《浣溪沙》原文翻譯及賞析合集15篇

《浣溪沙》原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　錦帳重重卷暮霞。

　　屏風曲曲鬥紅牙。

　　恨人何事苦離家。

　　枕上夢魂飛不去，覺來紅日又西斜。

　　滿庭芳草襯殘花。

　　譯文

　　捲起映照著晚霞的重重錦繡帳板，在曲曲的屏風旁無聊地擊打著拍板，失意者因為什麼事離開了家。

　　夢魂中也到不了所思念的人身邊，一覺醒來太陽開始西斜快要落山了，滿院的芳草襯托著殘花。

　　註釋

　　浣節沙：浣節沙，詞牌名，原為唐代教坊曲名。分平仄兩體，字數以四十二字居多，另有四十四字和四十六字兩種。

　　屏風：室內隔扇，以木為之，多有雕繪。

　　鬥紅牙：競拍紅牙演唱也。鬥，此指競相演奏。紅牙，紅木拍板，演奏時用以節樂。

　　恨人：失意抱恨者。此處作者自指。

　　芳草：這裡比喻遠行的丈夫。

　　殘花：暗喻因相思過度而憔悴不堪的女主人公。

　　賞析：

　　這首詞中詞人將自己比作“恨人”，當為哲宗紹聖元年（1094）後眨謫在外所作。詞人身在客中，面對筵宴，不但不能解除愁苦，反而更增愁悶，於是寫下了這首詞。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析2

　　浣溪沙·漁父

　　西塞山邊白鷺飛，散花洲外片帆微。桃花流水鱖魚肥。

　　自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣。斜風細雨不須歸。

　　翻譯

　　西塞山江邊白鷺在飛翔，散花洲外江上片片白帆船在輕輕地飄動。桃花水汛期鱖魚長得肥胖。

　　自有遮護全身的青竹殼斗笠，與斗笠相伴的還有綠蓑衣。斜風夾雜著細雨，過著樂而忘歸的漁翁生活。

　　註釋

　　西塞山：又名道士磯，今湖北省黃石市轄區之山名。

　　散花州：鄂東長江一帶有三個散花洲，一在黃梅縣江中，早已塌沒。一在浠水縣江濱，今成一村。一在武昌（今湖北鄂州市）江上建“怡亭”之小島，當地人稱之為“吳王散花灘”。

　　庇：遮蓋。

　　箬笠：用竹篾做的斗笠。

　　蓑衣：草或棕作的雨衣。

　　創作背景

　　宋神宗元豐七年（1084年）四月。蘇軾離開黃州赴汝州途中，沿長江而下，在途中看到漁父生活的景象，即景聯想，作該詞描寫漁父的生活。

　　賞析

　　上片寫黃州、黃石一帶山光水色和田園風味。三幅畫面組綴成色彩斑斕的鄉村長卷。“西塞山”配上“白鷺飛”，“桃花流水”配上“鱖魚肥”，“散花洲”配上“片帆微”。這就是從船行的角度自右至左依次排列為山—水—洲的畫卷。靜中有動，動中有靜。青、藍、綠配上白、白、白，即青山、藍水、綠洲配上白鷺、白魚、白帆，構成一種素雅恬淡的田園生活圖，這是長江中游黃州、黃石一帶特有的田園春光。

　　下片寫效法張志和，追求“扁舟草履，放浪山水間，與漁樵雜處”（《答李端叔書》）的超然自由的隱士生活。“自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣”，勾畫出了一個典型的漁翁形象。“斜風細雨不須歸”，描繪著“一蓑煙雨任平生”樂而忘歸的田園生活情調。下片還是採用“青”（箬笠）、“綠”（蓑衣）與白（雨）的色調相配，烘托出了蘇軾此時的淡泊明志、寧靜致遠。

　　全詞雖屬隱括詞，但寫出了新意。所表現的不是一般自然景物，而是黃州、黃石特有的自然風光。所表現的不是一般的隱士生活情調，而是屬於蘇軾此時此地特有的幽居生活樂趣。全詞的辭句與韻律十分和諧，演唱起來，聲情並茂，富有音樂感。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析3

　　浣溪沙·江村道中原文

　　作者：范成大

　　十里西疇熟稻香，槿花籬落竹絲長，垂垂山果掛青黃。

　　濃霧知秋晨氣潤，薄雲遮日午陰涼，不須飛蓋護戎裝。

　　浣溪沙·江村道中譯文及註釋

　　譯文

　　金燦燦的十里平疇，飄來撲鼻的稻香，紅豔豔的木槿花開在農舍的竹籬旁，迎風搖曳的毛竹又青又長，青黃相間的累累山果，笑盈盈地掛在枝頭上。

　　秋天的早晨霧氣漸濃，溼潤的空氣令人清爽。正午的薄雲又遮住了太陽，更不用隨從張蓋護住我的戎裝。

　　註釋

　　①浣溪沙：唐代教坊曲名，後用為詞牌。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。最早採用此調的是唐人韓偓，通常以其詞為正體，另有四種變體。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。此調音節明快，為婉約、豪放兩派詞人所常用。

　　②疇（chóu）：田地。

　　③槿（jǐn）花：是木槿或紫槿的花。正因其多色豔，可做欣賞植物，也可以作為一種中藥使用，同時可以食用。

　　④飛蓋：用以遮蔭的篷蓋。

　　⑤戎（róng）裝：詞人當時為四川制置使，故戎妝出遊，帶有隨從張蓋遮蔭。

　　浣溪沙·江村道中賞析

　　范成大是一位熱愛自然、熱愛農村生活的詩人，他雖然“累官權吏部尚書，拜參知政事，嘗帥蜀，繼帥廣西，復帥金陵”，但卻對鄉土具有一種赤子之心的感情，從“不須飛蓋護戎裝”一語來看，這首小令當寫於戎馬倥傯之中，寫於他軍旅生活的江村道上。

