《將進酒》翻譯鑑賞原文
《將進酒》翻譯鑑賞原文
李白(701～762)，字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變，善於從民間文藝和神話傳說中吸取營養和素材，構成其特有的瑰絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。存世詩文千餘篇，有《李太白集》30卷。
《將進酒》
作者：李白
君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見，高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。
人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。
烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。
岑夫子，丹丘生，將進酒，君莫停。
與君歌一曲，請君為我側耳聽。
鐘鼓玉不足貴，但願長醉不願醒。
古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。
陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。
主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，
與爾同銷萬古愁。
註解：
1、將：請。
2、會須：正應當。
3、岑夫子：岑勳。丹丘生，元丹丘。李集中提到元丹丘的有多處。他也是一個學道談玄的人，李白稱之為逸人，並有吾將(與)元夫子，異姓為天倫(《潁陽別元丹丘之淮陽》)及故交深情，出處無間(《題山逸人元丹丘山居並序》)之語，可見李白和他的友好。
4、鐘鼓玉：泛指豪門貴族的奢華生活。鐘鼓：富貴人家宴會時用的樂器。玉：梁戴《煌煌京洛行》：揮金留客坐，玉待鐘鳴。：吃喝。
5、陳王：三國魏曹植，曾被封為陳王。
6、平樂：平樂觀。
譯：
你沒看見嗎?
黃河之水是由天上而來。
波濤滾滾奔向東海，永不回頭。
你沒看見嗎?
可悲的是高堂明鏡照見了白髮，
早晨如青絲般烏黑，傍晚白得如雪。
人生得意時，要盡情地尋歡作樂，
別讓金盃玉露，空對天上明月。
天地造就我的才幹，必有它的用處，
即使千金耗盡，還會重新再來。
烹羊宰牛，且圖眼前歡樂，
應該痛痛快快一口氣喝它三百杯。
岑勳先生呵，丹邱先生呵，
快快進酒吧，杯兒不要停!
讓我為你們唱一曲，
請你們側耳仔細聽：
鐘鳴鼓響飲食如玉，何足珍貴?
我只願長醉享樂，不願醒來受罪!
古來聖賢，生活恐怕都寂寞，
世上唯有酒徒，他們卻芳名永駐。
古時陳王曹植曾在平樂觀宴飲尋歡，
斗酒十千不嫌貴，任性地享樂一番。
主人呵，為何說我少銀錢?
直接沽取醇酒，咱對飲個醉意綿綿，
這一匹名貴的五花馬，
這一件價值千金的皮裘，
叫孩兒們拿去換美酒吧，
我與你喝個大醉，同消萬古長愁。
賞一：
李白一生與酒結下不解之緣，許多詩都與酒有關，詠酒詩篇極能表現他的個性。
《將進酒》原是漢樂府曲名，意思是勸酒歌，“將”，請的意思。這首詩是一首以飲酒為題材的詩篇。《將進酒》突出地表現了詩人在極度壓抑中由憤而轉化為狂放的情緒。該詩寫於天寶十一載(752年)，是李白一入長安之後，它與二入長安後的情調是不同的。李白與友人岑勳在蒿山友人元丹邱處飲酒而作，是三人對酒時所歌。詩以豪放的語言，抒寫了曠達不樂觀自信的精神和對社會現實的憤悶，同時反映了作者理想與現實的深刻矛盾。
全詩可分為三段：
第—段：“君不見黃河之水天上來——莫使金樽空對月”。抒寫對人生短暫的感慨，以及適逢知音的快樂。
