徐志摩的詩歌15篇
徐志摩的詩歌15篇
在日常學習、工作和生活中，大家對詩歌都再熟悉不過了吧，詩歌是表現詩人思想感情的一種文學樣式。那麼都有哪些型別的詩歌呢？下面是小編幫大家整理的徐志摩的詩歌，歡迎大家分享。
徐志摩的詩歌1
我撿起一枝肥圓的蘆梗，
在這秋月下的蘆田；
我試一試蘆笛的新聲，
在月下的秋雪庵前。
這秋月是紛飛的碎玉，
蘆田是神仙的別殿；
我弄一弄蘆管的幽樂——
我映影在秋雪庵前。
我先吹我心中的歡喜——
清風吹露蘆雪的酥胸；
我再弄我歡喜的心機——
蘆田中見萬點的飛螢。
我記起了我生平的惆悵，
中懷不禁一陣的悽迷，
笛韻中也聽出了新來淒涼——
近水間有斷續的蛙啼。
這時候蘆雪在明月下翻舞，
我暗地思量人生的奧妙，
我正想譜一折人生的新歌，
啊，那蘆笛(碎了)再不成音調！
這秋月是繽紛的碎玉，
蘆田是仙家的別殿；
我弄一弄蘆管的幽樂，——
我映影在秋雪庵前。
我撿起一枝肥圓的蘆梗，
在這秋月下的蘆田；
我試一試蘆笛的新聲，
在月下的秋雪庵前。
徐志摩的詩歌2
不妨事了，你先坐著吧，
這陣子可不輕，我當是
已經完了，已經整個的
脫離了這世界，飄渺的，
不知到了哪兒。彷彿有
一朵蓮花似的雲擁著我，
(她臉上浮著蓮花似的笑)
擁著到遠極了的地方去……
唉，我真不希罕再回來，
人說解脫，那許就是吧！
我就像是一朵雲，一朵
純白的，純白的雲，一點
不見分量，陽光抱著我，
我就是光，輕靈的一球，
往遠處飛，往更遠的飛；
什麼累贅，一切的煩愁，
恩情，痛苦，怨，全都遠了，
就是你——請你給我口水，
是橙子吧，上口甜著哪——
就是你，你是我的誰呀！
就你也不知哪裡去了：
就有也不過是曉光裡
一發的青山，一縷遊絲，
一翳微妙的暈；說至多
也不過如此，你再要多
我那朵雲也不能承載，
你，你得原諒，我的冤家！……
不礙，我不累，你讓我說，
我只要你睜著眼，就這樣，
叫哀憐與同情，不說愛，
在你的淚水裡開著花，
我陶醉著它們的幽香，
在你我這最後，怕是吧，
一次的會面，許我放嬌，
容許我完全佔定了你，
就這一晌，讓你的熱情，
像陽光照著一流幽澗，
透澈我的淒冷的意識，
你手把住我的，正這樣，
你看你的壯健，我的衰，
容許我感受你的溫暖，
感受你在我血液裡流，
鼓動我將次停歇的心，
留下一個不死的印痕：
這是我唯一，唯一的祈求……
好，我再喝一口，美極了，
多謝你。現在你聽我說。
但我說什麼呢，到今天，
一切事都已到了盡頭，
我只等待死，等待黑暗，
我還能見到你，偎著你，
真像情人似的說著話，
因為我夠不上說那個，
你的溫柔春風似的圍繞，
這於我是意外的幸福，
我只有感謝，(她合上眼。)
什麼話都是多餘的，因為
話只能說明能說明的，
更深的意義，更大的真，
朋友，你只能在我的眼裡，
在枯乾的淚傷的眼裡
認取。
我是個平常的人，
我不能盼望在人海里
值得你一轉眼的注意。
你是天風：每一個浪花
一定得感到你的力量，
從它的心裡激出變化，
每一根小草也一定得
在你的蹤跡下低頭，在
綠的顫動中表示驚異；
但誰能止限風的前程，
他橫掠過海，作一聲吼，
獅虎似的掃蕩著田野，
當前是冥茫的無窮，他
如何能想起曾經呼吸
到浪的一花，草的一瓣？
遙遠是你我間的距離；
遠，太遠！假如一隻夜蝶
有一天得能飛出天外，
在星的烈焰裡去變灰
(我常自己想)那我也許
有希望接近你的時間。
唉，疑心，女於是有疑心的，
你不能不信吧？有時候
我自己也覺得真奇怪，
心窩裡的牢結是誰給
打上的？為什麼打不開？
那一天我初次望到你，
你閃亮得如同一顆星，
我只是人叢中的一點，
一撮沙上，但一望到你，
我就感到異樣的震動，
猛襲到我生命的全部，
真像是風中的一朵花，
我內心搖晃得像昏暈，
臉上感到一陣的火燒，
我覺得幸福，一道神異的
學亮在我的眼前掃過，
我又覺得悲哀，我想哭，
紛亂佔據了我的靈府。
但我當時一點不明白，
不知這就是陷入了愛！
「陷入了愛，」真是的！前緣，
孽債，不知到底是什麼？
但從此我再沒有平安，
是中了毒，是受了催眠，
教運命的鐵鏈給鎖住，
我再不能躊躇：我愛你！
從此起，我的一瓣瓣的
思想都染著你，在醒時，
在夢裡，想躲也躲不去，
我抬頭望，藍天裡有你，
我開口唱，悠揚裡有你，
我要遺忘，我向遠處跑，
另走一道，又碰以了你！
枉然是理智的殷勤，因為
我不是盲目，我只是疑。
但我愛你，我不是自私。
愛你，但永不能接近你。
愛你，但從不要享受你。
即使你來到我的身邊，
我許向你望，但你不能
絲毫覺察到我的秘密。
我不妒忌，不豔羨，因為
我知道你永遠是我的，
它不能脫離我正如我
不能躲避你，別人的愛
我不知道，也無須知曉，
我的是自己的造作，
正如那林葉在無形中
收取早晚的霞光，我也
在無形中收取了你的。
我可以，我是準備，到死
不露一句，因為我不必。
死，我是早已望見了的。
那天愛的結打上我的
心頭，我就望見死，那個
美麗的永恆的世界；死，
我甘願的投向，因為它
是光明與自由的誕生。
從此我輕視我的軀體，
更不計較今世的浮榮，
我只企望著更綿延的
時間來收容我的呼吸，
燦爛的星做我的眼睛，
我的髮絲，那般的晶瑩，
是紛披在天外的雲霞，
博大的風在我的腋下
胸前眉字間盤旋，波濤
沖洗我的脛踝，每一個
激盪湧出光豔的神明！
再有電火做我的思想，
天邊掣起蛇龍的交舞，
雷震我的聲音，驀地裡
叫醒了春，叫醒了生命。
無可思量，呵，無可比況，
這愛的靈感，愛的力量！
正如旭日的威稜掃蕩
田野的迷霧，愛的來臨
也不容平凡，卑瑣以及
一切的庸俗侵佔心靈，
它那原來清爽的平陽。
我不說死吧？再不畏懼，
再沒有疑慮，再不吝惜
這軀體如同一個財虜；
我勇猛的用我的時光。
用我的時光，我說？天哪，
這多少年是虧我過的！
沒有朋友，離背了家鄉，
我投到那寂寞的荒城，
在老農中間學做老農，
穿著大布，腳登著草鞋，
栽青的桑，栽白的木棉，
在天不曾放亮時起身。
手攪著泥，頭戴著炎陽，
我做工，滿身浸透了汗，
一顆熱心抵擋著勞倦；
但漸次的我感到趣味，
收拾一把草如同珍寶，
在泥水裡照見我的臉，
塗著泥，在坦白的雲影
前不露一些羞愧！自然
