冰心經典散文作品欣賞
冰心經典散文作品欣賞
下面yjbys文學網小編為您整理了2篇冰心經典散文作品，供大家欣賞!
篇一：火樹銀花裡的回憶
窗外是聲聲密而響亮的爆竹，中間還有孩子們放的二踢腳，是地下一聲、曳著殘聲又在天上發出一聲巨響。薄紗的窗簾上還不時地映出火樹銀花般的然一亮，那是孩子們在放著各種各樣的煙火呢。多麼熱鬧歡暢的北京除夕之夜啊，我的心中為什麼有一點惆悵呢?
我想起古人的兩句詩，是“一年將盡夜，萬里未歸人”。現在北京就是我的家，我沒有客子思家的悵惘，我苦憶的是我的萬里外的許多朋友!
我的好友不多，這不多之中，海外的朋友幾乎佔了一半;這“一半”之中，日本朋友又佔去大半。
我開始結識日本朋友，還是在萬里外的美國。二十年代初期，我在美國留學，在同學中，和日本女學生更容易親近。大家拿起毛筆寫漢字，難起筷子吃米飯，一下子就“相視而笑，莫逆於心”。那時正是日本軍國主義者當權，中日關係相當緊張，但我們談起國事來都有很堅定的信念，認為我們兩個東方國家應該而且必須永遠和平友好下去，來維持東亞和世界的榮和進步，只要我們年輕一代不斷地為此奮鬥，在我們有生之年，我們的崇高理想一定會實現。
在這些日本同學中，我特別要提到瀨尾澄江，她和我住在同一宿舍——娜安碧樓。她是一個地道的東方女孩子，敏而好學，沉靜而溫柔，我們雖不同班，下了課卻常在一起。我們吃西餐吃膩了，就從附近村裡買點大米，肉末和青菜，在電爐上做飯吃。一般總是我烹調，她洗碗，吃得十分高興。這幾十年來，除了抗戰那幾年外，我們通訊不斷。我每次到日本去都見得著她;她也到過中國，北京。前幾天我還得到她的賀年信。
一九四六年冬，我到了戰後的東京，結識了松岡洋子。她是一位評論家，又是一位熱心從事日中友好和世界和平工作的人。她也在美國留過學，我們用英語交談，越說越興奮。此後我們不斷地在北京或東京，或國際和平會議上見面。不幸她在七十年代末期逝世了。一九八○年，我們作家代表團訪日時，巴金和我曾到她家吊;見到她的女兒——曾在中國上過學的松岡徵子。前幾天我得到她給我的一封賀年信，她說：“我要在今年為日中友好做出更多的貢獻。”多麼可愛的接班人啊!
這裡應當提到女作家三宅豔子，她也是和松岡洋子一起搞和平友好運動的。我在六十年代初期寫了篇《尼羅河上的春天》，那裡面的兩位日本婦女，就是以她們為模特兒的。她們都曾分別單獨訪問過中國，我也曾分別陪著她們乘京廣火車南下，一路參觀遊覽，並一直送到深圳。現在回想起來，那時我們在車中舟上，山光水色中的深談，真有許多是值得好好地追憶的。
談到女作家，我還接待過有吉和子。她對中國很有感情，我只在北京陪她遊覽，日子不多，但我每次到日本都見到她。
還有漱戶內晴美，也是一位女作家，在六十年代的一次訪問中，我同詩人李季曾到過她家。一九八○年春，我再到日本時，她已削髮為尼，但談鋒之健，不減當年。
一路寫來，提到的盡是些女性朋友!其實我的日本男性朋友的數目，不在我的女朋友之下。現在索性把他們放過一邊，談談他們的夫人吧。
中島健藏自稱為我的哥哥，中島夫人就是我最敬愛的嫂嫂。每次我到東京中島先生的府上，在四壁圖書、茶香酒冽之中，總有中島夫人慈柔的笑臉和親切的談話。一九八○年我生病以後，中島夫人每次來華，必到醫院或家中來看我。還有井上靖先生的夫人，也是多次在井上先生的書室裡以最精美的茶點來招待我，也曾在我病中到醫院或我蝸居來探問我。她們兩位的盛情厚意，都使我感激，也使我奮發，我願自己早早康復起來，好和她們一起多做些有益於中日友好的工作。
我的回憶潮水般湧來，我的筆也跑開了野馬。在我勒住韁繩之先，我還必須提到一位在友誼橋上奔走招呼的人，藤純子女士。我和日本朋友相見的場合，常常有她在座。僅僅一個多月以前，陪著井上靖先生到我新居來看我的，就是她!
