古詩兩首的教學反思（通用21篇）
古詩兩首的教學反思（通用21篇）
在快速變化和不斷變革的新時代，我們要有很強的課堂教學能力，反思過去，是為了以後。那麼你有了解過反思嗎？以下是小編收集整理的古詩兩首的教學反思範文，僅供參考，歡迎大家閱讀。
古詩的教學反思 篇1
本課兩首五言絕句《鋤禾》、《憫農》都是唐代詩人李紳所作，表現了詩人對當時農民的深切同情。為了讓孩子們從小學會學習古詩的方法，我分以下三步走：
一、借插圖初步讀懂古詩
課文配有插圖，以圖激趣是一種比較有效的方法。於是在課始，我出示了插圖，讓孩子們觀察圖上的內容，說說圖上畫的農民勞動的情景，再多遍誦讀古詩，讓孩子們說說自己結合圖從詩中讀懂些什麼?並告之從哪裡讀懂得。這樣一個環節，不僅培養了孩子們的觀察能力、思考習慣，同時也比較清晰地瞭解了孩子們掌握知識的程度與水平，方便後面的教學。一部分孩子很敏銳，他們從圖和古詩中很快就明白了第一首是寫農民伯伯種糧食的勞動場面，從“日當午、汗滴、辛苦”等詞看出，第二首詩也寫了農民伯伯的勞動，從“春種、秋收”等詞看出。從孩子們的回答看出，孩子們雖小，但不乏有思考分析的能力，當然不全面，體悟的不深刻，但是，良好的開端等於成功的一半，有了前面的整體把握，加之後面的細細體會，一定會有不小的收穫。我表揚了孩子們，同時，告訴他們，以後碰到古詩，可以先讀讀古詩，再看看圖，再讀讀古詩，這樣就能慢慢弄懂古詩寫的是什麼內容了。
二、析字義詳細瞭解詩意
析字義詳細瞭解詩意，這一步是很關鍵的，對於古詩的真正理解，必須從字面上去逐字把握。我出示了古詩，然後從題目開始，讓孩子們進行理解。我對孩子們說：反覆讀讀，逐字理解，允許你們猜，看誰猜得準!沒有了壓力，孩子們顯然很興奮，從題目開始，在我的提示下，透過反覆讀，逐一“猜”著。每一次我的肯定，都給他們帶來無窮的動力。就這樣，我們就在課堂上猜著，然後又將句子的意思逐一拼裝，詩意逐漸變得明朗，每一個孩子都像是打了勝仗的勇士，課堂充滿了激情。為了鞏固詩意在孩子們心中的印象，我們又玩起了“詩意大比拼”的遊戲，還是照老規矩，六個小組進行比賽，看哪個組能將意思說得更完整，可以加以自己的語言，只要合情合理都可以。班上總共也只有34個孩子，所以，讓每一個孩子都有機會參與不是難題。最後，又讓同桌進行了過關，每個孩子都完整地將詩意說一遍。
三、講背景體會思想感情
光理解了詩意，不瞭解當時的社會背景，孩子們很難理解為什麼“四海無閒田，農夫猶餓死”?於是，我給孩子們介紹了當時社會的現狀，讓他們體會到儘管農民們一年忙到頭，但是換來的還是悲慘的命運。接著，我問孩子們聽了之後有什麼感受?孩子們都說農民伯伯太辛苦，太可憐了。我又問：我們平時該如何做呢?孩子們表達了要愛惜糧食的決心。最後，我讓孩子們再次朗讀這兩首古詩，再次體會糧食的來之不易和詩人對農民的同情。
古詩的教學反思 篇2
《回鄉偶書》是一首久客異鄉，返回故里的感懷詩。全詩抒發了山河依舊，人事不同，人生易老，世事滄桑的感慨。一、二句，詩人置於熟悉而又陌生的故鄉環境中，心情難於平靜。首句寫數十年久客他鄉的事實，次句寫自己的“老大”之態，暗寓鄉情無限。三、四句雖寫自己，卻從兒童方面的感覺著筆，極富生活情趣。詩的感情自然、逼真，內容雖平淡，人情味卻濃足。語言樸實無華，毫不雕琢，細品詩境，別有一番天地。全詩在有問無答中作結，哀婉備至，動人心絃，千百年來為人傳誦，老少皆知。
《贈汪倫》這首詩大約作於天寶十四年（755），是李白從秋浦（今安徽貴池）到涇縣，遊桃花潭後和友人汪倫分別時所作。
在教學《回鄉偶書》時，我選擇讓學生背誦已學的描寫秋天的詩匯入，有這個基礎，學生在讀這首詩時，能較快讀出節奏和韻味。接著，讓學生透過看圖和看資料大致理解詩中的意思，對於“鬢毛衰”這個詞，我透過讓學生摸著“鬢毛”所長的位置理解“鬢毛”，讓學生透過聯絡生活實際所見到的老人的樣子理解“衰”的意思，這樣，學生對詩的理解自然水到渠成。在理解詩意的情況下，學生的朗誦便更有韻味。
在教學《贈汪倫》時，我把這首詩的寫作背景以學生喜歡的講故事形式出現，學生的學習興趣一下子就被激發了。整首詩中，“忽聞岸上踏歌聲”的“聞”字是理解的難點，在教學時，我讓學生聯絡《春曉》中“處處聞啼鳥”的“聞”理解，這樣，學生一下子就明白“聞”不是“聞到”，而是“聽到”。再者我讓學生設想“你在一位好朋友家玩，離開的時候，好朋友非常捨不得你走，送了好遠的路才分手，這時，你最想說什麼話呢?”，學生聯絡實際，更能理解李白和汪倫之間的情誼。最後，我透過拓展《小兔子落水了》，讓學生明白真正的朋友應該互相幫助。