是我的享受；我愛秋林，
我愛晚風的吹動，我愛
枯葦在晚風的吹動，我愛
枯葦在晚涼中的顫動，
半殘的紅葉飄搖到地，
鴉影侵入斜日的光圈；
更可愛是遠寺的鐘聲
交挽村舍的炊煙共做
靜穆的黃昏！我做完工，
我慢步的歸去，冥茫中
有飛蟲在交鬨，在天上
有星，我心中亦有光明！
到晚上我點上一支蠟，
在紅焰的搖曳中照出
板壁上唯一的畫像，
獨立在曠野裡的耶穌，
(因為我沒有你的除了
懸在我心裡的那一幅)，
到夜深靜定時我下跪，
望著畫像做我的祈禱，
有時我也唱，低聲的唱，
發放我的熱烈的情愫
縷縷青煙似的上通到天。
但有推聽到，有誰哀憐？
你踞坐在榮名的頂巔，
有千萬人迎著你鼓掌，
我，陪伴我有冷，有黑夜。
我流著淚，獨跪在床前！
一年，又一年，再過一年，
新月望到圓，圓望到殘，
寒雁排成了字，又分散，
鮮豔長上我手栽的樹，
又叫一陣風給刮做灰。
我認識了季候，星月與
黑夜的神秘，太陽的威，
我認識了地土，它能把
一顆子培成美的神奇，
我也認識一切的生存，
爬蟲，飛鳥，河邊的小草，
再有鄉人們的生趣，我
也認識，他們的單純與
真，我都認識。
跟著認識
是愉快，是愛，再不畏慮
孤寂的侵凌。那三年間
雖則我的肌膚變成粗，
焦黑燻上臉，剝坼刻上
手腳，我心頭只有感謝：
因為照亮我的途徑有
愛，那盞神靈的燈，再有
窮苦給我精力，推著我
向前，使我怡然的承當
更大的窮苦，更多的險。
你奇怪吧，我有那能耐？
不可思量是愛的靈感！
我聽說古時間有一個
孝女，她為救她的父親
膽敢上犯君王的天威，
那是純愛的驅使我信。
我又聽說法國中古時
有一個鄉女子叫貞德，
她有一天忽然脫去了
她的村服，丟了她的羊，
穿上戎裝拿著刀，帶領
十萬兵，高叫一聲「殺賊」。
就衝破了敵人的重圍，
救全了國，那也一定是
愛！因為只有愛能給人
不可理解的英勇和膽，
只有愛能使人睜開眼，
認識真，認識價值，只有
愛能使人全神的奮發，
向前闖，為了一個目標，
忘了火是能燒，水能淹。
正如沒有光熱這地上
就沒有生命，要不是愛，
那精神的光熱的根源。
一切光明的驚人的事
也就不能有。
啊，我懂得！
我說「我懂得」我不慚愧：
因為天知道我這幾年，
獨自一個柔弱的女子，
投身到實荒的地域去，
走千百里巉岈的路程，
自身挨著餓凍的慘酷
以及一切不可名狀的
苦處說來夠寫幾部書，
是為了什麼？為了什麼
我把每一個老年災民
不問他是老人是老婦，
當作生身父母一樣看，
每一個兒女當作自身
骨血，即使不能給他們
救度，至少也要吹幾口
同情的熱氣到他們的
臉上，叫他們從我的手
感到一個完全在愛的
純淨中生活著的同類？
為了什麼我甘願哺啜
在平時乞丐都不屑的
飲食，吞嚥腐朽與骯髒
如同可口的膏梁；甘願
在屍體的惡臭能醉倒
人的村落裡工作如同
發見了什麼珍異？為了
什麼？就為「我懂得，」朋友，
你信不？我不說，也不能
說，因為我心裡有一個
不可能的愛所以發放
滿懷的熱到另一方向，
也許我即使不知愛也
能同樣做，誰知道，但我
總得感謝你，因為從你
我獲得生命的意識和
在我內心光亮的點上，
又從意識的沈潛引渡
到一種靈界的瑩澈，又
從此產生智慧的微芒
致無窮盡的精神的勇。
啊，假如你能想象我在
災地時一個夜的看守！
一樣的天，一樣的星空，
我獨自在曠野裡或在
橋樑邊或在剩有幾簇
殘花的藤蔓的村籬邊
仰望，那時天際每一個
光亮都為我生著意義，
我飲咽它們的美如同
音樂，奇妙的韻味通流
到內臟與百骸，坦然的
我承受這天賜不覺得
虛怯與羞慚，因我知道
不為己的勞作雖不免
疲乏體膚，但它能拂拭
我們的靈竅如同琉璃，
利便天光無礙的通行。
我話說遠了不是？但我
已然訴說到我最後的
回目，你縱使疲倦也得
聽到底，因為別的機會
再不會來。你看我的臉
燒紅得如同石榴的花；
這是生命最後的光焰，
多謝你不時的把甜水
浸潤我的咽喉，要不然
我一定早叫喘息窒死。
你的「懂得」是我的快樂。
我的時刻是可數的了，
我不能不趕快！
我方才
說過我怎樣學農，怎樣
到災荒的魔窟中去伸
一隻柔弱的奮鬥的手，
我也說過我靈的安樂
對滿天星斗不生內疚。
但我終究是人是軟弱，
不久我的身體得了病，
風雨的毒浸入了纖微，
釀成了倡狂的熱。我哥
將我從昏盲中帶回家，
我奇怪那一次還不死，
也許因為還有一種罪
我必得在人間受。他們
叫我嫁人，我不能推託。
我或許要反抗假如我
對你的愛是次一等的，
但因我的既不是時空
所能衡量，我即不計較
分秒間的短長，我做了
新娘，我還做了娘，雖則
天不許我的骨血存留。
這幾年來我是個木偶，
一堆任憑擺佈的泥土；
雖則有時也想到你，但
這想到是正如我想到
西天的明霞或一朵花，
不更少也不更多、同時
病，一再的回覆，銷蝕了
我的軀殼，我早準備死，
懷抱一個美麗的秘密，
將永恆的光明交付給
無涯的幽冥。我如果有
一個母親我也許不忍
不讓她知道，但她早已
死去，我更沒有沾戀；我
每次想到這一點便忍
不住微笑漾上了口角。
我想我死去再將我的
秘密化成仁慈的風雨
化成指點希望的長虹
化成石上的苔蘚，蔥翠
淹沒它們的冥頑；化成
黑暗中翅膀的舞，化成
農時的鳥歌；化成水面
錦鏽的文章；化成波濤，
永遠宣揚宇宙的靈通；
化成月的慘綠在每個
睡孩的夢上添深顏色；
化成系星間的妙樂……
最後的轉變是未料的；
天我不遂理想的心願，
又叫在熱譫中漏洩了
我的懷內的珠光！但我
再也不夢想你竟能來，
血肉的你與血肉的我
竟能在我臨去的俄頃
陶然的相偎倚，我說，你
聽，你聽，我說。真是奇怪，
這人生的聚散！
現在我
真真可以死了，我要你
這樣抱著我直到我去。
直到我的眼再不睜開，
直到我飛，飛，飛去太空，
散成沙，散成光，散成風，
啊苦痛，但苦痛是短的，
是暫時的，快樂是長的，
愛是不死的；
我，我要睡……
徐志摩的詩歌3
徐志摩在詩歌方面的創作成就與性格經歷是密不可分的。純淨、真實、熱情的他具有了天才詩人所具有的一切氣質。他從小生活富足，雖然以後家境慢慢衰落，但是瘦死的駱駝比馬大，也就是少時的無憂無慮造就了他的性格，再加上傳統的教育和留學的經歷都為他在詩國的騰飛插上了翅膀。反過來說，他歸國後的生活軌跡很大程度上是由他的性格決定的。他的性格體現在他的行動之中，徐志摩的所做所為就如他的詩歌一樣驚世駭俗。而徐志摩對愛情的執著就註定了他的痛苦。而這種痛苦使他在詩歌裡得到了充分的宣洩，也成就了他的詩名，也是他詩歌中成就最高的。