　　小令上闋寫他在江村道上的所見：十里平疇，稻穗已黃，微風嫋嫋，送來陣陣新谷的芳香，而那素淨的木槿花在農家籬笆前飄落下片片潔白的花瓣，叢叢的青竹間縷縷遊絲正在秋天的麗日下閃著熠熠的金光，詞人騎著馬來到一處果木林立的山岡下，舉頭一望，滿樹果實累累壓在枝頭，有的還青綠未熟，有的則已經透著成熟的金黃。這三句詩是三個典型意象群，它把秋日農村的美景作了極其形象的概括，寫出了江南農家的獨特風貌，而且，富有視角的流動感和行蹤的變化性，使讀者隨著詩人的馬蹄“走馬看花”地欣賞江村道上的一路風光，詞人對農村生活與自然景物的熱愛也便由這景物的描寫中自然而然地流露出來，使讀者受到潛移默化的感染。

　　下闋寫詞人在江村道上的感受。當然上闋也是詞人的一種感受，但偏重於主觀上的一種情緒的抒寫：“濃霧知秋晨氣潤”，寫出清晨在濃霧中行進的那種微妙的感覺：秋晨田野上往往飄散著濃濃的霧靄。古人說“一葉知秋”，殊不知濃霧亦可知秋，這種由藝術到哲理性的提煉為人所未道，因而顯得非常新穎獨特。霧濃則溼度大，溼度大則空氣潤。“秋晨氣潤”又是一句藝術性兼生活哲理性的概括，它毋寧是詞人希望歸返自然的象徵。“薄雲遮日午陰涼”是詞人行於江村道上的又一直覺感受，它與“不須飛蓋護戎裝”相連，就具有了豐富的內涵：“薄雲”就是一柄遮天蓋地的太陽傘嗎，有了這樣的天傘，人就可以受用天然的蔭涼，而避免酷日當頭的曝曬，這比用車前的飛蓋來遮陽要強似百倍。詞人在這裡好像也有一種寄託：歸返大自然比之戎裝事主要自由自在得多，小令的深層意蘊就在這裡。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析4

　　原文：

　　蓮漏三聲燭半條，杏花微魚溼輕綃，那將紅豆寄無聊？春色已看濃似酒，歸期安得信如潮，離魂入夜倩誰招？

　　譯文

　　夜晚已深，默默地守候著流淚的蠟燭，春天的微雨一點一點地打溼紅花，遙寄的南國紅豆因為離別的愁苦招致埋怨。

　　春天已過了許多，那個心底的人未有像潮水一樣守約歸來，撩起在夜晚夢見他的小心思，卻不能將其招入夢中。

　　註釋

　　浣溪沙：唐玄宗時教坊曲名，後用為詞調。沙，一作“紗”。

　　蓮漏：即蓮花漏。

　　杏花雨：清明前後杏花盛開時的雨。紅綃：代指紅色花朵。

　　那（nèi）：猶奈。紅豆，紅豆樹、海紅豆及相思子果實的統稱。古詩詞中常以之象徵愛情或相思等。那將句：意謂愁極無奈之時便將紅豆取出，記下這無聊的心緒。

　　信如潮：即如信潮，謂如定期到來的潮水一樣準確無誤。

　　倩：請。

　　賞析：

　　這首詞具體創作年份不詳，應寫於寒食節將近的寂靜春夜，為表達對遠方的愛人的思念而作的詞。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析5

　　浣溪沙·端午原文

　　宋代：蘇軾

　　輕汗微微透碧紈，明朝端午浴芳蘭。流香漲膩滿晴川。

　　綵線輕纏紅玉臂，小符斜掛綠雲鬟。佳人相見一千年。

　　譯文

　　微微小汗溼透了碧色薄綢，明日端午節一定要浴蘭湯。參與者人山人海，梳洗後剩下的香粉胭脂隨水流入河中，佈滿河面。

　　你將那五彩花線輕輕地纏在玉色手臂上，小小的符篆斜掛在髮髻上。只祈願能與相愛的人天長地久，白頭偕老。

　　註釋

　　浣溪沙：唐教坊曲，後用為詞牌名。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。

　　端午：民間節日，在舊曆五月初五。

　　碧紈（wán）：綠色薄綢。

　　芳蘭：芳香的蘭花。端午節有浴蘭湯的風俗。

　　流香漲膩：指女子梳洗時，用剩下的香粉胭脂隨水流入河中。

　　雲鬟（huán）：女子的髮髻。

　　賞析

　　這首詞主要描寫婦女歡度端午佳節的情景。上片描述她們節日前進行的各種準備，下片刻畫她們按照民間風俗，綵線纏玉臂，小符掛雲鬟，互致節日的祝賀。全詞采用對偶句式，從中能依稀看到一直盡職盡忠地陪伴在詞人左右的侍妾朝雲的影子。

　　上片，預示端午節日，將開展浴蘭活動，氣氛十分濃郁。端午，處於初夏季節。穿著自然華麗，以襯托參與者的身份。於朝雲來說，最好是綠色細絹——“碧紈”，正好與她的雅靜性格相符。天氣稍熱，易出“輕汗”，“微透”著“碧紈”。“透”字用得貼切，將半明半暗的膚體朦朧美襯托出來了。“明朝端午浴芳蘭”，顯得有愉悅的審美性。它不僅體現了朝雲由芳體而及蘭心的純潔高貴的情操美，而且反映了浴蘭令節俗的淳樸純真美。朝雲浴處，餘香猶存。沐芳浴蘭，遍及社會。參與者人山人海，氣氛熱烈，正如詞人詞中所寫：“流香漲膩滿晴川”。這正是古老節日文化發揚光大的表現。

　　下片，寫詞人偕朝雲參與具體的端午節俗活動。詞人著重寫了兩項端午節俗健身活動。其一，“綵線輕纏紅玉臂”，“以五彩絲係臂”。它辟邪驅鬼，使朝雲“玉臂”“紅”而長命。與用五色花線纏粽子投江以吊屈原之魂有同等意義。其二，“小符斜掛綠雲鬟”，以“赤靈符著心前”。它能通神明，使朝雲“雲鬟”“綠”而身健。與小孩穿老虎腰肚，門上掛蒲劍以辟邪護身有同等意義。詞人著重描寫纏線、掛符活動，且用對偶句式，為的是“佳人相見一千年”，願靈驗得到應證。真是一語中的，畫龍點睛。