古詩的教學反思 篇3
古詩兩首歷來都是可難可易的教學內容。說它難，是因為做老師的既想把作者背景、古詩大意、重點詞語、詩的意境都灌輸給學生，讓學生有個全面細緻的瞭解，又想把詩的背誦、默寫同時完成。
說它易，是指完成古詩的背誦、默寫即可，應付考試、作業絕對沒有問題。
就我班學生而言，大部分學生對於背誦都能在較短的時間段內完成，即使後進生也能在一天之內追上其他同學。但是以往的測試中，古詩的默寫是個難點，總有一部分學生掌握不住某些字的書寫，究其原因是以為對易錯字的意義掌握不牢。
結合這種實際，我在教學時把兩首古詩用大字板書在黑板上，講到重點詩句、字詞時我就在黑板上相應字詞的旁邊寫上意思等知識點，同樣要求學生和我一樣在書上記筆記，這樣我才可以覺得踏實。記完之後，我在課堂上不斷地強化提問他們，以增強學生對這些知識點的理解。
對於書寫，我先教他們按照詩歌的格式在本子上抄寫，等背會之後，再教他們默寫。
我想這種方法，能夠使他們對古詩的學習有新的理解。
古詩的教學反思 篇4
學習《古詩兩首》，學生識字和背誦應該不是問題，但是如果學生只是盲目地背誦，意義不大。因此，在本課的教學中，我力求把古詩的意思讓學生弄明白，並且注重朗讀指導。比如，我在指導第二首古詩《村居》時是這樣指導的。
《村居》是清代詩人高鼎描寫的田園風光的有名詩作，“詩中有畫”。在教學時，我著重引導學生理解詩句的意思，比如，“草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙”。這句詩給我們描繪了“地上有草，空中有鶯、堤上有柳”的清晰畫面。為了讓學生感受春的動態美感，感受作者沉迷於這迷人春色的愉悅心情。我指導學生仔細觀察文中插圖，對照畫面吟誦詩句，當學生吟誦不到位時，我範讀，讓學生體會。緊接著，我引導學生：“同學們，你們彷彿看到了什麼？地上的小草探出了嫩綠的小腦袋，可愛的黃鶯在空中自由地翻飛，歌聲悅耳動聽，堤上的楊柳舒展著嫩綠柔軟的枝條，彷彿婀娜多姿的少女扭動腰枝翩翩起舞……”同學們展開了想像的翅膀，彷彿置身於大自然春的懷抱，一種對春天的喜愛之情油然而生。接下來，我再讓學生自己朗讀，這時，學生都能根據詩歌的節奏抑揚頓挫的朗讀，他們彷彿深深地陶醉其中，朗讀地非常有韻味。
因此，在古詩教學中，不能生硬地把意思灌輸給學生，那樣會禁錮學生的思維，甚至會讓學生失去學習古詩的興趣，老師可以依據詩文的內容，引導學生的聯絡他們已有的生活經驗，去引導學生學習古詩，能夠使學生更好的記住詩文，理解詩意，對提高學生的學習能力和語文素養都有幫助。
葉聖陶先生說過，“文字是一道橋樑”，“凡是出色的文藝作品，語言文字必然是作者的旨趣的最貼切的符號”。朗讀者要透過這些文字元號，使作品表現的情、景、物、人、事、理在自己的內心跳躍起來，在自己的頭腦中閃爍，加深對作品思想內容的理解，使自己的感情與作者發生共鳴。
不足之處，對於古詩的朗讀和理解的評價有些單調，沒有更多的運用學生喜歡的方式調動學生的積極性，給學生展示的機會還不夠，有些學生非常想朗誦，因為考慮時間關係而沒有給個別同學機會，在課下我會找時間加以彌補。
古詩的教學反思 篇5
這兩首古詩都是唐代的著名詩人的作品，而且兩首古詩都是描寫秋景的，皆為傳誦千古的名篇。其中《山行》這首詩寫得是詩人在山中小路上行走所看到的深秋時節的楓林景色，描繪了一副山林秋色圖，表達了詩人熱愛大自然的感情。而《楓橋夜泊》寫的是夜間停船楓橋的所見所聞，雖然都是寫景的，但是第二首在理解上更要體會詩人獨自在外的孤獨與寂寞之情，所以相比之下，第一首古詩在教學上、在學生的理解上相對來說簡單些，學生透過誦讀也能走進文字，領悟詩中的含義。
學習這首詩我認為重點應該引導學生體會感情，欣賞意境，這同時也是個難點，因為對剛剛升入三年級的孩子來說，他們對古詩接觸不多，在這方面的學習能力不是很好，而且我還發現有些字詞在詩中所代表的意思與如今常用的意思大不一樣，理解詩句也不是看著字眼按順序來說的，“遠上寒山石徑斜”，變成“寒山石徑斜遠上”也許理解時就容易多了。還有就是字詞的理解。一個“坐”字，隨學生怎麼想，都不會想到是“因為”的意思，所以只有告訴他們，才理解了“停車坐愛楓林晚”，呵呵，也許換成“停車坐愛晚楓林”更好理解一點。所以哪怕每個字的意思都出來了，小朋友們都難以組織一句通順的話。第二首更難體會了，小朋友怎麼也想不出詩人為什麼發愁，最後大多就我講的多一些，介紹一些詩人的情況等等，之後看他們的表情似乎有恍然大悟之意。
