大學《春江花月夜》教案
大學《春江花月夜》教案
《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的作品，詩詞讓人身臨其境，能及其讀者閱讀興趣，下面是這篇文章的大學教案，供大家參考!
大學《春江花月夜》教案
一、教學要求
1.閱讀本詩，體會詩中江、花、月三種意象的構建。
2.分析三種意象與春、夜的結合。
3.體會詩的意境。
二、學習要點
1.體會本詩情景交融、華美感傷的意境。
2.聯絡中國古代其他描寫江、花、月的詩歌進行比較，尋找共性與特性。
三、作者生平
《春江花月夜》的作者張若虛是初唐後期著名的詩人。關於他的生平，材料很少，只知道他是揚州人，曾經做過兗州兵曹。唐中宗神龍年間已揚名於京都，玄宗開元初年與賀知章、張旭、包融並稱“吳中四士”。
四、作者作品
張若虛的詩留傳至今的統共只有兩首了，除了這首《春江花月夜》，還有一首《代答閨夢還》。
附：代答閨夢還
關塞年華早，樓臺別望違。
試衫著暖氣，開鏡覓春暉。
燕入窺羅幕，蜂來上畫衣。
情催桃李豔，心寄管絃飛。
妝洗朝相待，風花暝不歸。
夢魂何處入，寂寂掩重扉。
五、創作背景
《春江花月夜》為樂府吳聲歌曲名，相傳為南朝陳後主所作，原詞已不傳，《舊唐書·音樂志二》雲：“《春江花月夜》、《玉樹後庭花》、《堂堂》，並陳後主作。叔寶常與宮中女學士及朝臣相和為詩，太樂令何胥又善於文詠，採其尤豔麗者以為此曲。”
後來隋煬帝又曾做過此曲。《樂府詩集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，中有隋煬帝的兩篇。
張若虛的這首為擬題作詩，與原先的曲調已不同，卻是最有名的。目前具體的創作背景已不可考。
六、課文講解
1.課文朗讀
見PPT。
2.課文分析
這首詩從月生寫到月落，把客觀的實境與詩中人的夢境結合在一起，寫得迷離惝恍，氣氛很矇矓。也可以說整首詩的感情就像一場夢幻，隨著月下景物的推移逐漸地展開著。亦虛亦實，忽此忽彼，是跳動的、斷續的，有時簡直讓人把握不住寫的究竟是什麼，可是又覺得有深邃的、豐富的東西蘊涵在裡面，等待我們去挖掘、體味。
全詩三十六句，四句一轉韻，共九韻，每韻構成一個小的段落。
詩一開頭先點出題目中春、江、月三字，但詩人的視野並不侷限於此，第一句“春江潮水連海平”，就已把大海包括進來了。第二句“海上明月共潮生”，告訴我們那一輪明月乃是伴隨著海潮一同生長的。詩人在這裡不用升起的“升”字，而用生長的“生”字，一字之別，另有一番意味。明月共潮升，不過是平時習見的景色，比較平淡。“明月共潮生”，就滲入詩人主觀的想象，彷彿明月和潮水都具有生命，她們像一對姊妹，共同生長，共同嬉戲。這個“生”字使整個詩句變活了。三四句：“灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明!”灩灩是水波溢滿的樣子。江海相通，春潮渙渙，月光隨著海潮湧進江來，潮水走到哪裡，月光跟隨到哪裡，哪一處春江沒有月光的閃耀呢?
