音樂青春舞曲教學反思
音樂青春舞曲教學反思
音樂教學是引導學生審美感知和審美髮現的過程，小編收集了音樂青春舞曲教學反思，歡迎閱讀。
音樂青春舞曲教學反思【一】
中小學新課標要求音樂課要在培養學生興趣的同時還要重視學生的審美能力和鑑賞能力。《青春舞曲》是一首維吾爾族音樂而***是一個多民族聚居地區，素有“歌舞之鄉”的美稱，具有多元文化的鮮明特點。所以在這節課中重點以歌唱教學為主，主要透過三個環節來完成。
第一環節匯入部分，教師透過猜謎語、聽兒歌、說***特點為學習歌曲做好鋪墊，來激發學生興趣。
第二環節歌曲的學習，透過學生自主參與和教師合作學習歌曲，進一步激發學生學習興趣，並收穫自學歌曲的成就感。在講解歌曲歌詞時讓學生品味歌詞，體會音樂在生活中無窮魅力，“懂得青春一去不復返，珍惜青春時光，併為理想而奮鬥”，從而得到情感昇華。
第三環節是拓展也是這節課的一個亮點，特別是讓學生充分感受維吾爾族音樂的節奏型放手讓學生結合肢體語言，如拍打桌面使學生的天性得到 “解放”，氣氛活躍起來，而且和***歌曲的氣氛也很相符。在愉快中的氣氛中解決本節課難點很快完成了教學任務。
在解決難點後體驗“歌舞之鄉”讓學生載歌載舞來一次大聯歡，增強學生對音樂的感知力和表現力，為學生終身學習奠定基礎。欠缺的是，個別學生的節奏表現不夠準確大方，這需要我們在今後的音樂課上繼續加強節奏訓練。
本節課教學效果很好，整堂課學生的興趣很高，學生的自主性強，達到了預期的效果。但是我的語言不夠有感染力，今後應在此方面多下功夫，爭取能用簡潔生動的充滿激情的語言來吸引學生。
音樂青春舞曲教學反思【二】
音樂教學是引導學生審美感知和審美髮現的過程，在學唱《青春舞曲》時，我緊緊抓住音樂的本身特點，圍繞一系列審美活動----感受《青春舞曲》、歌唱《青春舞曲》、表現《青春舞曲》，引導學生在聽中感受音樂、理解音樂並表現音樂，取得了較好的教學效果。
在學習《青春舞曲》的時候，完全是由學生隨旋律獨立完成的，幾乎沒有老師的一句教唱。學生唱的積極主動，教師教的愉快輕鬆，真正體驗到“解放”的感受。《青春舞曲》這首歌曲之所以產生這種效果，首先是因為歌曲貼近學生的生活，表達學生的心聲，蘊含著美好的寓意。這種立意與情境之美對學生有著深刻的感染力。同時，歌曲“動聽”“耐唱”，曲調優美，具有動人、感人的藝術魅力，使學生聽了還想聽，唱了還想唱。百聽不厭，百唱不煩。這種曲調和音韻的美磁般的吸引著學生，久而久之，自然形成了“潤物細無聲”的審美功效。
我還注重體現學生的主體地位，讓學生成為活動的主角而不只是觀眾，教師是策劃人和欣賞者而不是裁判員或評委，把音樂學習的主動權給學生，讓他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探索學習，使學生熱愛音樂，使音樂課成為發自學生內心的需求。
音樂青春舞曲教學反思【三】
反思這節音樂課,我感受頗深,在課堂教學中,我讓學生透過聽。唱等一系列實踐活動,讓學生體驗音樂的美感,由此對音樂藝術產生興趣和嚮往。透過對歌曲<<青春舞曲>>的學習,使學生掌握了新疆民歌的情緒及風格特點,同時感受與想象作者所表達的真摯情感,告戒人們,要珍惜大好的青春時光,因為青春一去不復返。圍繞教學目標,緊扣<<青春舞曲>>這一主題感受維吾爾族民歌風格特點,我較好地將欣賞,唱歌,舞蹈教學融為一體,讓學生在愉悅的氛圍中感受維吾爾族音樂歡快的情緒並注重學生對音樂的感受與參與。在"聽.賞.唱"中感受和體驗音樂風格特點,較好的解決了教學中的重難點,即準確掌握了歌曲的典型節奏。歌曲演唱,表現歌曲的情緒。以多種表現手法,.多種形式練習,培養學生的合作意識。
