白居易詩詞《長相思》的詩意賞析
白居易詩詞《長相思》的詩意賞析
《長相思》是唐代大詩人李白的作品，共有三首。下面是白居易詩詞《長相思》的詩意賞析，來看看吧！
作品原文：
長相思⑴
其一
長相思，在長安。
絡緯秋啼金井闌⑵，
微霜悽悽簟色寒⑶。
孤燈不明思欲絕⑷，
卷帷望月空長嘆。
美人如花隔雲端。
上有青冥之高天⑸，
下有淥水之波瀾⑹。
天長路遠魂飛苦，
夢魂不到關山難⑺。
長相思，摧心肝。
其二
日色慾盡花含煙，
月明如素愁不眠⑻。
趙瑟初停鳳凰柱⑼，
蜀琴欲奏鴛鴦弦⑽。
此曲有意無人傳，
願隨春風寄燕然⑾。
憶君迢迢隔青天。
昔時橫波目⑿，
今作流淚泉。
不信妾腸斷，
歸來看取明鏡前。
其三
美人在時花滿堂，
美人去後花餘床。
床中繡被卷不寢⒀，
至今三載聞餘香⒁。
香亦竟不滅，
人亦竟不來。
相思黃葉落⒂，
白露溼青苔⒃。
詞句註釋：
⑴長相思：屬樂府《雜曲歌辭》，常以“長相思”三字開頭和結尾。
⑵絡緯：昆蟲名，又名莎雞，俗稱紡織娘。金井闌：精美的井欄。
⑶簟：供坐臥用的竹蓆。
⑷不明：一作“不寐”，又作“不眠”。
⑸青冥：青色天空。高天：一作“長天”。
⑹淥：清澈。
⑺關山難：關山難渡。
⑻如素：一作“欲素”。素：潔白的絹。
⑼趙瑟：一作絃樂器，相傳古代趙國人善奏瑟。
⑽蜀琴：一作絃樂器，古人詩中以蜀琴喻佳琴。
⑾燕然：山名，即杭愛山，在今蒙古人民共和國境內。此處泛指塞北。
⑿橫波：指眼波流盼生輝的樣子。
⒀卷不寢：一作“更不卷”。
⒁聞餘：一作“猶聞”。
⒂落：一作“盡”。
⒃溼：一作“點”。
白話譯文：
其一
日日夜夜地思念啊，我思念的人在長安。
秋夜裡紡織娘在井欄啼鳴，
微霜寒冷，竹蓆上充滿寒氣。
孤燈昏暗暗思情無限濃烈，
捲起窗簾望明月仰天長嘆。
親愛的人相隔在九天雲端。
上面有長空一片渺渺茫茫，
下面有清水捲起萬丈波瀾。
天長地遠日夜跋涉多艱苦，
夢魂也難飛越這重重關山。
日日夜夜地思念啊，相思之情痛斷心肝。
其二
日色將盡花兒如含著煙霧，
月光如水心中愁悶難安眠。
剛停止彈撥鳳凰柱的趙瑟，
又拿起蜀琴撥動那鴛鴦弦。
只可惜曲雖有意無人相傳，
但願它隨著春風飛向燕然。
思念你隔著遠天不能相見。
過去那雙顧盼生輝的眼睛，
今天已成淚水奔淌的清泉。
假如不相信我曾多麼痛苦，
請回來明鏡裡看憔悴容顏。
其三
美人在時，有鮮花滿堂；
美人去後，只剩下這寂寞的空床。
床上捲起不睡的錦繡襲被，
至今三年猶存曇香。
香氣是經久不潤了，
而人竟也有去無回。
這黃葉飄髦更增添了多少相思？
露水都已沾溼了門外的青苔。
創作背景：
這三首《長相思》的創作時間一般認為是在李白被“賜金還山”之後，大約是他被排擠離開長安後於沉思中回憶過往情緒之作。
文學賞析：
其一
這首詩大致可分兩段。第一段從篇首至“美人如花隔雲端”，寫詩中人“在長安”的相思苦情。詩中描繪的是一個孤棲幽獨者的形象。他（或她）居處非不華貴──這從“金井闌”可以窺見，但內心卻感到寂寞和空虛。作者是透過環境氣氛層層渲染的手法，來表現這一人物的感情的。先寫所聞──階下紡織娘悽切地鳴叫。蟲鳴則歲時將晚，孤棲者的落寞之感可知。其次寫肌膚所感，正是“霜送曉寒侵被”時候，他更不能成眠了。“微霜悽悽”當是透過逼人寒氣感覺到的。而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起。眼前是“羅帳燈昏”，益增愁思。一個“孤”字不僅寫燈，也是人物心理寫照，從而引起一番思念。“思欲絕”（猶言想煞人）可見其情之苦。於是進而寫卷帷所見，那是一輪可望而不可即的明月呵，詩人心中想起什麼呢，他發出了無可奈何的一聲長嘆。這就逼出詩中關鍵的一語：“美人如花隔雲端。”“長相思”的題意到此方才具體表明。這個為詩中人想念的如花美人似乎很近，近在眼前；卻到底很遠，遠隔雲端。與月兒一樣，可望而不可即。由此可知他何以要“空長嘆”了。值得注意的是，這句是詩中唯一的單句（獨立句），給讀者的印象也就特別突出，可見這一形象正是詩人要強調的。