古詩的教學反思 篇6
本節課所學的兩首古詩，透過預習以及學生的知識積累，大部分同學都已經會背，因此教學起來相對輕鬆。在教學本課時，我主要從以下幾個方面著手：
一、師生互動，引導學生積極主動學習
尊重學生的個性差異和興趣愛好，激發學生積極參與、主動學習，而教師要適時指導、相機點撥，主動參與到學生的學習活動中去，在師生互動的和諧氛圍中，實施教學。要努力為學生營造自讀自悟的環境和交流討論的機會，引導學生選擇自己喜歡的方式學習古詩，如學習杜甫的《絕句》時可以讓學生讀一讀、說一說、畫一畫等。透過自學、質疑、討論等環節的有效調控，把學習的主動權交給學生，讓學生真正成為學習的主人。教師作為學生學習活動的參與者、合作者，又要注意發揮主導作用，當好學生學習活動的組織者、引導者。
二、以讀為本，引導學生讀中感悟
古詩教學要強調誦讀。讓學生充分地讀，從讀中發現問題，由讀來解決問題，把讀和想象、讀和理解結合起來，在誦讀中感知形象，體味語言，賞詩中景，悟詩中請，揣摩詩歌意境，感受詩詞魅力。啟發學生的想象能力，引導學生進入詩人描繪的畫面、境界。如“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，可以引導學生體會色彩、動靜等描寫，激發想象，再現畫面，充分感受生機勃勃的大好春色，想象詩人閒坐草堂欣賞清麗明快的優美景色的情形，體驗詩人愉快的心情。
兩首古詩中都有不少生動傳神的動詞，應該透過引導學生反覆朗讀體味，體會其藝術魅力。
教學時還要注意朗讀方法的指導，引導學生準確把握節奏和重音，努力體會語感。如第一首詩的後兩句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，朗讀時要一口氣讀下來，讀出廬山瀑布撼人心魄的`磅礴氣勢。第二首詩的後兩句“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，朗讀時語速要稍緩，要傳達出詩人對和平安寧生活的嚮往之情。
古詩的教學反思 篇7
《聞官軍收河南河北》是唐代大詩人杜甫的詩，杜甫是一位愛國詩人，他生活在唐朝由鼎盛轉向衰弱的時期，安祿山叛變造成了當時的“國破”，這些都讓杜甫痛心疾首，所以當“劍外忽傳收薊北”時，他是“涕淚滿衣裳”，以致“漫卷詩書喜欲狂”。這首詩透過“喜”來表達杜甫在看到國家有望統一安定時的欣喜之情，這也是杜甫詩歌中難得的一首心情愉悅之作，一改“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的悽慘與悲涼之氣。
《示兒》是南宋陸游所作，這首詩可以說是陸游的“遺囑”，以“悲”來表達他臨終前尚未見到祖國統一的悲憤之情。一個人將死之前，不考慮個人與家庭之事卻仍牽掛“九州同”，這是一種何等高尚的愛國情懷。
這兩首詩一“喜”一“悲”，都表達了詩人無限的愛國熱情，這種愛國之情，是我們今天的學生學習的榜樣。
古詩的教學反思 篇8
本節課的教學為古詩教學，主要任務為朗讀、識字和背誦。識字環節中，我引導學生回憶上單元新學的識字方法：熟字加偏旁法與換偏旁法。然後提出學習要求，讓小組長組織組員學習，相互說說自己用什麼方法記住了哪些字，強調合作與互助。彙報時的方法多種多樣，透過齊讀、男女生賽讀、小老師教讀、開火車讀生字、組詞，及讀詞語的方法反饋學習情況。在學寫生字的過程中，先讓學生自己描紅，初步體會生字的間架結構。老師再進行範寫，引導學生掌握生字書寫結構。閱讀與背誦環節中，教師以第一行詩句的學習為路，指導學生理解詩句。引導學生質疑有什麼不懂的地方。並向學生講授：古詩中的一個字就是一個詞，把詞語的理解，用通順的話說出來，就可以理解詩意了。在學生有感情地誦讀之後，嘗試背誦。
在整個教學環節中，教師能夠做到放手讓學生主動參與學習活動，學有實效，且學生學得開心，老師教得輕鬆。我啟發學生領讀，充分尊重了學生的已有經驗，注重了資源開發。在生字教學中，抓住字詞，紮實訓練，夯實基礎。然後讓學生自由質疑，引發自主學習，師生互動學習交流，促進學生知識的建構和生成。符合學生心理需要，有利於學生的發展。抓住“讀”的根本，結合古詩情境美的特點，積極創設情境，豐富學生的情感體驗，促進學生理解感悟。然後讓學生反覆吟誦，感悟詩句的意境，培養讀書能力，激發閱讀興趣。寫字環節中若是能夠到學生身邊單獨指導的話會更好。
