鑑賞古詩詞的幾個切入點

鑑賞古詩詞的幾個切入點

　　詩歌鑑賞是高考中的重點，同時也是一個難點。在新課標卷中所佔的分值是11分。下面是小編精心整理的鑑賞古詩詞的幾個切入點，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

　　一、抓題目，抓住靈魂

　　詩歌的題目往往是這首詩的中心與靈魂，它包含了諸多的資訊，標題可以概括作品的主要內容、奠定作品的感情基調、揭示詩歌的型別等等。閱讀時注意將詩句的內容與詩歌標題結合起來理解對理解詩意有著相當大的幫助。

　　例如：蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》，根據“赤壁”二字可推知詩歌所描繪的景色是赤壁周圍的景色。“懷古”二字可知這首詩是一首懷古詩，那麼類別就明確了。據此詩歌的內容與情感就可大體得到把握。

　　[2013山東卷]閱讀下面這首清詩，回答問題。(8分)

　　山寺夜起

　　江浞

　　月升岩石巔，下照一溪煙。

　　煙色如雲白，流來野寺前。

　　開門惜夜景，矯首看霜天。

　　誰見無家客，山中獨不眠。

　　(1)三四兩句中的“煙”有哪些特點?詩人是如何描寫的?(4分)

　　(2)結合全詩分析詩人“不眠”的原因。(4分)

　　我們來看這首詩的題目是“山寺夜起”，“山寺”二字告訴我們此時詩人身處山寺，並未在家，所以第二問詩人不眠的原因可能有“思家”。還有一個“夜”字告訴我們時間是晚上，那夜晚看到的“煙”會是什麼特點呢?剛好扣住第一問。這兩個問題的答案基本可以推斷出來。

　　二、知作者，知人論世

　　我們平時在講一首詩的時候，一定會點到這首詩的作者，因為要想真正讀懂一首詩，就必須要知人論世。讀詩時，必須注意詩人的遭遇、境況，注意詩人所處朝代的國勢、朝政等方面的問題。知道了人與世，才能準確把握詩歌的思想感情。這方面的資訊有的詩歌考題會提供相關的註釋，有的屬於名家名篇的則不再加註，需要從平時積累的知識中回憶提取。

　　[2013大綱全國卷]閱讀下面這首唐詩，然後回答問題。(8分)

　　客從

　　杜甫

　　客從南溟來，遺我泉客珠①。

　　珠中有隱字②，欲辨不成書。

　　緘之篋笥③久，以俟公家須。

　　開視化為血，哀今征斂無。

　　[注]①泉客珠：指珍珠。泉客，傳說中的人魚，相傳它們流出的眼淚能變為珍珠。②隱字：佛教傳說，有些珠子中隱隱有字。③篋笥：指儲藏物品的小竹箱。

　　(1)這首詩講述了一個故事，請簡述這個故事。(4分)

　　(2)從全詩看，“珠中有隱字”、珍珠“化為血”各有什麼寓意?(4分)

　　這首詩的作者是杜甫，這是一位我們都非常熟悉的大詩人，我們都知道杜甫是一位現實主義詩人，著作以社會寫實著稱，詩大多數都是諷刺現實的。所以我們可以往這方面考慮，再結合詩的內容，詩歌的第二問“珠中有隱字”、珍珠“化為血”的寓意就明確了。“珠中有隱字”，寓意為百姓心中有難言的隱痛。珍珠“化為血”，寓意為官家征斂的實為平民百姓的血汗。

　　三、讀註釋，讀清背景

　　詩歌的註釋有些介紹寫作背景，那是在暗示你本詩的思想內容;有些是介紹相關詩句，那是在暗示你本詩的用典或其意境;有些介紹作者，那是在暗示你本詩的寫作風格。對這一內容讀詩時一定不能忽略。

　　[2013江蘇卷]閱讀下面這首詩，然後回答問題。

　　醉眠

　　唐庚

　　山靜似太古，日長如小年。

　　餘花猶可醉，好烏不妨眠。

　　世味門常掩，時光簟已便。

　　夢中頻得句，拈筆又忘筌。

　　[注]唐庚，北宋文學家，此詩為其謫居惠州時所作。

　　(1)《宋詩鈔》中說唐庚的詩“芒焰在簡淡之中”，即平淡的背後往往蘊藏著激烈情感，試結合本詩作簡要分析。(4分)

　　這首詩的詩人是唐庚，我們並不是很瞭解，可是在註釋中給了簡介，我們就一定不能忽視，註釋中點到“謫居惠州”時所作，“謫居”是這被貶到偏遠之地的意思，透過詩人被貶，我們可知這首詩的感情基調應該是哀傷的、氣憤的。所以第三問即平淡的背後往往蘊藏著激烈情感，情感應該是那種透露幽憤不平之氣。