前四句懷著深慨寫年華流逝的疾速。妙在詩人能給它找到最好的表現形象和最適宜的放歌節奏。“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回!”《論語》中記載孔子曾指著河水說：“逝者如斯夫，不捨晝夜。”所以後來常以水流逝表示時間的流逝。“君不見”是漢樂府開頭常用的辦法。如杜甫詩“君不見漢家三百川”。李白沿用了漢樂府舊題，也沿用了樂府的表現形式。頭兩句說你不見黃河滔滔之水彷彿從高天湧出，一瀉千里奔騰到海不再回返。上句寫大河之來，勢不可擋，極言黃河發源地的高遠;下句寫大河之去不可回。這兩句寫景，描繪黃河洶湧澎湃的氣勢，顯然是隱用其意，彷彿是詩人狂放性格的寫照。同時又是起興，以 “不復回”象徵歲月易逝。想到人的生命也像水一樣流逝了，再不會回來。這種寫法在中國古代詩詞裡常見，如蘇軾[念奴嬌]《赤壁懷古》也是這種寫法，“大江東去，浪淘盡千古風流人物”。也是由水的流逝，想到時間的流逝。由時間的流逝，想到歷史人物如何如何。這裡選用了一個非凡的雄渾博大的形象，來表現詩人的藝術個性。滔滔黃水，橫貫大野，源頭直接天際，有似從天而降，向大海流去，這形象特別加強了奔騰迅疾和一去不返之感。山為五嶽中的中嶽，挺立中原，距黃河不算太遠，居高遠望，也許能看到黃河的一點形跡，但頂多也不過是“黃河如絲天際來”，不會感受到那種濁浪排空的滾滾奔流之勢。詩人完全是寓目生心，馳騁想象，自由創造能夠酣暢抒情的形象。這兩句起勢猛疾，神采飛動。 下面用黃河水又長又大來興起下文，很自然地過渡到人生的忽易老：“君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪。”這是由寫景轉入寫人世。你不見高堂明鏡中照見白髮而生悲，早晨還是滿頭青絲，傍晚就變成了雪白。“堂”，堂屋。在堂屋明鏡之前，在鏡子裡照見自己的白髮而生悲。如果前兩句是空間範疇的誇張，這兩句則是時間範疇的誇張。人生由少到老的過程被說成是朝暮間之事，誇張地寫出了人生的短促。人的頭髮朝黑而夕白是不可能的，然而這藝術的誇張卻最真切地傳達出青春的倏忽易逝，也與上文黃水奔流的形象和諧一致。這兩句與上兩句組成對稱句，各以“君不見”三字喝起，不僅增加了慷慨放歌的氣勢，內容也因相互鮮明對照而其情愈顯。開篇這四句中還有—種反襯作用，以黃河的永恆偉大，反襯生命的脆弱渺小。這一開端可謂悲感之極，是—種巨人式的感傷。 志士是惜陰的，最怕年華虛度。李白於天寶三年出離長安，如今已經八年消磨在漫遊中。這無從改變、無可奈何的現實激使詩人唱出“人生”以下六句“人生得志須盡歡，莫使金空對月”，是說人生得意之時，應盡情歡樂，不要讓金盃空對明月。“莫使”“空”雙重否定句代直陳，語氣更加強調。“金樽”，酒杯，名貴的酒杯。“對月”，古人講究對月飲酒。賞花對月飲酒是古人一種習慣。既然無法改變客觀形勢，朋友聚首，總算人生一大暢意之事，就應該痛飲極歡。後一句自然是說飲酒，但點染上“對月”二字，便有莫負佳景良辰之意。至於那個惹人愁煩的未來呢?且將它拋過一邊：“天生我材必有用，千金散盡還復來”，天既生材，必然會派個用場，不必為它煩擾不安了，金錢是流通的，散盡還會再聚，更不必顧惜。這反映出李白的極度自信，豁達。詩人用象徵的詩句寫出了一個大寫的“我”。天生我於世間，必是有用之材，正所謂“乘風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。”為了這樣樂觀自信的未來，與朋友歡飲，即使是千金散盡了，也在所不惜。趨使金錢而不被金錢所奴役，又一次反映了詩人狂放不的思想性格。因此“烹中宰羊且為樂，會須一飲三百杯”。寫痛飲豪飲的盛宴。“且”，姑且，暫且。“會”是當的意思，“會須”，應當。酣飲大嚼一通的意思。在無可奈何中有開朗樂觀，在前程渺茫中有堅定自信，有似撥雲見月，將愁緒一掃而空。詩人的感情由開篇的抑鬱深慨一變而為恣肆狂放。
第一段寫行樂飲酒，也是為了表現李白的豪情壯志。雖3、4句有些感慨、焦急情緒，人生太短暫了，黑頭髮很快變成了白頭髮。但從整段的情調來看，是積極樂觀的。“人生得志須盡歡”“天生我材必有用，千金散盡還復來”表示的還是豪邁氣魄。感慨是由於時間的流逝，懷才的不遇，在豪邁的氣中又表現了懷才不遇的想法。
在一、二段之間有四個短句作為過渡：“岑夫子、丹邱生、將進酒，杯莫停”。直呼朋友的姓名(“岑夫子“，岑勳;“丹邱生”，元丹邱)勸酒，“夫子”“生”是對男性的稱呼。你們請喝酒，不要將杯子停下來。這幾個口語化短句的加入，使詩歌節奏富於變化，酒逢對手，生逢知己，無怪乎詩人要“與君歌—曲，請君為我側耳聽”了，我給你們唱支曲子，請你們為我好好聽著。以宴席中勸酒為過渡，轉到第二段，抒寫詩人自己對人生的見解。
