
這首詞語言簡潔，內容深刻含蓄。初讀全詞，似乎作者寄情山水，與青山明月相交遊，心情輕鬆愉快。細加品味則不然。詞中描寫的是：歲暮天寒，素月清輝與澄澈的溪水相映，詞人孑然一身居於山中溪畔，長夜無眠，獨詠《離騷》。這是一幅多麼悽清、幽獨而又含有晶瑩色澤的圖畫！這圖畫中的主人公，不正是有志難申、懷才不遇、憂國憂民的作者形象嗎？
詞中的青山和明月，是作者想象中的理想人格的化身，沒有世俗的偏見，高尚、正直而又純潔。當作者罷官之際，被“嚴寒”所逼之時，得到敬重的，只有它們——青山和明月，情深意切，成為自己的知音。在章法上，上片不說自己遊山，而說青山“勸我溪邊住”；下片不說自己月夜讀《離騷》，而說明月聽《離騷》。以客寫主，不僅含蓄蘊藉，情趣橫生，而且有力地襯托出作者的高潔品格。儘管他為世所棄，無從施展自己的政治抱負，卻仍然保持著“一片丹心在玉壺”的美好情操。
聽讀《離騷》，從“讀”這個行動來說，是寫實，但其中另有寓意。《離騷》抒發了屈原“信而見疑，忠而被謗”的鬱憤不平之情。辛棄疾一生渴望收復中原，卻屢遭投降派排斥和打擊，不為朝廷所用，不得已閒居鄉里，“卻將萬字平戎策，換得東家種樹書”，這滿腔憂憤之氣，很難用一二句話表達出來，借用屈原的《離騷》，恰好充分地表現了作者的心情。看似信手拈來，不留痕跡，卻顯出作者的非凡功力。輕輕一筆，就使全詞的主題思想迅速得到昇華。
生查子原文翻譯及賞析9
原文：
生查子·藥名閨情
宋代：陳亞
相思意已深，白紙書難足。字字苦參商，故要檀郎讀。
分明記得約當歸，遠至櫻桃熟。何事菊花時，猶未回鄉曲？
譯文：
相思意已深，白紙書難足。字字苦參商，故要檀郎讀。
自從與夫君離別之後，相思之情日漸加深，這短短的信箋，無法寫盡我要傾訴的綿綿情意。信中的每一個字，都飽含著我的相思之苦，希望夫君仔細閱讀，明白此情。
分明記得約當歸，遠至櫻桃熟。何事菊花時，猶未回鄉曲？
我清楚地記得分別時你我相約，你最遲於仲夏櫻桃紅熟之時回家。不知你被何事耽擱，已是菊花綻放的秋季，為什麼還沒有你回來的音信呢？
註釋：
相思意已深，白紙書難足。字字苦參商，故要檀(tán)郎讀。
相思：即“相思子”，中藥名。意已：諧中藥名“薏苡”。白紙：指信箋。又諧中藥名“白芷”。苦參商：謂夫妻別離，苦如參商二星不能相見。參星在西，商星(即辰星)在東，此出彼沒，無法相見。苦參，中藥名。檀郎讀：一作“檳郎讀”(“檳郎”亦是中藥名)。意謂請丈夫仔細閱讀。檀郎，晉代潘岳是美男子，小名擅奴．故舊時常以“檀郎”代稱夫婿或所愛男子。郎讀，諧中藥名“狼毒”。
分明記得約當歸，遠至櫻(yīng)桃熟。何事菊花時，猶未回鄉曲？
當歸：應該回家。亦中藥名。遠至：最遲到，最遲於。又諧中藥名“遠志”。櫻桃熟：櫻桃紅熟之時，即初夏。櫻桃，亦中藥名。菊花時：菊花盛開之時，即深秋。菊花，亦中藥名。回鄉曲：意謂回家的資訊。回鄉，諧中藥名“茴香”。
賞析：
這是一首別具風味的藥名閨情詞。詞中以深摯的感情和淺近的語言，別具一格、匠心獨運地妙用一連串藥名，透過閨中人以書信向客居在外的夫君傾訴相思之情的情節，抒寫了閨中人思念遠人的款款深情。