古詩的教學反思 篇9
《古詩兩首》一首是宋代政治家、改革家、文學家王安石的七言絕句《元日》，另一首是唐代文學家、哲學家柳宗元的五言絕句《江雪》。我們知道，詩作講究意境與情感，而詩人所作詩篇的時代背景又與詩作內容有著密不可分的聯絡，當我們暫且撇開詩作內容本身來看詩人作詩的背景，我們不難發現這兩位詩人都有著同樣的抱負，即革故鼎新。這兩位大詩人都是當朝的大官，在朝廷中身居要職，他們都希望自己的祖國繁榮昌盛，於是都極力主張改革，推行一些新的舉措，新的做法，然而不同的國君對新事物都有著不同的看法，宋朝的國君竭力支援王安石的新政與改革，於是，王安石除舊佈新，一切都非常順當，於是王安石對未來也充滿了信心；而柳宗元的新舉措卻遭到了反對，甚至朋友也被殺，自己被下放到永州做了一個司馬，在這兒過了十年顛沛流離的生活，這期間，朝廷的一些小人還要陷害他，朋友也杳無音訊，此時，他的心情是不言而喻的。兩相對比不難看出詩人心境之差異，這正所謂“詩人心情不同，作品意境也不同。”
如果說王安石的《元日》是一篇得意之作，那麼，柳宗元的《江雪》則是一篇失意之作。理解了這一點再讓學生走進詩文，將兩首詩對比著學，使這兩首原本看起來不相關的詩有機地融合在一起，學生無論是對詩作的內容本身還是對詩人的情感的理解與把握都會有比較深刻的認識。
走近詩人，才能走進詩文。我覺得作為教者，必須引領學生穿越是時空的界限走近詩人，感知古詩創作的背景，體悟詩人的情感，這樣才能與詩人產生情感的共鳴，從而更好地理解我們民族的精髓，使學生親近古典詩文，感受古典詩文給我們帶來的無窮意韻。
古詩的教學反思 篇10
《石灰吟》是一首用以抒發詩人“不同流合汙、堅決同惡勢力鬥爭到底之情”的詩。教學的重點在於讓學生在領悟詩意的同時，學習並感受詩人用以寄託強烈情感的方式。教學中，我始終圍繞一個“吟”字做足文章。
教學中，我提醒同學們“吟”是一種古典詩歌的形式，但同時也表示著一定的具體意義，即為“說”。那麼，石灰究竟想說些什麼呢？同學們很快透過自己淺顯易懂的語言理解並說出了詩句的意思。
作者以石灰自居，並非覺得好玩，而是想透過石灰來表達自己的某種情感。那麼如何讓孩子去理解和感受這層意思呢？課堂上，我問同學們：“石灰說了這麼多勇士般的豪言壯語，他的心裡又會怎麼對自己說呢？”以期透過這樣的教學思考環節來鼓勵同學們向思維的更深處漫溯，走近詩人的內心，走進詩人的情感世界。
讀了《墨梅》這首詩，我不由產生了一個疑問，這洗硯池真的是王冕家的池子嗎？怎樣能從墨梅身上體會到作者的情操和胸襟呢？以學生的認知水平能體會到嗎？於是我上網搜尋了關於王冕的資料及王冕寫這首詩的時代背景。原來“洗硯池”是化用王羲之“臨池學書、池水盡黑”的典故。詩人與晉代書法家王羲之同姓，故說“吾家”。而且王冕自幼家貧，白天放牛，晚上苦讀，終於學得滿腹經綸，並且能詩善畫，多才多藝，但他屢試不第，又不願巴結權貴，於是絕意功名利祿，歸隱浙東九里山，作畫易米為生。於是在課上質疑時，我就和學生講了“洗硯池”的典故，學生聽得興味盎然。在談到作者的品格時，看到學生一臉茫然，於是我給同學們講了王冕的一些生平事蹟，學生這才真正從“不要人誇好顏色，只流清氣滿乾坤”中體味到了作者那種鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。可見，教師只有在備課時深入解讀文字，透過多種途徑查詢資料，充分利用課外資源，瞭解課文的時代背景，才能真正豐滿課堂。
古詩的教學反思 篇11
在教學中，我主要引導學生從以下幾方面將兩首詩比較異同：
不同之處：
1、抓住背景，一是“安史之亂”，一是“金兵南侵”。 由於詩人所處的歷史背景不同，他們的經歷也各有跌宕。要想理解詩人內心的情感，就必須要有時代背景作鋪墊。所以，在課前，我就要求學生查詢有關詩人生活年代的情況——“安史之亂”和“金兵南侵”的相關資料，為更好地體會詩人的愛國之情奠定基礎。
2、抓住作者，一是唐朝，一是宋代。杜甫是唐代著名詩人，被人譽為“詩聖”，而他的詩又記錄了相關的史實，被人稱為“詩史”。特別值得一提的是，《聞官軍收河南河北》乃杜甫的“生平第一快詩”。而陸游，是南宋著名詩人，一生作詩九千餘首，可謂“多產詩人”。《示兒》是他的“絕筆詩”，相當於遺囑。