　　四、找詩眼，明確基調

　　古人寫詩作詞，講究煉字，凡在節骨眼處煉得好字，使全句游龍飛動、令人意馳心動的，便是所謂“詩眼”。它可以是一句詩或一首詩中最精煉最傳神的一個字，也可以是體現全詩主旨的精彩語句。前人云：“詩之有眼，猶人之有目也。”人之目，乃心靈之視窗;詩之眼，則是洞察詩詞旨趣的視窗，它是一首詩的靈氣所在，在閱讀古典詩詞時，只要抓住詩眼這把解讀鑰匙，便可弄清情感脈絡，領會詩歌的意境和主旨。

　　[2013安徽卷]閱讀下面兩首詩，完成8～9題。

　　同褒子秋齋獨宿

　　[唐]韋應物

　　山月皎如燭，風霜時動竹。

　　夜半烏驚棲，窗間人獨宿。

　　和韋蘇州①《秋齋獨宿》

　　[金]趙秉文

　　冷暈侵殘燭，雨聲在深竹。

　　驚鳥時一嗚，寒枝不成宿。

　　[注]①韋蘇州：即韋應物，因其曾任蘇州刺史，故稱“韋蘇州”。

　　(1)兩首詩中詩人的心境有何異同?請作簡要分析。(4分)

　　(2)請分別指出兩首詩第一句使用的修辭手法，並加以賞析。(4分)

　　我們來看這兩首詩，第一首詩中的“獨”和第二首詩中的“冷”字就分別是這兩首詩的詩眼，根據詩眼，我們來看詩歌內容，看第一首詩，“獨”是詩眼，那麼情感就是那種孤獨寂寞之情。看兩首詩中詩人的心境有何異同，就好分析可能都有“孤獨寂寞”之情。不同的情感就是根據第二首詩的詩眼“冷”字，除了相同的孤獨寂寞之外就是第二首心境更顯淒冷。第一問就解決了。

　　五、析題材，弄清情感

　　每首詩歌都有自己的所屬類別，類別往往是理解詩歌內容的一個突破口。如中國古代詩歌按內容可分為田園詩、邊塞詩、詠懷詩、詠史詩、詠物詩等，詞按風格可分為豪邁派和婉約派。一首詩，只有在詩歌分類中找到應屬的位置，才能便於理解。

　　[2013福建卷]閱讀下面的詩歌，完成後面題目。(6分)

　　送何遁山人歸蜀

　　[宋]梅堯臣

　　春風入樹綠，童稚望柴扉。

　　遠壑杜鵑①響，前山蜀客歸。

　　到家逢社燕，下馬浣征衣。

　　終日自臨水，應知已息機②。

　　(選自《宋詩精華錄》)

　　[注]①杜鵑：又名子規。②息機：擺脫瑣事雜務，停止世俗活動。

　　(1)三、四兩聯是怎樣藉助想象之景來抒發情感的?請簡要賞析。(4分)

　　不同的類別的詩歌所表達的情感是不同的，看這首詩歌的題目是《送何遁山人歸蜀》，很明顯是一首“送別詩”。送別詩一般的情感是：表達的是離別時的'不捨和傷感，別後的孤寂和思念以及對友人的勸勉、安慰和祝願。根據這個規律，再來讀這首詩，那麼三四聯所抒發的情感就明確了。應該是寄託了對友人真誠的祝福。

　　以上就是我們鑑賞古歌的幾個切入點，選好一個切入點，做題時就會達到事半功倍的效果。當然並不是每一首詩歌的鑑賞都會同時用到這幾種方法。我們做題時要根據不同的題來選擇不同的切入點。這還需要我們在做題時多總結、歸納並能很熟練地運用到做題當中去。

　　鑑賞古詩詞五美的把握

　　鑑賞，是讀者對藝術運用形象思維，以感情的投入與感情的交流為主的審美活動。如果從純理性的角度出發，拘泥於一隅之解，對詩文的某些意象進行科學考證、橫加“指責”，或穿鑿附會、主觀片面地肢解作品，都無法把握作品的真正旨意，真正獲得美感。而要引導學生把握作品的真正旨意，真正獲得美感，我認為必須注意以下五個方面：

　　一、準確把握思想美

　　作品的思想美總是離不開情感的。以愛國、愛情、友誼、山水、社會、觀臨懷古為題材的作品，“志”與“情”是相通的。19世紀俄國文學評論家別林斯基認為：“情感是詩的天性中一個主要的活動因素；沒有情感就沒有詩人，也沒有詩。”南宋時期，偉大的愛國詩人陸游的詩文之所以能千古傳誦，便是因為其洋溢著詩人的滿腔愛國激情。“情動於中，而形於言”，正是這種永不衰竭的愛國熱情，使陸游唱出了那個時代的最強音。在文學鑑賞過程中明白古人情趣合一的原則。在對古詩文進行審美活動時，就不至於偏離理性而一味強調形象美與情感美，或偏離情性而一味“知人論世”，單純追求其思想美了。