詞的上片透過閨中人書信難表相思之深的描寫，抒寫她對丈夫的深情厚意。
“相思意已深，白紙書難足。字字苦參商，故要檀郎讀。”這首詞開頭兩句是說，自從與夫君離別以後，思念之情日漸加深，這短短的信箋，無法寫盡我要傾訴的思情。信中的每一個字，都飽含著我的相思之苦，希望夫君仔細閱讀，明白此情。
“參商”，指參、商二星。參星在西，商星（即辰星）在東，此出彼沒，永不相見，比喻雙方隔絕。“檀郎”，是美男子的代稱；此指閨中人的丈夫。“苦參商”三字極為傳神，謂因夫妻離別、隔如參商而苦恨不已。這正好說明閨中人為什麼“相思意已深”而“白紙書難足了”。
上闋寫書信難表相思之深，以見閨中人的濃情蜜意。其中“相思”、“意已（薏苡）”、“白紙（芷）”、“苦參”、“朗讀（狼毒）”均為藥名。
過片“記得約當歸”前添上“分明”二字，更顯出分手時的相約印象甚深。“分明”二句，寫閨中人回憶當日分手時的情景：她一再叮囑丈夫，最遲不要超過櫻桃紅熟時（指夏季）回家。但她等了又等，盼了又盼，卻她終不見心上人回來。於是，她不禁愛怨交織地問道：“現連菊花都開了（指秋天），為什麼還不回來呢？”這四句一氣呵成，情味深長，含蘊不盡，可看作是信中內容的延續，也可看作是信外的心底思忖。
詞的下片，以怨詈口氣，進一步抒寫閨中人懷念遠人的情懷；結尾出以反問，更顯思念之深切。詞中使用的藥名，有“當歸”、“遠至（志）”、“櫻桃”、“菊花”、“回鄉（茴香）”等。
生查子原文翻譯及賞析10
生查子·關山魂夢長
關山魂夢長，魚雁音塵少。
兩鬢可憐青，只為相思老。
歸夢碧紗窗，說與人人道。
真個別離難，不似相逢好。
古詩簡介
《生查子·關山魂夢長》由晏幾道創作，被選入《宋詞三百首》。這首詞詠別情、寫相思，立意很新。上闋寫飄泊遊子對離別的整體感受。“魂夢長”與“音塵少”的對比，洗練而精確地概括了離愁別緒；兩鬢青青的頭髮，為“相思”而蒼老變白，這是有情人的真實情感和人生體驗。下闋是想象，親切自然。寫遊子歸來向妻子說的一句話：“離別”難受，“相逢”美好！似真似幻，樸實而真切，雖是人人都會有的感觸，但由此人說出，別有韻味和深度。這就是詩意的魅力。
翻譯/譯文
荒漠淒涼的關山，常常令我魂牽夢縈，那遠在塞外的親人難以寄家信回來。可惜我兩鬢秀美的青絲，只因為日日盼望、夜夜相思而漸漸變白了。到他回來的時候，我要依偎在他懷裡，傍著碧綠的紗窗共訴衷腸。我一定要告訴他：“那別離的悽苦真是難耐，哪有團聚在一起好度時光。”
註釋
注：此詞作者是否為晏幾道尚有爭論，一作王觀詞，又作杜安世詞。
關山：泛指關隘和山川。
憐：憐惜。
人人：對所親近的人的呢稱。
真個：確實，真正。
賞析/鑑賞
這首詞抒寫相思懷遠之情。上片懷舊。以“關山”總領詞人懷歸思親之根由。詞人以顯貴公子遠涉關山，突感孤單寂寞，魂牽夢繫於家中親人，欲歸不得，遂怨關山太長；又不見親人書信得以慰藉，遂怨替人傳遞書信的魚雁太少。以痴語寫真情，令人莞爾。“兩鬢”二句寫詞人悶時對鏡，見兩鬢青青，正是青春華茂，遂覺遠離家鄉實為虛耗青春，便突發感慨：“哎，可憐喲！我這滿頭青絲，就要為相思變老嘍！”故作誇張，憨態可掬，情趣盎然，頗見性情。下片夢歸，純由想象生髮。詞人懷歸情切，於是忽然“夢歸碧紗窗”，與愛侶在碧紗窗之閨閣夢中相見，大感快慰，遂向親愛的人兒傾訴衷腸：“離別實在太難太苦，真不如相逢團聚好！”這是詞人親身感受的一句實話，也是向愛侶表達思慕的一句痴語：“可想死你了！”此又是詞人至性痴情的真率發露。此詞以簡約的文辭抒寫至痴真情，真實而親切，於平淡中見韻味。
