劉禹錫和竹枝詞

劉禹錫和竹枝詞

　　劉禹錫寫的竹枝詞主要寄託了詩人什麼樣的情感呢?大家是否清楚呢?

　　楊柳青青江水平，聞郎岸上踏歌聲。

　　東邊日出西邊雨，道是無情卻有情。

　　這首格調清新、語意雙關的竹枝調，為唐代詩人劉禹錫的《竹枝詞二首》之一，詩歌以細膩的筆觸刻畫了初戀的少女在江邊聽到情人唱歌時的驚喜、遲疑的複雜心緒。謝榛的《四溟詩話》第二卷說：“‘東邊日出西邊雨，道是無情卻有情。’措辭流麗，酷似六朝。”這裡所謂的“六朝”，是指六朝時代的民歌和文人的詩歌創作中存在的採用諧音雙關語的風氣。劉禹錫在這首詩中，把眼前的“東邊日出西邊雨”的景物，融人初戀少女的複雜心情，用天氣的“晴”與“不晴”，諧人物的“有情”和“無情”，把兩種不相關的事物巧妙地統一起來。全詩以獨白的口吻，唱出了在楊柳青青的春光裡，二位船家姑娘對情郎的追問：東邊太陽出來了，西邊還在下雨，你對我到底是有情呢還是無情呢?船家姑娘情思柔婉，神韻自然，毫無做作之態。但全詩所描繪的已經更加清新，使詩中所抒發的感情更加深邃而真摯。這首詞清麗宛轉，音韻和諧，堪稱《竹枝訶》的代表作。

　　竹枝詞，簡稱“竹枝”，又名巴渝辭。據《樂府詩集》載：“竹枝，巴歙也;”巴即巴郡，在今重慶市東部奉節至宜賓一帶;俞欠即民歌。這種流傳於渝東一帶的民歌，古已有之，盛行在土家族的先民一一巴人的部落裡。初唐時，巴渝地區(今四川省東部)一代出現漸臻完美的竹枝歌、樂、舞。這種帶有濃厚地方色彩的民間樂歌，至中唐時進入教坊，引起文人的注意，而且間有擬作，成為一種流傳甚廣的新的詩歌體裁――竹枝詞。現存最早的竹枝詞為唐肅宗時詩人顧況之所作：“帝子蒼梧不復歸，洞庭葉下荊雲飛。巴人夜唱竹枝後，腸斷曉猿聲漸稀。”

　　竹枝詞的盛行和劉禹錫有關。劉禹錫曾和柳宗元等參加永貞政治革新的王叔文集團，革新失敗後遭貶。公元822年，即唐穆宗李恆長慶二年，劉禹錫來到三峽，這期間，劉禹錫創作了《竹枝詞九首並序》、《竹枝詞二首》。劉禹錫的這十一首竹枝詞，汲取了巴人竹枝歌舞的精華，色澤清瑩，音調和美，具有優美圓熟的藝術技巧。至此，竹枝詞終於吐露芳華，在中唐詩壇上別開生面，並對後世產生了深遠影響。可以說，竹枝詞是經過劉禹錫的發掘、加工和創新，才得以廣為傳播並大放異彩的。北宋詩人黃庭堅評價說：“劉夢得《竹枝》九章，詞意高妙，元和間誠可以獨步。”清代翁方綱評說劉禹錫“以竹枝歌謠之調，而造老杜詩史之地位”。可能連詩人自己也沒有想到的是，三峽竹枝詞在他的倡導下，會在文學史上光芒四射，後世傳唱不衰。

　　根據劉禹錫所作的《竹枝詞九首》小序中記載：“四方之歌，異音而同樂。歲正月，餘來建平，裡中兒聯歌《竹枝》。吹短笛，擊鼓以赴節。歌者揚袂睢舞，以曲多為賢。聆其音，中黃鐘之羽。卒章激訐如吳聲，雖傖佇不可分，而含思宛轉，有《淇奧》之絕。昔屈原居沅、湘間，其民迎神，詞多鄙陋，乃作《九歌》。到於今，荊楚鼓舞之。故餘亦作《竹枝詞》九篇，俾善歌者，附於末。後之聆巴渝，知變風之自焉。”意思是說，各地的歌曲，雖然曲詞不同，但樂理是相同的。公元822年正月，我到了夔州，看到鄉里的小青年聯歌唱竹枝詞，吹短笛擊鼓來伴奏，歌唱的人揚袖起舞，誰唱的歌多誰就為優勝者。聽《竹枝調》的聲調，合乎音律的羽調。結尾激烈直言如吳聲歌曲，雖然聽不慣分不清，但含思宛轉，如《詩經・衛風・淇奧》一樣辭采華美。從前屈原被放逐到沅水、湘水流域，那裡的人們迎神時所唱的歌，大多數都詞句粗俗簡單。於是屈原為他們作了《九歌》，到現在荊楚的人們還表演《九歌》來感動神明。所以，我也作了《竹枝詞》九篇，使善於歌唱的人揚舉它，它附在後邊。後來者聽到巴地的.歌曲，就能知《竹枝詞》這類民間變風歌曲來自哪裡。

