《浣溪沙》原文翻譯及賞析15篇
《浣溪沙》原文翻譯及賞析15篇
《浣溪沙》原文翻譯及賞析1
楊柳陰中駐彩旌。芰荷香裡勸金觥。小詞流入管絃聲。
只有醉吟寬別恨，不須朝暮促歸程。雨條菸葉系人情。
古詩簡介
《浣溪沙·楊柳陰中駐彩旌》是宋代詞人晏殊創作的一首詞。這首詞寫夏日醉吟之趣。上片，描寫“醉吟”的環境：柳陰深深，芰荷飄香，彩旌停駐，曲奏新歌，金觥勤勸。下片抒情，抒寫醉吟解恨寬襟忘歸之趣。末句“雨條菸葉”照應開頭，渲染“醉吟”之樂。語言藝術清麗諧婉。
翻譯
在楊柳的綠蔭中彩旗飄飄，空氣中瀰漫著陣陣荷花的香氣，主人殷勤地勸客人多飲幾杯，在悠揚的樂曲中一同欣賞歌女婉轉的歌唱。
只有醉中的吟唱可以寬慰離別愁恨之心，不要早早晚晚急著踏上歸程。絲絲細雨，柳葉含煙，似乎都在牽繫著離人的難合之情。
註釋
①浣溪沙：詞牌名，原為唐代教坊曲名。又名“浣沙溪”“小庭花”，雙調四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻。
②駐：車馬停止不前。彩旌（jīng）：插於車上的彩色旗子，此代指車輛。
③芰（jì）荷：菱角花與荷花。勸金觥（gōng）：勸酒。觥：酒杯。
④“小詞”句：所填小令透過管絃演奏歌唱。
⑤醉吟：飲醉而後吟詩。寬別恨：使充滿別恨之心得以放寬。
⑥雨條菸葉：象雨絲一樣的枝條，象煙霧一樣的葉子。指楊柳的枝葉。系：聯綴、牽動。
創作背景
此詞作於宋仁宗天聖六年（1028年）秋，晏殊將離開商丘回京時。天聖五年（1027年），三十七歲的晏殊因其剛峻的性格被免去了樞密副使之職，以刑部侍郎貶知宋州（今河南商丘市南）。次年晏殊被召回京，拜御史中丞。在回京之日的離筵上，金觥頻勸，詞人即席作詞，令營妓奏樂歌唱。此次餞別歌筵，晏殊共作詞兩首，一首是《浣溪沙·湖上西風急暮蟬》，另一首即為此詞，只因本事失考，是送人還是別友已難於斷定。
賞析
上片寫柳陰宴別。夏日楊柳飄拂的時節，綠陰深處，送別友人，暫時挽留行人車騎，在荷花香郁的水邊設宴送行，荷花芳香之中舉杯暢飲，筵席上吟詞配曲歌唱，酒宴間有管絃與小詞助興。“楊柳”，贈別之象徵物，開頭便暗點題旨。“駐彩旌”，中途駐車設宴餞別。
下片寫深情話別。詞人對朋友的感情之真、之深，以及他們之間離情別恨，頗有動人心魄之處。“只有醉吟寬別恨，不須朝暮促歸程”，與劉夢得《赴連州途經洛陽諸公置酒相送張員外賈以詩見贈率爾酬之》的“如今暫寄尊前笑，明日辭君步步愁”，有異曲同工之妙。詞人勸慰行者，多飲酒能夠紓解別恨，旅程中要放寬心情，不要朝暮惦記著歸程。結尾總束一句，煙雨?濛中的柳枝、柳葉，都牽繫著離別的情思。煙雨楊柳無邊，離思也就漫無邊際，那密如雨絲的菸葉柔條已經牽繫住了人們的離情別緒。
在寫法上，此詞將景、事、情融合在一起來抒寫，最後繳足“惜別”的題旨。楊柳為古詩詞中贈別、惜別的象徵物，此詞即用之作為貫穿首尾的抒情線索。開篇即寫在楊柳陰中暫駐車馬，中間鋪敘楊柳陰中開設的餞別酒筵，以及筵上的感情交流；末尾移情於楊柳的“雨條菸葉”，使之成了離愁別恨的負載物。這樣寫，不但形象生動，而且含蘊無窮，耐人尋味。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析2
浣溪沙·寄嚴蓀友
藕蕩橋邊理釣筒，苧蘿西去五湖東。筆床茶灶太從容。
況有短牆銀杏雨，更兼高閣玉蘭風。畫眉閒了畫芙蓉。
翻譯
藕蕩橋邊你手執釣竿靜坐沉醉其間，偶爾抬頭，苧蘿山就從西邊出現，回首又看見太湖在東邊流淌。於是，你執筆研磨，描畫江山綠水、飛鳥香荷，更有旁邊茶爐白煙嫋嫋、清香四溢。
斜斜細雨滋潤著矮牆邊的銀杏樹，書架上的玉蘭花也散發出清新芳香，這樣閒適而美好的日子，笑看她的容顏，執畫筆輕掃蛾眉，然後一起泛舟湖上。
註釋
浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。
嚴蓀友：即嚴繩孫，字蓀友，一字冬蓀，號秋水，自稱勾吳嚴四，復號藕蕩漁人。
藕蕩橋：嚴繩孫無錫西洋溪宅第附近的一座橋，嚴繩孫以此而自號藕蕩漁人。
釣筒：插在水裡捕魚的竹器。
苧蘿：苧蘿山，在浙江諸暨市南。
五湖：即太湖。
筆床：擱放毛筆的專用器物。
茶灶：烹茶的小爐灶。
從容：鎮定，不慌張。
短牆：矮牆。
銀杏：即白果樹，又名公孫樹、鴨腳等。
高閣：放置書籍、器物的高架子。
玉蘭：花木名，落葉喬木，花瓣九片，色白，芳香如蘭，故名。
賞析
這首詞是公元1677年（康熙十六年）夏天嚴繩孫南下歸鄉時懷念友人所作。嚴繩孫在客居京城求取功名期間，曾兩番回鄉，分別在公元1676年（康熙十五年）和公元1685年（康熙二十四年）。
這首詞詞人從想象出發，滿懷深情地描繪了南歸故里的友人嚴繩孫的生活場景，從藕蕩垂釣、五湖泛舟，到執筆揮墨、烹茶品茗，無不彰顯著友人的隱逸生活，描繪出友人怡然自得、自在陶然的情態。
上闋開首一句，言蓀友過著隱逸高致的生活，橋邊垂釣，五湖泛舟，自在陶然之極。“埋”字表現出欣於垂釣，陶然忘機的沉醉情形，讓人生出無限嚮往之心。“西”、“東”二字，分明有著蘇東坡“竹杖芒鞋輕勝馬”的瀟灑飄逸，不禁令人歆羨。“五湖”作為詩歌套語，有歸隱不仕的之意，詞人用五湖詩詞意象，苧蘿指向西施，湖指向范蠡，歸隱的意思就這樣表達出來了。此處明寫地點，暗述隱逸情懷，可謂不著一字，盡得風流。接下是“筆床茶灶太從容”，典出《新唐書·陸龜蒙傳》，龜蒙不喜歡與世俗之流交往，便人家登門造訪他也不肯相見，行總會帶著書籍、茶灶、筆床、釣具。此言友人或執筆寫寫畫畫，烹茶品茗，容自樂。這種徜徉山水、從容度日的方式，是自來遁跡山林者所樂的境界。
夏日的藕蕩橋邊，綠水青青，河柳依依，湖面上荷葉亭亭玉立，你坐在湖畔，執一竿釣竿，沉醉於湖底魚群的自由之態。偶爾抬頭，苧蘿山就從西邊出現，回首，又看見太湖在東邊流淌。於是，你執筆研磨，描畫江山綠水、飛鳥香荷，更有旁邊茶爐白煙嫋嫋、清香四溢。
這種從容度日、歸隱山林的方式，如此的閒適超脫。上片由景入筆，又以景寫人，很好地刻畫了蓀友的山水性情，也透露出容若對蓀友這種瀟灑悠閒生活的讚賞和嚮往。