一、從形式上看徐志摩詩歌具有內在外在高度統一的美感
他遵從了聞一多的三美的理論，即所謂的音樂美、建築美、繪畫美。但又有自己獨特的實踐，這主要體現在他對各種詩體的嘗試，他認為每一種詩體都有其最合適的內容來填充。其中最典型的是他對十四行詩體和散文詩體的嘗試及突破。徐志摩詩歌的很多方面的發展都是很有創造性的，他敢於突破古典的抒情方式，並糅入西方的各種思潮，還大膽的創造新的體式，敢為新詩開拓新的格律，意境優美、唯美。
二、格律方面，徐志摩的探索阻止了新詩過於散漫、內容流於膚淺空泛之弊，從而使內容更有節制、思想更有深度
聞一多講詩歌格律時談到了三美，在徐志摩的詩歌中得到了很好的體現和貫徹。茅盾曾批評徐志摩的詩歌《不知道風在哪一個方向吹》中說到：“我們能夠指出這首詩歌形式上的美麗，章法很整飭，音調是鏗鏘的。但是這位詩人告訴了我們什麼呢？這就是很少一點了。”但是詩歌並不是以傳達內容的多少、優劣論成敗的，作者在這首詩歌裡更多的是表達了一種心情，這是一種感情的傳達。詩歌所承載的內容應該是多方面的，特別是抒情詩，對感情的傳達的豐富程度和真實程度反而是一首詩歌成敗的一個重要標準。
先來看徐志摩的外在形式，主要是談格律方面的創新，徐志摩詩歌的格式簡單但卻變化多端，從而衍生出了許多的美感。
徐志摩在詩歌的結構上是獨具匠心的，撇開內容單從形式上看，他的詩歌形式主要有以下幾類，一是比較整飭的方塊形，這一點上與聞一多是一致的，聞一多的詩歌體式結構絕大多數都是嚴整的豆腐塊，這可能是他們受古典詩詞的影響，講求句式、字數的整齊劃一。再一種就是長節的矩形塊，隔行退格的形式（或多行退格），一般退一格或者兩格。第三種是每行齊頭，只是從後面看多有參差，形成一個錯落的美感。第四是每句均後錯一字，形成倒階梯狀。
三、徐詩的意境無疑是美輪美奐的
從整體上看，徐的每一首詩都是一個鮮活的形象，而這個形象，或傳達了一種感情或象徵了一種精神或者勢力。但無疑都是美好的意境空明清新而深遠，這就使得他的多數作品都能引起讀者的共鳴。共鳴屬文學理論的範疇，是文學接受的最高階段，是作者、作品與讀者一種心靈的契合，從而體現作品的力度，使人的人格實現提升，而徐的詩的意境就擁有這種強大的力量。他的詩歌不單單是所謂古代詩歌中的情景交融和虛實相生，而更多的是滲進了一種強烈的抒情，其有很強的抒情感染力，讀後韻味無窮。
四、“性靈”是徐志摩詩歌中的一種氣質和內蘊
往往那詩人頭腦中的靈光一閃，經過詩人的加工之後，便會成為一首絕唱。徐志摩同泰戈爾一樣崇尚性靈。徐志摩的性靈還體現在他的文章中冥冥中像是個預言，讓人感到驚訝。死亡是每個詩人都深深思考過的一個永恆的話題，但是徐志摩這樣能在生前繪聲繪色的描寫自己死亡的人，還是不曾見到過的。
徐志摩的詩歌在白話詩歌的發展史上佔有重要的地位，在某些方面具有開創之功，首先是在詩歌格律方面，很多都是值得現代詩人去借鑑和學習的，在一些方面，讓後輩是無法企及的，在當時倡導詩歌的格律對於防止詩歌的散文化，尋求新詩歌在中國的發展道路方面功勞是不可磨滅的。還有他的詩歌的.優美意境，唯美的追求，給後人留下了豐富的美的遺產，他有才華，他的詩歌充滿著性靈，但是他並不放縱自己的才華，他只是盡情的去展示，並且有節制，放開但又不放縱。他就是這樣創造著美的遺產，那一首首優美的詩歌就這樣如溪流般的不經意間已在你的胸膛裡流成了河流。相信在未來的日子裡，相信他的詩歌一定還能夠繼續流傳下去，成為近代文學寶庫中璀璨的明星。
徐志摩的詩歌4
《翡冷翠的一夜》
你真的走了，明天?
那我，那我，……
你也不用管，遲早有那一天;
你願意記著我，就記著我，
要不然趁早忘了這世界上
有我，省得想起時空著惱，
只當是一個夢，一個幻想;
只當是前天我們見的殘紅，
怯憐憐的在風前抖擻，一瓣，
兩瓣，落地，叫人踩，變泥……
唉，叫人踩，
變泥——變了泥倒乾淨，
這半死不活的才叫是受罪，
看著寒傖，累贅，叫人白眼——
天呀!你何苦來，你何苦來……
我可忘不了你，
那一天你來，
就比如黑暗的前途見了光彩，
你是我的先生，我愛，我的恩人，
你教給我什麼是生命，什麼是愛，
你驚醒我的昏迷，償還我的天真。
沒有你我哪知道天是高，草是青?
你摸摸我的心，它這下跳得多快;
再摸我的臉，燒得多焦，虧這夜黑
看不見;愛，我氣都喘不過來了，
別親我了;我受不住這烈火似的活，
這陣子我的靈魂就象是火磚上的
熟鐵，在愛的槌子下，砸，砸，火花
四散的飛灑……我暈了，抱著我，
愛，就讓我在這兒清靜的園內，
閉著眼，死在你的胸前，多美!
頭頂白樹上的風聲，沙沙的，
算是我的喪歌，這一陣清風，
橄欖林裡吹來的，帶著石榴花香，
就帶了我的靈魂走，還有那螢火，
多情的殷勤的螢火，有他們照路，
我到了那三環洞的橋上再停步，
聽你在這兒抱著我半暖的身體，
悲聲的叫我，親我，搖我，咂我，……
我就微笑的再跟著清風走，
隨他領著我，天堂，地獄，哪兒都成，
反正丟了這可厭的人生，實現這死
在愛裡，這愛中心的死，不強如
五百次的投生?……自私，我知道，
可我也管不著……你伴著我死?
什麼，不成雙就不是完全的“愛死”，
要飛昇也得兩對翅膀兒打夥，
進了天堂還不一樣的要照顧，
我少不了你，你也不能沒有我;
要是地獄，我單身去你更不放心，
你說地獄不定比這世界文明
(雖則我不信，)象我這嬌嫩的花朵，
難保不再遭風暴，不叫雨打，
那時候我喊你，你也聽不分明，——
那不是求解脫反投進了泥坑，
倒叫冷眼的鬼串通了冷心的人，
笑我的命運，笑你懦怯的粗心?
這話也有理，那叫我怎麼辦呢?
活著難，太難就死也不得自由，
我又不願你為我犧牲你的前程……
唉!
你說還是活著等，等那一天!
有那一天嗎?
——你在，就是我的信心;
可是天亮你就得走，你真的忍心
丟了我走?我又不能留你，這是命;
但這花，沒陽光曬，沒甘露浸，
不死也不免瓣尖兒焦萎，多可憐!
