從唐詩宋詞中感悟人生

從唐詩宋詞中感悟人生

  導語: 唐詩宋詞是中國古代文學發展史上的兩座高峰,它們流傳千年至今,依然感動著今天的我們。莫礪鋒教授認為,唐詩宋詞具有重要的現代價值,它們的文字表達的背後是“言志”與“抒情”,在詩詞中我們可以感受到人生的美好,提升著我們的審美價值和人格境界。

  文學史上有兩個專有名詞:唐詩和宋詞,被合稱為“唐詩宋詞”,但今天我要變換詞序改稱“唐宋詩詞”,因為對這兩種文體都應該兼重唐宋,最好是把唐宋的詩與詞放在一起讀。

  唐宋時代的詩詞最久遠的有1400年,最近的也有800年,相隔這麼久遠,為什麼還會感動我們呢,關鍵在於它具有現代價值。

  文字背後,是“言志”與“抒情”

  詩詞,尤其是唐宋詩詞,是用漢字碼成的文字中審美價值最高的一類作品。它簡潔、優美,把漢語漢字所蘊含的審美潛能充分地發揮出來了。

  在座的年輕人都有一個無法迴避的任務,就是寫情書。怎樣把情書寫得更好呢?第一,要簡潔,不能囉唆;第二,要優美,不能粗俗。這時我們就可以借鑑唐詩宋詞。我們可以把李商隱《無題》詩中的警句摘錄下來,鑲嵌在情書中間:“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始幹”“身無綵鳳雙飛翼,心有靈犀一點通”,多麼感人啊!北宋詞人晏幾道寫得最好的主題就是失戀的痛苦。比如《臨江仙》,“夢後樓臺高鎖,酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立,微雨燕雙飛。”假如你在書信中間把這兩句鑲嵌進去,那位暫時不理睬你的朋友如果也懂欣賞詩詞,也許就會回心轉意了。

  除了審美,中國古典詩歌有一個最古老的綱領,就是儒家說的“詩言志”。有人認為“言志”偏向嚴肅、正大的主題,“緣情”則是偏向抒發那些個性化、私人化的情感。初唐孔穎達在《左傳正義》中說:“情志一也”,情與志在唐宋人看來是一個東西。比較籠統地解釋,情志就是指一個人的內心世界,包括對生活的感受和思考,也包括對萬事萬物的價值判斷。這都是古典詩詞所包含的內容。既然如此,那麼唐宋詩詞的內容就跟現代人沒有什麼距離了,因為詩詞中表達的那些內容都是普通人的基本情感、基本人生觀和基本價值觀。比如喜怒哀樂,比如對真善美的肯定和追求,比如對祖國大好河山的熱愛、對保家衛國的英雄行為的讚美。

  所以唐宋詩詞中的典範作品所表達的情感、思想和價值判斷就可以毫無阻礙地傳遞到今天。這些作品彷彿就是現代的才華橫溢的詩人為我們而寫的,彷彿就是代替我們來抒寫內心情思的。

  在詩詞中感受人生的美好

  我們的生活已經達到小康,但有很多朋友沒有幸福感,他們不會享受生活,不會品味生活,不會珍惜轉瞬即逝的人生片斷。而唐宋的詩人詞人真會生活,那些作品可以啟發現代生活。

  今天的人親朋好友聚餐小酌,進了包廂往往先把窗簾拉上,無視窗外的一輪明月。我們看李白怎樣喝酒,有一次他獨自飲酒,來到花間月下:“花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人。”那是多麼優美的生活場景,多麼積極的生活態度,他與自然的關係多麼親密啊!

  韓愈有一首七言絕句:“漠漠輕陰晚自開,青天白日映樓臺。曲江水滿花千樹,有底忙時不肯來。”韓愈在春天寫這首詩時,正在長安做官。春日的一天,他約了張籍、白居易二人到長安南郊的曲江池去遊春,張籍前來赴約,白居易卻沒有來。於是韓愈寫信質問他:你有什麼事在忙,怎麼不來欣賞如此美麗的春光?以今度古,我想白居易可能會回答自己工作忙,這也是現代人常用來推脫的理由。白居易那一年任中書舍人,正三品。韓愈是吏部侍郎,官居二品。二品官能抽出時間到曲江賞春,三品官反倒沒時間?所以關鍵不在忙不忙,而是能否珍惜這樣的春光。

  晚唐詩人李昌符有兩句詩寫得很好:“若待皆無事,應難更有花。”不但自然界的花季很快就過去了,人生的花季也是轉瞬即逝。人生就是由一個個片斷組成的,如果把每一個有意味的片斷都輕易放過去,整個人生就變成毫無意義的一堆碎片。

  更重要的是唐宋詩詞中蘊含著美好的人際情感,比如天倫之情,像孟郊的《遊子吟》對母愛的歌頌,像杜甫詩中對兒女的款款深情,都是感人至深的真情流露。又如歌頌友誼,這是唐宋詩詞中發展得最為充分的一類主題,唐宋詩詞裡所展現的離別場景,離別行為,用現代的話說,簡直就是優美的行為藝術。