以下直到篇末便是第二段，緊承“美人如花隔雲端”句，寫一場夢遊式的追求。這頗類屈原《離騷》中那“求女”的一幕。在詩人浪漫的幻想中，詩中人夢魂飛揚，要去尋找他所思念的人兒。然而“天長地遠”，上有幽遠難極的高天，下有波瀾動盪的淥水，還有重重關山，儘管追求不已，還是“兩處茫茫皆不見”。這裡，詩人的想象誠然奇妙飛動，而詩句的音情也配合極好。“青冥”與“高天”本是一回事，寫“波瀾”似亦不必兼用“淥水”，寫成“上有青冥之高天，下有淥水之波瀾”頗有犯復之嫌。然而，如徑作“上有高天，下有波瀾”（歌行中可雜用短句），卻大為減色，怎麼讀也不夠味。而原來帶“之”字、有重複的詩句卻顯得音調曼長好聽，且能形成詠歎的語感，正《詩大序》所謂“嗟嘆之不足，故永歌之”（“永歌”即拉長聲調歌唱），能傳達無限感慨。這種句式，為李白特別樂用，它如“蜀道之難難於上青天”、“棄我去者，昨日之日不可留；亂我心者，今日之日多煩憂”、“君不見黃河之水天上來”等等，句中“之難”、“之日”、“之水”從文意看不必有，而從音情上看斷不可無，而音情於詩是至關緊要的。再看下兩句，從語意看，詞序似應作：天長路遠關山難（度），夢魂不到（所以）魂飛苦。寫作“天長路遠魂飛苦，夢魂不到關山難”，不僅是為趁韻，且運用連珠格形式，透過綿延不斷之聲音以狀關山迢遞之愁情，可謂辭清意婉，十分動人。由於這個追求是沒有結果的，於是詩以沉重的一嘆作結：“長相思，摧心肝！”“長相思”三字回應篇首，而“摧心肝”則是“思欲絕”在情緒上進一步的發展。結句短促有力，給人以執著之感，詩情雖則悲慟，但絕無萎靡之態。
此詩形式勻稱，“美人如花隔雲端”這個獨立句把全詩分為篇幅均衡的兩部分。前面由兩個三言句發端，四個七言句拓展；後面由四個七言句敘寫，兩個三言句作結。全詩從“長相思”展開抒情，又於“長相思”一語收攏。在形式上頗具對稱整飭之美，韻律感極強，大有助於抒情。詩中反覆抒寫的'似乎只是男女相思，把這種相思苦情表現得淋漓盡致；但是，“美人如花隔雲端”就不象實際生活的寫照，而顯有託興意味。何況我國古典詩歌又具有以“美人”喻所追求的理想人物的傳統。而“長安”這個特定地點更暗示這裡是一種政治的託寓，表明此詩的意旨在抒寫詩人追求政治理想不能實現的苦悶。就此而言，此詩詩意又深含於形象之中，隱然不露，具備一種蘊藉的風度。
其二
此詩首句“日色慾盡花含煙，月明如素愁不眠”，開篇造境，渲染了愁苦迷濛的相思氣氛，暮色低沉煙霧繚繞的景物特徵使人感到一種深深的壓抑之感，奠定了整首詩的悲涼調子。夕陽斜暮，漸漸西沉，幾簇花叢在低沉的暮色裡顯得朦朦朧朧，如被煙霧纏繞。這種如煙似夢的感知顯然部分來源於思婦的眼睛，來源於思婦被相思愁緒緊緊包裹的內心。牽腸掛肚的相思使思婦所觀所感的一切都帶上了濃重的憂鬱色彩，不獨花朵，也非煙霧使然。黑夜拉開帷幕，思婦卻沒有進入夢鄉，對丈夫切切的思念使她輾轉反側無法成眠。更可惱的，是那一輪明月，依舊發出如絹如素光潔皎然的光輝，透過孤獨的窗欞，攪得多情人心緒難寧。