　　全詞是篇民俗詩，充滿了濃郁的古老民俗氣息，是研究端午民俗最形象而珍貴的資料。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析6

　　原文：

　　浣溪沙·身向雲山那畔行

　　[清代]納蘭性德

　　身向雲山那畔行，北風吹斷馬嘶聲，深秋遠塞若為情。

　　一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城。古今幽恨幾時平。

　　譯文及註釋：

　　譯文

　　向著北方邊疆一路前行，凜冽的北方吹散了駿馬的嘶鳴，教人聽不真切。在遙遠的邊塞，蕭瑟的深秋季節，我的心久久不能平靜。

　　夕陽下，荒煙飄在廢棄的營壘和關隘上，半竿紅日斜掛在舊時關城，令人不禁想起古往今來金戈鐵馬的故事，心潮起伏不平。

　　註釋

　　浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。

　　那畔：那邊。

　　若為：怎為。

　　荒戍壘：荒涼蕭瑟的營壘。戍：保衛。

　　賞析：

　　“身向雲山那畔行”，起句點明此行之目的地，很容易聯想起同是納蘭的“山一程，水一程，身向榆關那畔行”。“北風吹斷馬嘶聲。”“北風”言明時節為秋，亦稱“秋聲”。唐蘇頲《汾上驚秋》有：“北風吹白雲，萬里渡河汾。心緒逢搖落，秋聲不可聞”。邊地北風，從來都音聲肅殺，聽了這肅殺之聲，只會使瑟愁緒紛亂，心情悲傷。而納蘭在此處雲“北風吹斷馬嘶聲”。聽聞如此強勁，如此凜冽的北風，作者心境若何，可想而知。難怪他會感慨“深秋遠塞若為情”。

　　下片。“一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城”以簡古疏墨之筆勾勒了一幅充滿蕭索之氣的戰地風光側面。晚煙一抹，嫋然升起，飄蕩於天際，營壘荒涼而蕭瑟；時至黃昏，落日半斜，沒於旗杆，而關城依舊。詞中的寥廓的意境不禁讓瑟想起王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”以及范仲淹的“千嶂裡，長煙落日孤城閉”。故而張草紉在《納蘭詞箋註》前言中言，納蘭的邊塞詞“寫得精勁深雄，可以說是填補了詞作品上的一個空白點”。然而平心而論，無論是“一抹晚煙荒戍壘，半竿斜日舊關城”、“萬帳穹廬瑟醉，星影要搖欲墜”，還是“山一程、水一程，身向榆關那畔行，夜深千帳燈”，納蘭都不過是邊塞所見所歷的白描，作者本身並沒有傾注深刻的生命體驗，這類作品的張力無法與范仲淹“塞下秋來風景異”同日而語。不過，納蘭的邊塞詞當中那種漂泊的詩意的自我放逐感的確是其獨擅。比如該篇的結尾“古今幽恨幾時平”，極寫出塞遠行的清苦和古今幽恨，既不同於遣戍關外的流瑟悽楚哀苦的呻吟，又不是衛邊士卒萬里懷鄉之浩嘆，而是納蘭對浩渺的宇宙，紛繁的瑟生以及無常的世事的獨特感悟，雖可能囿於一己，然而其情不勝真誠，其感不勝拳摯。

　　歷史原因與環境原因以及詞瑟自身的性格交織在一起，天時、地利、瑟和，造就了這一曲邊塞蒼歌。全詞除結句外，均以寫景為主，景中含情，納蘭的一草一木皆有靈性：雖然作者一直未曾直接抒發要表達的情感，但瑟們從字裡行間揣摩出作者的感受。“吹斷”二字寫盡了北國秋冬之險惡，“若為情”的發問中帶出了作者對到任的迷茫與不安。環境險惡，前途未卜，納蘭胸中風起雲湧：懷古之心，戀鄉之情，憂慮之思，紛紛擾擾難以平靜。此時邊關的雲煙、堡壘、落日均染上了情緒的色彩。整個邊關不再是唐瑟筆下的雄渾、蒼涼、悲壯，取而代之的是滿目蕭瑟的冷清與破敗。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析7

　　原文

　　細雨斜風作曉寒，淡煙疏柳媚晴灘。入淮清洛漸漫漫。

　　雪沫乳花浮午盞，蓼茸蒿筍試春盤。人間有味是清歡。

　　譯文及註釋

　　細雨斜風作曉寒，淡煙疏柳媚晴灘。入淮清洛漸漫漫。

　　細雨斜風天氣微寒。淡淡的煙霧和稀疏的楊柳使初晴後的沙灘更嫵媚。清澈的洛澗匯入淮河，水勢浩大，茫茫一片。

　　媚：美好。此處是使動用法。灘：十里灘，在南山附近。洛：洛河，源出安徽定遠西北，北至懷遠入淮河。漫漫：水勢浩大。

　　雪沫乳花浮午盞，蓼（liǎo）茸（róng）蒿（hāo）筍試春盤。人間有味是清歡。

　　泡上一杯浮著雪沫乳花似的清茶，品嚐山間嫩綠的蓼芽蒿筍的春盤素菜。而人間真正有滋味的還是清淡的歡愉。

　　“雪沫”句：謂午間喝茶。雪沫乳花：形容煎茶時上浮的白泡。午盞：午茶。蓼茸：蓼菜嫩芽。春盤：舊俗，立春時用蔬菜水果、糕餅等裝盤饋贈親友。

　　譯文及註釋

　　譯文

　　細雨斜風天氣微寒。淡淡的煙霧和稀疏的楊柳使初晴後的沙灘更嫵媚。清澈的洛澗匯入淮河，水勢浩大，茫茫一片。

　　泡上一杯浮著雪沫乳花似的清茶，品嚐山間嫩綠的蓼芽蒿筍的春盤素菜。人間真正有滋味的還是清淡的歡愉。

　　註釋

　　浣溪沙：本唐教坊曲名，後用作詞牌。一作《浣溪紗》，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南唐李煜有仄韻之作。此調音節明快，句式整齊，易於上口。為婉約、豪放兩派詞人所常用。

