古代詩歌鑑賞題解題技巧
古代詩歌鑑賞題解題技巧
無論是身處學校還是步入社會，大家都經常接觸到詩歌吧，詩歌具有音韻和諧，節奏鮮明，讀起來朗朗上口的特點。還苦於找不到好的詩歌？以下是小編精心整理的古代詩歌鑑賞題解題技巧，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
1.把握主人公的立足點
一般而言，把握抒情主人公的時空立足點，就可以為貫通全詩提供一個堅實的平臺，是解讀詩歌的重要方法。抒情類詩的主體分為兩類：一類有詩人設身代言，即詩人設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸;一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是詩人自身的形象。總體看，後一類居多。
2.關注詩歌的題目
詩歌的題目是詩人寫作意圖的集中體現，它像一條紅線，串聯起散落在詩歌中的珍珠，像一個視窗，讓我們看到詩人的內心世界。關注題目，分析題意，同樣是貫通全詩的重要方法。因為並不是所有的詩都能找到立足點，像詠物詩、詠懷詩、詠史詩、哲理詩等，一般就沒有，那就更應該關注題目。
3.瞭解詩歌的結構
“起承轉合”是古典詩歌尤其是近體詩的結構中固有的特徵，在一定程度上，我們可以把它作為一個視角窺探作者的思路，進而貫通全詩。在初三複習備考中，如果我們遵循這種規律的話，會收到事半功倍的.效果。凡依著起承轉合的程式來寫的詩，尤其要注意起句，因它往往是貫通全詩、解讀全詩的鑰匙。
4.答題應緊扣原詩的內容
命題者對詩歌鑑賞考查的目的是看看我們是否真正讀懂了詩歌，因此對思想內容和表達技巧的分析，必須結合原詩歌的具體內容來進行，千萬不能空泛而談。如果是選擇題則要緊扣原詩詞內容進行判斷選擇，否則難以說明自身是否讀懂了原詩。
5.明白選擇題選項常見干擾設定
句意理解方面：誤解多義字、物件錯位、偷換概念等;思想感情分析方面：無中生有、牽強附會、任意拔高等;表達技巧方面：張冠李戴、想當然等。我們在平時要多加練習，並及時總結答題規律。
6.熟悉有關意象與意境的知識
詩人一般借意象來表現自我，詩人作為主體，往往與意象這個客體合而為一。有時詩中有幾個意象，各個意象之間都有一定的聯絡。在中國古典詩歌中，講究的是“一切景語皆情語”的天人感應模式，所以我們在鑑賞景或物的同時，往往要聯絡鑑賞詩人的形象。而且這兩者又常常是一致的。
7.清楚詩人的用典
古代的詩人喜歡用典，其原因一是借他人酒杯澆胸中塊壘，為表達委婉一些;二是以古喻今，更理直氣壯一些;三是可以用較少的文字傳遞較多的資訊，使表達簡明一些。一般用典有兩層含義：(1)用歷史舊事，借古喻今;(2)引用或化用前人詩句，既自明心跡，又豐富詩歌的意蘊，提高詩歌的文化品位，用黃庭堅的話來說就是“脫胎換骨”。
8.記誦詩歌鑑賞口訣
從題目認識物件;從字面讀出感覺;從註釋破解難點;從作者瞭解背景;從原作找到根據;從題幹得到啟示;從首聯找到特點;從尾句參透主旨;從景物把握情感;從意境洞察心胸。
9.掌握詩歌鑑賞題的答題一般程式
(1)認讀感知。讀詩後繼續仔細閱讀各個選擇項，藉助它們進一步再去對材料做全面的理解，再去解題。另外，還要讀標題，讀註釋，弄清材料的背景或領悟作者的心情。