你不能忘我，
愛，除了在你的心裡，
我再沒有命;是，我聽你的話，我等，
等鐵樹兒開花我也得耐心等;
愛，你永遠是我頭頂的一顆明星：
要是不幸死了，我就變一個螢火，
在這園裡，挨著草根，暗沉沉的飛，
黃昏飛到半夜，半夜飛到天明，
只願天空不生雲，我望得見天
天上那顆不變的大星，那是你，
但願你為我多放光明，隔著夜，
隔著天，通著戀愛的靈犀一點……
徐志摩的詩歌5
你真的走了，明天？那我，那我，……
你也不用管，遲早有那一天；
你願意記著我，就記著我，
要不然趁早忘了這世界上
有我，省得想起時空著惱，
只當是一個夢，一個幻想；
只當是前天我們見的殘紅，
怯憐憐的在風前抖擻，一瓣，
兩瓣，落地，叫人踩，變泥……
唉，叫人踩，變泥──變了泥倒乾淨，
這半死不活的才叫是受罪，
看著寒傖，累贅，叫人白眼──
天呀！你何苦來，你何苦來……
我可忘不了你，那一天你來，
就比如黑暗的前途見了光彩，
你是我的先生，我愛，我的恩人，
你教給我什麼是生命，什麼是愛，
你驚醒我的昏迷，償還我的天真。
沒有你我哪知道天是高，草是青？
你摸摸我的心，它這下跳得多快；
再摸我的臉，燒得多焦，虧這夜黑
看不見；愛，我氣都喘不過來了，
別親我了；我受不住這烈火似的活，
這陣子我的靈魂就像是火磚上的
熟鐵，在愛的槌子下，砸，砸，火花
四散的飛灑……我暈了，抱著我，
愛，就讓我在這兒清靜的園內，
閉著眼，死在你的胸前，多美！
頭頂白樹上的風聲，沙沙的，
算是我的喪歌，這一陣清風，
橄欖林裡吹來的，帶著石榴花香，
就帶了我的靈魂走，還有那螢火，
多情的殷勤的螢火，有他們照路，
我到了那三環洞的橋上再停步，
聽你在這兒抱著我半暖的身體，
悲聲的叫我，親我，搖我，咂我，……
我就微笑的再跟著清風走，
隨他領著我，天堂，地獄，哪兒都成，
反正丟了這可厭的人生，實現這死
在愛裡，這愛中心的死，不強如
五百次的投生？……自私，我知道，
可我也管不著……你伴著我死？
什麼，不成雙就不是完全的「愛死」，
要飛昇也得兩對翅膀兒打夥，
進了天堂還不一樣的要照顧，
我少不了你，你也不能沒有我；
要是地獄，我單身去你更不放心，
你說地獄不定比這世界文明
（雖則我不信，）象我這嬌嫩的花朵，
難保不再遭風暴，不叫雨打，
那時候我喊你，你也聽不分明，──
那不是求解脫反投進了泥坑，
倒叫冷眼的鬼串通了冷心的人，
笑我的命運，笑你懦怯的粗心？
這話也有理，那叫我怎麼辦呢？
活著難，太難就死也不得自由，
我又不願你為我犧牲你的前程……
唉！你說還是活著等，等那一天！
有那一天嗎？──你在，就是我的信心；
可是天亮你就得走，你真的忍心
丟了我走？我又不能留你，這是命；
但這花，沒陽光曬，沒甘露浸，
不死也不免瓣尖兒焦萎，多可憐！
你不能忘我，愛，除了在你的心裡，
我再沒有命；是，我聽你的話，我等，
等鐵樹兒開花我也得耐心等；
愛，你永遠是我頭頂的一顆明星：
要是不幸死了，我就變一個螢火，
在這園裡，挨著草根，暗沈沈的飛，
黃昏飛到半夜，半夜飛到天明，
只願天空不生雲，我望得見天
天上那顆不變的大星，那是你，
但願你為我多放光明，隔著夜，
隔著天，通著戀愛的靈犀一點……
六月十一日，一九二五年翡冷翠山中
徐志摩的詩歌6
問誰？呵，這光陰的播弄
問誰去聲訴，
在這凍沈沈的深夜，悽風
吹拂她的新墓？
「看守，你須用心的看守，
這活潑的流溪，
莫錯過，在這清波里優遊；
青臍與紅鰭！」
那無聲的私語在我的耳邊
似曾幽幽的吹噓，
像秋霧裡的遠山，半化煙，
在曉風前卷舒。
因此我緊攬著我生命的繩網，
像一個守夜的漁翁，
兢兢的，注視著那無盡流的時光
私冀有彩鱗掀湧。
但如今，如今只餘這破爛的漁網
嘲諷我的希冀，
我喘息的悵望著不復返的時光：
淚依依的憔悴！
又何況在這黑夜裡徘徊：
黑夜似的痛楚：
一個星芒下的黑影悽迷
留連著一個新墓！
問誰……我不敢愴呼，怕驚擾
這墓底的清淳；
我俯身，我伸手向她摟抱
啊，這半潮潤的新墳！
這慘人的曠野無有邊沿，
遠處有村火星星，
叢林中有鴟鴞在悍辯
此地有傷心，隻影！
這黑夜，深沈的，環包著大地；
籠罩著你與我
你，靜悽悽的安眠在墓底；
我，在迷醉裡摩挲！
正願天光更不從東方
按時的泛濫：
我便永遠依偎著這墓旁
在沈寂裡的消幻
但表曦已在那天邊吐露，
甦醒的林鳥，
已在遠近間相應喧呼一
又是一度清曉。
不久，這嚴冬過去，東風
又來催促青條：
便妝綴這冷落的墓宮，
亦不無花草飄搖揚。
但為你，我愛，如今永遠封禁
在這無情的地下
我更不盼天光，更無有春信：
我的是無邊的黑夜！
徐志摩的詩歌7
（一）從形式上看徐志摩詩歌具有內在外在高度統一的美感。
他遵從了聞一多的三美的理論，即所謂的音樂美、建築美、繪畫美。但又有自己獨特的實踐，這主要體現在他對各種詩體的嘗試，他認為每一種詩體都有其最合適的內容來填充。其中最典型的是他對十四行詩體和散文詩體的嘗試及突破徐志摩詩歌的很多方面的發展都是很有創造性的，他敢於突破古典的抒情方式，並揉入西方的各種思潮，還大膽的創造新的體式，敢為新詩開拓新的格律，意境優美，唯美。
（二）格律方面，徐志摩的探索阻止了新詩過於散漫，內容流於膚淺空泛之弊從而使內容更有節制思想跟有深度。
聞一多講詩歌格律時談到了三美，在徐志摩的詩歌中得到了很好的體現很貫徹。茅盾曾批評徐志摩的詩歌《不知道風那一個方向吹中說到：“我們能夠指出這首詩歌形式上的美麗，章法很整飭，音調是鏗鏘的。但是這位詩人告訴我我們什麼呢？這就是很少一點了。”但是詩歌並不是以傳達內容的多少、優劣論成敗的，作者在這首詩歌裡更多的是表達裡一種心情，這是一種感情的傳達。詩歌所承載的內容因該是多方面的，特別是抒情詩，對感情的傳達的豐富程度和真實程度反而是一首詩歌成敗的一個重要標準。
現在這裡來看徐志摩的外在形式，主要是談格律方面的創新，徐志摩詩歌的格式簡單但卻變化多端，從而眼生出了許多的美感。如他的詩歌《海韻》五節，每節的基本格式都是單行加兩行退格的形式，並且單行的詞句大致相同，只有小的改動，但就是這小的改動卻使詩歌內蘊，一唱三和，回味悠長。
徐志摩對音節的處理，也是“煞費苦心”經營而成的，說徐志摩是一個天才詩人，這一點
也不假，但是他無疑也是勤奮的，我們來看他的那首《沙揚娜拉一首》
最是那一低頭的溫柔，
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——
沙揚娜拉！
《沙揚娜拉》本是首長詩歌一共18小節，收在1925年8月版的《志摩的詩》裡，再版時，僅剩下最後一個小節了，也就是我們看到的這一小段，“沙揚娜拉”是日語“再見”的意思。但經徐志摩放在詩歌中，也便清脆有形、擲地有聲也賦有了詩意。這首詩歌也很好的反映了徐徐志摩的詩歌的大概格律面貌。從格式上看整首詩歌傾斜而下給人一種氣勢，其中又有波折，再看用韻，他也深的古典詩詞的要領，“柔”、“羞”、“愁”韻腳的和諧，且壓平聲韻。徐志摩小時候就能寫駢體文，從中也可以看出起功力。