3、抓住插圖，一是“意氣風發”，一是“抱憾終老”。在教學中，我覺得書上的插圖也應發揮作用，用來幫助學生理解詩人所要表達的情感。《聞官軍收河南河北》那幅圖中，詩人一家內心的喜悅之情溢於言表，“漫卷詩書”的場面也表現得十分直觀。而《示兒》一圖則顯得哀傷而淒涼。彌留之際的陸游，在孤燈殘燭的映照下顯奄奄一息。在佈滿皺紋、飽經滄桑的臉上，揮之不去的是遺憾之愁雲。在這樣的畫面映襯下，“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”讀來催人淚下。
4、抓住“詩眼”，一是“喜”，一是“悲”。教學中，《聞官軍收河南河北》可圍繞“喜”字展開，詩人為何而喜？讓學生找找詩人“喜欲狂”的表現，抓住“即從”“穿”“直下”“向”等詞體會詩人的“歸心似箭”；《示兒》可圍繞“悲”字展開教學，詩人因何而悲？從哪些詞句中讓你感受到詩人的悲傷？
5、抓住文體，一是律詩，一是絕句。教學中，可相機讓學生認識律詩和絕句的區別。《聞官軍收河南河北》共有八句，每句七個字，是一首七言律詩；而《示兒》共四句，每句七個字，是一首七言絕句。
相同之處：
雖然兩首詩有著諸多的不同，但詩人所要表達的情感卻是相同的，那就是內心無比強烈的愛國之情。在《聞官軍收河南河北》中，透過寫詩人聽到失地收復的喜訊後極度的喜悅和急切還鄉的心情來體現；《示兒》則透過詩人臨終前的牽掛——“但悲不見九州同”來表達。一喜一悲，難以掩飾的是杜甫和陸游拳拳愛國心。
整堂課上下來，感覺效果一般，學生感興趣的倒是“安史之亂”和“金兵侵宋”的史實。在詩意的理解上，由於學習基礎的緣故，學生還存在著一定的困難。而我自己也是初次嘗試這樣的方式，所以感覺要講的東西太多，很多時候是自己在唱“獨角戲”。我想：以後再上這一課的時候，第一課時的準備工作要做得更為充分些。如果有條件，可適當運用一些媒體資源來輔助教學。另外，在詩句的朗讀上，我覺得對學生的指導還不夠，自己的範讀沒有起到應有的作用。
古詩的教學反思 篇12
古詩詞的教學一直用這樣的模式：誦讀詩歌——理解字詞句的意思——感悟詩歌的意境——體會詩人的情感。課前佈置學生預習了，孩子們的預習也準備得十分充分，課堂交流的時候，也很熱烈，詩歌的節奏，詩歌中字詞的意思，對詩句的理解，同學們都是透過自主學習或課堂討論習得的，課堂上我只點撥了幾處難以理解的地方，如《望洞庭》中的“鏡未磨”、“白銀盤”、“青螺”；《峨眉山月歌》中的“半輪秋”、“流”、“君”、“下”。從課堂效果看學生的理解是比較到位的，但疑惑的是做習題的時候孩子們有些一知半解，特別是對詩句意思的理解出現了兩種情況：一是自己不能組織連貫通順的語言說清詩句的意思。
二是題目的形式一變，就無從下筆。如《補充習題》上有一道題出示“峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流。”後問：讀著這個詩句，你的眼前彷彿出現了怎樣的畫面。學生就不懂得變通，很僵硬地把詩句的意思寫了上去。現在細細想來，課堂上學生的精彩表現得益於他們購買的參考書籍，而並沒有真正內化為自己的語言，這是在以後的課堂上要特別關注的一點。
古詩的教學反思 篇13
教學前，覺得兩首古詩沒什麼好教的，本打算一課時教完。等到走進課堂，才發現一首詩可以教的內容很多，於是就整整花了一課時教《尋隱者不遇》。
這首詩的意思不難理解，課前，我佈置預習作業：理解詩句的意思。課上一檢測，學生十分準確地說出了“言”“深”“不知處”等詞的意思，每句詩的意思也說得很清楚。
在此基礎上，我重點站在“鑑賞”的角度，引領學生深入學習：
1.通過了解賈島嚴謹的創作態度。課上，讓學生講講詩中的故事，逐步完善故事內容（完成補充習題三），從而明確“一問一答，藏問於答”的獨特形式。
2.引導學生思考，詩人主要寫誰？透過比較“詩人、童子、隱者”，學生明確了歌詠的物件是隱者。原來書寫的物件竟然隱藏在看似平淡的一問一答之中，體現出構思的精妙。
3.進一步思考：隱者有什麼特點？從字裡行間推敲推敲。學生抓住“雲深不知處”“言師採藥去”概括出“學問高深、神秘莫測、飄忽不定”的特點。教師接著從“隱者”這個社會現象談起（聯絡學生熟悉的“陶淵明”等人物故事），瞭解隱者的性格特徵。