歌曲的內容是什麼呢?下面六句就是以歌抒懷：“鐘鼓玉不足貴，但願長醉不願醒”。鐘鼓玉——指富貴生活。富貴人家吃飯時要鳴鐘列鼎，食物精美如玉。“玉”，用作動詞，吃著像玉那樣珍貴的食品。“玉”字是比喻，像那樣敲鐘擊鼓的豪華生活，像吃著如玉般珍貴食品的最好生活。指的就是達官顯宦貴族之家。但是詩人以為不足貴、不稀罕，只希望長久沉醉不再醒來。為什麼不醒來?對混濁的社會，達官顯宦這些人的作為表示不滿，用這種態度對當時社會、權貴表示反對。詩至此繼續寫宴樂，但卻從狂放轉為激憤。對照“天生我材必有用”的期待，“但願長醉不願醒”反映出李白所特有的理想與現實的矛盾。“大道如青天，我獨不得出”只好以酒為解脫。“古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名”。說自古以來的聖賢至今都不為世人所知，只有飲者的名字才能在世間傳揚。為聖為賢都枯當年，寂寞後世，有誰來讚賞他們呢?只有飲者倒名傳千古。這兩句中講了長醉的原因，表現出對賢愚不辨的現實的憤悶之情。說他願意長醉但並未長醉。 第二段，對權貴蔑視，對聖賢既有蔑視也有同情，聖賢也是並不被人所重視的'，然後擺出一個擺脫苦悶的方法，現實社會行不通，那就“長醉不用醒”。這段是借飲酒來抒發對現實的不滿。
第三段：“陳王昔時宴平樂”——結尾。“陳王”，曹植。他在太和六年(232年)封為陳王。引陳王舊事說明豪飲的原因。這是借古人酒杯，澆自己塊壘。李白在這裡用了曹植《名都》篇中“歸來宴平樂、美酒鬥十千”之句。這兩句意思說，陳王這個飲者的形景不是至今仍在人們心目中麼?李白本是有極大從政熱情的，詩中這樣說顯然是備受壓抑而進發出來的憤激語，它反映了詩人胸中長期積鬱的苦悶。在似乎是頹唐的語句中包裹著熱與憤。熱是由於對實現，抱負始終不渝地有追求，憤是由於終究沒有得到一展懷抱的機會。正是這樣，詩人的情緒在這裡由狂放轉為憤激。上段詩人先提到古來聖賢，這— 段又在這裡無數留名飲者當中舉出了壯志難酬的曹植為例，一方面寫詩人曠達樂觀的情志，另—方面也流露出詩人的不平之氣。“主人為何言錢少，徑須沽取對君酌”。“為何”，疑問句，即“何為”，為什麼。主人為什麼說錢少呢?“徑”，通假字，一直，直接。“徑須”，只管，就可以這樣做。“沽”，買。“沽取”，買酒。說我為宴會的主人，怎麼說錢不夠呢?只言去打酒來，與你們同飲。這裡既照應“千金散盡”一句，又引起下文“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。”“五花馬”，馬的毛皮著有花紋的，表名貴馬。孔子曾問子路你有什麼志向?子路說願白馬衣輕裘。“馬”“裘”古代作為生活比較高的一種表現。 “裘”，皮衣。“千金裘”，是價值千金的狐皮襖。“將”，拿。“將出”是拿出去。這四句說，五花寶馬，千金貴裘，只管拿去換酒，與君縱飲銷愁。說“萬古愁”是因為“古來聖賢皆寂寞”，整個古今志士不遇的愁煩，都要用酒銷掉。經過憤激的浪峰，詩人的狂放也達於頂點，裘馬換酒的豪舉把狂態刻畫得淋漓盡致。狂放縱酒是為銷愁，狂放的程度恰恰表現了愁苦的深度。他那曠達樂觀和狂放不的性格躍然紙上。與“千金散盡還復來”“鐘鼓玉不足貴”的思想吻合起來，組成了一個充滿信心又超脫世俗的詩人自我形象。
全詩結束在一個“愁”字上。愁字中凝聚了詩人對年華流逝的驚懼，對人生坎坷的慨嘆，對有志難酬的鬱悶，對世俗、對醜惡社會現實的憎惡。這一切都一股腦地傾瀉在知己面前，感情悲憤而又豪放，並有豐富深厚的社會內容。
這首詩本身就猶如黃河之水，氣勢，情緒急促，恰當地表現了詩人狂放不追求個人自由生活態度。在藝術上也很有代表性。
這是一首抒情詩，無論抒發什麼感情，都是抒情者的一種自我肯定。這首詩也就是李白的自我肯定。他抒發的是一種愁情、憤，可在這愁情與憤當中，表現著他對自己價值的一種肯定。該詩前半部分抒發著一種須及時行樂的思想，這僅是一種表層的意思。但真正給人印象深的還在這一部分。有三點值得注意並引人深思：