徐志摩在詩歌的結構上是獨具匠心的，撇開內容單從形式上看，他的詩歌新式主要有一下幾類，一是比較整飭的方塊形，這一點上與聞一多是一致的，聞一多的詩歌體式結構絕大多數都是嚴整的豆腐塊，這可能是他們受古典詩詞的影響，講求句式、字數的整齊劃一。如他的詩歌《石虎衚衕七號》、《康橋再會吧》、《雲遊》等。再一種就是長節的矩形塊，隔行退格的形式（或多行退格），一般退一格或這兩格。例如他的詩歌《去吧》、《為了尋一顆明星》、《再別康橋》等。第三種是每行齊頭，只是從後面看多有參差，形成一個錯落的美感，如《我不知道風在哪個方向吹》、《偶然》等。第四是沒句均後錯一字，形成倒階梯狀，如《沙揚娜拉》及《在哀克剎脫教堂前》的第一節，均是這種情況，至於其它的詩體也都是這幾種形式的變體或者是幾種形式的綜合運用。
這些形式，在徐詩中均與很哈的運用，它與詩歌的內容完美的結合在一起，拿徐的詩看有些詩歌透出的美感是用視覺就可以感覺到的，等你用心體會過了，你會發現，他的詩歌就是位才色俱佳的奇女子。並且徐志摩一直在不停的尋求創新，為不同的內容尋求不同的表現形式，他的十四行詩歌，和一些散文詩體都是這種嘗試，他認為每種詩體都有其適合的表達內容。所以他不段的嘗試也不斷的創新，特別的在格律方面在新詩的發展史上有著不可磨滅的功勳。
（三）徐詩的意境無疑是美侖美奐的。意境指的主要是在抒情性作品中顯現的那種情景交融，虛實相生的形象系統，及其所誘發和開拓的審美想像空間。而聞一多所講的繪畫美也該是包含在其中的。意境最起碼的要求那就是必須是一種形象，然後將形象生華到一種所謂的意境了，我們來看徐志摩的這首《偶然》。
我是天空裡的一片雲，
偶爾投影在你的波心--
你不必訝異，
更無須歡喜--
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上
徐志摩的詩歌8
來，跟著我來，拿一面白旗在你們的手裡??不是上面寫著激動怨毒，鼓勵殘殺字樣的白旗，也不是塗著不潔淨血液的標記的白旗，也不是畫著懺悔與咒語的白旗(把懺悔畫在你們的心裡)；
你們排列著，噤聲的，嚴肅的，像送喪的行列，不容許臉上留存一絲的顏色，一毫的笑容，嚴肅的，噤聲的，像一隊決死的兵士；
現在時辰到了，一齊舉起你們手裡的白旗，像舉起你們的心一樣，仰看著你們頭頂的青天，不轉瞬的，恐惶的，像看著你們自己的靈魂一樣；
現在時辰到了，你們讓你們熬著，壅著，迸裂著，滾沸著的眼淚流，直流，狂流，自由的流，痛快的流，儘性的流，像山水出峽似的流，像暴雨傾盆似的流……
現在時辰到了，你們讓你們咽著，壓迫著，掙扎著，洶湧著的聲音嚎，直嚎，狂嚎，放肆的嚎，兇狠的嚎，像颶風在大海波濤間的嚎，像你們喪失了最親愛的骨肉時的嚎……
現在時辰到了，你們讓你們回覆了的天性懺悔，讓眼淚的滾油煎淨了的，讓嚎慟的雷霆震醒了的天性懺悔，默默的懺悔，悠久的懺悔，沈徹的懺悔，像冷峭的星光照落在一個寂寞的山谷裡，像一個黑衣的尼僧匐伏在一座金漆的神龕前；……
在眼淚的沸騰裡，在嚎慟的酣徹裡，在懺悔的沈寂裡，你們望見了上帝永久的威嚴。
徐志摩的詩歌9
[ 摘要] 徐志摩是中國現代文學史上著名的詩人, 他一生創作時間雖然短暫，但在中國詩歌史上留下了濃墨重彩的一筆。徐志摩詩歌意境優美，意象新穎，詞藻華美，風格清新明麗，韻律和諧，富於音樂的節奏感，十分注重情感和性靈的抒發，他留下來的優美詩篇達到很高的藝術水平，其藝術美主要表現為意境美、意象美、繪畫美、韻律美、傳統美。
[ 關鍵詞] 徐志摩；意境； 意象； 語言；韻律；傳統；
徐志摩是一位屈數可指的大詩人之一，他本身是學政治學的，卻醉心於詩歌創作，雖然一生短暫，卻對中國文學特別是中國現代漢詩作了重要貢獻。徐志摩的性格灑脫不羈，追求浪漫，他風流倜儻，玉樹臨風。徐志摩熱烈追求“愛”與“自由”，同他瀟灑空靈的個性，不受羈絆的才華完美統一，形成了徐志摩詩歌特有的靈動飄逸的藝術風格。徐詩風格意境優美，神思飄逸，清新明麗，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，具有鮮明的藝術個性。
一、意境優美，意象新穎
意境，又稱為境界，中國古代詩歌特別注重意境的營造。徐志摩的很多詩歌都具有“只可意會，不可言傳”的意境之美，他的詩歌講究詩情畫意，既有發出內心的真情實感，又有如景似畫的生動美妙的自然環境。這種主觀情思和客觀事物互相交融的情景，在藝術上稱之為“意境”。而意象和意境似相通，但又不完全一樣。意象是指客觀事物經過創作主體獨特的情感活動創造出來的藝術形像，簡言之，意象就是寓“意”之“象”，即用來寄託主觀情思的客觀物象，就是融入詩人思想感情的“物象”， 是賦於某種特殊含義和文學意味的具體形象。在現代漢詩史上對意象的創造，徐志摩首屈一指，他詩歌中的意象蘊涵著新穎而鮮明的美學特徵。徐志摩詩歌意象豐富，“飛” 、“水” 、“雲” 、“花” 、“月” 、“星”等意象經常出現，有豐富的思想內函。這些意象新穎別緻，內蘊豐富。徐志摩詩歌中，有很多“飛”的意象，比如《雁兒們》“雁兒們在雲空裡飛”, 《雪花的快樂》裡“雪花”的“飛揚，飛揚，飛揚”， 《黃鸝》裡的“黃鸝”,“……一掠顏色飛上了樹……但它一展翅，/衝破密雲，化一朵彩雲……”。徐志摩用“飛”來象徵他追求的“自由”， “飛”的意象是他浪漫氣質的體現，是他靈動個性的寫照，以無拘無束、輕盈飄逸展示了生命自由的本質。詩歌意象總是同詩人獨特的感受相關，在徐志摩的《再別康橋》、《偶然》、《鄉村裡的音籟》、《這是一個懦怯的世界》、《渦堤孩新婚歌》等詩中出現形式多樣的“水”的意象，如波心、漪絨、銀波、清露、輕波、清泉、大海等。在《鄉村裡的音籟》中：“……/我獨自憑著船窗閒憩，/靜看著一河的波幻，/靜聽著遠近的音籟--/……”。在這首詩中，“波幻”作為一種水的意象，表達了詩人希望迴歸美麗純樸的童心。而在另一首詩《渦堤孩新婚歌》中：“……小溪兒一跳一跳的向前飛行，/流到了河，暖溶溶的流波，/閃亮的銀波，陽光裡微酡……”，在《我不知道風是在哪一個方向吹》裡“我不知道風/是在哪一個方向吹——/我是在夢中，/在夢的輕波里依洄……”。“流波”及“ 輕波”營造了一種輕盈柔美的意境，展示了一幅輕快明麗、綺麗多彩的畫面
在徐志摩的詩歌當中，“雲”的意象也反覆出現，如“我是天空裡的一片雲”（《偶然》），“在夏蔭深處，仰望著流雲” （《杜鵑》），“我輕輕的招手，作別西天的雲彩” （《再別康橋》）。雲的外形輕盈飄動，蘊含著“自由、瀟灑”的內在神韻，同作者瀟灑自如的個性，自由浪漫的理想契合的天衣無縫。徐志摩的詩歌真正以白話形式傳達中國古代詩歌的審美情趣，他把握住了中國傳統詩歌的精髓。以《再別康橋》為例：
輕輕的我走了，正如我輕輕的來；?