下片“況有短牆銀杏雨，更兼高閣玉蘭風”二句繼續承襲上片的閒適之意。“短牆銀杏”、“高閣玉蘭”有了“雨”和“風”，顯得更加動人。“況有”和“更兼”二詞更是把這種怡然自得的閒適情懷錶露無遺。末句“畫眉閒了畫芙蓉”。“眉”在這裡歷來註解引用的是“張敞畫眉”的典故，“芙蓉”當做“荷花”解，意指蓀友家庭生活和諧，夫妻和美。其實“芙蓉”指無錫的“芙蓉湖”，意指閒暇之餘遊逛芙蓉湖，寄情山水，妙哉妙哉，更能照應前面的“藕蕩橋邊埋釣筒，苧蘿西去五湖東”的意境，矮牆邊的銀杏樹，在雨水的滋潤下，嬌俏可愛地招搖著；書架上的玉蘭花也散發出清新芳香，這樣閒適而美好的日子，笑看她的容顏，執畫筆輕掃蛾眉，然後一起泛舟湖上。
縱覽全詞，詞人採用了對寫法，且全篇皆為想象之語，此種寫法便顯得更為深透，更好地表達出詞人對南歸友人的思念之情。畫眉閒了畫芙蓉橋邊垂釣，五湖泛舟，縱情山水自得陶然之趣；寄情筆墨，烹茶品茗，身無旁騖平添從容之樂。一想那矮牆內銀杏在雨中搖曳，高閣上玉蘭在風中彌香，人生的恬淡、志趣的高遠皆盡於此。更得佳人相伴，筆墨閒情之外平添畫眉之樂，足以讓人心神嚮往。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析3
宋代：蘇軾
縹緲紅妝照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古臺西。
廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。
蘇軾
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
採桑子
宋代：晏幾道
春風不負年年信，長趁花期。小錦堂西。紅杏初開第一枝。
碧簫度曲留人醉，昨夜歸遲。短恨憑誰。鶯語殷勤月落時。
水調歌頭（管待李參政壁勸酒）
宋代：魏了翁
落日下平楚，秋色到方塘。人間袢暑難耐，獨有此清涼。龍捲八荒霖雨，鶴十州風露，回薄水雲鄉。欲識千里潤，記取玉流芳。石蘭衣，江蘺佩，芰荷裳。箇中自有服媚，何必錦名堂。吸取玻璃清漲，喚起逍遙舊夢，人物儼相望。矯首望歸路，三十六虛皇。
江城子（重陽）
宋代：李處全
一番風雨一番涼。炯秋光。又重陽。瀟灑東籬，渾學漢宮妝。今日且須開口笑，花露，鬢雲香。
潑醅新取淡鵝黃。趁幽芳。趣飛觴。落帽當時，□發少年狂。萬事破除惟有此，塵外客，醉中鄉。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析4
原文：
浣溪沙·昨夜新看北固山
[近現代]王國維
昨夜新看北固山，今朝又上廣陵船。金焦在眼苦難攀。
勐雨自隨汀雁落，溼雲常與暮鴉寒。人天相對作愁顏。
譯文
昨夜才遊覽了壯麗的北固山，今朝又登上了去揚州的客船。最遺憾的是，金山、焦山入望不遠也無法攀登。
一陣暴雨隨著沙汀上的雁行降落，濃溼的雲層下暮鴉歸飛，更覺荒寒。人和天，無言相對，彼此都充滿著愁緒。
註釋
浣溪沙：原為唐教坊曲名，後用為詞牌名。此調分平仄兩體，字數以四十二字居多，最早採用此調的是唐人韓偓，通常以其詞《浣溪沙·宿醉離愁慢髻鬟》為正體。正體雙調四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻。
北固山：在江蘇鎮江市東北江濱。北臨長江，山壁陡峭，形勢險固，因名北固。有甘露寺、清暉亭、凌雲亭等古蹟。
廣陵：揚州的別名。
金焦：金山和焦山。金山在鎮江西北。焦山在鎮江東北長江中，聳立於滾滾波濤中，氣勢雄偉，有定慧寺、吸江樓等古蹟。
汀雁：雁常棲息於沙汀中，故云。
溼雲：溫度很大的雲。
人天：人與天。
賞析：
“昨夜新看北固山，今朝又上廣陵船。金焦在眼苦難攀”，三句接連天出了四個地名，而且都是旅遊勝地，初看給人一種遊玩山水的感覺，細看卻並非如此。首先到了京口北固山卻只能“看山”而不能登山，這是一層遺憾。其次，縱然看山未能在白天而是晚上，這又是一種遺憾。而離開鎮江的時候，有名的金山和焦山就近在眼前，卻無緣享受登山之樂，這是第三層遺憾。這三句，完全是敘事的“賦”筆卻又非單純敘事。
“勐雨自隨汀雁落，溼雲常與暮鴉寒”，是在船中所聞所見。這兩句看似單純天景，其實是情景交融，浸透了作者的主觀感受。因為雁與鴉都是大自然中的生命，都有求生的需求，看著它們遭受大自然風雨的打擊。就使作者聯想到人在謀生的奔波勞苦所受的打擊。
“人天相對作愁顏”仍是天實：羈旅悲哀是人的愁顏，陰雨開啟是天的悉顏。但在天實的同時，這種人天相對而愁的情景又給讀者以更多的聯想。
這實在是一種對人生很悲觀的態度，而這首詞就流露出作者的這種人生態度。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析5
浣溪沙·湖上朱橋響畫輪
[宋代]歐陽修
湖上朱橋響畫輪，溶溶春水浸春雲，碧琉璃滑淨無塵。
當路遊絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人，日斜歸去奈何春。
譯文
帶有彩繪的的豪華馬車經過硃紅色的橋，車輪的響聲在湖上響起。春水豐盈的湖面，倒映著柔美的白雲。湖面平靜的好像碧綠的玻璃，平滑乾淨沒有灰塵。
春季裡昆蟲吐出來的細絲，隨風飄舞在花草樹木之間，網住春光，留住遊人。花叢中的鳥兒不停地鳴叫，彷彿在召喚行人。湖光春色如此誘人，遊人遊賞到夕陽西斜才無可奈何地離去。
註釋
浣溪沙：詞牌名。
朱橋：欄杆硃紅的橋。
畫輪：指有彩繪的豪華車子。
溶溶：指水盛貌。
春水：指春天時的湖水，表現出湖水的柔和之感。
春雲：即春天的雲，表現出湖上天空的雲之舒緩柔美。
碧：即綠色。
遊絲：本指春季裡昆蟲吐出的細絲。
縈：即縈繞，留住之意。
醉客：指陶醉在美景之中的遊人。
歸：指離開。
賞析：
歐陽修這首《浣溪沙》抒發了作者對春光的深深眷戀。詞中的春光，使讀者聯想到人生的青春、愛情、理想等一切美好的事物。它那深沉委婉的情思，那雋永蘊藉的意境，給讀者以無盡的遐思。
