李白唐詩《子夜吳歌四首》全詩賞析
李白唐詩《子夜吳歌四首》全詩賞析
在日常學習、工作抑或是生活中，大家一定都接觸過一些使用較為普遍的古詩吧，古詩是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律。還苦於找不到好的古詩？以下是小編幫大家整理的李白唐詩《子夜吳歌四首》全詩賞析，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
李白唐詩《子夜吳歌》
春歌
秦地羅敷女，採桑綠水邊。
素手青條上，紅妝白日鮮。
蠶飢妾欲去，五馬莫留連。
夏歌
鏡湖三百里，菡萏發荷花。
五月西施採，人看隘若耶。
回舟不待月，歸去越王家。
秋歌
長安一片月，萬戶搗衣聲。
秋風吹不盡，總是玉關情。
何日平胡虜，良人罷遠征。
冬歌
明朝驛使發，一夜絮徵袍。
素手抽針冷，那堪把剪刀。
裁縫寄遠道，幾日到臨洮?
【註釋】
子夜吳歌：《子夜歌》屬樂府的吳聲曲辭，又名《子夜四時歌》，分為“春歌”、“夏歌”、“秋歌”、“冬歌”。《唐書·樂志》說：“《子夜歌》者，晉曲也。晉有女子名子夜，造此聲，聲過哀苦。”因起於吳地，所以又名《子夜吳歌》。
春歌：同以下的“夏歌”等，有些詩集無這些標題，原詩亦無;有些詩集的小標題為“春”······而無“歌”字。
“秦地”句：秦地，指今陝西省關中地區。羅敷女，樂府詩《陌上桑》有“日出東南隅，歸我秦氏樓。秦氏有好女，自名為羅敷。羅敷善蠶桑，採桑城南隅”的詩句。
素：白色。
“紅妝”句：指女子盛妝後非常豔麗。
“蠶飢”句：梁武帝《子夜四時歌》：“君住馬己疲，妾去蠶欲飢。”此用其句意。妾，古代女子自稱的謙詞。
“五馬”句：意思是，貴人莫要在此留連。五馬，《漢官儀》記載：“四馬載車，此常禮也，惟太守出，則增一馬。”故稱五馬。這裡指達官貴人。
鏡湖：一名鑑湖，在今浙江紹興縣東南。
菡萏：荷花的別稱。古人稱未開的荷花為“菡萏”，即花苞。
若耶：若耶溪，在今浙江紹興境內。溪旁舊有浣紗石古蹟，相傳西施浣紗於此，故又名“浣紗溪”。
回舟不待月：指西施離去之速，就在回舟的時候，月亮尚未出來，就被帶邀而去了。這是誇飾的修辭手法。
越王：指越王勾踐。
一片月：一片皎潔的月光。
萬戶：千家萬戶。搗衣：把衣料放在石砧上用棒槌捶擊，使衣料綿軟以便裁縫;將洗過頭次的髒衣放在石板上捶擊，去渾水，再清洗。
吹不盡：吹不散。
玉關：玉門關，故址在今甘肅省敦煌縣西北，此處代指良人戍邊之地。
平胡虜：平定侵擾邊境的敵人。
良人：古時婦女對丈夫的稱呼。《詩·唐風·綢繆》：“今夕何夕，見此良人。”罷：結束。
驛使：古時官府傳送書信和物件的使者。驛：驛館。
絮：在衣服裡鋪棉花。徵袍：戰士的衣裳。
“素手”二句：指冬夜寒冷，將征夫妻子的手都凍僵了，連針剪都拿不住。素手，白淨的手，形容女子的皮膚白皙。
裁縫：指裁縫好的征衣。
臨洮：在今甘肅省臨潭縣西南，此泛指邊地。
【白話譯文】
春歌
秦地有位羅敷女，曾在綠水邊採桑。素手在青條上採來採去，在陽光下其紅妝顯得特別鮮豔。她宛轉地拒絕了太守的糾纏，說：蠶兒已飢，我該趕快回去了，太守大人，且莫在此耽擱您寶斑的時間了。
夏歌
鏡湖之大有三百餘里，到處都開滿了欲放的苛花。西施五月曾在此採蓮，引得來觀看的人擠滿了若耶溪。西施回家不到一個月，便被選進了宮中。
秋歌
長安城上一片明月，幹家萬戶都傳來陣陣的搗衣之聲。秋風吹不盡的是，思婦們對玉門關外的綿綿的思念之情。何日才能掃平胡慮，夫君從此不再遠征。
冬歌
明晨驛使就要出發，思婦們連夜為遠征的丈夫趕製棉衣。纖纖素手連抽針都冷得不行，更不說用那冰冷的剪刀來裁衣服了。妾將裁製好的衣物寄向遠方，幾時才能到達邊關臨洮?