我輕輕的招手，作別西天的雲彩
那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；?
波光裡的豔影，在我的心頭盪漾
軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；?
在康河的柔波里，我甘心做一條水草！?
那榆蔭下的一潭，不是清泉，?
是天上虹揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢
尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，?
滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌
但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；?
夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋
悄悄的我走了，正如我悄悄的來；?
我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。
他輕輕的來，悄悄地走，這裡顯然別有意味，徐志摩好像捧著一個很珍貴又很脆弱的東西 ，小心翼翼地護著。是什麼東西讓他如此珍視呢？那就是他心中的記憶，他的經歷。徐志摩告別的不是作為他母校的康橋，而是他與才女林徽因緊密聯絡在一起的情感經歷，但那段經歷又是脆弱的，不可靠的，一切都已發生了變化，詩人已經回不去了。我們讀《再別康橋》，就會發現這首詩其實有兩層結構，表面上徐志摩不斷地描寫康橋的景物，絲毫沒有涉及到個人，但在自然景觀的背後，卻是他情感閃閃爍爍的暗示。他巧妙地運用了意象疊加的方法，“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘”，人們一直以為那是一個比喻，其實不然。在這裡徐志摩的情緒同自然物象相互印證，他處處描寫眼前的自然景物，實際上在自然景物中不斷穿插滲透內心的情感。這是徐志摩詩歌的重要特徵，也是中國古代詩歌慣用的手法。徐志摩不會直接傾吐，而是透過重重的意象疊加來滲透情緒。情感本身同自然就有某種聯絡，從物想到人，這是非常自然的。把想看到的事物疊加到實際事物上，這就是文學意象藝術。現代漢詩運用意象往往是大跨度，陌生化的手法即“遠取譬”。就是把兩個距離很遠的東西扯到一塊，把個人的情感和自然景物疊加在一起。因此，在《再別康橋》我們處處看到的都是康橋的景物，但在詩歌表層的背後卻處處看到徐志摩個人的情感流動。
二、詞藻華美，清新明麗
徐志摩詩歌詞藻華美、用詞典雅、風格明麗、色彩斑斕，其詩有一種獨特的清新之美。詩歌主題多為歌詠愛情與理想，追求光明與自由，其用詞凝練、準確、形象、傳神，善於用優美的詞語來營造優美的意境。如我們熟悉的《沙揚娜拉》：“最是那一低頭的溫柔，恰似那水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁—沙揚娜拉！”全詩只有四句，卻用詞行象傳神，僅以水蓮花這一清新意象，抓住“那一低頭的溫柔”鞠躬，將日本女郎容貌姿態形象描繪出來，言語自然，感情細膩，清新柔婉，回味無窮。其實，徐志摩詩歌語言用詞受“三美”主張中的“繪畫美”的影響，這裡所說的繪畫美主要是指詩歌詞藻力求華美，富於色彩，講究詩歌的視覺直觀性。而徐志摩詩歌很好地實踐了“三美”中的“繪畫美”，如《月下待杜鵑不來》一詩中：
看一回凝靜的橋影，?
數一數螺細的波紋，?
我倚暖了石闌的青苔，?
青苔涼了我的心坎；?
月兒，你休學新娘羞，?
把錦被掩蓋你光豔首，?
你昨宵也在此勾留，?
可聽她允許今夜來否？?
聽遠村寺塔的鐘聲，?
像夢裡的輕濤吐復收，?
省心海念潮的漲歇，?
依稀漂泊踉蹌的孤舟；?
水粼粼，夜冥冥，思悠悠，?
何處是我戀的多情友？?
風颼颼，柳飄飄，榆錢鬥鬥，?
令人長憶傷春的歌喉。
這首詩中採用華麗清新的詞語，打造美麗清新的意境，象“波紋” 、“青苔” 、
“錦被” 、“輕濤” 、 “水粼粼，夜冥冥，思悠悠” 、 “風颼颼，柳飄飄，榆錢鬥鬥”等一系列優美的詞語勾勒出動人心絃的意象之美。
三、韻律和諧的音樂之美
新月派詩人聞一多主張詩歌要有“三美”，其中就包括音樂美，音樂美主要是指音節和韻腳的和諧。詩歌的韻律之美，應該分為相對獨立的音韻美和聲律美。押韻是詩歌營造音韻美的重要手段，因為韻腳的存在，可以增強詩歌的音樂節奏感，使韻律優美，抑揚頓挫，節奏明朗。一行詩的音節、音尺(又稱音組)排列組合要有規律，以體現新格律體的音樂之美，其重要表現就是節奏感。徐志摩的才能體現在語言天賦上，在“三美”問題上，他同聞一多的理解是有差異的，有人形容聞一多的詩行排列的象豆腐塊，聞一多詩歌雖然押韻，但比較呆板。在現代漢語中多數是雙音節或多音節詞，字數相同，音節卻不一定相同，為了刻意追求字數相同，聞一多反而損傷了詩歌的節奏感。徐志摩的才能就體現在這裡，他對現代漢語的感受力是非凡的，他利用白話本身的節奏創作詩歌。所謂“節奏”，即大致相當音樂中的節拍。在詩詞中，語言的升降，起伏，決定著音節疾遲徐緩，把平仄不同的聲音有機排列，使詩歌讀起來有間歇，停頓，聲音語氣有強弱，這就是“節奏”。徐志摩把握住了詩歌整齊的原因，只要音節數相同，即使字數不同，讀起來仍是整齊勻稱的，古詩詞中音節之所以同字數一致，是因為古漢語中太多為單音節詞。現代詩歌甚至不必每個句子停頓數相同，而只要相鄰的兩個句子停頓數相同，就能產生特殊的和諧效果 。徐志摩的詩歌常常長短錯落，卻又整齊勻稱。例如他的詩歌《偶然》：
我是/天空裡的/一片雲，
偶爾/投影在/你的波心——
你/不必/訝異，
更/無須/歡喜——
在轉瞬間/消滅了/蹤影。
你我/相逢在/黑夜的海上，
你有你的，/我有我的，/方向；
你/記得也好，
最好/你忘掉，
在這交會時/互放的光亮！
這首詩歌每句詩中字數不盡相同，但相鄰句子停頓數一致，而且每句中音節又刻意不一致，這樣整齊中又有錯落之感。
四、現代社會的“傳統靈魂”
現代詩人在情趣上大多數都回不到古代，而徐志摩的奇特之處就在於身處現代，卻又滿懷傳統文化趣味，一身瀟灑的西服之下，掩蓋著一個純粹的傳統靈魂。徐志摩詩歌中描寫自然景物的很多，如 “水” 、“雲” 、“花” 、“月” 、“星” 、“白蓮” 、“澗泉” 、“琴玄” 、 “綵衣” 、 “青荇” 、“金柳”、“ 柔波”、“水草” 、“榆蔭” 、“清泉”、 “天上虹” 、 “雲彩”等等。周邊美麗的大自然讓徐志摩換一種思維來面對現實苦痛，康橋的美，佛羅倫薩的迷人風景讓人獲得生命的頓悟。對普通人而言，自然就是一個欣賞的物件，而對於徐志摩而言卻是生命的依據。徐志摩對自然的體驗與中國傳統知識分子的生命觀對接，這樣的自然景物不再是簡單的自然描寫，而是李白的“相看兩不厭”的靈魂對話。