生查子原文翻譯及賞析11
原文
春山煙欲收，天澹星稀小。殘月臉邊明，別淚臨清曉。
語已多，情未了，回首猶重道：記得綠羅裙，處處憐芳草。
譯文
春山上的煙霧正開始收斂，天色漸明，寥落的幾顆晨星也慢慢黯淡下去。一串串傷別的淚珠不斷地流落，西斜的殘月，照亮臉龐。
話已經說了很多，情意卻是無窮無盡。回過頭來仍再次說道：記得我穿的綠羅裙吧，以後即便看到綠草也要想到我，從而去憐惜它啊！
註釋
生查子：詞調名，原為唐教坊曲名。這首詞寫一對情侶拂曉惜別的依依之情，是五代詞中寫離情的名篇，結尾尤為人稱道。
煙欲收：山上的霧氣正開始收斂。
重(chóng)道：再次說。
賞析
這首詞的題旨，就是“春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之可”（江淹《別賦》）之意，寫情人傷別。不過，分手地點不在江濱，似在芳草連天的古道上。上片寫別景，下片寫別情，結句尤佳。
分別的序幕在破曉的景色中揭開：遠處連綿起伏的春山上，白茫茫的霧氣開始收退，依稀現出黑黝黝的如畫剪影；東方漸明，露出魚肚白色，寥落的幾顆晨星也慢慢黯淡下去。天很快就要大亮，一個美好的春日即將開始，然而無情的離別時刻也逼近了。詞以“欲收”、“淡”、“稀小”等含有動態的語詞，寫出天色由朦朧逐漸明朗的過程，暗示戀人抬望天色而漸漸收緊的心情。“春山”二句，在勾勒晨景中，挑明瞭季節、時間、環境、戀人早起等內容，為傷別墊下了豐富的內涵和廣闊的想象空間。接下，文筆從天色落到人物身上：清曉的晨光下，女主人公臉上一串串傷別的淚珠不斷地流落，西斜的殘月，照亮她的臉龐，映出一道道晶瑩的淚痕，分外悽楚動人。一個臉部特寫，以天邊彎彎的殘月襯托女子鵝月形的臉龐，將人物也攝進了春曉畫面。真是寫景勝手。“別淚”二字，點醒題旨，與上片其他內容相結合，隱含他們從夜裡室內話別對泣，直到天明路邊難捨難分的內容。故俞陛雲先生認為：“上首（片）言清曉欲別，次第寫來，與《片玉詞》之‘淚花落枕紅棉冷’詞格相似。”（《唐五代兩宋詞選釋》）
下片由景入情。執手歧路，細細叮嚀。別淚拭不幹，別語囑不盡，有情人送別，情深意長。“語已多，情未了。”縱說了千言萬語，也難盡幾多情意。花前月下的歡快日子已成陳跡，此後是閨房孤燈、梧桐細雨，夢裡相思，“縱有千種風情，更與何人說”。“情未了”，情難了。過片“將人人共有之情，和盤托出，是為善於言情。”（《栩莊漫記》）白描如口語，卻高度概括，簡約凝鍊。時間消逝得那麼快，分手的時刻終於來臨。征馬長嘶、催上行程，淚眼朦朧，牽袂依依。女子狠著心腸轉身欲別，突然，“回首猶重道：記得綠羅裙，處處憐芳草。”這裡，詞人藉助芳草與羅裙同色的聯想，生動地表現了女子臨別時的複雜心理和眷戀情緒。