在這句詩中，代表著團圓的明月，因其特定情境而被詩人塑造成一個冷漠的、不解離人情懷的形象。北宋晏殊《蝶戀花》有“明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶”也是這個意思。面對月色如水良辰美景，思婦卻只能讓他虛設，想起從前種種，一顆心久久不得平靜。雖然思念只是徒勞，卻也心甘情願，無心睡眠。“日”與“月”在交替，白晝與黑夜在輪迴，思婦的相思也像波浪中的小船，翻騰不息，相思之苦，也只有思婦最為明瞭。詩人用“愁”字把這種感情明白地表達出來。
接下來詩人描寫了無法安睡的思婦，只好在月下彈一曲哀傷悽美的琴瑟，在回憶和期待中與心上人夫唱婦隨。是有“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦”兩句，琴瑟合鳴，鴛鴦鳳凰都是用來喻指夫妻美滿之意，詩人在這裡互文見義，旨在表達思婦望夫心切而又無法排解的愁緒。琴瑟都作為傳情達意之物，至於“蜀琴”，更被人傳說與司馬相如卓文君的愛情故事有所關聯。但如今琴瑟獨鳴，鳳凰曲難成，原本以為可以白頭到老長相廝守的一對鴛鴦，竟然也天各一方，思婦的傷情可想而知。關山重重，天遙地遠，就連這思君念君為君彈奏的一首相思之曲，也無法令心上人聽到。
緊承這個疑問，作者繼續寫出，“此曲有意無人傳，願隨春風寄燕然”。曲中真意，綺麗動人，但此情此曲，卻無人為我傳遞，思婦惆悵抱憾也於事無補。只有忽發奇想，託明日和煦的春風飛往燕然，送到夫君的手裡，帶去我的相思。燕然山遠在塞北邊疆，就算把相思曲寄到又能如何呢？范仲淹詞雲“濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計”可作此詩的一個補充。只要邊疆未靖，那麼重逢之念便是惘然。只是思婦的一點聊勝於無的假想罷了。但不管怎樣，詩人的奇特想象仍然令人驚歎，思婦情之真、情之切，也令人為之唏噓。
“憶君迢迢隔青天”獨立成句，又承上啟下，以青天的誇張比喻兩人相隔萬里，從而引出下文思婦回到現實，顧影自憐獨自淒涼的描寫。
這四句詩可以看作是同一個情形的表達，思婦攬鏡自照，發現自己容顏憔悴，不禁悲從中來無法斷絕。“昔日橫波目，今成流淚泉”是唐時名句，形象而巧妙、誇張而令人信服地寫出了相思成空的思婦的哀傷之狀。曾經清澈如水明眸善睞的雙眼，而今卻成了流淚不止的兩眼清泉，如此的想象和誇張讓思婦的形象更具靈動的色彩，藝術之美感也更加深入人心，如“衣帶漸寬終不悔，為伊銷得人憔悴”一樣，令人為之動容。
“不信妾腸斷，歸來看取明鏡前”一句則深得含蓄雋永之妙，以思婦的口吻直抒對丈夫的思念，與前一句相得益彰。思婦不關心自己的容顏憔悴，也不擔心自己雙眼如淚泉，反而殷殷的希望，丈夫能夠早日出現，哪怕他不相信自己切膚入骨的思念也無所謂，只要他早日歸來，斷腸人也就心滿意足了。所謂“不信”云云，無須深究，只是夫妻倆的竊竊私語，取鏡相照，更是帶有了閨房親密的意味，顯然，在詩人奇特的構思中，在思婦恍惚的思念中，一切又都進入了想象。
其三
這首詩一題為《贈遠》，一題為《閨情》，而《全唐詩》卷二十五把它與前兩首收在一起，題為《雜曲歌辭·長相思三首》。
這首詩開頭“美人在時花滿堂，美人去後餘空床”兩句詩，是寫美人“在時”和“去後”心靈的巨大落差。美人在時，鳥語花香，滿堂生輝；美人去後，花兒凋落，只留下一張空空的床。這裡並不是說滿堂真的有花兒盛開，而是因為有了美人的存在，心靈的花兒繽紛爛漫，奼紫嫣紅。有美一人在我堂，滿室生輝留餘香。因為屋子裡有美人的身影，有美人的言笑，有美人的步態，一切便鮮活起來，靈動起來，也便有了流動的氣韻和色彩。只因美人在側，花是豔的，天是藍的，風是柔的，雨是潤的。而今，物是人非，只有一張空閒著的床，再也不想去觸碰。
