高二語文琵琶行教學設計

　　作為一位無私奉獻的人民教師，時常需要編寫教學設計，教學設計以計劃和佈局安排的形式，對怎樣才能達到教學目標進行創造性的決策，以解決怎樣教的問題。那麼大家知道規範的教學設計是怎麼寫的嗎？下面是小編為大家整理的高二語文琵琶行教學設計，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

高二語文琵琶行教學設計1

　　【教學目標】

　　1、培養學生透過人物的行動、語言，理解人物思想感情的能力。

　　2、學習用比喻描寫聲音變化的寫法，培養學生聯想和想象能力。

　　【教學重點】

　　1、掌握作者用比喻的手法描寫聲音的高超技法。

　　2、透過對人物身世命運的分析，解讀作品的思想感情，把握意境。

　　【教學過程】

　　第一課時

　　一、板書課題、作者，簡介作者與作品提示

　　白居易，字樂天，號香山居士，是唐代繼杜甫之後的又一位偉大的現實主義詩人。他積極提倡新樂府運動，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”反對“嘲風月，弄花草”，作品有著深刻的現實意義。《琵琶行》是一首七言長篇敘事詩，繼承了漢樂府敘事詩的傳統，是初唐以來七言歌行的代表作，帶有很強的抒情性。由於敘事與感情的結合，白居易的長篇敘事詩優美動人，可以說是我國古典敘事詩又一新的高峰，在詩人生前，就被廣為傳誦，所謂“童子解吟《長恨曲》，胡兒歌唱《琵琶行》。”時至今日，千百年過去了，但仍然感人肺腑。

　　二、教師引導學生對詩的內容作整體把握

　　三、串講小序，講前佈置兩個思考題要求學生邊聽邊思考，串講後提問

　　1、小序有什麼作用?

　　明確：交代了時間、地點、人物和故事概況，概述歌女的悲涼身世，說明了寫作的背景動因，併為全詩定下了悽切的感情基調。

　　2、小序已經簡明清楚地敘述了琵琶女的故事和自己的感受，為什麼還要寫成一首詩呢?

　　明確：寫成了詩，人物和故事更加形象感人，更好地抒情達意，給人以更深的感情共鳴。

　　四、分析第一段“潯陽江邊聞琵琶”

　　1、“楓葉荻花秋瑟瑟”：

　　敘述秋夜江邊送客時的環境，秋夜江邊，楓葉、荻花，色調暗淡，“瑟瑟”二字點情，景物成了溢滿悲涼情感的意象，疊加在一起，令人頓覺秋涼襲來，渲染了送別時人物淒涼愁慘的心情。

　　2、“別時茫茫江浸月”：

　　敘述別時的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中無不彌散著作者的離愁別緒，彷彿作者的心情融化其中，與自然景物有了感應。情景交融，自然地點染出哀傷之別，同時為水上琵琶聲的出現準備好氛圍。

　　板書：

　　潯陽江邊聞琵琶

　　秋瑟瑟忘歸

　　無管絃悲涼(奠下基調) 忽聞水上琵琶聲(驚喜)

　　慘將別不發

　　江浸月

　　五、分析第二段“江心聆聽琵琶曲”

　　(我們知道，音樂是一種抽象的藝術，我們平常只是聽，要描寫它十分困難，然而白居易對琵琶音樂的描寫卻非常成功，歷來為人們所稱道。)

　　1、要求學生齊讀第二段，體會作者高超的音樂描寫方法。

　　2、要求學生找出比喻音樂的句子，並指明形容了什麼樣的樂聲。

　　板書：

　　比喻句音樂

　　大弦嘈嘈如急雨繁密(粗重)

　　小弦切切如私語幽細

　　大珠小珠落玉盤清脆圓潤

　　間關鶯語花底滑宛轉流利

　　幽咽泉流冰下難低沉入微

　　銀瓶乍破水漿迸激越雄壯

　　鐵騎突出刀槍鳴激越雄壯

　　四弦一聲如裂帛戛然而止

　　3、朗讀這些句子，師生總結運用比喻寫音樂的藝術效果。

　　一連串精妙的比喻，寫出音樂的變化，用這些具體的現實生活中聽到過的聲音和形象比擬描繪樂聲，把抽象無形的音樂刻劃成有形可感的實體。讀者不僅彷彿聽到了那或輕或重，或快或慢，或高亢激揚，或低迴鳴咽的應接不暇的樂音，而且仔細欣賞起來，還可以聽出這一聲和那一聲又有明顯的音色、音調上的區別，熱鬧而不紊亂，複雜而有層次。聽了這一系列巧妙的比喻，就像聽完一支完整的樂曲：先從輕徐悠長開始，彷彿從沉思中喚起記憶;接著眾音繁會，像波濤起伏;馬上又轉到幽細甚至聽不見，宛似悲慟抽泣;最後以短促剛勁的音響終曲，猶如急雷破山，崩巖走石。讀者從這連珠式的具體可感的樂聲中還能體會出彈奏者的“有情”、“不得意”以至難以明白的“無限事”，從而出色地完成了對主題的表達。