4.從課題入手，思考：詩人為什麼要“尋隱者”？從而領悟詩人對隱者的崇敬、仰慕之情。“尋隱者不遇”有一絲遺憾，但更多的是對隱者的讚譽，透過“不遇”之行，詩人對隱者的仰慕之情更深了。練習朗讀、背誦。
5.拓展閱讀《補充習題》四中宋朝詩人魏野的《尋隱者不遇》，這首詩與書上的詩互為補充，可以幫助學生想象賈島一路上的所見，為課後編寫這個故事服務。
總結這堂課的經驗教訓：深入挖掘教學內容，拓展同類同題詩歌，讓教學內容更豐富。
古詩的教學反思 篇14
時值初夏，學習古詩《六月二十七日望湖樓醉書》和《曉出淨慈寺送林子方》似乎稍顯略早些。不過沒關係，學生對夏日獨有的風景已然經歷過多年，不會影響學生對古詩內容的理解與認識。
《六月二十七日望湖樓醉書》為宋代傑出詩人蘇軾所作，寫的是疾雨急來急去的變幻景色：黑雲像打翻的墨水還未來得及把山遮住，白色的雨點就像珍珠一樣亂跳，蹦進船裡。忽然一陣卷地而來的大風把雲和雨吹散了，此時從望湖樓上向下看，湖水就像天空那樣廣闊，一片汪洋大海。全詩四句話寫雲、雨、風、水，生動形象；寫山、船、地、樓，句句求實，堪稱寫實景的佳品。
《曉出淨慈寺送林子方》為宋代詩人楊萬里所作，寫的是晴好天氣下西湖中蓮荷的壯美。前兩句議論，後兩句寫景，景在議後，目的是突現景美。到底是六月中的西湖，這時風景和四季不相同。你看——與天接連的荷葉無邊的青綠；與太陽相映的荷花和往常不一樣的豔紅。
兩首詩相映成趣，相得益彰。詩題內涵豐富：點明時間、地點、事件和心境。兩首詩同寫六月的西湖景色，各具特色，各有風味。文中兩幅插圖，分別表現瞭望湖樓急雨的奇特景色和接天蓮葉、映日荷花的奇麗美景。
兩詩同中有異，異中有同，非常值得學生品味。教學時，為了讓學生在理解古詩內容的同時能品味出兩首詩的異同，我引導學生先從文中的兩幅圖入手，在頭腦中形成初步的印象。接著，從詩句的字裡行間感受西湖在不同景色下的奇特景象。同時，尊重學生的獨特感受，讓學生透過精美的多媒體畫面，看到動態，看到色彩，看到變化，入境入情。最後，抓住兩首詩各自描繪的景象的特點，再次誦讀、理解詩歌，讓學生在情境中受到美和情感的薰陶。
古詩的教學反思 篇15
古詩教學並不難，但要上出水平可真難。學生很快就會背了，但總是體會不了詩中的含義。豐富的想象是這兩首詩明顯的寫法特點。教學中，我讓學生想象牛郎織女鵲橋相會的畫面，想象人間乞巧的場面，最後請學生大膽地向織女祈願，啟發學生吟詩明志，用說來體會詩人的志趣，體驗乞巧的民俗，學生自己借詩詠志，借想象抒情懷。
在本課的教學中，我原本打算引導學生“讀詩”、“解詩”、“品詩”，不設計過多的繁瑣設問，不逐句分析，而是引導學生在讀、想、議中把古詩的解讀引向深入。但實際教學過程中，我發現牛郎織女和嫦娥奔月的故事學生都很熟悉，交流時興趣濃厚，但是對詩句意思的解讀很少有同學能說到位，多的是考老師的引導和啟發。許多同學沒有認真預習，連詞語的意思都不能理解，更何況是的意思呢。
這兩首古詩對於我來說也是比較陌生的，算是和學生一起學習的吧。其實這兩詩的詩意不是很難理解，屬於那種只可意會不可言傳的那種，在教學時我沒有嚴抓詩意，只是讓學生有個大體的理解，對這兩下傳說，學生都非常的熟悉，學生講得也是津津有味，體會了古詩所表達的情感，我覺得就可以了，不過我覺得默寫還是有一定難度的如“宵”與“霄”的區分，在“穿盡紅絲幾萬條”中“盡”寫成“進”“長河漸落曉星沉”“沉”寫成“辰”“晨”都是大有人在。
古詩的教學反思 篇16
《古詩兩首》是蘇教版二年級下冊的一篇課文，這一課的內容是兩首描寫春天的古詩，《春雨》表達的是對春天的喜愛，而《春曉》則側重詩人愛春、惜春的感情。在備課的時候，我感受到無論是生字還是重點詞的意思，第一首詩都比第二首難理解一些。因此將兩首詩分兩個課時分開教學。如何上好古詩教學的課文，激發學生學習的興趣是本堂課的教學重點及難點，我是這樣做的：
一、讓學生自主識字。
本課7個生字，有6個是左右結構的生字。我同時出示“乃、隨、潛、潤、細”幾個生字，讓他們自由識記。接著我問：“你已經會寫了哪個字是用什麼方法學會的？”在交流的過程中，孩子們紛紛發言：“細”用“絞絲旁”+“田”；“潛”用“三點水”+“替”；“潤”用“三點水”+“閏”這幾個字的書寫，孩子們很快就解決了。接著我就讓學生給這些字分別找找朋友組組詞，他們還是學的很積極主動。對於另外一個生字“乃”字，我讓學生書空筆順，解釋了這個字的意思。
二、《春雨》這首詩。