詩人不言他物，只選擇一張空床，來突出美人離去後的孤獨寂寞，是很具匠心的。看到床，他想到了什麼呢？他大概想到曾經的床笫之歡，想到了美人的冰肌玉骨，想到了美人的溫柔纏綿，想到了美人的嬌羞軟語吧。美人在懷時，他度過了多少個銷魂的夜晚。良宵苦短，日高庸起，那相愛相守的一幕幕，而今，都化作了夢。美人在時，越是幸福快樂，她離去後就越是孤苦和思念。
美人離開後，床上的繡被也被捲了起來，三年後還能聞到美人的餘香。香氣繚繞不絕，而美人還沒有回來。多少相思，多少難眠之夜，日復一日，年復一年。其實不是那香氣真的還在，那是相思者思念至極的嗅覺錯亂。被擱置了三年的空床，被捲起了三年的繡被，不可能會還留有香氣。
花和床本是無情物，但一旦與自己喜歡的人有關，便塗抹上了感情色彩。所以，杜甫才會有“感時花濺淚”。《詩經·邶風·靜女》中，那個年輕的男子等著心儀的女子，沒有等著，抓耳撓腮之際，擺弄著女子送他的荑草，欣喜地吟唱到：“自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽。”在他的眼裡，荑草美得出奇，但這並不是荑草真的很美，而是美人送給他的，飽含著愛意。
名家點評：
其一
高棅、桂天祥《批點唐詩正聲》：音節哀苦，忠愛之意藹然。至“美人如華”之句。尤是驚絕。
梅鼎祚、屠隆《李杜二家詩鈔評林》：綴景幽絕（“絡緯秋啼”二句下），如泣如訴，怨而不誹（末句下）。
李攀龍、袁宏道《唐詩訓解》：千里不忘君，可為孤臣泣血。此太白被放之後，心不忘君而作。不敢明指天子，故以京都言之。
王夫之《唐詩評選》：題中偏不欲顯，象外偏令有餘。一以為風度，一以為淋漓。嗚呼，觀止矣！
清高宗敕編《唐宋詩醇》：絡緯秋啼，時將晚矣。曹植雲：“盛年處房室，中夜起長嘆。”其寓興則同，然植意以禮義自守，此則不勝淪落之感。
近藤元粹《李太白詩醇》：嚴雲：他人不能著“色”字（“微霜悽悽”句下）。“美人”句，單句。嚴雲：“不到”似當作“砍到”，義始醒（“夢魂不到”句下）。謝雲：此篇戍婦之詞，然悲而不傷，怨而不誹，可以追《三百篇》之旨矣。
其二
鍾惺、譚元春《唐詩歸》：譚雲：光景寂妙。鍾雲：“欲素”二字幻甚（“月明欲素”句下）。
黃克纘、衛一鳳《全唐風雅》：蕭雲：詞意悲而不傷，怨而不謗。
王闓運《王闓運手批唐詩選》：明豔絕底，奇花初開，李所獨擅之技（首二句下）。
其三
胡應麟《詩藪》：（李白）《烏夜啼》、《楊叛兒》、《白紵辭》、《長相思》諸篇，出自齊梁。
近藤元粹《李太白詩醇》：使人領言外之意，絕調，絕調！嚴滄浪曰：以須言景之淒涼。
作者：
白居易（772—846）字樂天，號香山居士，今陝西渭南人。早年熱心濟世，強調詩歌的政治功能，併力求通俗，所作《新樂府》、《秦中吟》共六十首，確實做到了“唯歌生民病”、“句句必盡規”，與杜甫的“三吏”、“三別”同為著名的詩史。長篇敘事詩《長恨歌》、《琵琶行》則代表他藝術上的最高成就。中年在官場中受了挫折，“宦途自此心長別，世事從今口不開”，但仍寫了許多好詩，為百姓做過許多好事，杭州西湖至今留著紀念他的白堤。晚年寄情山水，也寫過一些小詞。贈劉禹錫詩云：“古歌舊曲君休聽，聽取新詞《楊柳枝》”，可見他曾自度一些新詞。其中《花非花》一首，頗具朦朧之美，後世詞人如歐陽修、張先、楊慎，都極為讚賞。