　　4、要學生找出透過寫演奏者動作神態描寫音樂的詞句，體會這樣寫的好處。

　　明確：“轉軸撥絃”是彈奏前試弦調音的動作。“低眉信手續續彈”是彈奏的神態。“攏”、“捻”、“抹”、“挑”和“收撥”、“畫”是彈奏時的指法，如此細膩地描寫動作神態，交代了音樂的層次，從而更好地引導讀者領會音樂，也表現了歌女技藝的熟練高超和作者高度的音樂修養。

　　六、小結本課內容

　　第二課時

　　一、學習第三段“江中聽訴身世苦”

　　學生齊讀，找一個學生用第三人稱的口吻敘述琵琶女的身世。

　　明確：

　　“自言”以後二十二句敘述了琵琶女兩個階段的不同遭遇。前半部寫早年色藝超群、紅極一時的歌妓生涯。“秋月春風等閒度”一句過渡到後半部。後半部寫年長色衰後的寂寞處境，“弟走”兩句寫琵琶女生活道路發生轉折的三個原因：弟走從軍，阿姨身死，年長色衰。後邊寫她人生道路的重大轉折以及嫁作商人婦後的孤苦淒涼的寂寞生活。

　　這一段運用了對比、反襯的手法;用年輕貌美襯年長色衰;用門庭若市襯獨守空房;用昔日歡笑襯後來的辛酸;用夜夢往事襯孤寂傷感的情懷。

　　作者塑造了琵琶女這樣一個封建社會中被玩弄、被侮辱的婦女的典型形象，對世人的重色輕才和商人重利寡情提出了控訴。

　　板書：

　　江中聽訴身世苦

　　前半部：色藝超群，紅極一時，歡樂奢華

　　對比、反襯

　　後半部：年長色衰、委身賈人，孤苦寂寞

　　二、師生共同學習第四、五段

　　板書：

　　同病相憐感慨多

　　重聞琵琶青衫溼

　　三、結合全文，讓學生找出寫音樂效果的句子，說明其作用

　　1、“忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發，”以主人與客人的`表現襯托音樂美妙驚人。

　　2、第一次演奏後“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。”人們被音樂打動，心往神馳沉浸在音樂當中，襯托音樂高超迷人。

　　3、再次彈奏時：“悽悽不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。坐中泣下誰最多?江洲司馬青衫溼”寫盡音樂的感人力量。

　　四、分析琵琶女的人物形象

　　五、分析“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”一句內涵

　　“這兩句詩表達了詩人對歌女不幸遭遇的同情，又抒發了自己謫居江洲後的鬱悶的心情，隱含當時社會變亂，政治衰落給人們造成的痛苦，意義深刻。“天涯淪落”有著豐富的內涵，它寫出了人們對苦難生活的共同的情感體驗，引起了一代代人的共鳴。由於詩句簡明準確，情意合一，成了千古名句。

　　六、分析本文明暗兩線，畫出結構圖

　　秋江夜送客──月夜聽琵琶──淒涼話身世。

　　我聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧

　　同是天涯淪落人，相逢何必曾相識

　　江洲司馬青衫溼，為君翻作琵琶行

　　七、解決練習

高二語文琵琶行教學設計2

　　【教學目標】

　　1、瞭解作者白居易及行這種文學體裁;

　　2、領會同是天涯淪落人，相逢何必曾相識的具體內涵;

　　3、體會詩中音樂描寫的美好意境;

　　4、背誦全詩。

　　【教學重點】

　　1、領會詩中所表達的思想感情;

　　2、體會詩中的出色音樂描寫。

　　【教學難點】

　　感知詩中音樂描寫的美好意境。

　　【教學準備】

　　錄音機、樂曲《春江花月夜》。

　　【教學時數】

　　兩課時。

　　【教學過程】

　　第一課時

　　一、導語

　　音樂是一種無形的東西，看不見，摸不著。它不像藍天白雲、飛禽走獸、山峰河流那樣可視可感。如何才能把這難以捉摸的音樂用文字表現出來呢?唐代詩人白居易的《琵琶行》是描寫音樂的典範，自唐以來歷詠不衰。今天，我們就一起聆聽這美妙的音樂。(板書課題及作者。)