【賞析】
李白的《子夜吳歌》共四首，分詠春、夏、秋、冬四季。六朝樂府即有《子夜四時歌》，為作者所承，此體向作四句，內容多寫女子思念情人的哀怨，作六句是詩人的創造，尤具新意。這四首詩分以四時情景寫了四件事。第一首寫春景，秦羅敷採桑的故事;第二首寫夏景，西施若耶採蓮的故事;第三首寫秋景，戍婦為徵人織布搗衣之事;第四首寫冬景，戍婦為征夫縫製綿衣之事。而連起來就是一組彩繪的春夏秋冬四扇屏美人圖。
第一首詩吟詠了秦羅敷的故事，不僅有美貌，更有美麗的心靈，讚揚她不為富貴動心，拒絕達官貴人挑逗引誘的高尚品質，而且她的勤勞的品質在“蠶飢妾欲去，五馬莫留連”一句中得到了很好的闡述。這是“春歌”，所以用採桑起興。
第二首詩以寫景起端：“鏡湖三百里，菡萏發荷花。”廣闊三百里的鏡湖，在含著花苞的荷花吐發的時候，西施泛舟出現了，成為採蓮人，但是她的豔麗和美名引起了轟動，“人看隘若耶”，人人爭餐秀色，使寬闊的若耶溪變得狹隘了，著一“隘”字而傳神，那種人潮洶湧、人舟填溪滿岸的熱鬧場面，猶如呈現在讀者眼前，將王維《西施詠》的“豔色天下重”的虛寫，變成了轟動當地的如實描繪。這裡又戛然而止，不再在西施身上著墨，而留下了很大的空間：勾踐早已確定使用美人計來對付吳國，而西施的美豔傾倒眾生，轟動當地，那麼越國的君臣也不用去費力探訪了，有了這位不二的美女人選之後，才“回舟不待月，歸去越王家”。較之王維的“朝為越溪女，暮作吳宮妃”，語異而意同，王維的詩多了一重曲折，略去了勾踐君臣實施美人計的過程;李白的詩實施了“截割”，割去了選作吳宮妃子的結果，同樣地表現了“豔色天下重”的.意義。這種截割，多了一些含蓄和暗示：既然是“歸向越王家”，勾踐同樣也能留下這個美人，但他在“報吳”、“復仇”的目標下剋制住了;而西施的入吳，卻成為亡吳的原因之一。
西施採蓮，在若耶溪裡，不但有傳說，而且合情理;至於泛舟三百鏡湖之中，則是作者的想象了。但這一想象卻有更改事實之嫌，因為如果是借鏡湖湖水的清澈來表現西施“自鑑其美”，或者是借三百里的水程來表現拜倒西施的人的眾多，那麼下句“人看隘若耶”就顯得多餘了，這可能是李白百密一疏的筆誤。
第三首詩寫征夫之妻秋夜懷思遠征邊陲的良人，希望早日結束戰爭，丈夫免於離家去遠征。雖未直寫愛情，卻字字滲透著真摯情意;雖沒有高談時局，卻又不離時局。情呼叫意，都沒有脫離邊塞詩的風韻。
籠統而言，詩人的手法是先景語後情語，而情景始終交融。“長安一片月”是寫景，同時又是緊扣題面，寫出了“秋月揚明輝”的季節特點。而見月懷人是古典詩歌傳統的表現方法，加之秋來是趕製征衣的季節，所以寫月也有起興的意義。此外，月明如晝，正好搗衣，而那“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來”(張若虛《春江花月夜》)的月光，也容易勾起思婦的相思之情。製衣的布帛須先置砧上，用杵搗平搗軟，是謂“搗衣”。這明朗的月夜，長安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵聲中，而這種特殊的“秋聲”，對於思婦又是一種難耐的挑撥。“一片”“萬戶”，寫光寫聲，似對非對，措辭天然而得詠歎味。