意境優美的現代詩歌有哪些

意境優美的現代詩歌有哪些

  現代詩歌又稱新詩,是指“五四運動”至中華人民共和國成立以來的詩歌。小編整理的意境優美的現代詩歌,供參考!

  余光中的《等你, 在雨中》:

  等你, 在雨中, 在造虹的雨中

  蟬聲沉落, 蛙聲升起

  一池的紅蓮如紅焰, 在雨中

  你來不來都一樣, 竟感覺

  每朵蓮都像你

  尤其隔著黃昏, 隔著這樣的細雨

  永恆, 剎那, 剎那, 永恆

  等你, 在時間之外在時間之內,

  等你, 在剎那, 在永恆

  如果你的手在我的手裡, 此刻

  如果你的清芬

  在我的鼻孔, 我會說, 小情人

  諾, 這隻手應該採蓮, 在吳宮

  這隻手應該

  搖一柄桂漿, 在木蘭舟中

  一顆星懸在科學館的飛簷

  耳墜子一般的懸著

  瑞士表說都七點了 忽然你走來

  步雨後的紅蓮, 翩翩, 你走來

  像一首小令

  從一則愛情的典故里你走來

  從姜白石的詞裡, 有韻地, 你走來

  林徽音的《笑》:

  笑的是她的眼睛,口唇,

  和唇邊渾圓的漩渦。

  豔麗如同露珠,

  朵朵的笑向

  貝齒的閃光裡躲。

  那是笑——神的笑,美的笑:

  水的映影,風的輕歌。

  笑的是她惺鬆的鬈髮,

  散亂的挨著她耳朵。

  輕軟如同花影,

  癢癢的甜蜜

  湧進了你的心窩。

  那是笑——詩的笑,畫的笑:

  雲的留痕,浪的柔波。

  廢名的《星》:

  滿天的星,

  顆顆說是永遠的春花。

  東牆上海棠花影,

  簇簇說是永遠的秋月。

  清晨醒來是冬夜夢中的事了。

  昨夜夜半的星,

  清潔真如明麗的網,

  疏而不失,

  春花秋月也都是的,

  子非魚安知魚。

  卞之琳的《斷章》:

  你站在橋上看風景,

  看風景人在樓上看你。

  明月裝飾了你的窗子,

  你裝飾了別人的夢。

  鄭愁予的《錯誤》:

  我打江南走過

  那等在季節裡的容顏如蓮花的開落

  東風不來,三月的柳絮不飛

  你底心如小小寂寞的城

  恰若青石的街道向晚

  蟄音不響,三月的春帷不揭

  你底心是小小的窗扉緊掩

  我達達的'馬蹄是美麗的錯誤

  我不是歸人,是個過客……

  聞一多的《死水》:

  這是一溝絕望的死水,

  清風吹不起半點漪淪。

  不如多扔些破銅爛鐵,

  爽性潑你的剩菜殘羹。

  也許銅的要綠成翡翠,

  鐵罐上繡出幾瓣桃花;

  再讓油膩織一層羅綺,

  黴菌給他蒸出些雲霞。

  讓死水酵成一溝綠酒,

  飄滿了珍珠似的白沫;

  小珠們笑聲變成大珠,

  又被偷酒的花蚊咬破。

  那麼一溝絕望的死水,

  也就誇得上幾分鮮明。

  如果青蛙耐不住寂寞,

  又算死水叫出了歌聲。

  這是一溝絕望的死水,

  這裡斷不是美的所在,

  不如讓給醜惡來開墾,

  看他造出個什麼世界。

  現代詩歌的意境

  意境是詩人的主觀情思與客觀景物相交融而創造出來的渾然一體的藝術境界。

  詩歌創作離不開意象。意象的選擇只是第一步,是詩的基礎;組合意象創造出“意與境諧”的詩的藝術境界才是目的。

  意境與意象在本質上有一定的聯絡,它們都是主觀與客觀統一的產物,都是情與物的結合體。但它們又有區別:從形式上看,意象與詞句相關,意境則與全篇對應。

  意境和意象不是相對,而是相溶的,一個更具有廣度,一個更具有深度。那就要突出一個重要的就是細節描寫。在意境的塑造上,可以有我,也可以無我之境,營造意境最關鍵的因素,也是創作過程中最容易忽略的有突出作用的細節,也許有人說這不矛盾嗎?你講的留白,你說的意境,說詩歌是高度凝練的語言藝術,那為何要細節呢?

  任何不可或缺的都不是情感和筆墨的浪費,意境是建造細節不可或缺的,往往會起到非常突出的作用。詩歌的意境應該是作者的心境和感受,比如感時花濺淚,恨別鳥驚心。那就是氛圍的描寫了,簡單的說就是我們詩歌創作的環境,透過氛圍的營造來承載情感,就是我們經常說的遇到的寓情於景,不著一墨,盡顯風流。

  意境其實是我們主觀的情思與客觀景物相交融,而創造出的渾然一體的藝術境界。如岳飛的小重山,作者可以在感情描寫上不多說一個字,而是透過氛圍的描寫,他所想表達的,能夠提現的思想感情,都展現在讀者面前了。做到渾然一體,不必旁敲枝節就好,不必畫蛇添足,那樣的氛圍出來,我們如再以白描的或者再次直抒胸臆的方式,就破壞了這種氛圍的,大家切記!