接下來：“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。”這四句由江寫到花，由花又回到月，用其他景物來襯托月光的皎潔。“芳甸”，就是生滿鮮花的郊野。“霰”，是雪珠。“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰”，是說江水繞著生滿鮮花的郊野曲折流過，明月隨江水而來，把她的光輝投到花林上，彷彿給花林撒上了一層雪珠。“空裡流霜不覺飛”，因為月色如霜，所以空中的霜飛反而不能察覺了。古人以為霜是從天上落下來的，好像雪一樣，所以說“流霜”。“汀上白沙看不見”，是說在潔白的月光之下，江灘的白沙也不易分辨了。一句寫天上，一句寫地上，整個宇宙都浸染上了明月的白色，彷彿被淨化了似的。從這樣的境界，很自然地會想到深邃的人生哲理，所以第三段接著說：
“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月?江月何年初照人?”江天一色，連一粒微塵也看不見，只有一輪孤月高懸在空中，顯得更加明亮。在江邊是誰第一個見到這輪明月呢?這江月又是哪一年開始把她的光輝投向人間的呢?這是一個天真稚氣的問，是一個永無答案的謎。自從張若虛提出這個問題以後，李白、蘇軾也發出過類似的疑問。李白說：“青天明月來幾時?我今停杯一問之。……今人不見古時月，今月曾經照古人。”(《把酒問月》)蘇軾說：“明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。”(《水調歌頭》)這已不僅僅是寫景，而幾乎是在探索宇宙的開始，追溯人生的開端了。
第四段由疑問轉為感慨：“人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”人生易老，一代一代無窮無盡地遞變著，而江月卻是年復一年沒有什麼變化，她總是生於海上，懸於空中，好像在等待著什麼人，可是總沒等到。長江的水不停地流著，什麼時候才把她期待的人送來呢?詩人這番想象是從“孤月輪”的“孤”字生髮出來的，由月的孤單聯想到月的期待，再由月的期待一跳跳到思婦的期待上來：
“白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?”浦，水口，江水分岔的地方，也就是江行分手的地方。白雲一片悠悠飄去，本來就足以牽動人的離愁，何況是在浦口，青綠的楓葉點綴其間，更增添了許多愁緒。“誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?”月光之下，是誰家的遊子乘著一葉扁舟在外飄蕩呢?那家中的思婦又是在哪座樓上想念著他呢?一句寫遊子，一句寫思婦，同一種離愁別緒，從兩方面落筆，頗有一唱三嘆的韻味。
從第六段以下專就思婦方面來寫。曹植的《七哀》詩說：“明月照高樓，流光正徘徊。上有愁思婦，悲嘆有餘哀。”張若虛化用這幾句的意思，對月光作了更細緻的描寫：“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”那美好的月光似乎有意和思婦作伴，總在她的閨樓上徘徊著不肯離去，想必已照上她的梳妝檯了。月光照在門簾上，卷也卷不去;照在衣砧上，拂了卻又來。她是那樣的依人，卻又那樣的惱人，使思婦無法忘記在這同一輪明月之下的遠方的親人：“此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。”一輪明月同照兩地，就和我想念你一樣，你一定也在望著明月想念我。有明月像鏡子似地懸在中間，我們互相望著，但彼此的呼喚是聽不到的。我願隨著月光投入你的懷抱，但我們相距太遠了。上有廣袤的天空，善於長途飛翔的鴻雁尚且不能隨月光飛度到你的身邊;下有悠長的流水，潛躍的魚龍也只能泛起一層層波紋而難以游到你的跟前。我又怎麼能夠和你相見呢?“昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。”思婦回想昨夜的夢境：閒潭落花，春過已半，可惜丈夫還不回來。江水不停地奔流，快要把春天送走了;江潭的落月也更斜向西邊，想借明月來寄託相思也幾乎是不可能了。這四句把夢境與實境結合在一起寫，是夢是醒，思婦自己也分辨不清了。
最後一段，天已快亮：“斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。”斜月沉沉，漸漸淹沒在海霧之中，月光下的一切也漸漸隱去了，好像一幕戲完了以後合上幕布一樣。這整夜的相思，這如夢的相思，怎樣排遣呢?遊子思婦，地北天南，不知道今夜有幾人趁著月華歸來!看那落月的餘輝搖動著照滿江樹，彷彿懷著無限的同情呢!
《春江花月夜》是樂府清商曲吳聲歌舊題，據說是陳後主創制的，隋煬帝也曾寫過這個題目，那都是浮華豔麗的宮體詩。張若虛這首詩雖然用的是《春江花月夜》的舊題，題材又是漢末以來屢見不鮮的遊子思婦的離愁，但張若虛還是以不同凡響的藝術構思，開拓出新的意境，表現了新的.情趣，使這首詩成為千古絕唱。而張若虛也就以這一首詩確立了文學史上永不磨滅的地位。
詩人把遊子思婦的離愁放到春江花月夜的背景上，良辰美景更襯出離愁之苦;又以江月與人生對比，顯示人生的短暫，而在短暫的人生裡那離愁就越發顯得濃郁。這首詩雖然帶著些許感傷和淒涼，但總的看來並不頹廢。它展示了大自然的美，表現了對青春年華的珍異以及對美好生活的嚮往。那種對於宇宙和人生的真摯的探索，也有著深長的意味。
《春江花月夜》，題目共五個字，代表五種事物。全詩便扣緊這五個字來寫，但又有重點，這就是“月”。春、江、花、夜，都圍繞著月作陪襯。詩從月生開始，繼而寫月下的江流，月下的芳甸，月下的花林，月下的沙汀，然後就月下的思婦反覆抒寫，最後以月落收結。有主有從，主從巧妙地配合著，構成完整的詩歌形象，形成美妙的藝術境界。
這首詩對景物的描寫，採取多變的角度，敷以斑斕的色彩，很能引人入勝。同是月光，就有初生於海上的月光，有花林上似霰的月光，有沙汀上不易察覺的月光，有妝鏡臺上的月光，有搗衣砧上的月光，有斜月，有落月，多麼富於變化!詩中景物的色彩雖然統一在皎潔光亮上，但是因為襯托著海潮、芳甸、花林、白雲、青楓、玉戶、閒潭、落花、海霧、江樹，也在統一之中出現了變化，取得班斕多彩的效果。