  我們看李白在黃鶴樓送孟浩然:“故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流。”我們可以想象,李白先是跟孟浩然在黃鶴樓上喝酒,寫詩唱和。然後,孟浩然走下樓,登上船,在長江上漸行漸遠。李白一開始是站在江邊望,望不到了,再返回樓上,樓上的視野開闊,最後看到孤帆遠影碧空盡。船在江面上越走越遠,李白送別孟浩然的情意也綿綿不絕有如江水。

  唐宋詩詞中描寫得非常充分的古人生活中的細節、片段,都是非常有意味的。而這些在現代生活中是缺乏的,現代人的生活粗鄙化了。當然,我不是主張回到唐宋去生活,我們再也回不去了。回不去怎麼辦?我們可以閱讀唐宋詩詞,從古人的生活情景中得到一些啟發,我們可以把生活的節奏稍微放得緩慢一些,生活得從容一些,儘量細緻地品味生活的滋味,感受人生的意義和美感。

  李、杜、蘇、辛的現代意義

  中國古人堅定地認為,只有人品一流的.人,才可能成為一流的作家。唐代的李白、杜甫,宋代的蘇東坡、辛稼軒,就是這樣的人。他們不但作品寫得好,他們的人格境界也是一流的。在這一重意義上,讀詩最後也是讀人。

  李白詩歌中所展現的是一種意氣風發的精神狀態,對自己充滿了自信,只有李白才能寫出這樣的詩:“天生我材必有用,千金散盡還復來。”李白的詩中不是沒有苦悶、牢騷,而且最後的基調始終都是昂揚奮發的精神。比如《行路難》,具體描寫了道路艱難:“欲渡黃河冰塞川,將登太行雪滿山”,所以他問:“多歧路,今安在?”但此詩的最後兩句是:“長風破浪會有時,直掛雲帆濟滄海”。

  李白是詩國中獨往獨來的一位豪士,他的詩歌熱情洋溢,風格豪放,像滔滔黃河般傾瀉奔流,創造了超凡脫俗的神奇境界,包蘊著上天入地的探索精神。多讀李白,可以使我們在人生境界上追求崇高而拒絕庸俗,在思想上追求自由解放而拒絕作繭自縛。

  杜甫是儒家精神在唐代文學中最好的代表。正因為這樣,我們讀《茅屋為秋風所破歌》才深受感動。在秋風秋雨的夜晚,秋風把他的茅屋刮破了,秋雨漏下來,床頭都潮了,挨不到天亮了,這個時候,詩人居然發下宏願:“安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏,風雨不動安如山。”

  杜甫是中國詩歌史上最典型的儒士,他服膺儒家仁政愛民的思想,以關愛天下蒼生為己任。杜甫生逢大唐帝國由盛轉衰的歷史關頭,親身經歷了安史之亂前後的動盪時代,他用詩筆描繪了兵荒馬亂的時代畫卷,也傾訴了自己憂國憂民的沉鬱情懷。杜甫是窮愁潦倒的一介布衣,卻名至實歸地躋身於中華文化史上的聖賢之列,是儒家“人皆可以為堯舜”這個命題的真正實行者。

  蘇軾一方面深受儒家入世精神的影響,在朝為官時風節凜然,在地方官任上則政績卓著。另一方面,他從道家和禪宗吸取了離世獨立的自由精神,形成了瀟灑從容的生活態度。蘇軾一生屢經磨難,曾三度流放,直至荒遠的海南,但他以堅韌而又曠達的人生態度傲視艱難處境,真正實現了對苦難現實的精神超越。

  人生一定會在某個階段暫時處在逆境,關鍵不在於我們能不能規避這種境地,關鍵在於我們處於這種境遇時採取什麼樣的人生態度。蘇軾堅定、瀟灑、從容地走過來了,他所寫的作品中包含著強烈的人生觀的意義,對我們有巨大的啟發作用。

  辛棄疾是南宋詞壇上少見的雄豪英武的俠士。他本是智勇雙全的良將,年輕時曾馳騁疆場,斬將搴旗;南渡後曾向朝廷提出全面的抗金方略,雄才大略蓋世無雙。辛棄疾的詞作充滿著捐軀報國的壯烈情懷,洋溢著氣吞萬里的英風豪氣。宋詞在辛稼軒以前偏於軟媚,辛棄疾挾帶著北國風霜、沙場烽煙闖進詞壇,把英豪之氣和尚武精神寫入詞中,在詞壇上開創了雄壯豪放的流派。稼軒詞始終都是英雄的詞,展現給我們的是一個堂堂正正的、有擔當、有責任感的抒情主人公形象。

  李杜蘇辛的作品,不僅具有審美價值,更重要的是可以提升我們的人格境界。這個過程就像杜甫所描寫的成都郊外的那場春雨一樣,“隨風潛入夜,潤物細無聲。”所以,我認為唐宋詩詞雖然距離我們有千百年的距離,但始終是活在現代讀者心頭的鮮活文字,這是它最大的現代意義。

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