　　二、用情品味意境美

　　情景美並不等於意境美，但意境美卻離不開情與景，如果沒有情與景的、經過了藝術加工之後的“妙合無垠”，或者說是“天衣無縫”，也就不可能昇華成“意境”。作為審美物件的自然景物，如山川、河流、花卉、樹木，它們本身純客觀的自然，但若寫進了文學作品中，它們就是人化了的自然，其中已滲進了作者的情感體驗，它們的熱烈明麗，它們的盎然蓬勃，它們的悽悽慘慘，它們的溫馨靜謐，或展示了作者昂揚奮進的精神，或透露了作者落寞感傷的情懷，或表現了作者恬淡寧靜的志趣，這種情與景的契合統一，就是意境。它是讀者想象的世界，又是獨立存在的藝術空間。

　　三、深入挖掘想象美

　　優美的意境能誘發鑑賞者的想象；而豐富的想象力又能把鑑賞者帶進超越於具體物象之外的更廣闊、更生動的藝術空間。美的載體是形象，車爾尼雪夫斯基說：“美是個別的活生生的事物，而不是抽象的思想。”誇張、比喻可以給予鑑賞者想象美。它可以利用作者與鑑賞者已經儲存的美感經驗，產生聯想，從而引發新的美感。柳永《雨霖鈴》：“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。”這是設想酒醒夢迴所見到的景象。弱柳扶曉風，殘月掛枝頭，這是虛寫。詞人設想的這種悽清的景象為面前與戀人分別的場景平添了一層惜別感傷之情。詩人的聯想，引發了鑑賞者的想象，鑑賞者在想象中獲得了美感。

　　古詩文中還有些以遊仙形式出現的作品，這些作品把神仙世界融入瑰麗奇特的藝術境界裡，引發鑑賞者想象，具有審美的張力。如李白的《夢遊天姥吟留別》既有李白長期漫遊名川大山和五年長安宮廷生活儲存的直接美感經驗，又有他從古代神話傳說、前人遊記、詩篇中吸取的間接的美感經驗。可以說作家沒有豐富的想象力，不可能締造出富有美感的意境；鑑賞者不憑藉想象和聯想，就不可能進入意境，去領略那無窮的美感。

　　四、優雅欣賞繪畫美

　　在審美過程中，調動所有感覺器官的審美積極性，可以強化視覺形象，獲得全面的、立體的、複合的美感，使鑑賞者產生如見其人、如聞其聲的形象感。如韋應物《淮上即事寄廣陵親故》：“前舟已眇眇,欲渡誰相待。秋山起暮鍾,楚雨連滄海。風波離思滿,宿昔容鬢改。獨鳥下東南,廣陵何處在。”這首詩透過景物來襯托感情的特點十分突出。“秋山起暮鍾，楚雨連滄海”，秋日傍晚，茫茫的天際掛著無邊的雨幕，遠山傳來的寺廟悠揚鐘聲，這種蕭瑟蒼涼黯淡的晚景烘托出詩人思念親友的孤寂、悽愴之情。“獨鳥下東南”則更反襯了詩人思念家鄉和親人的哀愁。

　　五、用心體會含蓄美

　　所謂含蓄是以生動具體的畫面，婉曲、概括性的語言，激發鑑賞者的想象與聯想，給人一種“美常在鹹、酸之外”（蘇軾語）、餘味無窮的美感。“用意十分”，只“下語三分”，讓鑑賞者自己玩味、開掘。如畫“深山藏古寺”，不畫寺，只畫在雲霧飄渺的山林間一個老和尚在溪邊汲水；畫“竹鎖橋邊賣酒家”，只畫竹叢中飄出一杆酒旗；寫詩人與山村農家的情誼不說如何親密、深厚，只說“從今若許閒乘月，拄杖無時夜扣門”；寫送友，不言留連感傷，只說“山迴路轉不見君，雪上空留馬行處”……唐人司空圖說：“不著一字，盡得風流，語不涉己，若不堪憂。”意思是說在字面上雖不露一點痕跡，但事物的精神實質卻完全顯示出來了；語句雖沒有涉及自己的患難和痛苦，但憂傷的感情，仍能使人忍受不了。

　　我國的古典詩歌，語言精練，言簡意豐。一個鑑賞者，不僅要有文學的、美學的、語言學的知識，還應該有哲學的、史學的、民俗學的、心理學的，以及自然科學的有關知識，知識面越廣，修養越深，在審美過程中就能獲得更多的深層次的妙不可言的美感。