子夜四時歌:秋歌原文及賞析
子夜四時歌:秋歌原文及賞析
在日常學習、工作或生活中，大家都接觸過詩歌吧，詩歌語言言簡義豐，具有凝練和跳躍的特點。你知道什麼樣的詩歌才經典嗎？以下是小編幫大家整理的子夜四時歌:秋歌原文及賞析詩歌，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
子夜四時歌:秋歌原文及賞析1
原文：
長安一片月，萬戶搗衣聲。
秋風吹不盡，總是玉關情。
何日平胡虜，良人罷遠征。
譯文：
秋月皎潔長安城一片光明，家家戶戶傳來搗衣聲。
砧聲任憑秋風吹也吹不盡，聲聲總是牽繫玉關的親人。
何時才能平息邊境戰爭，夫君就可以結束漫長征途。
註釋：
一片月：一片皎潔的月光。
萬戶：千家萬戶。搗衣：把衣料放在石砧上用棒槌捶擊，使衣料綿軟以便裁縫；將洗過頭次的髒衣放在石板上捶擊，去渾水，再清洗。
吹不盡：吹不散。
玉關：玉門關，故址在今甘肅省敦煌縣西北，此處代指良人戍邊之地。
平胡虜：平定侵擾邊境的敵人。
良人：古時婦女對丈夫的稱呼。《詩·唐風·綢繆》：“今夕何夕，見此良人。”罷：結束。
賞析：
子夜吳歌：《子夜歌》系六朝樂府中的吳聲歌曲。相傳是晉代一名叫子夜的女子創制，多寫哀怨眷戀之情，分春、夏、秋、冬四季。李白依格了四首，此首屬秋歌。
１、搗衣：將洗過的衣服放在砧石上，用木杵搗去鹼質。這裡指人們準備寒衣。
２、玉關：即玉門關。
３、虜：對敵方的蔑稱。
４、良人：丈夫。
簡析：
月色如銀的京城，表面上一片平靜，但搗衣聲中卻蘊含著千家萬戶的痛苦；秋風不息，也寄託著對邊關思念的深情。讀來讓人怦然心動。結句是閨婦的期待，也是徵人的心聲。
A SONG OF AN AUTUMN MIDNIGHT
A slip of the moon hangs over the capital；
Ten thousand washing—mallets are pounding；
And the autumn wind is blowing my heart
For ever and ever toward the Jade Pass......
Oh，when will the Tartar troops be conquered，
And my husband come back from the long campaign！
題一作《子夜四時歌》，共四首，寫春夏秋冬四時。這裡所選是第三、四首。六朝樂府《清商曲·吳聲歌曲》即有《子夜四時歌》，為作者所承，因屬吳聲曲，故又稱《子夜吳歌》。此體向作四句，內容多寫女子思念情人的哀怨，作六句是詩人的創造，而用以寫思念征夫的情緒更具有時代之新意。
先說《秋歌》。籠統而言，它的手法是先景語後情語，而情景始終交融。“長安一片月”，是寫景同時又是緊扣題面寫出“秋月揚明輝”的季節特點。而見月懷人乃古典詩歌傳統的表現方法，加之秋來是趕製征衣的季節，故寫月亦有興義。此外，月明如晝，正好搗衣，而那“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來”的月光，對思婦是何等一種挑撥呵！製衣的布帛須先置砧上，用杵搗平搗軟，是謂“搗衣”。這明朗的月夜，長安城就沉浸在一片此起彼落的砧杵聲中，而這種特殊的“秋聲”對於思婦又是何等一種挑撥呵！“一片”、“萬戶”，寫光寫聲，似對非對，措語天然而得詠歎味。秋風，也是撩人愁緒的，“秋風入窗裡，羅帳起飄揚”，便是對思婦第三重挑撥。月朗風清，風送砧聲，聲聲都是懷念玉關征人的深情。著“總是”二字，情思益見深長。這裡，秋月秋聲與秋風織成渾成的境界，見境不見人，而人物儼在，“玉關情”自濃。