上片寫湖面風光很有特色。首句詞湖上朱橋響畫輪”，寫遊客們乘坐著豪華的車子，駛過那裝修著硃紅欄杆的橋樑，來到西湖遊賞春光，傳達出一種喧騰熱鬧的氣氛。第二句詞溶溶春水浸春雲”，一句之中，並列兩個詞春”字，是名副其實的詞加一倍寫法”，目的就是把這個字突現出來。這句裡的詞浸”字也用得好，把映照說成浸泡，就等於把雲的影子說成是真的雲，透過這種詞真實感”暗中透露出湖水的清澈程度來，從觀察體驗的錯覺中描繪景物的狀態。第三句詞碧琉璃滑淨無塵”，用琉璃的光潔平滑來比喻西湖的水面，表現了湖面泛舟時輕快、暢適的心情，形象而有詩意。
下片寫遊興未盡的留連之情。前兩句是對偶句：詞當路遊絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人”。這兩句描寫春物留人，人亦戀春，是全詞的重點所。歐陽修說遊絲詞縈醉客”，這既是遊人賞春縱飲，也有遊人被美景詞喚住”之意，下句詞隔花啼鳥喚行人”，這一句是從聲音的角度來寫，不但寫出了春天具有的詞映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”的境界，也寫出了春天西湖的詞錦官城外柏森森”的蔥綠景象。詞人透過把遊絲、啼鳥對遊人的詞挽留”，表現出遊人被西湖美景吸引而捨不得歸去之情。把遊絲、啼鳥說成頗通人性的靈物，這便是詞體以婉曲寫情的特別處。末句裡的詞日斜歸去”四字，說明西湖景色美好，讓人流連：詞奈何春”三個字使得全詞更顯得精彩，它表達了作者鬱積於心的留連惆悵之情。這首詞的結尾，是用陡轉直下的筆法揭示了遊人內心深處的思維活動，表現了由歡快而悲涼這種兩極轉換的心理狀態，故而能夠取得含蓄蘊藉、餘味不絕的藝術效果。
從藝術上看，詞人借景抒情，在描寫詞樂景”之中，暗示了詞哀情”，具有含不盡之意現於言外，把那深沉委婉的情思意念蘊含在寬闊的境界之中，給讀者以無盡的想象和思考。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析6
浣溪沙·五兩竿頭風欲平原文：
五兩竿頭風欲平，長風舉棹覺船輕。柔櫓不施停卻棹，是船行。
滿眼風波多閃爍，看山恰似走來迎。仔細看山山不動，是船行。
翻譯：
譯文
聽一曲以新詞譜成的歌，飲一杯酒。去年這時節的天氣、舊亭臺依然存在。但眼前的夕陽西下了，不知何時會再回來。無可奈何之中，春花正在凋落。而去年似曾見過的燕子，如今又飛回到舊巢來了。（自己不禁）在小花園中落花遍地的小徑上惆悵地徘徊起來。
註釋
⑴五兩：原作“五里”，“五里”應為“五量”，即“五兩”。⑵閃爍：原作“陝汋”，音近而誤。
賞析：
這是敦煌曲子詞中的一首，篇幅不長，卻多變化。起首“五兩竿頭風欲平”。五兩，古代候風的用具。用五兩（一說八兩）雞毛製成，故名。繫於高竿頂端，用來測佔風向、風力。“兩”或作“裡”，“裡”是“量”的形誤。六朝以後，“兩”、“量”常常通用。風欲平，是說風力轉弱。顧況《五兩歌送張夏》：“竿頭五兩風嫋嫋，水上雲帆逐鳥飛。”船原先停泊在避風的港灣。船伕好容易從侯風器覘得風勢轉趨平緩，趕緊拔錨啟航。但駛出港灣時遇上打頭風，逆風划船，走得很慢，所以說“覺船行”。及至駛到江心，“柔櫓不施停卻棹”，順風揚帆，乘風破浪，連櫓和槳都不用使，而船行快速，所以說“是船行”。兩語相承，用“覺”和“是”兩字分點，似復非復，精當之極。換頭“滿眼風光多閃灼”，波光明滅，閃爍不定。不說船行進的快速，而以“看山恰似走來迎”，化靜為動，著重寫出船行山迎相對運動的感覺。山，原本巋然不動，由於舟船行駛，映入舟中人眼簾的是彷彿山在迎面走來。這種疑動式是由視官造成的心理錯覺。審美主體賦予靜止的審美物件以動感，可以增強詩詞展現的畫面的趣味性。這在古典詩歌中用得較多，比如梁元帝蕭繹《早發龍巢詩》：“不疑行舫動，唯見遠樹來。”庾肩吾詩句也有“只認己身往，翻疑彼岸移”（《隨園詩話》卷三引）。李白《望天門山》有“兩岸青山相對出”句。這些都是描寫一種疑動的境界。但，在曲子歌辭裡卻並不多見。而此篇寫得又早，彌覺可貴。煞尾又說：“子細看山山不動，是船行。”兜底點破，未免失之過於直露。
這首詞上片寫啟航、揚帆的經過，下片敘行船所見。乍看起來彷彿純在寫景，隻字未及船伕的心情。其實不然。詩貴含蓄。黃侃《文心雕龍札記》載張戒《歲寒堂詩話》引劉勰語，“情在詞外曰隱。”所謂“隱”，不是一目瞭然的正面直說，而是借物達意，深文隱蔚，餘味曲包。這首詞在藝術上的成功之處正在於它藉助行船及舟中人所見情景的生動描畫，以輕快的節奏，傳達出船伕愉悅的心情。押韻自由，“行”字韻重複又重複，卻又非獨木橋體，這是早期民間詞的特點。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析7
原文：
浣溪沙·蓼岸風多橘柚香
[五代]孫光憲
蓼岸風多橘柚香。江邊一望楚天長。片帆煙際閃孤光。
目送徵鴻飛杳杳，思隨流水去茫茫。蘭紅波碧憶瀟湘。
譯文
長滿蓼花的岸邊，風裡飄來橘袖濃濃的香，我佇立在江邊遠眺，楚天寥廓，江水滔滔流向東方。那一片遠去的孤帆，在水天交匯處泛起一點白光。
我的目光追隨著飛去的鴻雁，直到他的身影消失在遠方。思緒有如不盡的江水，隨著茫茫的江濤漂盪。秋的紅蘭，江的碧波，一定會讓他懷念深情的瀟湘。
註釋
蓼岸：開滿蓼花的江岸。蓼，紅蓼，秋日開花，多生水邊。橘柚：橘和柚兩種果樹。
楚天：古時長江中下游一帶屬楚國。故用以泛指南方的天空。
片帆：指孤舟。孤光：指片帆在日光照耀下的閃光。
徵鴻：遠飛的大雁，此喻離別而去的親人。杳杳：深遠貌。
蘭紅：即紅蘭，植物名，秋開紅花。江淹《別賦》：“見紅蘭之受露，望青楸之催霜。”憶瀟湘：比喻分別在天涯的親人，相互在殷切地思念著。傳說舜南巡時，其妃娥皇、女英未同行，她們深感不安，隨後趕去。在洞庭湖畔時，聞舜已死，悲痛不已，溺於湘水而死。
賞析：
孫光憲寫了十九首《浣溪沙》，這首是其中較好的抒情詞。此作的抒情特點，不是直抒胸臆，而是借寫景之筆，來抒發熾熱的惜別留戀之情。
從詞中描寫的景象看，此是作者在荊南做官時所寫。描繪的是我國長江兩岸深秋時節的景色，一種特定的典型環境。
首句是寫主人公送別親人時，在江岸上看到的喜人景象。第二句“一望”二字，頗能傳神，表現了主人公頃刻之間由喜悅變為憂愁的神態。第三句緊承第二句，在寫景上，與第二句構成不可或缺的完整畫圖。僅看“片帆煙際”四字，可以說是一幅優美的風景畫。配上“閃孤光”三字，就突然改變了詞句的感情色彩，給人一種孤寂悽清之感，寫景與抒情結合得相當完美，有渾然一體之妙。