　　劉倩叔：名士彥，泗州人，生平不詳。

　　南山：在泗州東南，景色清曠，宋米芾稱為淮北第一山。

　　媚：美好。此處是使動用法。灘：十里灘，在南山附近。

　　洛：洛河，源出安徽定遠西北，北至懷遠入淮河。

　　漫漫：水勢浩大。

　　雪沫乳花：形容煎茶時上浮的白泡。

　　午盞：午茶。

　　蓼（liǎo）茸：蓼菜嫩芽。

　　春盤：舊俗，立春時用蔬菜水果、糕餅等裝盤饋贈親友。

　　創作背景

　　這首紀遊詞是公元1084年（宋神宗元豐七年）蘇軾在赴汝州（今河南汝縣）任團練使途中，路經泗州（今安徽泗縣）時，與泗州劉倩叔同遊南山時所作。

　　賞析

　　這是一首紀遊詞，是以時間為序來鋪敘景物的。詞的上片寫早春景象，下片寫作者與同遊者遊山時以清茶野餐的風味。作品充滿春天的氣息，洋溢著生命的活力，反映了作者對現實生活的熱愛和健勝進取的精神。

　　詞的上片寫沿途景觀。“細雨斜風作曉寒，淡煙疏柳媚晴灘。”這首詞開頭兩句是說，細雨斜風天氣微寒。淡淡的煙霧，灘邊稀疏的柳樹似乎在向剛放晴後的沙灘獻媚。

　　第一句寫清晨，風斜雨細，瑟瑟寒侵，這在殘冬臘月是很難耐的，可是東坡卻只以“作曉寒”三字出之，表現了一種不大在乎的態度。第二句寫向午的景物：雨腳漸收，煙雲淡蕩，河灘疏柳，盡沐晴輝。儼然成了一幅淡遠的風景圖畫了。一個“媚”字，尤能傳出作者喜悅的心聲。作者從搖曳於淡雲晴日中的疏柳，覺察到萌發中的春潮。於殘冬歲暮之中把握住物象的新機，這正是東坡逸懷豪氣的表現，精神境界的高人之處。

　　“入淮清洛漸漫漫。”第三句是說，眼前入淮清洛，彷彿漸流漸見廣遠無際。

　　上片結句寄興遙深，一結甚遠。句中的“清洛”，即“洛澗”，發源於合肥，北流至懷遠合於淮水，地距泗州（宋治在臨淮）不近，非目力所及。那麼詞中為什麼提到清洛呢？這是一種虛摹的筆法。作者從眼前的淮水聯想到上游青碧的洛澗，當它匯入濁淮以後，就變得渾渾沌沌一片浩茫了。在這裡顯然不是單純的景物描寫，而是含有“在山泉水清，出山泉水濁”的歸隱林泉的寓意在內。

　　下片轉寫作者遊覽時的清茶野餐及歡快心情。一起兩句，作者抓住了兩件有特徵性的事物來描寫：乳白色的香茶一盞和翡翠般的春蔬一盤。兩相映託，便有濃郁的節日氣氛和誘人的力量。“雪沫”乳花，狀煎茶時上浮的白泡。以雪、乳形容茶色之白，既是比喻，又是誇張，形象鮮明。午盞，指午茶。此句可說是對宋人茶道的形象描繪。“蓼茸蒿筍”，即蓼芽與蒿莖，這是立春的應時節物。舊俗立春時饋送親友以鮮嫩春菜和水果、餅鉺等，稱“春盤”。

　　此二句繪聲繪色、活靈活現地寫出了茶葉和鮮菜的鮮美色澤，使讀者從中體味到詞人品茗嚐鮮時的喜悅和暢適。這種將生活形象鑄成藝術形象的手法，顯示出詞人高雅的審美意趣和曠達的人生態度。“人間有味是清歡”，這是一個具有哲理性的命題，用詞的結尾，卻自然渾成，有照徹全篇之妙趣，為全篇增添了歡樂情調和詩味、理趣。

　　這首詞，色彩清麗而境界開闊的生動畫面中，寄寓著作者清曠、閒雅的審美趣味和生活態度，給人以美的享受和無盡的遐思。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析8

　　原文：

　　病起蕭蕭兩鬢華。

　　臥看殘月上窗紗。

　　豆蔻連梢煎熟水，莫分茶。

　　枕上詩書閒處好，門前風景雨來佳。

　　終日向人多醞藉，木犀花。

　　譯文

　　兩鬢已經稀疏病後又添白髮了，臥在床榻上看著殘月照在窗紗上。將豆蔻煎成沸騰的湯水，不用強打精神分茶而食。

　　靠在枕上讀書是多麼閒適，門前的景色在雨中更佳。整日陪伴著我，只有那深沉含蓄的木犀花。

　　註釋

　　攤破浣溪沙：又名《山花子》。原為唐教坊曲名，後用為詞牌。在唐五代時即將《浣溪沙》的上下片，各增添三個字的結句，成為“七、七、七、三”字格式，名曰《攤破浣溪沙》或《添字浣溪沙》。又因南唐李璟詞“菡萏香銷”之下片“細雨夢迴”兩句頗有名，故又有《南唐浣溪沙》之稱。雙調四十八字，平韻。

　　蕭蕭：這裡形容鬢髮華白稀疏的樣子。

　　豆蔻：藥物名。熟水：當時的一種藥用飲料。陳元靚《事林廣記》別集卷七之《豆蔻熟水》：“夏月凡造熟水，先傾百盞滾湯在瓶器內，然後將所用之物投入。密封瓶口，則香倍矣……白豆蔻殼揀淨，投入沸湯瓶中，密封片時用之，極妙。每次用七個足矣。不可多用，多則香濁。”《百草正義》則說：“白豆蔻氣味皆極濃厚，咀嚼久之，又有一種清澈冷洌之氣，隱隱然沁入心脾。則先升後降，所以又能下氣