女子看見萋萋遮滿古道伸向遠方的芳草，想到行人將離開自己而跋涉天涯，又想到自己將苦苦地思念他，又轉想到他對自己的思念，猝而又擔心他會不會忘了自己。芳草與自己身上的綠羅裙顏色相同，女子由這一聯想生髮開去：天涯處處有芳草，她希望行人睹芳草而記得綠羅裙（自己），行遍天涯，愛情永遠不變。“憐芳草”即戀女子也。南朝江總妻《賦庭草》雲：“雨過草芊芊，連雲鎖南陌。門前君試看，是妾羅裙色。”詠裙、草同色。杜甫詩云：“野花留寶靨，蔓草見羅裙”，說睹景思人。這兩句詞化用前人詩句而翻進一層，把許多層的心情意思揉合進去，顯得更為出色。從女子回身再追補的這句話中，讀者可窺到女子內心深層的秘密。女子祈願的是兩情久長，遠遊他鄉的男子永不變心。意不明說，又非說不可，於是含蓄而婉轉地指草指裙鄭重叮嚀了這麼一句痴語。女子的情深如海，韌如蒲草，自在言外不喻之中。結尾二句，透過聯想，將自然景色與心中感情巧妙地結合起來，寄興幽遠，形象鮮明。這種聯想，在古詩詞中常見，如：見桃花而思人面，見春山而思眉黛，見彩雲而思佳人，其好處在於能巧妙而形象地刻劃出人物豐富而細膩的內心世界。
牛希濟在五代詞人中以“才思敏妙”（《十國春秋》）、“詞筆清俊”、“尤善白描”（栩莊語）著稱。此詞含蓄而深遠，耐人咀嚼。
創作背景
這首詞的具體創作時間不詳。表現男歡女愛、離愁別緒是唐五代詞中最常見的.題材。愛情是人生中的春天，春天是愛情的伴侶。但是，唐五代詞在表現愛情這類題材時，多是寫得浮靡被豔，辭彩華麗。詞人就是在這種文化背景下寫下了這首詞。
牛希濟
五代詞人。（872？～？）隴西（今甘肅）人。詞人牛嶠之侄。早年即有文名，遇喪亂，流寓於蜀，依嶠而居。後為前蜀主王建所賞識，任起居郎。前蜀後主王衍時，累官翰林學士、御史中丞。後唐莊宗同光三年（925），隨前蜀主降於後唐，明宗時拜雍州節度副使。
生查子原文翻譯及賞析12
新月曲如眉，未有團圞意。紅豆不堪看，滿眼相思淚。
終日劈桃穰，人在心兒裡。兩朵隔牆花，早晚成連理。
古詩簡介
《生查子·新月曲如眉》是五代詞人牛希濟所寫的一首詞。詞的上闋詞人以“傳情入景”之筆抒發男女之間的相思之苦。下闋詞人將情感落到了實處，詞中流露著充滿希冀的基凋。
翻譯
新月彎彎如眉毛，沒有圓的意思。不忍心看紅豆，滿眼都是相思淚。
整天劈核桃，那人像桃仁嵌在核殼中一樣嵌在我心中。兩朵隔牆相望的花，早晚會結成連理枝。
註釋
①生查子（zhā zǐ）：原為唐教坊曲名，後用為詞牌名。《尊前集》注：雙調。元高拭詞注：南呂宮。四十字，上下片格式相同，各兩仄韻，上去通押。
②新月：陰曆月初的月亮。
③團圞（luán）：團圓。
④紅豆：又名相思豆，草本植物，種子形如豌豆。
⑤劈：剖開。桃穰（ráng）：桃核。
⑥仁兒：桃仁。這裡“仁”與“人”諧音，意思雙關。
⑦連理：不同根的草木，它們的枝幹連成為一體。古人喻夫婦為“連理枝”。
賞析