此詞在抒情上，採用的是遞增法，層層深化，愈轉愈深。過片兩句惜別留戀之情達到高潮。上句是寫目送，下句是寫心隨，構思新穎巧妙，對仗工整，意境深遠，確是風流千古的名詞。結句似深情目送遠帆時的默默祝願。遙與“蓼岸風多橘柚香”首尾唿應，寫出了瀟湘美景，筆觸又飽含深情。整首詞句句寫景，又句句含情，充滿詩情畫意，堪稱佳作。
上片：
第一句：“蓼岸風多橘柚香”“蓼”：讀作liǎo，是一種草本植物，能開出白色或淺紅色的小花。蓼岸：這裡指蓼花盛開江岸。在西方國家蓼花的話語是依賴，在這首東方送別詩中出現蓼花是一種奇妙的巧合，還是中西方情感的共鳴呢？這一句的意思是：長江兩岸，蓼花盛開，桔柚飄香。很明顯這句描寫的是美妙喜人的景象，憑著經驗，我們知道這裡是用樂景來襯托哀情。比如我們學過的《詩經·采薇》“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”離家出征的時候，楊柳輕揉，隨風漫舞；如今返回故鄉，雪花紛飛，悽清陰鬱。用楊柳依依的陽春來反面襯托展示在征戰過程中經受的磨難。用王夫之的話說就是：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂”。
第二句：“江邊一望楚天長”描寫了美好的景物之後，立刻轉入悽苦的境界，詩人站立在江邊，感受著美好的秋景，但是，僅僅一望那遼闊的“楚天”，便陷入了無限的惆悵，因為他想到了自己的親人馬上就要遠行了。大家會想到劉永《雨霖鈴》中的句子：“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”楚天：就是南方的天空。因為古時候長江下游地區屬楚國。“一望”二字，非常傳神，突出了詩人突然而至的離愁。我們在送別親友的時候也是這樣，可能在走進站臺的前一刻還有歡聲笑語，而當那熟悉的背影消失於站臺，一股難以抑制的惆悵便用上心頭，正所謂“汽笛一聲腸已斷，從此天涯孤旅”。
第三句：“片帆煙際閃孤光”“煙際”是指雲煙迷茫之處。江上的霧氣和天邊的雲氣混成迷茫的一片，而親友的那隻孤舟即將消失在那裡。正如李白的名句：“孤帆遠影碧空盡。唯見長江天際流。”又如第一課我們學過的劉長卿的句子：“同作逐臣君更遠，青山萬里一孤舟”。送別詩中常有的情感一是擔心旅途遙遠，友人能否安全到達，一是擔心有人旅途的寂寞孤單。這裡，用“煙際”來突出一個“遠”字，而云煙迷茫也代表著未知的前程。用“孤光”來突出旅途的孤獨。以上是詞的上片。
下片：
前兩句：“目送徵鴻飛杳杳，思隨流水去茫茫。”者兩句對仗工整，堪稱佳句。“徵鴻”：就是遠飛的鴻雁，常用來比喻離別遠去的親人。同時，在古代，鴻雁是書信的代稱。傳說鴻雁可以替人傳遞書信，所以“徵鴻”、“鴻雁”長出現在送別詩、思鄉懷人詩當中。“杳杳”是渺茫的意思，這裡照應上片中的“煙際”。親人乘船遠去，詩人獨立江邊久久目送，可以看出感情的真摯。不僅目光隨著孤舟遠去，連詩人的心也隨著親人遠去了：“思隨流水去茫茫”。“水”象徵著無窮無盡的思念與愁苦，象徵阻隔，象徵青春易逝，年華易老。
最後一句：“蘭紅波碧憶瀟湘”“蘭”是指蘭花中開紅花的一種。“憶瀟湘”三個字包含著一個典故。傳說，舜在南巡視察時，他的兩個妻子娥皇和女英沒有和他同往，後來她們後悔沒有陪伴著舜，於是追趕舜的行程，當她們走到洞庭湖畔時，卻得到舜已經死在蒼梧的訊息，她們悲痛不已就投了湘水而死。湘水與瀟水在湖南匯合，稱為“瀟湘”。“憶瀟湘”常用來比喻分別在天涯的親人，相互在殷切地思念著。那麼這句詩的意思是：來年蘭花紅、江水碧的時候，我們還會互相思念。越是花好月圓、良辰美景的時刻，越是渴望和自己最親近的人在一起，所以，蘭紅波碧、桔柚飄香更能引起詩人對親人的無限思念，感情真摯動人。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析8
原文：
百尺章臺撩亂飛，重重簾幕弄春暉。憐他飄泊奈他飛。
澹日滾殘花影下，軟風吹送玉樓西。天涯心事少人知。
譯文
在高高的專門送別的章臺旁繚亂飛舞，在重重的簾幕前的春天陽光中翻騰，可憐啊，它這樣無境止地飄泊，但又有怎樣的辦法不讓它飛揚。
在淡淡的日光中慢慢飄搖灑落於花叢陰影下，又被溫熙的和風吹拂到華美的高樓的西邊，如那在天涯飄泊流離的旅人一樣，它的心事少有人知道。
註釋
①百尺章臺：典出韓翔的愛情故事，詳情參見韓掬《章臺柳》及妻柳氏《楊柳枝》(本書第十二輯)的註釋。“章臺”，原系漢長安的街道名，多設歌樓妓館，遍植楊柳，唐宋詩詞中卻成了秦樓楚館的代名詞，吟詠中常用之。
②重重簾幕：喻指陳柳婚姻中的重重障礙。“春暉”，指春光。
③“憐他”句：眼看楊花（喻柳如是）隨風飄零，卻又無可奈何。
④“淡日”句：意為楊花之飄零，使天空迷濛失色，似乎黯淡的太陽是在花影中滾動。
⑤ 玉樓：華麗的樓房；亦指仙人居處。東方朔《十洲記·崑崙》：“其一角有積金為天墉城，面方千里，城上……玉樓十二所。”
⑥天涯心事：相隔天涯，彼此間的情意。
賞析：
作者：佚名
陳子龍與柳如是有段哀婉的情緣，時在公元1635年（明崇禎八年）間。由於子龍之妻張氏的不容和其它種種原因，兩人只得分手。於此前後，凡關涉楊柳之吟詠，大致是陳子龍抒露此段情愛之作。這闋小令即借詠物以寫情，是對分手之初的內心複雜難言之苦澀的自我咀嚼。難言每與無以名之的“莫名”共生，人到陷入此類心境時遠較長歌當哭更為不堪。
詞人在此小詞中表述了相思、阻隔、無望之哀，更濃重的是對“他”的憐愛憐惜。倘若沒有一種心音相通的理解的露水姻緣，分手不會有太難磨滅的痛苦。既是紅粉知己，又是兩情投合，卻無力永成連理；更何況明知所愛者際遇哀苦，飄泊不能自主。難以預料亦不堪想象此去將會落得怎樣的命運安排時，其心底之失落和歉疚感交雜摩蕩，最無法言語以傳。“憐他”句的動人處，正在於從“理還亂”的情思裡抽理出最凝重的一層，傳述了難以盡傳的心靈悸動。