　　竹枝詞中多詠當地風俗和男歡女愛，形式都是七言絕句，語言通俗，音調輕快，描寫生動，親切自然。質而不鄙，華而不靡，風情濃郁，雅俗共賞。竹枝詞詞風清麗宛轉，音節和諧，讀來琅琅上口。劉禹錫在三峽聽到了竹枝曲調，雖是依聲作詞，但在竹枝詞的韻律上又作了一些改進。一是押平聲韻，改變竹枝詞原先的仄聲韻，使曲子更加輕快悠揚。二是注意平仄的搭配，竹枝詞首句以仄聲起始，先造成激昂之勢――次句以乎聲為首，使節奏轉慢，化高亢為舒緩。第三句再以仄聲起音，形成頓挫之勢，又由輕柔轉為昂揚。末句再以平聲收束全篇，復使曲調再次呈現宛轉之勢。這樣的平仄變化使曲子如行雲流水，又似澎湃的海濤。明代董文煥評說竹枝詞：“其格非古非律，半雜歌謠。平仄之法，在拗、古、律三者之間，不得全用古體。若天籟所至，則又不盡拘拘也。”

　　劉禹錫為了使竹枝詞得到發揚光大，他像屈原那樣吸取民間文學藝術的營養來豐富自己，提高自己的創作水平，在文人詩歌和民間歌曲之間努力探索，使竹枝詞獲得了巨大成就。他的兩組《竹枝詞》共有十一首，與屈原的《九歌》篇數相同，可見劉禹錫創作《竹枝詞》時有意模仿了屈原的《九歌》，十一首竹枝詞是一個統一的整體。但是《竹枝詞》和《九歌》還是有不同的。《九歌》是浪漫主義詩人的浪漫主義傑作，而《竹枝詞》是現實主義詩人的現實主義佳篇。

　　劉禹錫的十一首《竹枝詞》可以分為三類。一類是描寫愛情的，一類是歌唱山川景物、風土人情和勞動人民生活的，還有一類是揭露封建統治階級明爭暗鬥、反覆無常，抒發詩人憤懣情懷的。劉禹錫不僅能寫竹枝詞，而且能唱。與劉禹錫同時代的另一位大詩人白居易，曾任忠州(今重慶市忠縣)刺史，常與劉禹錫一唱一和，人稱“劉白”。白居易在詩中屢屢提到歌唱竹枝的情形說：“夢得能唱竹枝，聽者愁絕。” (《憶夢得》詩“幾時紅燭下，聽唱竹枝歌”句下自注)自己也寫了四首竹枝詞抒發詩人聆聽竹枝的感受。如：“江畔誰人唱竹枝，前聲斷咽後聲遲。怪來調苦緣詞苦，多是通州司馬詩”等;

　　竹枝詞在表現手法上吸收了民歌的特點，又經過詩人的著意潤色，具有開朗健康的情調和濃厚的地方色彩。魯迅先生在《門外文談》中說：“唐朝的《竹枝詞》和《柳枝詞》之類，原都是無名氏的創作”，“偶爾一點為文人所見，往往倒吃驚，吸人自己的作品中，作為新的養料。”劉禹錫就是這樣一位吸取民間文學的養料、被民間文學哺育，對後世有很大影響的詩人。是他使步人文壇的竹枝詞大放光芒，展現出其獨特的藝術風格和魅力。

　　竹枝詞在內容上泛詠風物，歌詠戀情，具有濃厚的生活色彩。在語言上，竹枝詞通俗自然清新活潑，富有濃郁的鄉土氣息。同時，竹枝詞作為一種民歌，還繼承了《詩經》、《樂府》-的優良傳統，廣泛採用比興、諧音、雙關等手法，民歌韻味豐富典型。竹枝詞的這些藝術特徵在劉禹錫的作品中得到完美的體現。

　　受到劉禹錫、白居易的影響，文人們紛紛仿寫竹枝詞，從者日眾。劉白之後，宋代的蘇東坡、黃庭堅、楊萬里，元代的楊維幀，明代的楊慎，清代王夫之、孔尚任、鄭板橋等都曾寫下過許多竹枝佳作。竹枝詞經過歷代文人推陳出新，從內容和體裁上都得到了新的發展。從前以抒情為主的舊竹枝，演變成以敘事、詠俗為主的新竹枝。三峽竹枝詞這株峽江奇葩，歷經千年滄桑，在中華大地上燦爛開放。