上闋以“傳情入景”之筆，抒發男女間的相思之苦。作者借“移情”筆法，賦予視野中的客觀景象以強烈的主觀情感，使天邊新月、枝上紅豆都染上別離相思的情愫。“新月曲如眉，未有團圞意”，明為寫月，實則喻人，作者以眉比月，正暗示出相思人兒因不見團聚而雙眉緊蹙，鬱悶不歡的愁苦之態。“紅豆”本是相思的信物，但在離人的眼裡卻是貯滿了憂傷，令人見之落淚。一彎新月，數枝紅豆，詞人擷取傳統的寄寓人間悲歡離合、別離思念之情的兩種意象，正表達出對愛人的無限深情和思之不得的痛切缺憾。
就內容而言，下闋為上闋之順延；就感情的“走向”而言，二者又有著微妙的差異。如果說上闋中寫相思還只是藉助於意象的寄託，情感的附著還比較虛幻，詞中的情緒基調也是一種充滿殘缺感的低沉．那麼下闋中的情感就相對地落到了實處，詞中流露著的、是充滿希冀的向上的基凋。“終日劈桃穰，人在心兒裡”，一語雙關，看似百無聊賴的行為，正寄託著主人公對心上人絲絲縷縷的情愛和日復一日的期盼。“兩朵隔牆花，早晚成連理”更表明對愛情的充滿信心，儘管花阡兩朵，一“牆”相隔，但相愛的人兒終將衝破阻礙，喜結連理。整首詞寫得情致深長，淋漓沉至。
這首詞在藝術上的一個顯著特色，就是極其自然地運用了南北朝民歌中的吳歌“子夜體”，以下句釋上句，託物抒情，論詞家評曰：“妍詞妙喻，深得六朝短歌遺意。五代詞中希見之品。”
生查子原文翻譯及賞析13
原文
溪邊照影行，天在清溪底。天上有行雲，人在行雲裡。
高歌誰和餘，空谷清音起。非鬼亦非仙，一曲桃花水。
譯文
人在溪邊行走溪水映照出人影，藍天倒映在清清的溪水裡。藍天上有飄動的白雲，人正行走在那飄動的白雲裡。
我放聲高歌，誰來應和？只聽空幽的山谷清音響起。那響聲不是來自鬼怪神仙，而是桃花旁的流水聲悅耳無比。
註釋
雨巖：在江西永豐縣西南博山附近，巖中有泉水飛出，如風雨之聲。
行雲：雲彩流動。
和（hè）：跟著唱。
餘：我。
空谷：深谷。《詩經·小雅·白駒》：“皎皎白駒，在彼空谷。”
清音：指空谷中潺潺的流水聲。《淮南子·兵略訓》：“夫景不為曲物直，響不為清音濁。”晉·左思《招隱》：“未必絲與竹，山水有清音。”
非鬼亦非仙：蘇軾《夜泛西湖五絕》：“湖光非鬼亦非仙，風恬浪靜光滿川。”
一曲：一灣。
桃花水：即桃花汛。農曆二三月桃花盛開時節，冰化雨積，黃河等處水猛漲，稱為桃花汛。《漢書·溝洫志》：“如使不及今冬成，來春桃華水盛，必羨溢，有填淤反壤之害。”注云：“蓋桃方華時，既有雨水，川穀冰泮，眾流猥集，玻瀾盛長，故謂之桃華水耳。”《水衡記》：“黃河二月三月水，名桃花水。”唐·杜甫《南征》詩：“春岸桃花水，雲帆楓樹林。”
賞析
上片寫詞人遊覽雨巖見到的景色。第一句“溪邊照影行”，是點題，寫遊人；第二句“天在清溪底”，寫清溪和藍天；第三句“天上有行雲”，寫行雲；第四句“人在行雲裡”如同電影中的定格，總寫溪、人、雲，展示了水底的一個畫面。作者在這裡所描寫的人、天、雲都不是實體，而是水中的倒影。清清的溪水，不但是雨巖的優美景色之一，而且也成了詞人攝取這張風景小照的膠捲。遊人的身影、碧藍的天空、飄動的浮雲，都透過清清的溪水映現出來。“人在行雲裡”這樣神奇美妙的景象，真可謂巧奪天工，不但使描寫的景物高度集中，而且意境更為清新活潑，整個畫面非常生動，所描寫的景物，全部處在變化之中，溪水自然是流動的，遊人漫步岸邊——“影行”，白雲飄轉空中——“行雲”，這就使畫面充滿了動感，給人以身臨其境的感覺。