下片的重心是特定的心知和默契。“滾殘花影”、“吹送玉樓”都是飄泊無主的她可能的前路和必然的歸宿，但可以肯定，她不會墜落於混溷，她能自愛、自立、自強的。“澹日”兩句的意象選擇是嚴格的，字面明寫，句外有暗示。“殘”和“送”均系被動，身難由己，然而絕無自暴可能。這種判斷來之於對“心事”從另一角度言，其實不是單方面的，乃是他倆情緣中結撰起來的.，他人不知“我”能知。詠物而寫人，固不大易，寫人而傳神魂、寫心靈，又得句句不黏不脫於“物”，自更難乎其為。王士禎早年學詞遍和過“湘真”之作，體驗甚細，在《倚聲初集》和《花草蒙拾》中對陳子龍詞讚歎無已，他用“不著色相，詠物神境”八字評此詞，是得“意”之言。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析9
宋代：蘇軾
縹緲紅妝照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古臺西。
廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。
蘇軾
蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。
鷓鴣天
宋代：楊無咎
蕙性柔情忒可憐。盈盈真是女中仙。披圖一見春風面，攜手疑同玳瑁筵。
揮象管，擘蠻箋。等閒寫就碧雲篇。風流意態猶難畫，瀟灑襟懷怎許傳。
水調歌頭（壽梁多竹八十）
宋代：趙必{王象}
百歲人能幾，七十世間稀。何況先生八十，蔗境美如飴。好與七松處士，更與梅花君子，永結歲寒知。菊節先五日，滿酌紫霞卮。
美成詞，山谷字，老坡詩。三逕田園如昨，久矣賦歸辭。不是商山四皓，便是香山九老，紅頰白鬚眉。九十尚入相，綠竹頌猗猗。
南鄉子
宋代：呂勝己
斗笠棹扁舟。碧水灣頭放自流。盡日垂絲魚不上，優遊。更覺心松奈得愁。
行客語滄洲。笑道漁翁太拙休。萬事要求須有道，何由。教與敲針換曲鉤。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析10
浣溪沙·風壓輕雲貼水飛
宋代 蘇軾
風壓輕雲貼水飛，乍晴池館燕爭泥。沈郎多病不勝衣。
沙上不聞鴻雁信，竹間時聽鷓鴣啼。此情惟有落花知！
譯文
風壓著柳絮貼著水面紛飛，雨後初晴燕子在池沼邊銜泥築巢。沈郎身弱多病不能承受衣物之重。
在沙上沒有收到鴻雁傳來的書信，竹林間時時聽到鷓鴣悲啼。我的深情怕是隻有那落花知曉了。
註釋
浣溪沙：唐代教坊曲名，後用為詞牌。分平仄兩體，雙調，上片三句全用韻，下片末二句用韻。
輕雲：本指輕薄飄浮的白雲。這裡比喻柳絮。貼水：緊挨近水面。
乍晴：雨後初晴。乍：初，剛。池館：池沼館閣。這裡主要指池沼。燕爭泥：燕子趁著天晴銜泥築巢。
沈郎：即沈約，字休文，南朝梁詩人。他在《與徐勉書》中說：“百日數旬，革帶常應移孔。”意思是說因多病而腰圍消瘦。後遂以“沈腰”作多病的代稱。不勝衣：形容消瘦無力，連衣服的重量都難以承受。勝，承受。
沙上：指沙渚、沙灘之上。鴻雁信：古人有鴻雁傳書的說法。《漢書·蘇武傳》：武帝時，蘇武出使匈奴，被匈奴扣留，流於北海。昭帝即位，匈奴與漢和親，漢請求匈奴歸還蘇武。匈奴詐言蘇武已死。後漢派使者說天子射上林中，得雁，足有系帛書，說蘇武等在某沼澤中。匈奴單于大驚，致歉漢使。
鷓鴣啼：鷓鴣鳥的叫聲像“行不得也哥哥”，所以在外的遊子聽到鷓鴣的叫聲會感到湊涼。鷓鴣，禽名，善啼。
創作背景
這首《浣溪沙》約作於宋英宗治平三年（1066）春。東坡迎春景而春情動，思念妻子，作此詞以懷念之。一說此詞是李璟的作品，見《李璟李煜詞補遺》。因明代所刊《類編草堂詩餘》署為李璟所作，故《補遺》誤收。應據元刻本定為東坡詞。
賞析
“風壓輕雲貼水飛，乍晴池館燕爭泥。”作者用輕快的筆觸三塗兩抹，就把一幅生機勃勃的春天畫圖描繪出來。他既沒有用濃重的色彩，也沒有用豔麗的詞藻，而只是輕描淡寫地勾勒出幾樣景物，感染力很強，呈現了一股清新的春之氣息。在一個多雲轉晴的春日裡，作者徜徉於池館內外，但見和風吹拂大地，薄雲（柳絮）貼水迅飛，輕陰擱雨，天氣初晴，那銜泥的新燕，正軟語呢喃。按理說，面對著這春意盎然的良辰佳景，作者也應該心情振奮、逸興遄飛了，但緊接著一句卻是“沈郎多病不勝衣”。作者竟自比多病的沈約，腰圍帶減，瘦損不堪，值茲陽和氣清之際，更加弱不禁風了。首句連用三個動詞“壓”、“貼”、“飛”，構成連動句式，振動起整個畫面。次句把時、空互動在一起寫：季節是春天（由燕爭泥可推知），天氣是初晴，地點在池館內外。這兩句色彩明快。第三句點出作者自己，由於情感外射，整幅畫面頓時從明快變為陰鬱；這一喜、一憂、一揚、一抑，產生了跌宕的審美效果，更增加了詞的動態美。詩意到此出現了巨大轉折，為過渡到下片做好了準備。
“沙上不聞鴻雁信，竹間時聽鷓鴣啼。”鴻雁傳書，用《漢書·蘇武傳》中典故，詩詞裡常用這個典故。鴻雁不捎個信來，而鷓鴣啼聲，更是時時勾起詞人對故舊的思念。“沙上”“竹間”，既分別為鴻雁和鷓鴣棲息之地，也極可能即作者舉目所見之景。作者謫居黃州期間所寫“揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷”（《卜算子·黃州定惠院寓居作》）的情境，與此詞類似。
“此情惟有落花知！”落花本無知；但由於作者的移情作用，竟使無知的落花變成了深知作者心情的知己。這樣融情入景，使得情景交融，其中含蘊的“韻外之致”（司空圖《與李生論詩書》）就耐人尋味了。唐代皎然《詩式》說：“兩重意以上，皆文外之旨。”這句則至少包含了三重意思：一、“惟有”二字，說明除落花之外，作者的心情都不明瞭；二、落花能夠理解作者的心情是由於作者與落花的命運相似；三、落花無言，即使它理解作者的心情，也無可勸慰。
全詞僅上片開頭兩句寫景，第三句抒情，用的是先實後虛的手法。下片則虛實結合，情中見景。在蘇軾筆下，不僅“一切景語皆情語也”（王國維《人間詞話》），而且於情語中也往往見景物。這是一種很高妙的手法。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析11
十里西疇熟稻香，槿花籬落竹絲長，垂垂山果掛青黃。
濃霧知秋晨氣潤，薄雲遮日午陰涼，不須飛蓋護戎裝。
翻譯