學生在《古詩文誦讀》裡早就背過，重點是理解意思，我圍繞“好雨”一詞讓學生探索：哪裡體現出是“好雨”？學生首先找到的是“潤物細無聲”，說明對第一句“好雨知時節，當春乃發生”還不太理解。我透過課件中的圖片讓學生去感受春雨及時的重要性，學生很快體會到春雨的及時。最後讓學生再讀原題《春夜喜雨》，感受春雨隨風悄悄地飄灑下來，無聲無息地滋潤萬物。體會詩人讚美春雨的及時無聲的滋潤著萬物的生長。抒發了對春雨的喜愛之情。
不足之處：
上課的時候，由於經驗不足，當學習“為什麼說這是一場好雨呢”時，學生說雨下的很及時，沒有給予肯定，有些欠缺。今後還需鍛鍊自己的課堂駕馭能力。整個課堂教學節奏比較緊湊，關注了重點詞的理解，並讓學生整體把握了全詩。總之，要幫助學生歸納學習方法，培養學生的自學能力，只有關注了學生的發展，全方位的學習，多角度的鍛鍊，才能真正的駕馭課堂。
古詩的教學反思 篇17
兩首詩一個主題，與其說是在教學兩首古詩，不如說是讓學生透過兩首古詩徜徉在更多描寫春天的美詩文中，從而感悟春的勃勃生機，春的萬紫千紅。教的時候既要注意區別，又要注意聯絡，前者為點，後者為面，點面結合構成了美麗的春天。
兩首古詩的分開教學看似獨立，其中又有著千絲萬縷的聯絡，自始至終不離“春”這一主題，為二次整合鋪墊基礎。課末，將兩首古詩再次整和，進行對比參讀。使學生領會到：《絕句》如細筆勾勒出祖國山河的美；《春日》則如潑墨揮毫，渲染出春天的“無邊光景”，“萬紫千紅”。然而此處對比的實質並非為求異，而為探求兩首古 詩內在精神之一致，即對春天的讚美和熱愛。至此，學生對春的感悟和熱情得以昇華，此時，讓他們寫下心中對春的感受便如水到渠成，一蹴而就。課堂氛圍達到高潮。
讓學生學詩畫畫是最佳選擇。引入朱自清的散文《春》，使古今詩文得以整合。兩首教學有所不同。《絕句》是讓學生感受到春天並用自己的話將一、二兩句詩寫下來。《春日》則是任選一個景物展開想像說具體感受景物美。還感受語言美、空間美、詩人情操美等。
文學是語言的藝術，文學作品以詩歌的語言最為精煉，感情最為豐富。而“每一首詩都離不開意念、意象和意境這三個層面”（張厚感）。古人云“三分詩，七分讀。” 老師要引導學生把握好這三個“意”，品讀好這三個“意”。就一定要培養學生誦讀的習慣，讀出語調、讀出感情、讀出韻味，讓他們在反覆吟誦中浮現出詩的意蘊。讀詩，若要解得其中真意，就需仔細玩味，抓住每一個字、每一句話去體會，這是一個體味詩意的過程，更是一個煉字的過程，一個學習語言、積累語言的過程。這是讀詩的關鍵，也是進入詩境、體會詩情的關鍵。我們要儘量發揮學生的能動性，讓學生自己去感悟、體會詞的妙處。教師只起引導作用，以讀代講，讓學生在讀中自然領悟意味深長的詩意。
誦讀是引發讀者與作者情感共鳴的酵母，是作者和讀者情感交流的紐帶，透過有聲有情的誦讀，文中的字句就會活起來，文章整體也會更具形象性，在潛移默化中，讀者就會感受到作者的情感體驗。
古詩的教學反思 篇18
翻開23課，靜靜看著，發現兩首古詩《六月二十七日望湖樓醉書》與《曉出淨慈寺送林子方》有著許多內在的聯絡：它們都是寫西湖的，一個是疾風驟雨下的西湖，瞬息萬變;一個是豔陽下的西湖，濃彩豔麗。兩首詩為我們營造了多姿多彩的西湖，將我們拉到了西湖邊，在濃郁的西湖文化裡感受西湖，品味詩詞，可謂詩情畫意。於是決定將這兩首古詩相結合教學、品析。
在釋題之後，我讓學生先看圖，比較兩幅圖的不同，學生很快發現了差異，瞭解到詩人同樣寫西湖，一個寫出西湖忽晴忽雨的景色，表現詩人的讚賞之意;另一個則寫出了蓮葉荷花一望無際和亭亭玉立的形態，紅綠相映，寫足了西湖的美景，表現了詩人的熱愛之情。
課改提出的新理念：“不能教教材，而要教材教”，即要創造性地理解、使用教材，積極開展課程資源，靈活運用多種教學策略。我們更不能就詩教詩，勇於把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然。要和學生一道開發和生成開放、富有活力的語文。鼓勵學生積累相關的詩詞，學生的語文功底，領悟理解力便會漸漸地厚重起來。於是，“一片秋雲一點霞，十分荷葉五分花”“湘妃雨後來池看，碧玉盤中弄水晶”……便成為學生的積累拓展。
古詩的教學反思 篇19
一般來說，古詩可分為兩區域性──所見和所感。同學們在朗誦時看看這首詩中哪一區域性是寫詩人看到的？哪一區域性是寫作者的感受的。（同學朗誦時出示課件）（前兩句是寫詩人看到的，後兩句寫感受。）詩人向大家描述了他眼中的廬山，可是詩人眼中的廬山卻有不同的樣子，這是為什麼呢？對此詩人是怎樣解釋的？（只緣身在此山中）為什麼處於山中就看不清廬山的全貌呢？