這節課的教學效果還是令人滿意的,但是還存在一些不足,如我的教學語言還略顯凌亂,語言組織能力還有待提高。教學語言不夠豐富,生動,缺乏感染力,在今後的教學工作中,我將會多看書,提高文化素養,充分考慮學科特點,教材內容,課標要求,認真分析學生情況,巧妙設計,選擇更好更有效的教學方法,音樂教學一定會取得更好的教學效果,從而使學校的美育工作躍上一個新臺階。
音樂青春舞曲教學反思【四】
當結束《青春舞曲》這節課時，我腦海中瞬間湧現出一首歌詞：“讀你千遍也不厭倦”。的確，這節課是經過我們兩位老師反覆斟酌、討論、修改而得來的，看到學生輕鬆、快樂、成功的掌握了歌曲，自信與愉悅在我們的心中流淌。
本節課重點以歌唱教學為主，主要透過五個環節來完成。注重教學細節，富有個性化，讓學生透過直接感受、體驗、參與、表演（唱）等方式參與到音樂中來，感受歌曲優美活潑、充滿青春活力的情緒和新疆維吾爾族民歌的風格。我認為：短短的一節課不應該設計的“花裡胡哨”“譁眾取寵”、超負荷承載太多的東西，而應實實在在的讓學生在循序漸進中瞭解歌曲、熟悉歌曲，讓情感在潛移默化中得到昇華。
第一環節匯入部分，教師交代主要的學習內容，提示將評選音樂之星，使學生明確任務，增加學習動力和興趣。
第二環節節奏加油站，我把富有特色的新疆節奏展現給同學，告訴學生從節拍、強弱規律、由哪些時值的音符組成、節奏型是寬鬆還是密集等方面分析節奏，採用循序漸進的方法，讓學生充分感受這種活潑的節奏型。為學唱歌曲做好了鋪墊。並放手讓學生在集體朗讀的時候結合肢體語言，如拍手、拍打桌面、拍腿、跺腳、聳肩等形式，使學生的天性得到 “解放”，氣氛活躍起來，而且和新疆歌曲的氣氛也很相符。以學生為主體，達到學海無涯“樂”作舟，在愉快中很快完成了教學任務。欠缺的是，個別學生的節奏表現不夠準確大方，這需要我們在今後的音樂課上繼續加強節奏訓練。
第三環節是學習新歌，首先我安排了複習民歌，介紹王洛賓等資料，使學生得知民歌傳承、蒐集的來之不易，激發他們的崇敬之情，為學習歌曲做好精神鋪墊。然後採用層層遞進的方式，從歌曲基礎的音樂要素去引導，結合著《青春舞曲》特有的新疆民歌特點，將歌曲的每一次欣賞，根據具體情況，都有不同的針對性的問題小設計，讓學生總有一種 “吃”不飽的感覺，有一種積極探索的精神。在學生對歌曲欣賞歌曲兩遍之後，再安排他們看歌片讀節奏、唱旋律，按節奏讀歌詞，最後，教師彈琴教唱難點樂句，指導學生用正確的呼吸方法、發聲位置、開啟口腔等聲樂技巧來演唱歌曲。整個環節學生興趣滿滿，自然形成了“潤物細無聲”的審美功效。個人演唱這一部分，可以檢查學生的學習情況，還能夠鍛鍊學生的表演能力，最有進步的是讓學生學會了從哪些方面去評價自己、或他人的表現，提高了學生的欣賞能力、表演能力。
不足之處是個別學生的識譜能力還不夠熟練，
如6 6 2 4 3 6 4 3 3 2 3 ︱
美 麗 小 鳥 飛 去 無 蹤 影 這一句音高不準。“別的那呦呦”節奏不準需要個別指導。演唱技巧也有待於提高，如口腔開啟不充分、沒有表情，這也需要我們老師的激情來帶動他們，以後我應加強自己的表現力。
第四環節是拓展延伸，主要是創編歌曲，在創編的同時，繼續練習歌曲。在表現與創造中注重體現學生的主體地位，讓學生成為活動的主角而不只是觀眾，教師是策劃人和欣賞者而不是裁判員或評委，把音樂學習的主動權還給學生，讓他們變被動學習為主動學習，變接受學習為探索學習，使學生熱愛音樂，使音樂課成為發自學生內心的需求。在創編環節中，學生積極參與體驗，團結合作，激起了他們歌唱的興趣和慾望。雖然有的創編有點小暇疵，但都是值得鼓勵和表揚的。
欣賞新疆服飾、樂器，舞蹈《瑪依拉》則滲透了與音樂相關的文化，開闊了學生的視野。
第五環節是讓學生自主的、暢所欲言的談收穫以及老師鼓舞性的語言讓學生對音樂更有濃厚的興趣，為終身喜歡音樂奠定基礎。
另外，在這節課中，我的語言不夠有感染力，今後應在此方面多下功夫，爭取能用簡潔生動的充滿激情的語言來吸引學生。
音樂青春舞曲教學反思【五】