金燦燦的十里平疇，飄來撲鼻的稻香，紅豔豔的木槿花開在農舍的竹籬旁，迎風搖曳的毛竹又青又長，青黃相間的累累山果，笑盈盈地掛在枝頭上。
秋天的早晨霧氣漸濃，溼潤的空氣令人清爽。正午的薄雲又遮住了太陽，更不用隨從張蓋護住我的戎裝。
註釋
疇：田地。
槿花：是木槿或紫槿的花。正因其多色豔，可做欣賞植物，也可以作為一種中藥使用，同時可以食用。
飛蓋：用以遮蔭的篷蓋。
戎裝：詞人當時為四川制置使，故戎妝出遊，帶有隨從張蓋遮蔭。
賞析
范成大是一位熱愛自然、熱愛農村生活的詩人，他雖然“累官權吏部尚書，拜參知政事，嘗帥蜀，繼帥廣西，復帥金陵”，但卻對鄉土具有一種赤子之心的感情，從“不須飛蓋護戎裝”一語來看，這首小令當寫於戎馬倥傯之中，寫於他軍旅生活的江村道上。
小令上闋寫他在江村道上的所見：十里平疇，稻穗已黃，微風嫋嫋，送來陣陣新谷的芳香，而那素淨的木槿花在農家籬笆前飄落下片片潔白的花瓣，叢叢的青竹間縷縷遊絲正在秋天的麗日下閃著熠熠的金光，詞人騎著馬來到一處果木林立的山岡下，舉頭一望，滿樹果實累累壓在枝頭，有的還青綠未熟，有的則已經透著成熟的金黃。這三句詩是三個典型意象群，它把秋日農村的美景作了極其形象的概括，寫出了江南農家的獨特風貌，而且，富有視角的流動感和行蹤的變化性，使讀者隨著詩人的馬蹄“走馬看花”地欣賞江村道上的一路風光，詞人對農村生活與自然景物的熱愛也便由這景物的描寫中自然而然地流露出來，使讀者受到潛移默化的感染。
下闋寫詞人在江村道上的感受。當然上闋也是詞人的一種感受，但偏重於主觀上的一種情緒的抒寫：“濃霧知秋晨氣潤”，寫出清晨在濃霧中行進的那種微妙的感覺：秋晨田野上往往飄散著濃濃的霧靄。古人說“一葉知秋”，殊不知濃霧亦可知秋，這種由藝術到哲理性的提煉為人所未道，因而顯得非常新穎獨特。霧濃則溼度大，溼度大則空氣潤。“秋晨氣潤”又是一句藝術性兼生活哲理性的概括，它毋寧是詞人希望歸返自然的象徵。“薄雲遮日午陰涼”是詞人行於江村道上的又一直覺感受，它與“不須飛蓋護戎裝”相連，就具有了豐富的內涵：“薄雲”就是一柄遮天蓋地的太陽傘嗎，有了這樣的天傘，人就可以受用天然的蔭涼，而避免酷日當頭的曝曬，這比用車前的飛蓋來遮陽要強似百倍。詞人在這裡好像也有一種寄託：歸返大自然比之戎裝事主要自由自在得多，小令的深層意蘊就在這裡。
賞析二
上片三句詞人以顏色變換為線索，先遠後近，凝具匠心。第一句寫遠景，金燦燦的十里平疇，稻香撲鼻。第二句稍近些，紅豔的木槿花後，有青翠的修竹在迎風搖曳。第三句寫近旁的山坡上，累累山果掛滿枝頭，青黃相間，低頭搖晃，招人喜愛。好一派豐收景象。充分體現了這位著名田園詩人在描繪江村美景方面的才華。
下片旨在寫詞人的旅途感受。時已初秋，晨霧漸渭，空氣溼潤，即使到了中午，因薄雲遮日，也漸覺涼爽宜人。末句寫詞人舍車騎馬，戎裝而行，飽覽這迷人的秋色，寄託了詞人對於大自然的無限熱愛。
詞中描寫了詞人身著戎裝巡行在“江村道中”所見優美的田園風光。一個秋天的早晨，詞人戎裝出遊。江村的早晨，濃霧瀰漫，秋氣涼潤。太陽出來後，濃霧散去，只見十里平川，稻穀飄香；村莊周圍，槿花盛開，細長的竹枝隨風飄舞；村後小山坡上掛滿或青或黃的累累碩果，好一派喜人的秋收景象!詞人一路巡行，興致極高，走在太陽底下，連隨從為他打傘遮陽他都不需要。作為一個負有守土重任的封疆大吏，詞人在看到防區內這一派美麗而又豐饒的田園風光時，既充滿了欣喜與熱愛之情，同時也平添了保家衛國的信心和力量。
創作背景
范成大曾任四川制置使。南宋時，川蜀、襄漢和兩淮為沿邊重鎮，與金國接壤，常須戒備。所以范成大在擔任四川I制置使期間出遊時常常要身著戎裝。這首《浣溪沙》詞大概就是詞人在蜀中所作。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析12
原文：
浣溪沙·一曲新詞酒一杯
晏殊
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊⑺。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯字詞解釋：
⑴浣溪沙：唐玄宗時教坊曲名，後用為詞調。沙，一作“紗”。
⑵一曲新詞酒一杯：此句化用白居易《長安道》詩意：“花枝缺入青樓開，豔歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因為詞是配合音樂唱的，故稱“曲”。新詞，剛填好的詞，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
⑶去年天氣舊亭臺：是說天氣、亭臺都和去年一樣。此句化用五代鄭谷《和知己秋日傷懷》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池臺。”晏詞“亭臺”一本作“池臺”。去年天氣，跟去年此日相同的天氣。舊亭臺，曾經到過的或熟悉的亭臺樓閣。舊，舊時。
⑷夕陽：落日。西下：向西方地平線落下。幾時回：什麼時候回來。
⑸無可奈何：不得已，沒有辦法。
⑹似曾相識：好像曾經認識。形容見過的事物再度出現。後用作成語，即出自晏殊此句。燕歸來：燕子從南方飛回來。燕歸來，春中常景，在有意無意之間。
⑺小園香徑：花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。因落花滿徑，幽香四溢，故云香徑。香徑，帶著幽香的園中小徑。獨：副詞，用於謂語前，表示“獨自”的意思。徘徊：來回走。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯翻譯：
聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭臺，西落的夕陽何時再回來？
那花兒落去我也無可奈何，那歸來的燕子似曾相識，在小園的花徑上獨自徘徊。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯閱讀答案：
試題：
(1)這首詞多處用到對比的寫法，這樣寫有何表達作用?試作簡要分析。
(2)“夕陽西下幾時回”一句寓情於景，抒發了什麼樣的感情?