“……這河身的兩岸都是四季常青最蔥翠的草坪。從校友居的樓上望去，對岸草場上，不論早晚，永遠有十數匹黃牛與白馬，脛蹄沒在恣蔓的草叢中，從容的在咬嚼，星星的黃花在風中動盪，應和著它們尾鬃的掃拂。橋的兩端有斜倚的垂柳與椈蔭護住。水是澈底的清澄，深不足四尺，勻勻的長著長條的水草。這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在旁晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行雲，有時反撲著摟抱大地的溫軟……”（《我所知道的康橋》）。詩人透過對康橋自然景物的描寫，展示的是作為個體的人和自然世界的對話。而現代知識分子很難回到過去古代的生命觀裡，我們之所以不寧靜，是因為我們很難做到和自然對話。而徐志摩的自然觀不是理念，而是真真切切的自我感受的經歷。在他的詩歌中，他對情緒意念的表述，改變了早期白話新詩如郭沫若式的直抒胸臆，“迴歸中國傳統”的理念在徐志摩詩歌中得到實現。他的情緒都蘊含在對客觀物件的描繪中，這樣寄予物象的抒情相當典型。例如：
“希望，我撫摩著/你慘變的創傷，/在這冷默的冬夜/誰與我商量埋葬”?（《希望的埋葬》）
“我送你一個雷峰塔影，/滿天稠密的黑雲與白雲；/我送你一個雷峰塔頂，/明月瀉影在眠熟的波心”（《月下雷峰影片》）
“我亦想望我的詩句清水似的流/我亦想望我的心池魚似的悠悠” （《呻吟語》）
再如《沙揚娜拉》這首著名短詩中，離別在即，滿是別愁，徐志摩在詩中沒有直接表達，而是透過“移情方式，將內心的種種情愫轉到對方，藉助描繪對方的同等情緒來烘托氣氛，暗示心境。這是中國古代典型的傳統抒情方式。這就是徐志摩詩歌中的中國傳統精神，但這又是隱蔽的，因為他的詩歌不是古代的格律體，而是現代白話形式。徐志摩詩歌中思維方式卻是中國傳統的經典樣式。
參考文獻：[1]李怡，《中國新詩講稿》 中國人民大學出版社
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[4]童慶炳，《文藝理論教程》 高等教育出版社
[5]沈亞丹，《寂靜之音-漢語詩歌的音樂形式以及歷史變遷》 上海人民出版社， 20xx
徐志摩的詩歌10
草上的露珠兒
顆顆是透明的水晶球，
新歸來的燕兒
在舊巢裡呢喃個不休；
詩人喲！可不是春至人間
還不開放你
創造的噴泉，
嗤嗤！吐不盡南山北山的璠瑜，
灑不完東海西海的瓊珠，
融和琴瑟簫笙的音韻，
飲餐星辰日月的光明！
詩人喲！可不是春在人間，
還不開放你
創造的噴泉！
這一聲霹靂
震破了漫天的雲霧，
顯煥的旭日
又升臨在黃金的寶座；
柔軟的南風
吹皺了大海慷慨的面容，
潔白的海鷗
上穿雲下沒波自在優遊；
詩人喲！可不是趁航的時候，
還不準備你
歌吟的漁舟！
看喲！那白浪裡
金翅的海鯉，
白嫩的長鯢，
蝦鬚和蟛臍！
快喲！一頭撒網一頭放鉤，
收！收！
你父母妻兒親戚朋友
享定了希世的珍饈。
詩人喲！可不是趁航的時候，
還不準備你
歌吟的漁舟！
詩人喲！
你是時代精神的先覺者喲！
你是思想藝術的整合者喲！
你是人天之際的創造者喲！
你資材是河海風雲，
鳥獸花草神鬼蠅蚊，
一言以蔽之：天文地文人文；
你的洪爐是「印曼桀乃欣」
永生的火焰「煙士披裡純」
煉製著詩化美化燦爛的鴻鈞；
你是高高在上的雲雀天鷚，
縱橫四海不問今古春秋，
散佈著希世的音樂錦繡；
你是精神困窮的慈善翁，
你展臨真善美的萬丈虹，
你居住在真生命的最高峰！
徐志摩的詩歌11
在中國的歷史上，有很多有名的詩人，徐志摩就是其中的一位，因為受到西方的教育，所以徐志摩的詩風大多充滿著浪漫主義的色彩，因此徐志摩最有名的就是他的愛情詩了。
徐志摩是嘉興海寧人，他出生在民國時期，具體的時期是1897年1月15日，但是徐志摩卻在1931年11月19日就去世了，只活了34歲，徐志摩一生最大的成就是著名的詩人和散文家。
徐志摩的愛情詩
徐志摩從小就是一個具有詩意的人，在他18歲的時候從杭州一中畢業，後來又到了多所大學學習。他21歲的時候去了美國的一所大學學習，用了很短的時間便完成了學業。因此後來徐志摩便成為了英國劍橋大學的一個特別生，在劍橋學習的時候他深深地被西方的教育和歐洲的浪漫影響著，這也為他浪漫的詩歌風格埋下了伏筆。
徐志摩一生的作品有很多，他的作品的型別也有很多，包括小說、戲劇、詩歌、散文等。因為他受到西方教育的影響，所以他的作品大多帶著浪漫的色彩，其中最有名就是他的愛情詩歌了，他的愛情詩有很多，比如《偶然》、《再別康橋》、《我有一個戀愛》、《我等候你》等。人們從徐志摩的愛情詩中感受他的多愁善感，與此同時也感同身受。
在徐志摩的眾多愛情詩中，有一些經典的作品脫穎而出，比如《再別康橋》，這是一首膾炙人口的愛情詩，也是新月派詩歌裡的代表作之一。徐志摩寫這首詩的時候以他離開康橋為線索，由此抒發了自己跌宕起伏的感情。這首詩在語言上十分地輕盈和柔和，徐志摩的虛實手法使詩不再只以紙的形式呈現給讀者，而是成了一幅幅美妙的意境，惟妙惟肖令人稱讚。《再別康橋》也因此成了徐志摩作品中最為出彩的一個。
《雪花的快樂》——徐志摩
假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空裡瀟灑
我一定認清我的方向——
飛颺，飛颺，飛颺，——
這地面上有我的方向
不去那冷寞的幽谷，
不去那悽清的山麓，
也不上荒街去惆悵——
飛颺，飛颺，飛颺，——
你看，我有我的方向。
在半空裡娟娟的飛舞，
認明瞭那清幽的住處，
等著她來花園裡探望——
飛颺，飛颺，飛颺，——
啊，她身上有硃砂梅的清香！
那時我憑籍我的身輕，
盈盈的，沾住了她的衣襟
貼近她柔波似的心胸——
消溶，消溶，消溶——
溶入了她柔波似的心胸！
《黃鸝》
一掠顏色飛上了樹。
“看，一隻黃鸝！”有人說。
翹著尾尖，它不作聲，
豔異照亮了濃密——
象是春光，火焰，象是熱情，
等候它唱，我們靜著望，
怕驚了它。但它一展翅，
衝破濃密，化一朵彩雲；
它飛了，不見了，沒了——
象是春光，火焰，象是熱情。
徐志摩的詩歌12
我有一個戀愛;——
我愛天上的明星;
我愛他們的晶瑩：
人間沒有這異樣的神明。
在冷峭的暮冬的黃昏，
在寂寞的灰色的清晨。
在海上，在風雨後的山頂——
永遠有一顆，萬顆的明星!
山澗邊小草花的知心，
高樓上小孩童的歡欣，
旅行人的燈亮與南針：——
萬萬裡外閃爍的精靈!
我有一個破碎的魂靈，
像一堆破碎的水晶，
散佈在荒野的枯草裡——
飽啜你一瞬瞬的殷勤。
人生的冰激與柔情，
我也曾嘗味，我也曾容忍;
有時階砌下蟋蟀的秋吟，
引起我心傷，逼迫我淚零。
我袒露我的坦白的胸襟，
獻愛與一天的明星，
任憑人生是幻是真
地球在或是消派——
大空中永遠有不昧的明星!