　　分茶：楊萬里《澹庵坐上觀顯上人分茶》詩有云：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧”，由此可見，“分茶”是一種巧妙高雅的茶戲。其方法是用茶匙取茶湯分別注入盞中飲食。

　　書：《歷代詩餘》作“篇”字。

　　醞藉：寬和有涵容。《漢書·薛廣德傳》：“廣德為人，溫雅有醞藉。 ”

　　木犀花：即桂花。

　　賞析：

　　這首《攤破浣溪沙》，從“病起蕭蕭兩鬢華”可以看出創作時間，當是李清照後期作品。“木犀花”點出月份當在八月，桂花開時。當時正值大病初癒，心情漸好遂填此詞。此詞明確的創作時間無定論。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析9

　　陽羨姑蘇已買田。相逢誰信是前緣。莫教便唱水如天。

　　我作洞霄君作守，白頭相對故依然。西湖知有幾同年。

　　翻譯

　　我們都在陽羨和姑蘇買了田地，在杭州相逢真是前世即有的緣份，不要讓我一人留下。日後登樓懷念老友。

　　讓我退休，提舉洞霄宮了，而你留下作杭州太守。這樣，咱們二人就可以白頭相對，故舊依然了。在杭州能有幾位像我與你一樣同年齡的舊友呢。

　　註釋

　　浣溪沙：唐代教坊曲名，後用為詞牌名。

　　葉淳老：葉溫叟，字淳老，蘇州人，時任兩浙路轉運副使。

　　陽羨：古縣名，在今江蘇宜興南。

　　姑蘇：蘇州的別稱。

　　洞霄：洞霄宮，道教名觀，在杭州西南。

　　同年：同科考中的人。蘇軾與葉溫叟為同年進士。

　　創作背景

　　此詞作於宋哲宗元祐六年辛未（1091年）正月十八日，是時，詞人身在杭州，葉溫叟由兩浙路轉運副使調任主客郎中，蘇軾賦此詞送行。

　　賞析

　　上片首句“陽羨姑蘇已買田”，是說詞人與葉溫叟志趣相同，二人各自已在陽羨和姑蘇買了田地，準備致仕定居，脫離塵世而去。“相逢誰信是前緣”，是承前句買田致仕之相同志趣，而說二人在杭州相逢真是前世即有的緣份。“莫教便唱水如天”，用語含蓄蘊藉，使典自然。“水如天”，是化用唐朝趙嘏《江樓感舊》詩之“月光如水水如天”句，意謂千萬不要教人唱起感嘆故人分離的詩歌。

　　下片把與友人難捨難分之情化為永不離別的幻想：“我作洞霄君作守，白頭相對故依然。”詞人對葉溫叟說：“讓我去擔任洞霄宮提舉的職務，由您來作杭州太守之官。這樣，咱們二人就可以白頭相對，故舊依然了。”這是從反面表達詞人內心的對故友難以抑制的分離之情。末句“西湖知有幾同年”，則感嘆人生知己實在太少了，尤其是同齡人的知己則更加稀少。

　　這首詞沒有太多的修飾，不堆砌辭藻，充分表達出詞人對溫叟的深情厚誼，也感嘆了時光相催，當時同年今已滿頭白髮，並將此昇華到人生哲理的高度，耐人尋味。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析10

　　作品原文

　　漠漠輕寒上小樓②，曉陰無賴似窮秋③。淡煙流水畫屏幽④。

　　自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁⑤。寶簾閒掛小銀鉤⑥。[1]

　　字詞註釋

　　①《浣溪沙》原唐教坊曲名，本為舞曲。“沙”又寫作“紗”。又稱《小庭花》、《滿院春》。另有一體五十六字。

　　②漠漠：像清寒一樣的冷漠。輕寒：薄寒，有別於嚴寒和科峭春寒。[2]

　　③曉陰：早晨天陰著。無賴：詞人厭惡之語。窮秋：秋天走到了盡頭。

　　④淡煙流水：畫屏上輕煙淡淡，流水潺潺。幽：意境悠遠。

　　⑤絲雨：細雨。

　　⑥寶簾：綴著珠寶的.簾子，指華麗的簾幕。閒掛：很隨意地掛著。[3]

　　白話譯文

　　帶著一絲寒意，獨自登上小樓，清晨的陰涼，令人厭煩，彷彿已是深秋。回望畫屏，淡淡煙霧，潺潺流水，意境幽幽。

　　窗外，花兒自由自在地輕輕飛舞，恰似夢境，雨淅淅瀝瀝的下著，漫無邊際地飄灑著，就像愁緒飛揚。再看那綴著珠寶的簾子正隨意懸掛在小小銀鉤之上。[4]

　　作品鑑賞

　　這首詞以輕淺的色調、幽渺的意境，描繪一個女子在春陰的清晨裡所生髮的淡淡哀愁和輕輕寂寞。全詞意境悵靜悠閒，含蓄有味。[2]

　　每一次春來，就是一次傷春的體驗。詞人之心，很早就發出了“為問新愁，何事年年有”的愁怨。然而他們的命運也往往是一年年地品嚐春愁。此詞抒寫的是淡淡的春愁。它以輕淡的色筆、白描的手法，十分熨貼地寫出了環境氛圍，即把那一腔淡淡的哀怨變為具體可感的藝術形象滲透出來，表情深婉、幽緲。“一片自然風景就是一種心情”。索漠輕寒中嫋嫋而升的是主人公那輕輕的寂寞和百無聊賴的閒愁。即景生情，因情生景，情恰能稱景，景也恰能傳情，這便是詞作的境界。