答案：
（1）詞上片“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺”兩句構成“新”與“舊”的對比，下片“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”兩句構成“來”與“去”對比。表達作用：舊的亭臺和新的詞的對比，突出了物是人非的惆悵情懷；“去”的是落花，“來”的是燕子，兩者對比，增加了對時光流逝的惋惜之情。
(2)抒發了詞人惜春傷時的惆悵和寂寞，嘆惜年華將逝的情思。
浣溪沙·一曲新詞酒一杯創作背景：無
浣溪沙·一曲新詞酒一杯賞析：
此詞雖含傷春惜時之意，卻實為感慨抒懷之情。
詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，著重寫今日的感傷。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意蘊深沉，啟人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的深思，給人以哲理性的啟迪和美的藝術享受。
起句“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。”寫對酒聽歌的現境。從復疊錯綜的句式、輕快流利的語調中可以體味出，詞人在面對現境時，開始是懷著輕鬆喜悅的感情，帶著瀟灑安閒的意態的。但邊聽邊飲，這現境卻又不期然而然地觸發對“去年”所歷類似境界的追憶：也是和今年一樣的暮春天氣，面對的也是和眼前一樣的樓臺亭閣，一樣的清歌美酒。然而，在似乎一切依舊的表象下又分明感覺到有的東西 已經起了難以逆轉的變化，這便是悠悠流逝的歲月和與此相關的一系列人事。於是詞人不由得從心底湧出這樣的喟嘆：“夕陽西下幾時回？”夕陽西下，是眼前景。但詞人由此觸發的，卻是對美好景物情事的流連，對時光流逝的悵惘，以及對美好事物重現的微茫的希望。這是即景興感，但所感者實際上已不限於眼前的情事，而是擴充套件到整個人生，其中不僅有感性活動，而且包含著某種哲理性的沉思。夕陽西下，是無法阻止的，只能寄希望於它的東昇再現，而時光的流逝、人事的變更，卻再也無法重複。
“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”一聯工巧而渾成、流利而含蓄，在用虛字構成工整的對仗、唱嘆傳神方面表現出詞人的巧思深情，也是這首詞出名的原因。但更值得玩味的倒是這一聯所含的意蓄。
花的凋落，春的消逝，時光的流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟於事，所以說“無可奈何”，這一句承上“夕陽西下”；然而在這暮春天氣中，所感受到的並不只是無可奈何的凋衰消逝，而是還有令人欣慰的重現，那翩翩歸來的燕子不就象是去年曾在此處安巢的舊時相識嗎？這一句應上“幾時回”。花落、燕歸雖也是眼前景，但一經與“無可奈 何”、“似曾相識”相聯絡，它們的內涵便變得非常廣泛，帶有美好事物的象徵意味。在惋惜與欣慰的交織中，蘊含著某種生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但在消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等於美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。
此詞之所以膾炙人口，廣為傳誦，其根本的原因在於情中有思。詞中似乎於無意間描寫司空見慣的現象，卻有哲理的意味，啟迪人們從更高層次思索宇宙人生問題。詞中涉及到時間永恆而人生有限這樣深廣的意念，卻表現得十分含蓄。
個人資料：
晏殊（991年—1055年），字同叔，撫州臨川人。北宋著名文學家、政治家。
生於宋太宗淳化二年（991），十四歲以神童入試，賜進士出身，命為秘書省正字，官至右諫議大夫、集賢殿學士、同平章事兼樞密使、禮部刑部尚書、觀文殿大學士知永興軍、兵部尚書，1055年病逝於京中，封臨淄公，諡號元獻，世稱晏元獻。
晏殊以詞著於文壇，尤擅小令，風格含蓄婉麗，與其子晏幾道，被稱為“大晏”和“小晏”，又與歐陽修並稱“晏歐”；亦工詩善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉詞》、《晏元獻遺文》、《類要》殘本。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析13
五代：李璟
菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。還與韶光共憔悴，不堪看。
細雨夢迴雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠何限恨，倚欄干。(欄 通：闌) (何限恨 一作：無限恨)
譯文及註釋
譯文荷花落盡，香氣消散，荷葉凋零，深秋的西風拂動綠水，使人愁緒滿懷。美好的人生年華不斷消逝。與韶光一同憔悴的人，自然不忍去看（這滿眼蕭瑟的景象）。 細雨綿綿，夢境中塞外風物緲遠。（醒來）寒笙嗚咽之聲迴盪在小樓中。（想起故人舊事），（她）含淚倚欄，懷抱無窮幽怨。註釋⑴攤破浣溪沙：詞牌名。又名“添字浣溪沙”“山花子”“南唐浣溪沙”。雙調四十八字，前闋三平韻，後闋兩平韻，一韻到底。前後闋基本相同，只是前...
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譯文及註釋
佚名
譯文
荷花落盡，香氣消散，荷葉凋零，深秋的西風拂動綠水，使人愁緒滿懷。美好的人生年華不斷消逝。與韶光一同憔悴的人，自然不忍去看（這滿眼蕭瑟的景象）。
細雨綿綿，夢境中塞外風物緲遠。（醒來）寒笙嗚咽之聲迴盪在小樓中。（想起故人舊事），（她）含淚倚欄，懷抱無窮幽怨。
註釋
⑴攤破浣溪沙：詞牌名。又名“添字浣溪沙”“山花子”“南唐浣溪沙”。雙調四十八字，前闋三平韻，後闋兩平韻，一韻到底。前後闋基本相同，只是前闋首句平腳押韻，後闋首句仄腳不押韻。後闋開始兩句一般要求對仗。這是把四十二字的“浣溪沙”前後闋末句擴充套件成兩句，所以叫“攤破浣溪沙”。
⑵菡萏：荷花的別稱。
⑶西風愁起：西風從綠波之間起來。以花葉凋零，故曰“愁起“。
⑷雞塞：《漢書·匈奴傳》：“送單于出朔方雞鹿塞。“顏師古注：”在朔方渾縣西北。“今陝西省橫山縣西。《後漢書·和帝紀》：”竇憲出雞鹿塞“，簡稱雞塞。亦作雞祿山。《花間集》卷八孫光憲《定西番》：”雞祿山前遊騎。“這裡泛指邊塞。
⑸徹：大麴中的最後一遍。“吹徹“意謂吹到最後一曲。笙以吹久而含潤，故云”寒“。元稹《連昌宮詞》：”逡巡大遍涼州徹“，” 大遍“有幾十段。後主《玉樓春》：”重按霓裳歌遍徹“，可以參證。玉笙寒：玉笙以銅質簧片發聲，遇冷則音聲不暢，需要加熱，叫暖笙。
⑹倚：明呂遠本作“寄“，《讀詞偶得》曾採用之。但”寄“字雖好，文意比較晦，今仍從《花菴詞選》與通行本、作“倚”。▲
參考資料：
1、 俞平伯 ．唐宋詞選釋 ．北京 ：人民文學出版社 ，1979 ：57 ．
2、 徐中玉 金啟華 ．中國古代文學作品選（一） ．上海 ：華東師範大學出版社 ，1999 ：725-726 ．
鑑賞
李璟流傳下來的詞作不多，所傳幾首詞中，最膾炙人口的，就是這首《攤破浣溪沙》（有些本子作《浣溪沙》）。詞的上片著重寫景。菡萏，荷花的別稱。文字的語言是形象的，所以作者一上來就說：“菡萏香銷翠葉殘”。說“香”，點其“味”；說“翠”，重其“色”。此時味去葉枯確然使人惆悵。西風，秋風之謂也。綠波，寫的是瑩瑩秋水。如果說上句是重在寫秋色，那麼這一句則重在寫秋容。一個“愁”字，把秋風和秋水都擬人化了，於是，外...