《青春舞曲》為的歌舞綜合課，使學生在影像結合的氛圍中感受體驗作品不同的表現形式，使學生在作品中尋味：世界上有兩種東西當你失掉後才會發現其價值，那就是—青春和健康。花有重開日，人無再少年；青春的腳步如雲行水流，生活的道路靠我們探求，趁風華正茂，莫讓年華付水流，莫等閒百了少年頭，空悲切。讓我們抓住青春大好時光，努力學習，朝著自己奮鬥的目標前進吧。我知道，此課對學生的思想是一次洗滌；對學生提高藝術素養又是一次機會。
本節課是以演唱為主線的綜合課，在整個教學中，透過《青春舞曲》這首歌曲，將教學課程中的各個環節有機的結合起來，並做到息息相通，環環相扣；以透過情境創設，使整個教學始終在愉快合作，輕鬆活潑、友愛融洽的氛圍中進行。
課堂常規教學是檢驗一個教師教學能力、水平的試金石。在每節音樂課後，我常常問自己：本節課的教學內容明確否？對學生的要求是否清晰？我的教學方法設計是否妥當？課堂上我的語言是否生動、確切精練？把學生“學”的效果和我“教”的效果相互聯絡比較，細心找出問題，及時糾正。教學中，能堅持正確的教學方式，能大膽採取生動啟發，研究探索式的教學方法，把知識教學依賴於學生自主探究學習方面上來，教學中，能注重建立新型師生關係，自覺改變角色，以“朋友”的形象與學生真誠相對。
一、注重興趣愛好，鼓勵學生積極參與音樂創作活動
在教學方法上，變難為易，變厭為趣、變被動為主動、變機械為靈活。多變富於創造，既能促進學生智慧最大限度發展，又不加重學生負擔，特別是情感上使學生的.積極性得到激發，讓學生享受到成功的喜悅，很好地完成教學目標學生在合作探究中獲得知識，得到音樂體驗。
例如:在創編活動中，把同學們分成3組，創編歌詞的，打擊樂伴奏的，創編舞蹈動作的，讓學生在音樂中盡情揮灑，這時的課堂氣氛應該是輕鬆和富有青春活力的。及時“鼓動”口號：（音樂擂臺，組組精彩）
創編舞蹈動作：說明可以是新疆的，也可以是其他的，只要與歌曲的節奏相適應。也可這樣做：在興趣班教過的新疆舞的動作，找幾個有舞蹈基礎的同學作為骨幹，讓他們小組合作編排練習後向學生展示。
創編節奏：老師提供一些打擊樂器：鈴鼓、碰鈴、木魚、響板等，在加上學生自己製作的串鈴、沙棰等，還可以擊掌、跺腳。然後分組進行自編節奏，師巡迴並做相應的輔導。評價的時候讓學生自己評，主要是看哪一組的節奏與歌曲配起來音響效果最好。
創編歌詞：教師出示先自己創編的歌詞讓同學們視唱，鼓勵學生自己創編，內容可以是表現青春的，還可以是反映校園生活的。
教學中，努力實踐以音樂審美為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，並認真把它們轉化為具體的教學行為。
二、 讓學生感受到了怎樣才是課堂的主人
及時評價，是激發學生即興創作的良方，（你真了不起、你真博學、你的音樂素養真好）現在的學生有個性，膽大，上課不能總讓學生圍繞著自己設計的思路進行，必須時刻關注關注學生的真實想法。教師要為學生提供恰當的發表自我見解的機會與民主、平等、和諧的心理氛圍。有時放下老師的架子，樂於聽取學生的不同見解，平等地參與討論。要適當地表達自己的意見，讓學生分享自己的感情與見解。有時還必須直面學生的疑難問題。學生有自己的情感與思維，有自己的觀察和感受，有自己的疑惑和迷惘。如果脫離學生的思想實際，無視學生的精神需求，只是一味地進行空洞的說教，甚至於迴避問題，就達不到教育學生的目的。
上好課的主要根源是要對課標精神把握準，吃得透，不要在追求新形勢、新潮流上下文章，而忽視了音樂課的性質及精神的落實。在音樂課改這股春風中，每一個音樂教師都應在實踐中處理好發展與繼承的關係。多一些塌實的作風，少一些形式主義的花架子；多一些理性的思考，少一些盲目的追風。這樣，我們的音樂教學改革才能更好地實施促進學生的全面發展，使學生既熱愛音樂課，掌握一定的音樂基礎知識與音樂基本技能，又能在音樂課中實現對生活、對藝術的熱愛，更好更全面地促進學生的人格發展！