  情於景匯,意於象同,這很簡單。例如,我如果看上了某人,我說我愛你,她會過來打我,但如果我讓別人去說,別人就說他這人是好人,就會起到事半功倍的效果。達到相同的目的,這就是平時我們所說的借貸。而我們的意境恰恰就起到這樣的一種媒介的作用,但是比媒介更廣泛更通達。

  它的特徵和形式,就是虛實相生,因為它是一個空間,空間的每一個因素都可以成為我們寄託情感的因素。所以虛則實之,實則虛之,虛虛實實,只有一虛一實兩種因素,才能構成一個完整的空間。詩歌是一個世界,我們寫詩的過程就是抵進、介入、融入、開啟這個世界的過程。

  詩境的昇華,也是我們寫作的目的所在,我們要的是虛境的效果,但我們要寫實,我們的寫作意圖,引領我們的詩境再創造,包括我們塑造描寫一些東西等等,這一點可以很形象。實景如就在眼前,你夠得到,摸得著,已完全能夠融入其境,虛境就是介於意外,言外之意的,也就是借筆描寫實景時,言外之意它已經流露了。

  意境不能憑空產生,他是從實景中來,從細節中來,透過我們一些細節所推測,所張揚的那部分就是實境,以實境為載體,落實到實境的具體描繪、塑造等這方面的藝術效果來,它透過實境來表現,否則,何為美,

  意境存在的方式,有一個特徵,就是四個字,生命律動。

  不能把境界和意境寫死了,詩歌是有生命的!我反覆的強調就緣與此,你不應該把它看作是死的東西,因為我們透過意境描寫,本身就是展現生命之美的,展現生機盎然的,生機勃勃的。

  詩人的筆墨雖小,身體力也不能夠,但是我們的胸懷天下,胸懷宇宙,就是我們詩心的偉大,所以,其實歸結為一句話,藝術境界,其實是一種心理現象。所以我們講的心理學、美學都是互通關聯的,都不可能獨立成章!

  我們常說的九曲迴廊,陽關三疊,曲徑通幽。這深刻的意境表現,對於我們詩歌來說有莫大的好處,就像我們舉的例子,讓別人贊你,你自己說千句不如讓別人說你一句好。

  並不是說我們在寫作的時候,在作者、讀者之間,最短的距離建立一座橋,就達到藝術的效果。九曲迴廊借貸,是饒了彎路,但那柳暗花明是可以有藝術境界的。所以口號化的東西永遠都不是最好的藝術形式,一些好技術好手段,誰又能說它是不必要呢?

  我們講的這些是以往詩人們忽略的節奏,意境很少有人提起,但不能忽視它的存在價值,它有非常必要的生存能力,我們用的到,效果斐然,他和節奏的作用是完全迥異的,節奏對於詩是他的外在形式和生命,那麼韻腳呢,節奏是節奏,韻腳是韻腳,從來都是互生的,並行存在,節奏從來沒有代替過韻腳,文藝創作的人,必須要有自我的,獨特的東西,你覺得它束縛你的手腳,你就可以不用押韻,90%的現代詩作都不押韻,難道它就不是現代詩了嗎?因為韻腳在當代的文學氛圍中,確實很少有人提起。當代新月派的一些代表,一些做法,有些覺得他束縛了手腳,或者是戴著腳鐐跳舞,去掉那些形式上的作用讓韻腳蒙羞,失去了增強可讀性,增強美感。

  節奏和韻腳是完全不同的東西,不存在替代,不必強求,不要為韻腳而韻腳,它只是我們獲取感染力的手段和方法,存在就是真理,它不是不可逾越的東西,去看看江山新月派的一些作品,就是不講究節奏的死押韻,讓作品變成鐵板一塊,死氣沉沉。那樣的韻腳要它有何用啊?確實能獲取美的和諧的手段,有用則用,不用棄之,它只是一個方法,一個表現形式,僅此而已。不要追求嚴格的押韻,束縛你自己的手腳的韻腳。寫好以後你要放緩語速,反覆的朗讀,多讀幾遍,這樣你就知道可以修改,

  意境由兩部分組成:一部分是“如在眼前 ”的較實的因素,稱為 “實境 ”;一部分是“見於言外 ”的較虛的部分,稱為 “虛境″。虛境是實境的昇華,體現著實境創造的意向和目的,體現著整個意境的藝術品位和審美效果,制約著實境的創造和描寫,處於意境結構中的靈魂、統帥地位。但是,虛境不能憑空產生,它必須以實境為載體,落實到實境的具體描繪上。總之,虛境透過實境來表現,實境在虛境的統攝下來加工,這就虛實相生“的意境的結構原理。

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