無怪王夫之說：“前四句是天壤間生成好句，被太白拾得。”（《唐詩評選》）此情之濃，不可遏止，遂有末二句直表思婦心聲：“何日平胡虜，良人罷遠征？”過分偏愛“含蓄”的讀者責難道：“餘竊謂刪去末二句作絕句，更覺渾含無盡。”（田同之《西圃詩說》）其實未必然。“不知歌謠妙，聲勢出口心”（《大子夜歌》），慷慨天然，是民歌本色，原不必故作吞吐語。而從內容上看，正如沈德潛指出：“本閨情語而忽冀罷徵”（《說詩晬語》），使詩歌思想內容大大深化，更具社會意義，表現出古代勞動人民冀求過和平生活的善良願望。全詩手法如同電影，有畫面，有“畫外音”。月照長安萬戶。風送砧聲。化入玉門關外荒寒的月景。插曲：“何日平胡虜，良人罷遠征。”……這是多麼有意味的詩境呵！須知這儼然女聲合唱的“插曲”決不多餘，它是畫面的有機組成部分，在畫外亦在畫中，它迴腸蕩氣，激動人心。因此可以說，《秋歌》正面寫到思情，而有不盡之情。
子夜四時歌:秋歌原文及賞析2
《子夜四時歌·秋歌》賞析
原作：
子夜四時歌·秋歌——《南北朝民歌》
秋風入窗裡，羅帳起飄颺。仰頭看明月，寄情千里光。
註釋：
子夜四時歌·秋歌：這首詩出自於《南北朝樂府民歌》，屬南朝民歌。
羅帳：閨房中臥榻前掛著的綢緞幔帳，這裡指的是窗簾。
寄情千里光：讓皎潔的月光把相思之情奇給遠在千里之外的人。
古詩今譯：
秋風從窗子吹進屋子來，窗簾隨著風飄了起來，皎潔的月光灑滿閨房，喚起了思婦柔柔的情懷。仰頭看著當頭的浩然明月，想起了出征在外的親人，心中充滿了無奈與憂傷，多麼希望這皎潔的月光能把心中融融的相思之情寄給遠在他鄉的親人。
賞析：
現存南朝民歌的內容比較狹窄，絕大多數是情歌，以《子夜歌》《子夜四時歌》為代表。本篇所選是《子夜四時歌》之三，是一首秋歌，它以清新淺近的語言，真實地再現了思婦對出征丈夫的思念之情，風格哀怨而又纏綿。
“秋風入窗裡，羅帳起飄颺”兩句從表面上看實在寫秋風，而是則藉助於寫秋風以渲染一種氣氛。淒涼的秋夜，孤獨的留守思婦，颯颯秋將將窗前的“羅帳”吹得高高地飄起來，使寒冷皎潔的皓月將幽幽的銀光傾灑滿屋，這怎能不換氣她憂傷哀怨的情懷呢？
“仰頭看明月，寄情千里光”這兩句是藉助於明月直接寫思婦的情懷，意境高遠，令人遐想。“仰頭”，寫思婦看到月光之時的動作行為，由月光灑滿床榻而引起思婦“仰頭看明月”，看著明月，自然想起遠在千里之外親人，思念之情愈加難以平復，無奈之中不得不寄希望於千里月光。雖然只有短短的兩句詩，十個字，竟然將思婦的行為舉止和心理活動描述得鮮活而又明晰。
全篇雖無一句寫女子的淚眼與嘆息，但由於把女主人公的感情與秋風、明月等自然景物融匯在一起，藉助於“秋風”、“羅帳”創造了悽清的.環境氣氛，然後又借明月的千里清輝傳達深婉的情思，勾畫了一幅悲涼的畫面，渲染了一種哀婉的氣氛，很好地體現了古樂府民歌那種清新淺近風格，也表現出了強烈的藝術感染力。可謂是情景交融的佳作。
《子夜四時歌·春歌》原文、譯文及賞析
原作：
子夜四時歌·春歌——《南北朝樂府民歌》
春風動春心,流目矚山林。山林多奇採,陽鳥吐清音。
註釋：
春心：欣賞春色的心情。
流目：意為轉動目光，即放眼隨意觀看。
矚：有“注視”之意。
採：此處當通“彩”。
陽鳥：此處泛指陽春三月的鳥，指候鳥。
古詩今譯：
春風和煦，百花盛開，令人胸中湧起濃濃的春意，流轉的目光，凝望著遠處色彩絢爛的山林，久久不忍離去。在那色彩絢爛的山林深處，從南方飛回的小鳥，在明媚的陽光下歡快地鳴囀啼叫，清脆，明快，悅耳，悠揚。
簡析：
這首詩出自於《南北朝樂府民歌》之《子夜四時歌》，屬南朝民歌。南朝民歌是由樂府機關採集而存的，現大部分收入宋代郭茂倩編《樂府詩集》中《清商曲辭》類。其語言清新秀麗，基調婉約纏綿，表現出南方人細膩微妙的情感。