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鑑賞
佚名
李璟流傳下來的詞作不多，所傳幾首詞中，最膾炙人口的，就是這首《攤破浣溪沙》（有些本子作《浣溪沙》）。
詞的上片著重寫景。菡萏，荷花的別稱。文字的語言是形象的，所以作者一上來就說：“菡萏香銷翠葉殘”。說“香”，點其“味”；說“翠”，重其“色”。此時味去葉枯確然使人惆悵。西風，秋風之謂也。綠波，寫的是瑩瑩秋水。如果說上句是重在寫秋色，那麼這一句則重在寫秋容。一個“愁”字，把秋風和秋水都擬人化了，於是，外在的景物也霎時同作家的內在感情溶為一體了，詞作也因之而籠罩了一層濃重的蕭瑟氣氛。三、四兩句，由景生情，更進一步突出作家的主觀感受。韶光，指春光。在這裡，作家以其獨特而深刻的感受告訴人們：在這秋色滿天的時節，美好的春光連同荷花的清芬、荷葉的秀翠，還有觀荷人的情趣一起憔悴了，在濃重的蕭瑟氣氛中又平添了一種悲涼悽清的氣氛。“不堪看”三字，質樸而有力，明白而深沉，活脫脫地抒發了詩人的主觀感情。“自古逢秋悲寂寥”（唐劉禹錫詩句）。李璟雖然位高為皇帝，但是生性懦弱，再加上當時內外矛盾重重，境遇相當危苦，此時此刻，觸景傷情，從而產生無窮的痛苦和哀怨是十分自然的。
詞的下片著重抒情。首句，託夢境訴哀情。一夢醒來，雨聲細細，夢境即便美好，但所夢之人畢竟遠在邊塞（雞塞，雞麓塞，在今陝西省。這裡泛指邊塞），可思可望而不可即。的確是“雨亦綿綿，思亦綿綿”。“小樓”句，以吹笙襯悽清。風雨高樓，玉笙整整吹奏了一曲（徹，遍，段。吹徹，吹完最後一段），因吹久而凝水，笙寒而聲咽，映襯了作家的寂寞孤清。這兩句亦遠亦近，亦虛亦實，亦聲亦情，而且對仗工巧，是千古傳唱的名句。最後兩句，直抒胸臆。環境如此悽清，人事如此悲涼，不能不使人潸然淚下，滿懷怨恨。“多少”，“何限”，數不清，說不盡。流不完的淚，訴不盡的恨；淚因恨灑，恨依淚傾。語雖平淡，但很能打動人心。結語“倚欄干”一句，寫物寫人更寫情，脈脈深長，語已盡而意無窮。
這首詞有些版本題名“秋思”，看來是切合的。李廷機評論過這首詞是“字字佳，含秋思極妙”（《全唐五代詞》四四一頁）。確實，它佈景生思，情景交融，其有很強的藝術感染力。
參考資料：
1、 葉嘉瑩 等 ．唐宋詞鑑賞辭典（唐·五代·北宋卷） ．上海 ：上海辭書出版社 ，1988 ：119-122 ．
李璟
李璟（（916－961年8月12日），五代十國時期南唐第二位皇帝，943年嗣位。後因受到後周威脅，削去帝號，改稱國主，史稱南唐中主。即位後開始大規模對外用兵，消滅楚、閩二國。他在位時，南唐疆土最大。不過李璟奢侈無度，導致政治腐敗，國力下降。李璟好讀書，多才藝。常與寵臣韓熙載、馮延巳等飲宴賦詩。他的詞，感情真摯，風格清新，語言不事雕琢，“小樓吹徹玉笙寒”是流芳千古的名句。961年逝，時年47歲。廟號元宗，諡號明道崇德文宣孝皇帝。其詩詞被錄入《南唐二主詞》中。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析14
浣溪沙·伏雨朝寒愁不勝
朝代：清代
作者：納蘭性德
原文：
伏雨朝寒愁不勝，那能還傍杏花行。去年高摘鬥輕盈。
漫惹爐煙雙袖紫，空將酒暈一衫青。人間何處問多情。
翻譯：
①伏雨：連綿不斷的雨。唐杜甫《秋雨嘆》：“闌風伏雨秋紛紛，四海八荒同一雲。”②去年句：意謂去年還曾經在一起攀上枝頭摘取花枝，比賽誰最輕盈利落。鬥輕盈，謂比賽行動迅捷輕快。輕盈，多用以形容女子體態之纖柔、輕快。李白《相逢行》：“下車何輕盈，飄然似落梅。”③漫惹二句：爐煙，燻爐中的煙。南朝梁簡文帝《曉思詩》：“爐煙入斗帳，屏風隱鏡臺。”酒暈，飲酒後臉上泛起的紅暈。此二句極寫無聊賴之情狀。謂爐煙輕輕地縈繞，雙袖在爐火映照中泛著紫紅的顏色，身著青衫而臉上脹紅了酒暈。
賞析：
此篇描繪了一種多情無奈的闌珊意緒。詞中上下片之結句點出其情傷的底蘊，倘恍迷離，空靈清麗。
《浣溪沙》原文翻譯及賞析15
浣溪沙·百畝中庭半是苔
百畝中庭半是苔，門前白道水縈迴。愛閒能有幾人來？小院迴廊春寂寂，山桃溪杏兩三栽。為誰零落為誰開？
古詩簡介
王安石二度受挫後歸隱鐘山度過了生命中的最後十年，他的許多詞作於這個時期，這一首浣溪沙即是，這裡作者以桃花自喻，落寞之情溢於言表。
翻譯/譯文
百畝大的庭院有一半是青苔，門外沙子鋪滿了整條路，還有婉轉的小溪流。喜歡幽閒，有空來的人有幾個呢？
春天到了，院子裡曲折的迴廊非常的安靜。山上的桃花，溪邊的杏樹，三三兩兩的種在一起。不知道他們是為誰開放，為誰凋零？
註釋
百畝：概數，形容庭園極大。
半是苔：一半長滿了青苔。
白道：潔白的小道。
山桃溪杏：山中的桃，溪畔的杏。暗喻身處山水之中。
賞析/鑑賞
王安石二度受挫後歸隱鐘山度過了生命中的最後十年，他的許多詞作於這個時期，內容大多為描繪江南景色，表現閒適心情之作。這類詞為數不少，有《漁家傲》二首、《菩薩蠻》、《清平樂》、《浣溪沙》、《生查子》和《千秋歲引·秋景》等。這類詞多作於元豐年間，反映了王安石晚年的生活情趣。王安石的這些詞在寫景方面是頗為成功的。王安石在表現自己的閒居生活，反映自己的閒適心情方面，也頗為真切、生動。如《浣溪沙》中的“愛閒能有幾人來”。再如《漁家傲》中“忽憶故人今總老。貪夢好，茫然忘了邯鄲道”。黃花庵評日：“極能道閒居之趣”，確實如此。
還有一些臨川之詞是宣揚佛教思想，為數不少，表現了他是晚年思想的變化，這類詞照襲佛語較多，而且詞旨復沓，藝術上自然顯得拙劣一些。
百畝中庭半是苔，說明主人心情不好無暇打掃也從側面表現出以的前門庭若市以變成現在的無人問津了，愛閒能有幾人來則是正面說出了這悽清的場面，山桃溪杏兩三栽。為誰零落為誰開？山裡的桃花已經開放了，再美有什麼用呢？哪裡有人會來這裡欣賞呢？這裡作者以桃花自喻，落寞之情溢於言表。