1、開頭起興，是爆發式、力量型的。用“黃河之水天上來，奔流到海不復回”來起興，黃河之大、之長、非凡是人所共知的，這從天而降的長、大、非凡和劇烈動盪的物象合成為一種壯大的、給人以生命感的景色，表現著飛騰咆哮的、非同凡響的巨大生命。仔細體會黃河之水奔流到海不復回，其生命消失是迅速的，但這一過程也是偉大壯觀的。正因為用這不平凡的黃河來起興，引起青春之易逝，人生之短暫(“高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪”)，這感慨就不是軟弱無力的自我哀憐，也不是無可奈何的呻吟。他所喚起的感情，只有悲慨而無悲觀。這種感情色彩不是灰暗的，而是鮮亮的;其狀態不是一種冷清的、停止的，而是激動、向上的;它所導向的感情不是消沉的而是昂揚的。所以這裡是對生命的肯定和珍惜，體現著信心和力量。這是開頭起興給人的感發、引人思索的意義。
2、這裡講到“人生得意須盡歡”，不能簡單的以及時行樂來對待。這及時行樂是表層的追求享樂，而實際上蘊涵著“天生我材必有用”的自信。在這自信的基礎上，而產生出來的一種追求自由的傾向。這是一種要求個性自由，“天生我材必有用”與“人生得意須盡歡”兩個要結合起來。
前半部，表面看來寫的是及時行樂，但這裡卻表現著自信和自由的傾向，這是表現人的個性覺醒的追求。詩的後半部分，抒發的是借飲酒而擺脫憤、擺脫愁情的束縛，表面看是在發牢騷，實際上也有它深刻的思想：(1)首先指出“鐘鼓玉不足貴”，富貴生活不值得珍惜、留戀。李白為什麼要這樣講?他認為富貴生活不是永恆的，功名富貴不會常在。這種思想是初盛唐以來詩人的普遍思想，即富貴者也可以沒落，而貧賤者亦可富貴。因此一味追求富貴，為富貴所束縛，這是不值得的。(2)他認為“天生我材必有用”“千金散盡還復來”，像自己這樣的人材必有大用，有大用這富貴是不成其為問題的。所以他也認為“鐘鼓玉不足貴。”(3)李白在現實中所見到的那些富貴之家，又多半是些腐朽的、庸俗的、庸碌的一些人，這都是一些為詩人所不齒之人。基於這三點，所以他認為 “鐘鼓玉不足貴。” 3、還講到“古來聖賢多寂寞”，聖賢的不被理解、認識。生前就是孤獨困窘的，而生後又常常不被人重視，所以無須追求成聖成賢，即不以聖賢為楷模。如果一定要留名後世，那也“惟有飲者留其名”，還是曹植那樣好。這兩點不是講什麼正經的道理，而是表達李白的一種情懷。他所說的這些話，話間的聯絡是一種感情的邏輯，不是一種理性的思維，理論的邏輯。他是用否定的方式來求得自我的肯定。他把當時士人兩項最高的追求：一是富貴，一是以聖賢為楷模，都一一否定了，那實質上就是藉此來肯定自己。只有縱酒尋歡，在長醉中擺脫這種世俗的絆，獲得自由，才是最有意義的。功名富貴，是一種不能永恆的虛假的價值。李白曾寫過“三杯通大道，一斗合自然”(《月下獨酌》)“仙人殊恍惚，未若醉中真”(《擬古》其三)，所謂“合自然”“醉中真”，其內涵都是在追求這種個性自由。《將進酒》“但願長醉不復醒”的意義就在此。結尾的“與爾同銷萬古愁”，正表現著以醉中的自由去消解自我在現實中無從得到肯定的苦悶。所以該詩的真正意義，就在於表現了以自負、自信、自由為內容的自我肯定。
該詩雖給人“萬古愁”，以酒澆愁之感，由於用豪放來沖淡心中之鬱抑、心中之憤，所以基調仍是樂觀的，並用豪邁的語言，表達了這種樂觀自信的、放縱不的精神。
從語言形式上看，句型變化多，開頭用長句，然後三字句、七字句交錯使用，而且換韻比較頻。如開頭“來”“回”在古代是押韻的，古代屬“灰”韻。“發” “雪”“月”同押一韻。“來”“杯”押一韻。“停”“聽”“醒”“名”押一韻。“謔”“酌”在古代也是押韻的。“裘”“愁”押韻。
在頻押韻中，平仄韻又是互換著押，這也是古詩一大特點。“平仄”，指現代漢語中的第一、二聲，即陰平與陽平。“仄聲”，指現代漢語中的上聲、去聲，即第三、四聲。但古代還有“入”聲。北京音沒入聲，南方有入聲。古代將“入”聲都歸到平、上、去聲裡。如“學”現讀平聲，古代讀入聲。“月”，今讀四聲，古代讀入聲。再如“停”“聽”“醒”“名”都是平聲;“發”“雪”“月”是入聲。“謔”“酌”是入聲。“裘”“愁”是平聲。