　　二、瞭解作者及“行”這種體裁

　　學生閱讀相關資料。

　　三、初讀課文，整體感知

　　1、指定六位同學依次朗讀序文和全詩，每人讀一段，並正音。

　　2、小聲播放樂曲《春江花月夜》，教師有感情地背誦全詩。

　　3、把握詩歌內容：

　　學生快速默讀詩序文和全詩，把彼此對應的部分找出來。

　　明確：序文的第二句(“明年秋……錚錚然有京都聲”)跟詩的第一段對應;第四、五句(“問其人……轉徙於江湖間”)同詩的第二、三段對應;第六、七句(“予出官二年……命曰《琵琶行》”)跟第四段對應。

　　四、作業

　　反覆讀全詩。

　　第二課時

　　一、鑑賞詩歌

　　1、提問：詩中幾次寫到琵琶女的演奏?

　　明確：詩人三次寫到琵琶女的演奏。第一次暗寫，琵琶女沒有出場，她的演奏是詩人和他的客人聽到的。第二次明寫，琵琶女出場，應詩人邀請而演奏。第三次仍是明寫，但寫得簡略。

　　2、賞析琵琶女的第一次演奏：

　　⑴ 學生自由朗讀詩的第一段。

　　⑵ 學生思考：琵琶女第一次演奏的曲子是什麼，文中沒有明確交代，同學們能判定出是哪種基調嗎?有什麼理由?

　　明確：它的基調是悲涼的，理由有二：一是琵琶女在這“繞船明月江水寒”之際，顯然是以此來排遣獨守空船的寂寞感，二是它確實打動了“慘將別”中的主客的心，加重了離愁，以致“主人忘歸客不發”。其餘寫秋江月夜的蕭瑟景象，寫餞別酒宴的悲傷氣氛，都是烘托它的。

　　⑶ 學生有感情地背誦第一段。

　　3、賞析琵琶女第二次演奏的情景：

　　⑴ 學生齊聲朗讀課文的第二段。

　　⑵ 學生思考：琵琶女的第二次演奏過程可分為幾個階段?

　　明確：

　　琵琶女的第二次演奏過程可分為三個階段：

　　第一階段(“轉軸撥絃三兩聲，未成曲調先有情”)寫琵琶女演奏之前調絃，並已進入樂曲的境界中。

　　第二階段(“弦弦掩抑聲聲思……說盡心中無限事”)寫琵琶演奏大概根據當時心緒選定的一支曲子，寫出了琵琶女的技藝的嫻熟。

　　第三極端(“輕攏慢捻抹復桃……四弦一聲如裂帛”)寫琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六鄉》。

　　⑶ 學生思考：作者分幾個樂段寫琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六麼》?每一個樂段的內容是什麼?詩人是用怎樣的手法來表現樂曲情調的?

　　明確：作者分四個樂段寫琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六麼》。第一樂段兼用比喻和摹聲分寫大弦和小弦，二者交錯進而有“大珠小珠落玉盤”之聲，表現了急切而愉悅的情調。第二樂段用花底鶯語的間關之聲作比，再著一個“滑”字，使讀者覺察到旋律變得輕快流暢了;接著又逐漸緩慢下來，彷彿進入了半終止狀態──這“無聲”的音樂又使讀者去尋味“憂愁暗恨”，並期待著變化的到來。第三樂段一開始就是“銀瓶乍破水漿迸”，這是高潮到來的訊號;它發展得很快，接著就出現了“鐵騎突出刀槍鳴”的熱烈而緊張的場面。第四樂段寫樂曲的終止，寫出了琵琶樂曲終止時的特點，跟鋼琴曲子最後用主和絃終止全曲一樣具有顯著的藝術效果，使聽眾繼續沉浸在樂曲的境界裡。

　　⑷ 本段用“東舟西舫悄無言，唯見江心秋月白”結尾，有什麼作用?

　　明確：小側面烘托，說明周圍船上的人們都沉浸在“餘音繞樑”的境界中。

　　⑸ 學生有感情地背誦第二段。

　　4、賞析琵琶女的第三次演奏：

　　⑴ 學生默讀三至五段。

　　⑵ 琵琶女第三次演奏的調子如何?理由是什麼?

　　明確：調子悲涼，與《霓裳》、《六麼》不同，從“滿座重聞皆掩泣”和“江州司馬青衫溼”可看出。

　　⑶ 作者寫琵琶女第三次演奏的方法同第二次有什麼不同?

　　明確：第二次作者用比喻、摹聲等修辭手法從正面寫音樂的藝術境界。第三次作者從側面寫音樂的藝術效果。

　　二、比較閱讀李賀《李憑箜篌引》

　　三、作業

　　1、背誦全詩;