詩人蘇軾透過觀賞廬山明白了一個道理──要想了解一個事物就必需全面的進行觀察，不能只看一面。其實，許多道理就存在於我們的生活、學習中，希望同學們也做個有心人，從生活、學習中找道理，學道理。好嗎？
這兩首詩意思淺顯，同學看看註釋就能大致讀懂字面的意思。教學時我把重點放在讓同學對詩中所蘊含道理的感悟上，讓同學理解“不識廬山真面，只緣身在此山中”“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”這二句詩在實際生活中的含義，讓同學結合生活實際來討論，同學興趣非常濃厚。
這二首古詩中出現的“不識廬山真面，只緣身在此山中”“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”這二句是千古傳頌的名句，意義深遠，假如能讓同學學以致用，那就是最大的收穫了。學了以後，不少同學已經能靈活運用。
學完《題西林壁》和《遊山西村》這兩首詩後，我讓同學理解了“不識廬山真面，只緣身在此山中。”“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”這幾句詩的意思後，再讓同學想想現在我們在什麼情況下，會用到這些詩句，表示什麼意思。根據這些意思出一些練習給同學做，對於這樣的練習，同學很事情興趣，紛紛表示今後，自身的文章中也要用上這些詩句。
學習古詩，在領略詩句精煉的字詞，領會深遠優美的意境，我覺得學以致用，也非常重要。讓同學學完古詩後，能在自身的文章中用上詩句，協助表達，我覺得也非常重要。
古詩的教學反思 篇20
古詩作為我國優秀的歷史文化作品，是小學語文教材內容重要的組成部分。入選小學語文課本中的古詩，有許多描寫色彩的詩句。教學時抓住富有色彩的詞語，對於正確理解詩的意境、領悟詩的感情，有很大幫助。
所以在古詩教學時採用了抓詩眼，釋詞，順句，連篇的教法。《詠柳》和《春日》兩首詩學生非常熟悉，早已倒背如流，因此在整個教學過程中，感情朗讀、背誦每個環節都非常順利，但是到了讓學生用自己的話說說詩句的意思時就卡住了。孩子們有的拿出詞語手冊來解釋某些詞的意思，大多數能運用書上的註釋解釋。當彙報時他們充其量只能把幾個知道的意思，生硬地串聯起來，整句詩的理解聽上去非常彆扭。於是我進行意境的轉化教學，一節課下來，自認為學生應該瞭解了古詩的意境，掌握了古詩的大概意思。誰知轉過天來讓學生釋義時，只有一半的學生能夠講述。原詩早已背誦的滾瓜爛熟 ，對其意境竟然朦朦朧朧。這是怎麼回事呢？是剛開學的不適應嗎？想想也許有其中原因的一點原因，但是最終可能還是在於教學方法與學生的認知接受能力上的差距，創造的教學情境不夠深入。每一首古詩，從意象到意境，都具有主觀情意與客觀事物整合生成的藝術境界，即情與景的相合相容。
在古詩教學中，意象的解讀是基礎，只有入境才能入情，才能品味，才能催生精神感知。因而，古詩教學中，意境的感悟是實現情感體驗、情感獲得的最直接、最有效的步驟。
古詩的教學反思 篇21
在教學《池上》這首詩中，我引導學生圖文對照、聽老師範讀等形式，使學生頭腦中浮現出相應的畫面。透過自主閱讀，小組合作，討論交流，為學生提供暢所欲言，各抒己見的空間，促使學生全面深入地感悟。這首詩對學生來說，理解上沒什麼大的困難，所以我在引導學生想象上花了功夫。引導學生聯絡“蓮葉何田田”、“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”想象荷花池的美景、小娃採蓮的原因、採蓮的過程等，透過讓學生想象，感受池塘的美和小娃的天真可愛。
《小兒垂釣》一詩，在討論“蓬頭稚子”時，學生都知道“稚子”就是小孩子，我讓學生說說對“蓬頭”的理解。有的說 “蓬頭”就是“頭髮很亂”；有的還聯想到上學期學過的《維生素C的故事》中的“蓬頭垢面”一詞；有的說“蓬頭”一詞寫出了農村孩子形貌不加粉飾，頭髮蓬亂的本來面目，使人覺得自然可愛與真實可信；還有一個細心的學生髮現文中的插圖上，垂釣的小男孩頭髮梳得很整齊，他認為“蓬頭”就是頭髮蓬鬆的意思。我對他們的理解一一給予肯定，特別是最後一個同學，我還告訴她，古時候男的到了一定的年齡都要把頭髮束起來，而文中的小男孩顯然還沒到這個年齡，所以“蓬頭”是很正常的。