我不知道風是在哪一個方向吹
我不知道風是在哪一個方向吹——
我是在夢中，
在夢的輕波里依洄。
我不知道風是在哪一個方向吹——
我是在夢中，
她的溫存，我的迷醉。
我不知道風是在哪一個方向吹——
我是在夢中，
甜美是夢裡的光輝。
我不知道風是在哪一個方向吹——
我是在夢中，
她的負心，我的傷悲。
我不知道風是在哪一個方向吹——
我是在夢中，
在夢的悲哀裡心碎!
我不知道風是在哪一個方向吹——
我是在夢中，
黯淡是夢裡的光輝。
偶然
我是天空裡的一片雲，
偶爾投影在你的波心--
你不必訝異，
更無須歡喜--
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向;
你記得也好，
最好你忘掉，
有這交會時互放的光亮!
我來揚子江邊買一把蓮蓬
我來揚子江邊買一把蓮蓬;
手剝一層層蓮衣，
看江鷗在眼前飛，
忍含著一眼悲淚——
我想著你，我想著你，啊小龍!
我嘗一嘗蓮瓤，回味曾經的溫存：——
那階前不卷的重簾，
掩護著同心的歡戀：
我又聽著你的盟言，
“永遠是你的，我的身體，我的靈魂。”
我嘗一嘗蓮心，我的心比蓮心苦;
我長夜裡怔忡，
掙不開的惡夢，
誰知我的苦痛?
你害了我，愛，這日子叫我如何過?
但我不能責你負，我不忍猜你變，
我心腸只是一片柔：
你是我的!我依舊
將你緊緊的抱摟——
除非是天翻——
但誰能想象那一天?
雪花的快樂
假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空裡瀟灑，
我一定認清我的方向——
飛揚，飛揚，飛揚，——
這地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那悽清的山麓，
也不上荒街去惆悵——
飛揚，飛揚，飛揚，——
你看，我有我的方向!
在半空裡娟娟的飛舞，
認明瞭那清幽的住處，
等著她來花園裡探望——
飛揚，飛揚，飛揚，——
啊，她身上有硃砂梅的清香!
那時我憑藉我的身輕，
盈盈的，沾住了她的衣襟，
貼近她柔波似的心胸——
消溶，消溶，消溶——
溶入了她柔波似的心胸!
雲遊
那天你翩翩的在空際雲遊，
自在，輕盈，你本不想停留
在天的那方或地的那角，
你的愉快是無攔阻的逍遙，
你更不經意在卑微的地面
有一流澗水，雖則你的明豔
在過路時點染了他的空靈，
使他驚醒，將你的倩影抱緊。
他抱緊的是綿密的憂愁，
因為美不能在風光中靜止;
他要，你已飛渡萬重的山頭，
去更闊大的湖海投射影子!
他在為你消瘦，那一流澗水，
在無能的盼望，盼望你飛回!
再不見雷峰
再不見雷峰，雷峰坍成了一座大荒冢，
頂上有不少交抱的青蔥;
頂上有不少交抱的青蔥，
再不見雷峰，雷峰坍成了一座大荒冢。
為什麼感慨，對著這光陰應分的摧殘?
世上多的是不應分的變態，
世上多的是不應分的變態;
為什麼感慨，對著這光陰應分的摧殘?
為什麼感慨：這塔是鎮壓，這墳是掩埋，
鎮壓還不如掩埋來得痛快!
鎮壓還不如掩埋來得痛快，
為什麼感慨：這塔是鎮壓，這墳是掩埋。
再沒有雷峰;雷峰從此掩埋在人的記憶中：
象曾經的幻夢，曾經的愛寵;
象曾經的幻夢，曾經的愛寵，
再沒有雷峰;雷峰從此掩埋在人的記憶中。
沙揚那拉
最是那一低頭的溫柔，
象一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——
沙揚娜拉!
徐志摩的詩歌13
童真的夢境！
靜默，休教驚斷了夢神的殷勤；
抽一絲金絡，
抽一絲銀絡，抽一絲晚霞的紫曛；
玉腕與金梭，
織嫌似的精審，更番的穿度——
化生了彩霞，
神闕，安琪兒的歌，安琪兒的舞。
可愛的梨渦，
解釋了處女的夢境的歡喜，
像一顆露珠，
顫動的，在荷盤中閃耀著晨曦！
鄉村裡的音籟
小舟在垂柳間緩泛——
一陣陣初秋的涼風，
吹生了水面的漪絨，
吹來兩岸鄉村裡的音籟。
我獨自憑著船窗閒憩，
靜看著一河的波幻，
靜聽著遠近的音籟，——
又一度與童年的情景默契！
這是清脆的稚兒的呼喚，
田場上工作紛紜，
竹籬邊犬吠雞鳴；
但這無端的悲感與悽婉！
白雲在藍天裡飛行；
我欲把惱人的年歲，
我欲把惱人的情愛，
託付與無涯的空靈——消泯；
回覆我純樸的，美麗的童心；
像山谷裡的冷泉一勺，
曉風裡的白頭乳鵲，
像池畔的草花，自然的鮮明。
徐志摩的詩歌14
《再別康橋》（俄漢雙語）
再別康橋
Прощание с Кембриджским мостом
輕輕地我走了，正如我輕輕地來。
Как тихо Я пришел, так тихо Я уйду.
我輕輕地招手，作別西天的雲彩。
Слегка машу рукой, вслед облакам идущим на закат.
那河畔的金柳，是夕陽中的新娘。
Там золотая ива в заходящем солнце стоит как новобрачная.
波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。
Её красивое отражение в блестящей зыби колыхнуло мою душу.
軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。
В иле растут водные растения,которые глянцево развиваются под водой.
在康河的柔波里，我甘心做一條水草。
В нежной зыби Кембриджской реки,Я рад быть одним водным растением.
那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。
Красивое отражение под тенью деревьев,это не родник, а радуга на небе.
揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢。
Отражение водных растений рассеются,как радужный сон.
尋夢？ 撐一支長蒿。向青草更青處漫朔。
Ищу сон? Взяв длинный шест,ищу место, где трава более зелёная.
滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。Корабль полностью освещенный светом звезд,заставляет меня петь.
但我不能放歌，悄悄是別離的笙蕭。
Но Я не могу петь, тишина - музыка расставания.
夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。
Летние насекомые для меня тоже молчали,Сегодняшнее молчание - это вечерний Кембриджский мост.
輕輕地我走了，正如我輕輕地來。
Как тихо Я пришел, так тихо Я уйду.
我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。
Я взмахнув рукавом, не унесу ни одного облака.
徐志摩的詩歌15
我慚愧我來自古文明的鄉國，
我慚愧我脈管中有古先民的遺血，
我慚愧揚子江的流波如今溷濁，
我慚愧——我面對著富士山的清越！
古唐時的壯健常縈我的夢想：
那時洛邑的月色，那時長安的陽光；
那時蜀道的啼猿，那時巫峽的濤響；
更有那哀怨的琵琶，在深夜的潯陽！
但這千餘年的瘻痺，千餘年的懵懂：
更無從辨認——當初華族的優美，從容！
摧殘這生命的藝術，是何處來的狂風？——
緬念那遍中原的白骨，我不能無恫！
我是一杖飄泊的黃葉，在旋風裡飄泊，
回想所從來的巨幹，如今枯禿；
我是一顆不幸的水滴，在泥潭裡葡匐——
但這乾涸了的澗身，亦曾有水流活潑。
我欲化一陣春風，一陣吹噓生命的春風，
催促那寂寞的大木，驚破他深長的迷夢；
我要一把倔強的鐵鍬，剷除淤塞與臃腫，
開放那偉大的潛流，又一度在宇宙間洶湧。
為此我羨幕這島民依舊保持著往古的風尚，
在樸素的鄉間想見古社會的雅馴，清潔，壯曠；
我不敢不祈禱古家邦的重光，但同時我願望——
願東方的朝霞永葆扶桑的優美，優美的扶桑！