　　上片寫晨起之感和室內之景，語言幽婉而含意深邃。詞的起調很輕，很淡，而於輕淡中帶著作者極為纖細銳敏的一種心靈上的感受。漠漠輕寒，似霧如煙，以“漠漠”二字狀漫彌而上小樓的輕寒，一下子給春寒蕭索的清晨帶來寥廓冷落的氣氛。與“暝色入高樓，有人樓上愁”意蘊相似，而情調之婉妙幽微過之。不說人愁，但云“漠漠輕寒上小樓”。回味“上”字，那淡淡愁思，不是正隨這薄薄春寒無聲無息地在人的心頭輕輕漾起？僅詞的首句，就為全詞烘托出一個色調悽清的景。緊接著加上“曉陰無賴似窮秋”，在悽清的背景上塗抹一層暗淡的色彩。無賴，令人討厭，無可奈何的憎語。時屆暮春，卻感到竟像深秋那樣的寒冷，原來這是一個春陰的早晨。春陰寒薄，不能不使人感到抑悶無聊。然而詞人不說心情之無聊，卻咒曉陰之無賴，進一層渲染了氣氛之寂寞淒寒。主人公也許剛剛從夢中醒來，睡眼惺忪，室內畫屏閒展：淡淡的煙靄，輕輕的流水。在周圍陰氛的罩籠下，幽迷淡遠。凝神恍惚中，他彷彿消失在清迷幽幽的畫景之中，又彷彿還依回於渺茫、流動的夢境之中。這種主觀幻覺，正是由於幽迷寧靜的氛圍與主人公此時此刻心境的渾然一體所致。是情與景融、意與境渾的佳句。

　　下片寫倚窗所見，轉入對春愁的正面描寫。不期然而然中，他的視線移向了窗外：飛花嫋嫋，飄忽不定，迷離惝恍；細雨如絲，迷迷濛濛，迷漫無際。見飛花之飄緲，不禁憶起殘夢之無憑，心中頓時悠起的是細雨濛濛般茫無邊際的愁緒。本寫春夢之無憑與愁緒之無際，卻透過窗戶攝景著筆於遠處的飛花細雨，將情感距離故意推遠，越發感生出一種飄緲朦朧、不即不離之美。亦景亦情而柔婉曲折，是“雖不識字人，亦知是天生好言語”（《人玉屑》卷二十一引晁無咎語）的佳例。詞人將“夢”與“愁”這種抽象的情感編織在“飛花”、“絲雨”交織的自然畫面之中。這種現象，約翰魯斯金稱為“感情誤置”，而這在中國詩詞中則為司空見慣。如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”、“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”、“便做春江都是淚，流不盡，許多愁”。詩人們心中存有一種感情，移情入景，便往往設想自然也帶著這份感情。“以我觀物，而物皆著我之色彩”。“自在飛花”，無情無思，格外惹人惱恨，而反襯夢之有情有思。最後，詞以“寶簾閒掛小銀鉤”作結，尤覺搖曳多姿。細推詞脈，此句應為過片之倒裝句。沉迷於一時之幻境，不經意中瞥向已經掛起的窗簾外面，飛花絲雨映入眼簾，這便引出“自在”二句之文。而在結構藝術上，詞人作如是倒裝，使得詞之上、下片對稱工整，顯得精巧別緻，極富迴環變化的結構之美。同時，也進一步喚醒全篇，使簾外的種種愁境，簾內的愁人更為分明，不言愁而愁自現。《續編草堂詩餘》曰：“後疊精研，奪南唐席。”正是對此章法技巧的高度評贊。句中“閒”字，本是形容物態，而讀者返觀全篇，知此正是全詞感情基調──百無聊賴的情感意緒。作為紅線貫串打通全詞，一氣運轉，跌宕昭彰。張炎說：“秦少游詞體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”（《詞源》卷下）試觀此作，正是如此。

　　此詞以柔婉曲折之筆，寫一種淡淡的閒愁。在生活中，每個人都會擁有自己的一份閒愁。不知何時何處，它即從你心底無端地升起，說不清也拂不去，令人寂寞難耐。詞人們又總是能更敏銳地感受到它，捕捉住它，並流諸筆底。而此時，又必然會滲透進他們對時世人生的獨特感受。馮延巳的《鵲踏枝》寫出了人人心中皆有的這般閒情，卻也包蘊著一種由時代氛圍所釀成的說不清、排不開的愁緒。“古之傷心人也”的秦觀，年少喪父，仕途抑塞，於新舊黨迭為消長之際，一再受到排抑，滿腹滿腔人生的遭際感慨，泛化為一種悽怨感傷的心境意緒而瀰漫於詞作之中，呈現出含蓄蘊藉、窈深幽約之美。此詞曲折傳情而悽清婉美，《詞則大雅集》卷二稱“宛轉幽怨，溫韋嫡派”。作為婉約派詞人，他正是遠祖溫韋，近承晏柳，融各家所長為一體，成其細膩含蓄而又悽怨感傷之風格，吟唱出較“花間”、“尊前”更為綢繆悽婉的角聲，別具一番魅力。[4]

　　就思想內容來說，秦觀的詞多寫豔情，與晏幾道、柳永相似，但卻能以語言的翻新、情致的幽趣歷來受人激賞。這首詞寫的是春愁，一種細微幽渺的、不容易捉摸的感情，但作者以他非凡的功力，借具體的景物描寫和形象的比喻，將它表現了出來。最具代表性的是它的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。”它將細微的景物與幽渺的感情極為巧妙而和諧地結合在一起，使難以捕捉的抽象的夢與愁成為可以接觸的具體形象。沈祖棻《宋詞賞析》分析這兩句時，說：“它的奇，可以分兩層說。第一，‘飛花’和‘夢’，‘絲雨’和‘愁’，本來不相類似，無從類比。但詞人卻發現了它們之間有‘輕’和‘細’這兩個共同點，就將四樣原來毫不相干的東西聯成兩組，構成了既恰當又新奇的比喻。第二，一般的比喻，都是以具體的事物去形容抽象的事物，或者說，以容易捉摸的事物去比譬難以捉摸的事物。但詞人在這裡卻是反其道而行之。他不說夢似飛花，愁如絲雨，而說飛花似夢，絲雨如愁也同樣很新奇。”這兩句用語奇絕，特別具有一種音樂美、詩意美和畫境美。