(2)啟動情思。熟悉材料以後，或聯想，或想象，進一步體會詩歌意境，同時對已知選項進行大膽篩選。比如，選擇項中對一些典故或前人詩句的解釋，有些比較冷僻，有些比較牽強，則可以去掉;對作者的評價過高或過小，或武斷，或偏激的，也可視為“不恰當”。
(3)單項核對。選擇項中有的是解釋或分析單項內容的，如對詩歌中的修辭項的解釋，我們就可以與詩句逐一核對，去掉那些無中生有的，指鹿為馬的。這樣，又可為鑑賞掃除了一大障礙。
(4)辨析真偽。在提供的答案中，有時會出現似是而非，有時會出現前是後非，有時還會出現自相矛盾，如選擇項中出現“都”、“全部”的判斷詞，我們就更要注意它是否能自圓其說，結合全詩內容去偽存真。
拓展：
一、明確意象，辨析意象的特徵、冷暖色調、季節色彩、虛實動靜等存在狀態
古典詩詞中，不同季節的景物往往帶有詩人不同的感情色彩，早春的景物是欣欣向榮的，流露出的多半是喜悅，暮春則是感傷、惋惜和留戀，秋冬則是悽清、肅殺和悲涼。同時，把握作品的基調底色，捕捉形象的典型特徵，找到景與情的結合點，有助於體味詩歌獨特而深邃的意境。
如杜甫《絕句》：遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。詩歌描繪的是初春季節的景物。春日陽光普照，四野青綠;溪水映日，春風和煦;百花初放，芳草如茵，芳香濃郁：春光明媚。春暖花開，泥融土溼，燕子正繁忙地飛來飛去，銜泥築巢：生機勃勃、春意盎然。青日和融，日麗沙暖，鴛鴦也要享受春天的溫暖，在溪邊沙洲上靜睡不動。整個畫面和諧統一，色彩鮮明，生意勃發，流露出詩人對初春時節自然界一派生機的歡悅情懷。
而錢起《暮春歸故山草堂》谷口春殘黃鳥稀，辛夷花盡杏花飛。始憐幽竹山窗下，不改清陰待我歸，寫的是暮春之景。前兩句一稀、一盡、一飛，三字一氣而下，渲染出春光逝去，了無蹤影的凋零空寂的氣氛。
又如李煜的《相見歡》無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭。無言而又獨上，見出了斯人獨憔悴的孤獨身影;月如鉤，缺月象徵著人事的缺憾。無言獨上是寂寞，梧桐深院是寂寞，鎖清秋是寂寞，眼前一切都著上了冷落悽清的色彩，抒發出幽囚生活的愁苦。
牛嶠《定西番》：紫塞月明千里，金甲冷，戍樓寒，夢長安。鄉思望中天闊，漏殘星亦殘。畫角數聲嗚咽，雪漫漫，描寫邊塞風物。下闋月夜望鄉，殘夜行將消逝，望中只見高天遼闊，殘星暗淡，漫漫飛雪中鄉關迷茫，戍樓之間迴盪的畫角數聲，嗚咽沉鬱，愁人聽來，真是如泣如訴。景物的色調悲涼、淒冷，表現了徵人的鄉愁。而李白的《早發白帝城》則快船快意，彩雲輕舟，色調明朗清新，正烘托出詩人突然遇赦的喜悅暢快。
二、解讀比喻、擬人、借代、雙關、襯托等修辭手法及託物言志等表達技巧，把握詩歌形象。
詩歌的傳情達意，往往還要藉助一定的藝術手法。瞭解詩歌這方面的特色，有助於對內容的理解和對妙處的品味。
比如，元代才子王冕的詩：冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清風起，散作乾坤萬里春，詩歌中運用襯托手法，以冰雪林襯托梅之堅毅;還運用對比手法，拿梅與混芳塵的桃李對比，顯其清高守志，表達了作者堅持自己的理想和操守，不與世俗合流的高格。
再如《觀祈雨》(李約)桑條無葉土生煙，簫管迎龍水廟前。朱門幾處看歌舞，猶恐春陰咽管絃，突出運用對比手法，對百姓苦難的深刻同情，對貴族統治階級荒淫腐朽生活的諷刺，全包含在對比之中。