秋風，也是撩人愁緒的，“秋風入窗裡，羅帳起飄揚”，便是對思婦的第三重挑撥。月朗風清，風送砧聲，聲聲都是懷念玉關征人的深情。用“總是”二字，情思益見深長。這裡，秋月秋聲與秋風織成渾成的境界，見境不見人，而人物卻好像真的在，“玉關情”也很濃。此情之濃，不可遏止，於是有了末二句直表思婦的心聲：“何日平胡虜，良人罷遠征?”後世的某些人偏愛“含蓄”，認為刪去末二句作絕句更好，其實未必是這樣。“不知歌謠妙，聲勢出口心”(《大子夜歌》)，慷慨天然，是民歌本色，原本不必故意使用那種吞吞吐吐的用語。而從內容上看，末二句使詩歌思想內容大大深化，更具社會意義，表現出古代勞動人民冀求能過和平生活的善良願望。全詩手法如同電影，有畫面，有“畫外音”。月照長安萬戶、風送砧聲、化入玉門關外荒寒的月景、插曲：“何日平胡虜，良人罷遠征……”這是十分有意味的詩境，這種猶如女聲合唱的“插曲”決不多餘，它是畫面的有機組成部分，在畫外也在畫中，它迴腸蕩氣，激動人心。因此，這首詩從正面寫到思情，而有不盡之情。
第四首不寫景而寫人敘事，透過一位女子“一夜絮徵袍”的情事以表現思念征夫的感情。時間是傳送征衣的驛使即將出發的前夜，大大增強了此詩的情節性和戲劇性。一個“趕”字，不曾明寫，但從“明朝驛使發”的訊息，讀者從詩中處處看到這個字，如睹那女子急切、緊張勞作的情景。關於如何“絮”、如何“裁”、如何“縫”等等具體過程，詩人有所取捨，只寫抽針把剪的感覺，突出一個“冷”字。素手抽針已覺很冷，還要握那冰冷的剪刀。“冷”既切合“冬歌”，更重要的是有助於加強情節的生動性。天氣的嚴寒，使手指也不靈巧了，而時不我待，偏偏驛使就要出發，人物焦急情態宛如畫出。“明朝驛使發”，分明有些埋怨的意思了。然而，她從自己的冷想到“臨洮”(在今甘肅臨潭縣西南，此泛指邊地)那邊的更冷。因此又巴不得驛使早發、快發。這種矛盾心理亦從無字處表出。讀者似乎又看見她一邊呵著手一邊趕裁、趕絮、趕縫。“一夜絮徵袍”，言簡而意足，然而隨即又情急起來，她想：路是這樣遠，“寒到身邊衣到無”呢?這回卻是恐怕驛使行遲，盼望驛車加緊了。“裁縫寄遠道，幾日到臨洮?”這迫不及待的一問包含極度的深情與牽掛。這組詩第三首是正面歸結到懷思良人之意，而這一首詩卻純從側面落筆，透過形象刻畫與心理描寫結合，塑造出一個活生生的思婦形象，成功表達了詩歌主題。結構上一波未平，一波又起，起勢突兀，結句意遠，情節生動感人。
如果說第三首是以間接方式塑造了長安女子的群像，第四首則透過個體形象以表現出一類人——思婦形象。其語言的明轉天然，形象的鮮明集中，音調的清越明亮，情感的委婉深厚，得力於民歌，真是“意愈淺愈深，詞愈近愈遠，篇不可以句摘，句不可以字求”(《詩藪·內編》卷二)的佳作。
作者簡介
李白（701～762），字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人，有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變，善於從民間文藝和神話傳說中吸取營養和素材，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。存世詩文千餘篇，有《李太白集》30卷。