如果說上片的寫景，重在刻畫形象的話，那麼這個下片的抒情，則是著力描繪聲音。嘩嘩的流水，飄蕩的歌聲，不僅使寂靜的山谷增添了生氣，也為上面的圖畫配上了音樂。
清人沈祥龍《論詞隨筆》說：“詞貴藏於內……於言外有所感觸。”驀然讀去，這首詞意境優美，靜中有動的圖畫，配著富於形象的歌聲與音樂，平易通俗、流暢自然的語言，也令人讚歎不絕。但仔細咀嚼，就會發現：作者把辛酸的感觸，藏在迷人的畫面背後；把滿心的苦悶，融於優美的樂律之中。題目中的“獨”字，已經為全詞規定了基調，透露出苦悶的氣息。下面的內容，自然全都圍繞“獨”字展開，所以起拍第一句就是“溪邊照影行”。這一畫面裡，只有一個倒映在水中的人影，點出了“獨遊”，而比“獨遊”更深刻，因為它渲染出一種悲涼的氣氛。
在這特定的氛圍裡，那清清的溪水，蔚藍的天空，飄動的白雲，這些美好的景物，也染上了淒涼冷清的色彩，成為詞人表達孤獨之感的襯景。“人在行雲裡”，不止是倒影交織的畫面，也寫出了詞人不苟隨世俗的決心和孤傲清高的品格，暗寫了自己遭受打擊的原因。內心澎湃的激情和遭受壓抑的苦悶，終究是掩遮不住的，“高歌”正是詞人內心感情的流露和發洩。然而，並沒有人能理解他，與他相和的，只是空谷裡的溪水。詞人的“獨”唱，同嘩嘩的水聲，從聲音方面渲染了淒涼憂傷的氣氛。這種“高山流水少知音”的感慨，是他內心苦悶的表現；而這種“曲高和寡”的情景，正是他收復中原的主張不能得到採納的寫照。那幽深寂靜的山谷，那溪水漂浮的殘花，不能不說帶有象徵意義。所以，這首詞表面上是記遊，描寫水光山色，實際上處處貫注著詞人憤激的感情，表現了詞人遭受排擠、閒居家鄉、有志難伸的苦悶和寂寞，也反映了他對時局的不滿和對國事的關心。他熱愛大自然的風光，又不忘懷於世事，正表現了詞人退居時期的內心矛盾，說明他並沒有因自然風光的優美而陶醉、而頹廢。
這首詞透過記敘獨遊雨巖的情景，抒發了遭受打擊、閒居鄉里的苦悶，反映了作者內心的不平和對國事的繫念。同時，這首詞構思新穎，剪裁精妙。題為“獨遊雨巖”，作者就在“獨”字上作文章，上片寫“形”獨，下片寫“聲”獨。隨即帶出了雨巖的優美景色，如清溪、藍天、行雲、山谷等。寓情於景，情景交融，意境清新自然而又沉鬱，景愈美，愈可反襯出詞人的不平與憤懣。語言通俗流暢，以虛寫實，虛實結合，高度集中。所有這些都顯示出了這首詞的高度藝術性。王國維《人間詞話》稱：“幼安之佳處，在有性情，有境界。”於此可見。
清代乾嘉時期嶺南的著名詩人和畫家黎簡，有詩云：“七十二峰倒江水，俯見峰尖插天底；一舟天上棹海松，回合三萬寒虯龍。”其構思與辛詞同，可見辛詞影響之遠。
創作背景
這首詞寫於罷官之後的帶湖閒居時期。在職期間，他積極籌措恢復中原大計，遭到主和派的排斥、打擊和嫉恨，被朝廷罷職閒居。抗戰理想不能實現，報國壯志一籌莫展，因此，詩人感到苦悶和孤獨，便寫了這首詞來抒發胸中的悲憤。題目中的“獨遊”二字，已經透露出了這種意味。
辛棄疾