　　在文學大家的筆下，對情、意表達的處理常見“舉重若輕”和“舉輕若重”兩種方式。它們都會有理想的表達效果，但秦觀在這裡的幽情輕吐卻有如此的效果，依賴於其善於渲染、語言精美、比喻神奇，但更關鍵的是內中的那種情致。馮煦稱讚說：“他人之詞，詞才也；少遊，詞心也。得之於內，不可以傳。”（《宋六十一家詞選例言》）秦觀的個人氣質與文體特徵已經融而為一。這首詞沒有一處用重筆，沒有痛苦的吶喊，沒有深情的傾訴，沒有放縱自我的豪興，沒有沉湎往事的不堪。只有對自然界“漠漠輕寒”的細微感受，對“曉陰無賴”的敏銳體察，對“淡煙流水”之畫屏的無限感觸。這春愁，既沒有涉及政治，又沒有涉及愛情、友誼，或者其他什麼。它其實只是寫了一種生活的空虛之感。在一個敏感文人的心裡，這種空虛寂寞伴隨生命的全程，它和願望、和理想、和對生命的珍視成正比，無邊無際，無計可除。[2]

《浣溪沙》原文翻譯及賞析11

　　浣溪沙·伏雨朝寒愁不勝

　　朝代：清代

　　作者：納蘭性德

　　原文：

　　伏雨朝寒愁不勝，那能還傍杏花行。去年高摘鬥輕盈。

　　漫惹爐煙雙袖紫，空將酒暈一衫青。人間何處問多情。

　　翻譯：

　　①伏雨：連綿不斷的雨。唐杜甫《秋雨嘆》：“闌風伏雨秋紛紛，四海八荒同一雲。”②去年句：意謂去年還曾經在一起攀上枝頭摘取花枝，比賽誰最輕盈利落。鬥輕盈，謂比賽行動迅捷輕快。輕盈，多用以形容女子體態之纖柔、輕快。李白《相逢行》：“下車何輕盈，飄然似落梅。”③漫惹二句：爐煙，燻爐中的煙。南朝梁簡文帝《曉思詩》：“爐煙入斗帳，屏風隱鏡臺。”酒暈，飲酒後臉上泛起的紅暈。此二句極寫無聊賴之情狀。謂爐煙輕輕地縈繞，雙袖在爐火映照中泛著紫紅的顏色，身著青衫而臉上脹紅了酒暈。

　　賞析：

　　此篇描繪了一種多情無奈的闌珊意緒。詞中上下片之結句點出其情傷的底蘊，倘恍迷離，空靈清麗。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析12

　　宋代：蘇軾

　　縹緲紅妝照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古臺西。

　　廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草悽迷。

　　蘇軾

　　蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬於潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修並稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅並稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾並稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。

　　浣溪沙

　　宋代：張炎

　　半面妝凝鏡裡春。同心帶舞掌中身。因沾弱水褪精神。

　　冷豔喜尋梅共笑，枯香羞與佩同紉。湘皋猶有未歸人。

　　南歌子

　　宋代：程垓

　　荷蓋傾新綠，榴巾蹙舊紅。水亭煙榭晚涼中。又是一鉤新月、靜方櫳。

　　絲藕清如雪，櫥紗薄似空。好維今夜與誰同。喚取玉人來共、一簾風。

　　隔浦蓮

　　宋代：楊無咎

　　牆頭低蔭翠幄。格磔鳴烏鵲。好夢驚回處，餘酲推枕猶覺。新晴人意樂。雲容薄。麗日明池閣。捲簾D440。

　　披衣散策，閒庭吟繞紅藥。殘英幾許，尚可一供春酌。天氣今宵怕又惡。憑託。東風且慢吹落。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析13

　　原文：

　　浣溪沙·蓼岸風多橘柚香

　　[五代]孫光憲

　　蓼岸風多橘柚香。江邊一望楚天長。片帆煙際閃孤光。

　　目送徵鴻飛杳杳，思隨流水去茫茫。蘭紅波碧憶瀟湘。

　　譯文

　　長滿蓼花的岸邊，風裡飄來橘袖濃濃的香，我佇立在江邊遠眺，楚天寥廓，江水滔滔流向東方。那一片遠去的孤帆，在水天交匯處泛起一點白光。

　　我的目光追隨著飛去的鴻雁，直到他的身影消失在遠方。思緒有如不盡的江水，隨著茫茫的江濤漂盪。秋的紅蘭，江的碧波，一定會讓他懷念深情的瀟湘。

　　註釋

　　蓼岸：開滿蓼花的江岸。蓼，紅蓼，秋日開花，多生水邊。橘柚：橘和柚兩種果樹。

　　楚天：古時長江中下游一帶屬楚國。故用以泛指南方的天空。

　　片帆：指孤舟。孤光：指片帆在日光照耀下的閃光。

　　徵鴻：遠飛的大雁，此喻離別而去的親人。杳杳：深遠貌。

　　蘭紅：即紅蘭，植物名，秋開紅花。江淹《別賦》：“見紅蘭之受露，望青楸之催霜。”憶瀟湘：比喻分別在天涯的親人，相互在殷切地思念著。傳說舜南巡時，其妃娥皇、女英未同行，她們深感不安，隨後趕去。在洞庭湖畔時，聞舜已死，悲痛不已，溺於湘水而死。

　　賞析：

　　孫光憲寫了十九首《浣溪沙》，這首是其中較好的抒情詞。此作的抒情特點，不是直抒胸臆，而是借寫景之筆，來抒發熾熱的惜別留戀之情。

　　從詞中描寫的景象看，此是作者在荊南做官時所寫。描繪的是我國長江兩岸深秋時節的景色，一種特定的典型環境。

　　首句是寫主人公送別親人時，在江岸上看到的喜人景象。第二句“一望”二字，頗能傳神，表現了主人公頃刻之間由喜悅變為憂愁的神態。第三句緊承第二句，在寫景上，與第二句構成不可或缺的完整畫圖。僅看“片帆煙際”四字，可以說是一幅優美的風景畫。配上“閃孤光”三字，就突然改變了詞句的感情色彩，給人一種孤寂悽清之感，寫景與抒情結合得相當完美，有渾然一體之妙。