這首詩以樸素的語言，細膩的筆法，為讀者描繪了一幅百花盛開，山林色彩絢爛，從南方飛回的候鳥，在陽光下歡快地鳴叫的生機勃勃的春天的景象，流露了詩人喜愛春天，熱愛生活的美好情懷。可謂觸景生情，借景抒情，寓情於景。
“春風動春心，流目矚山林”，詩人首先從感官入手，從春風著筆，渲染充溢於心中陶然的情懷。詩人漫步於永珍更新的春山上，沐浴著融融的煦暖的春風，情湧動了，心陶醉了，不知不覺之中，目光被多彩的山林吸引了，於是一種難以抑制的欣賞春天的情懷。
“山林多奇採，陽鳥吐清音”，在這兩句中，作品承接上文，首先從視覺的角度寫其“流目矚山林”所看到的奇光異彩，把讀者帶入了一個山花爛漫，芳香四溢的神奇的空山幽谷之中；繼而又從聽覺落筆，描繪了一個“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”的佳境，詩人就此收筆，令讀者不勝追尋與嚮往。
這首小詩，咋讀起來似乎覺得很平淡，然而反覆讀之，便覺其中別有洞天。它能流傳至今，不在於詞句的華麗，也不在於格律的嚴整，更不在於藝術手法的高超，而在於它獨有的韻味，在於它的平淡無奇。整首詩讀來如行雲流水一般，樸素，自然，渾厚，清新，同時又不乏幽遠。
子夜四時歌·夏歌全文註釋及賞析
[唐]李白
鏡湖三百里，菡萏發荷花。
五月西施採，人看隘若耶。
回舟不待月，歸去越王家。
註釋：
1、鏡湖：一名鑑湖，在今浙江紹興縣東南。
2、菡萏：荷花的別稱。古人稱未開的荷花為“菡萏”，即花苞。
3、若耶：若耶溪，在今浙江紹興境內。溪旁舊有浣紗石古蹟，相傳西施浣紗於此，故又名“浣紗溪”。
4、回舟不待月：指西施離去之速，就在回舟的時候，月亮尚未出來，就被帶邀而去了。這是誇飾的修辭手法。
5、越王：指越王勾踐。
作品賞析：
譯文
鏡湖之大有三百餘里，到處都開滿了欲放的苛花。西施五月曾在此採蓮，引得來觀看的人擠滿了若耶溪。西施回家不到一個月，便被選進了宮中。
賞析
這首詩以寫景起端：“鏡湖三百里，菡萏發荷花。”廣闊三百里的鏡湖，在含著花苞的荷花吐發的時候，西施泛舟出現了，成為採蓮人，但是她的豔麗和美名引起了轟動，“人看隘若耶”，人人爭餐秀色，使寬闊的若耶溪變得狹隘了，這一“隘”字傳神，那種人潮洶湧、人舟填溪滿岸的熱鬧場面，猶如呈現在讀者眼前，將王維的“豔色天下重”的虛寫，變成了轟動當地的如實描繪。這裡又戛然而止，不再在西施身上著墨，而留下了很大的想象空間，讓讀者以合理的想象來補足：勾踐早已確定使用美人計來對付吳國，而西施的美豔傾倒眾生，轟動當地，那麼越國的君臣也不用去費力探訪了，有了這位不二的美女人選之後，才“回舟不待月，歸去越王家”。較之王維的“朝為越溪女，暮作吳宮妃”，語異而意同，王維的詩多了一重曲折，略去了勾踐君臣實施美人計的過程；李白的詩實施了“截割”，割去了選作吳宮妃子的結果，同樣地表現了“豔色天下重”的意義。這種截割，多了一些含蓄和暗示：既然是“歸向越王家”，勾踐同樣也能留下這個美人，但他在“報吳”、“復仇”的目標下剋制住了；而西施的入吳，卻成為亡吳的原因之一。這等於是提醒讀者：“到底是因為吳王夫差好色之過，還是由於西施成了亡吳的關鍵？如果西施是滅亡吳國的關鍵，那麼越國在後來的滅亡又是因為什麼？”李白沒有對後續的發展著墨，並不是他寫不出，而是他有意不寫。這樣做，同樣給讀者留下了想象的餘地。
西施採蓮，在若耶溪裡，不但有傳說，而且合情理；至於泛舟三百鏡湖之中，則是作者的想象了。但這一想象卻有更改事實之嫌，因為如果是借鏡湖湖水的清澈來表現西施“自鑑其美”，或者是借三百里的水程來表現拜倒西施的人的眾多，那麼下句“人看隘若耶”就顯得多餘了，這可能是李白百密一疏的筆誤。