辛棄疾（1140－1207），南宋詞人。原字坦夫，改字幼安，別號稼軒，漢族，歷城（今山東濟南）人。出生時，中原已為金兵所佔。21歲參加抗金義軍，不久歸南宋。歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。一生力主抗金。曾上《美芹十論》與《九議》，條陳戰守之策。其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤，對當時執政者的屈辱求和頗多譴責；也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣闊又善化用前人典故入詞，風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。由於辛棄疾的抗金主張與當政的主和派政見不合，後被彈劾落職，退隱江西帶湖。
生查子原文翻譯及賞析14
原文：
郎如陌上塵，妾似堤邊絮。
相見兩悠揚，蹤跡無尋處。
酒面撲春風，淚眼零秋雨。
過了離別時，還解相思否？
譯文
郎君像路上揚起的塵土，我像河堤邊生長的柳樹。匆匆相見即離別，今後到哪裡去尋找你的腳步。
相逢時我們因幸福而面容緋紅，就像迎接撲面而來的春風，如今我們淚眼相對地別離，淚水揮灑如同秋雨。過了這悲傷離別的一刻，分手之後你是否還會把我想起。
註釋
生查（zhā）子：詞牌名。又名“相和柳”“梅溪渡”等。原唐教坊曲，後用為詞調。雙調，四十字。前後段各四句，兩仄韻。
陌上塵：大路上的塵土。
堤邊絮：河堤上的柳絮。
悠揚：飛揚，飄忽起伏。
酒面：因喝酒而泛紅的臉龐。
賞析：
這是一個多情女子對別時離情的泣訴。從她和情郎“相見兩悠揚”，以及分手後便“蹤跡無尋處”的情況看，他們似乎只是萍水相逢式的結合。在封建社會里，夫妻關係以男子為中心，象這首詞所反映的結合方式，只會給痴心的女子留下永無止盡的思念與痛苦。因而，女主人公在別時所感到的悽惶，以及設想中的別後“相思”，當比一般的送別詞包含更多的傷心與痛楚。
這首詞由八句組成，其中有六句使用了比喻。比喻可以使事物的特點更突出，使抽象的事物具體化，使作品具有更強烈的藝術魅力。比喻的形式是多種多樣的。《文心雕龍·比興》就有“夫比之為義，取類不常”的話。不同形式的比喻手法交換使用，還可以使文勢變幻，形成錯綜美。這首詞首句“郎如陌上塵”，次句“妾似堤邊絮”，並非各以一物為喻，而是互文見意，言妾亦如陌上塵，郎亦如堤邊絮。塵與絮悠揚飄蕩，無轍可循。塵與塵相遇，絮與絮相逢，聚乃偶然，散亦無法覓其蹤跡。把兩個人遇合方式的特點，透過塵與絮的“相見兩悠揚，蹤跡無尋處”體現出來，喻義明確，詞篇的表現力因此加強，引人入勝。
下半闋的“酒面撲春風，淚眼零秋雨。”也是用比喻，不過是暗喻而已。以雨喻淚，宋詞屢見。稍別緻者，如胡銓《如夢令》“眼雨欲晴時，梅雨又來相惱。”出“雨”字而不見“淚”字，以“眼”字點出；吳城小龍女《清平樂》“淚眼不曾晴”則出“淚”字而於“晴”字對面見“雨”字。本詞此句“淚”、“雨”並見，以連綿的秋雨喻不斷灑落的淚珠，取喻顯明，亦足動人。至於“酒面撲春風”，字面本於杜甫《詠懷古蹟》詩“畫圖省識春風面”，而謂女子酒後，臉上緋紅，有似春風撲人。象“酒面撲春風”這類比喻，本來喻體和本體的相似點就不甚顯著，作者不僅不把相似點說出，反而用敘述式的句子，似乎只在實寫兩種相關的事物。在這種情況下讀者要想真正理解詞人的真實意圖，就非得下一番推敲的功夫不可。這種比喻，修辭學上稱為“曲喻”，古人稱之為“不似之似”或“象外句”。《冷齋夜話》說：“唐僧多佳句，其琢句法比物以意，而不指言一物，謂之象外句。