　　此詞在抒情上，採用的是遞增法，層層深化，愈轉愈深。過片兩句惜別留戀之情達到高潮。上句是寫目送，下句是寫心隨，構思新穎巧妙，對仗工整，意境深遠，確是風流千古的名詞。結句似深情目送遠帆時的默默祝願。遙與“蓼岸風多橘柚香”首尾唿應，寫出了瀟湘美景，筆觸又飽含深情。整首詞句句寫景，又句句含情，充滿詩情畫意，堪稱佳作。

　　上片：

　　第一句：“蓼岸風多橘柚香”“蓼”：讀作liǎo，是一種草本植物，能開出白色或淺紅色的小花。蓼岸：這裡指蓼花盛開江岸。在西方國家蓼花的話語是依賴，在這首東方送別詩中出現蓼花是一種奇妙的巧合，還是中西方情感的共鳴呢？這一句的意思是：長江兩岸，蓼花盛開，桔柚飄香。很明顯這句描寫的是美妙喜人的景象，憑著經驗，我們知道這裡是用樂景來襯托哀情。比如我們學過的《詩經·采薇》“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”離家出征的時候，楊柳輕揉，隨風漫舞；如今返回故鄉，雪花紛飛，悽清陰鬱。用楊柳依依的陽春來反面襯托展示在征戰過程中經受的磨難。用王夫之的話說就是：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂”。

　　第二句：“江邊一望楚天長”描寫了美好的景物之後，立刻轉入悽苦的境界，詩人站立在江邊，感受著美好的秋景，但是，僅僅一望那遼闊的“楚天”，便陷入了無限的惆悵，因為他想到了自己的親人馬上就要遠行了。大家會想到劉永《雨霖鈴》中的句子：“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”楚天：就是南方的天空。因為古時候長江下游地區屬楚國。“一望”二字，非常傳神，突出了詩人突然而至的離愁。我們在送別親友的時候也是這樣，可能在走進站臺的前一刻還有歡聲笑語，而當那熟悉的背影消失於站臺，一股難以抑制的惆悵便用上心頭，正所謂“汽笛一聲腸已斷，從此天涯孤旅”。

　　第三句：“片帆煙際閃孤光”“煙際”是指雲煙迷茫之處。江上的霧氣和天邊的雲氣混成迷茫的一片，而親友的那隻孤舟即將消失在那裡。正如李白的名句：“孤帆遠影碧空盡。唯見長江天際流。”又如第一課我們學過的劉長卿的句子：“同作逐臣君更遠，青山萬里一孤舟”。送別詩中常有的情感一是擔心旅途遙遠，友人能否安全到達，一是擔心有人旅途的寂寞孤單。這裡，用“煙際”來突出一個“遠”字，而云煙迷茫也代表著未知的前程。用“孤光”來突出旅途的孤獨。以上是詞的上片。

　　下片：

　　前兩句：“目送徵鴻飛杳杳，思隨流水去茫茫。”者兩句對仗工整，堪稱佳句。“徵鴻”：就是遠飛的鴻雁，常用來比喻離別遠去的親人。同時，在古代，鴻雁是書信的代稱。傳說鴻雁可以替人傳遞書信，所以“徵鴻”、“鴻雁”長出現在送別詩、思鄉懷人詩當中。“杳杳”是渺茫的意思，這裡照應上片中的“煙際”。親人乘船遠去，詩人獨立江邊久久目送，可以看出感情的真摯。不僅目光隨著孤舟遠去，連詩人的心也隨著親人遠去了：“思隨流水去茫茫”。“水”象徵著無窮無盡的思念與愁苦，象徵阻隔，象徵青春易逝，年華易老。

　　最後一句：“蘭紅波碧憶瀟湘”“蘭”是指蘭花中開紅花的一種。“憶瀟湘”三個字包含著一個典故。傳說，舜在南巡視察時，他的兩個妻子娥皇和女英沒有和他同往，後來她們後悔沒有陪伴著舜，於是追趕舜的行程，當她們走到洞庭湖畔時，卻得到舜已經死在蒼梧的訊息，她們悲痛不已就投了湘水而死。湘水與瀟水在湖南匯合，稱為“瀟湘”。“憶瀟湘”常用來比喻分別在天涯的親人，相互在殷切地思念著。那麼這句詩的意思是：來年蘭花紅、江水碧的時候，我們還會互相思念。越是花好月圓、良辰美景的時刻，越是渴望和自己最親近的人在一起，所以，蘭紅波碧、桔柚飄香更能引起詩人對親人的無限思念，感情真摯動人。

《浣溪沙》原文翻譯及賞析14

　　古詩帶拼音版

　　huàn xī shā

　　浣溪沙

　　yī xiàng nián guāng yǒu xiàn shēn ， děng xián lí bié yì xiāo hún 。jiǔ yán gē xí mò cí pín 。

　　一向年光有限身，等閒離別易銷魂。酒筵歌席莫辭頻。

　　mǎn mù shān hé kōng niàn yuǎn ， luò huā fēng yǔ gēng shāng chūn 。bù rú lián qǔ yǎn qián rén 。

　　滿目山河空念遠，落花風雨更傷春。不如憐取眼前人。

　　古詩翻譯

　　片刻的時光，有限的生命，宛若江水東流，一去不返，深感悲傷。於是，頻繁的聚會，借酒消愁，對酒當歌，及時行樂，聊慰此有限之身。

　　若是登臨之際，放眼遼闊河山，突然懷思遠別的親友;就算是獨處家中，看到風雨吹落了繁花，更令人感傷春光易逝。不如在酒宴上，好好愛憐眼前的人。

　　古詩賞析

　　《浣溪沙·一向年光有限身》是北宋詞人晏殊所作。這是一首傷別之作，嘆人生有限，抒寫離情別緒，所表現的及時行樂的思想，反映出詞人的無奈與灑脫。全詞在章法結構上下關合：下片“滿目”句照應上片次句，因離別而念遠;“落花”句照應上片首句，因慨嘆人生短暫而傷春。結句借用《會真記》中的詩句，即轉即收。全詞一改詞人的閒雅之風，取景闊大，筆力雄厚，深沉而溫婉，別具一格。