如無可上人詩曰：“‘聽雨寒更盡，開門落葉深’，是落葉比雨聲也。”無可的兩句詩，好像是一寫寒雨一寫落葉，實際上是一個不用比喻詞、不寫相似點、而直接以雨聲比落葉的曲喻。同樣，“酒面春風”似乎是即寫酒又寫風，其實是借春風比酒後臉的情態。曲喻雖不盡一般比喻之易於理解，可是因為其“曲”，所以含義更雋永，更耐人尋味，用之於詩詞，情趣也就更濃。在結構安排上，這闋詞既表現為一個嚴密的有機體，段落層次十分清晰、顯明。詞篇寫別時情景，自然以描寫告別場面的“酒面撲春風，淚眼零秋雨”兩句為中心，上半闋為別時的感慨，末二句設想別後的情事，篇幅雖不長，卻容下了別情離緒的各個方面。
在上半闋中，一、二句各自設比，三、四句補敘所比的內容，作為比喻，四句詞是一個不可分割的整體，但從措意的過程分析，其間的條理十分清晰。此外，最後兩句向對方提出“過了別離時，還解相思否”的疑問，這又同上半闋的別時情緒遙相呼應。透過這種呼應，一方面表達了女主人公對情郎的無限忠貞，另一方面又對男方的愛情表示了擔心和疑慮。這種“救首救尾”手法的運用，不僅使詞篇結構更加謹嚴，而且揭示主題方面，顯然起到了非常重要的作用。
生查子原文翻譯及賞析15
生查子·墜雨已辭雲
朝代：宋代
作者：晏幾道
原文：
墜雨已辭雲，流水難歸浦。遺恨幾時休，心抵秋蓮苦。
忍淚不能歌，試託哀弦語。弦語願相逢，知有相逢否。
翻譯：
[1]秋蓮苦：秋蓮結子，蓮子心苦。[2]“試託”句：意將哀傷之情寄於樂器的彈奏之中。
賞析：
這是一首託女子口吻訴說離別相思之苦的詞，離別相思是歷代詞篇中最為常見的內容，倘若寫不出特點，是最難引起讀者注意的。
開頭兩句，採用傳統的比興手法，以習見之事喻簡單之理。墜落的雨點已經辭別了烏雲，不可能再回到天上去，流出去的江河已經奔向了大海，不可能再流回浦口去，這都是千真萬確的習見之事，它們所比喻的道理也非常簡單，那就是——別時容易見時難，甚至是生死離別隔絕永無相見之期。“遺恨幾時休，心抵秋蓮”。把離別之苦稱作”遺恨”，可見相離之長久，以秋蓮比其苦，則以我心對蓮心，多佔了一個“心”字，這些地方都寫的很細緻。下片寫的是為排除相思之苦所作的嘗試和努力，這其中頗有起伏和曲折，亦可見小晏筆法之巧妙。先是打算歌唱以抒發，這是有古語可憑的，“悲歌可以當泣，遙望可以當歸”麼，可是，“忍淚不能歌”，未曾開口，已經淚如雨下了。於是，退而訴諸絲絃，“試託哀弦語”，而且在哀弦之中訴說了自己的願望，同時也得到了允諾，“弦語願相逢”，說的正是絲絃彈出的曲子之中也含有祝願相逢的美意。明知這只不過是寬慰之意，卻也不肯放棄這一絲微弱而渺茫的希望。“知有相逢否”，最後的疑問中仍然沒有完全放棄那一絲希望。