窗外的爆竹聲音更加脆亮，更多的煙火照得我的窗簾上一時濃紅，一時碧綠。孩子們大聲歡呼拍手跳躍，甲子之旦來到了!我這篇短文竟然寫了兩年，也是從未有過的。在這歡慶聲中我祝願我的日本朋友們(不論是女士，先生，夫人)健康長壽。我將永遠和他們一起為中日友好和世界和平努力到底!
一九八四年二月一日子夜
散文的靈動向在一真誠，在於作家毫不偽飾地抒發自己的真情實感，於是，我們透過散文作品的閱讀，瞭解了作家的個性，他的思想、信仰、性格、愛好，他對人生的體驗與眷戀，那種編造故事、設計主題，強行把讀者的思緒引導到一個至聖光圈的散文，於論使用了多麼絕倫的技巧，讀者終於於法與作者相近。
冰心的態度，始終是那麼謙和而真誠，從二十年代寫作《寄小讀者》起，她總是與她的讀者們採取促膝談心的方式，以她清麗的文字，似水的柔情，直抒胸，盡情傾吐;我們正是在這情切、相近之中，感受到作家的真情實感，意緒綿綿。
這篇散文，作家依然坦誠地傾訴了她的真摯的情思。在除夕之夜，當民族學院職工宿舍大院裡，到處是孩子們的歡聲笑語，到處是火樹銀花的色彩繽紛，以至千家萬戶的人們圍坐電視機前，沉浸於春節晚會的歡樂之中的時候，冰心老人卻獨坐燈下，“多麼熱鬧歡暢的北京除夕之夜啊，我的心中為什麼有一點惆悵呢?”——這是老人藏於心底的一個強烈的感情反差，現在忽作披露，自然引起讀者的關切。
然而，作者並不急於說明，而是先引述了唐代詩人戴叔倫的五律《除夜宿石頭驛》中的詩句：“旅館誰相問?寒燈獨可親。一年將盡夜，萬里未歸人……”除夕之夜，寒燈獨坐，這是頗為相似的情境;但作者隨即指出，她正在北京自己家中，並無他鄉逆旅的悽苦。此刻的作者，完全不像六十年前——1924年2月，獨在異國纏綿病榻時那般孤寂：“今日何日，正是故國的歲除，紅燈綠酒之間，不知有多少盈盈的笑語。這裡卻只有寂寂風雪的空山……”(《寄小讀者·通訊十五》)那麼，究竟是什麼原因，蕩起了老人內心的悵惘呢?只是到這時候，作者才明白地道出：“我苦憶的是我的萬里外的許多朋友!”
這是一個多麼精彩的開頭：文章從窗外密的爆竹聲寫起，而後寫到窗簾上所映出的然亮光，宛如攝影機的採用搖攝，漸漸把視線集中到燈下獨坐的老人，她沉思，她惆悵，她在苦憶萬里之外的故友。歡暢與悵惘、熱鬧與沉思之間的反差對比，愈發顯露出老人的一往情深，而敘述中的一波三折，又似乎在不經意間佈下的懸念，緊扣讀者心絃，從而收到引人入勝的效果。
雖說“藝術的最高境界是無技巧”，但既為文學藝術，總還需要掌握各自領域內的種種技巧，只是要求運用中不露痕跡，如水入乳，交融無隙。冰心是一位善於根據不同內容需要，靈活運用不同藝術技巧的文學大家，她的作品無不經過精心構思，字斟句酌，儘管已至八九十歲的高齡，她的文筆清新雋永依舊。
佔據這篇散文主要篇幅的，正是題目所點明的對友人的回憶，只是作者把她的友人範圍，逐層收攏，然後像聚光燈集中於一點，單單敘述對日本友人的思念。這樣寫法，當可不使文章枝過多，陷於鬆散;作者數十年來遊歷各國，廣泛交友，而她的文章道德，又為天下鴻儒所崇敬，倘若隨著回憶一一寫來，恐非一篇短文所能容納。
然而，除了寫法上的這一原因而外，作者自有她的更為著重的主旨，這就是透過點點深情的回憶，來讚頌那些在不同時期為中日友好而做過有益工作的日本朋友。
作者說她的“回憶潮水般湧來”，她的“筆也跑開了野馬”，這是作者的謙虛，其實，她還是緊緊依照歲月的先後，有條不紊地抒寫而來。她的筆，追溯到二十年代初在美國留學時最早結識的日本同學，然後再寫到抗戰勝利後，她隨吳文藻教授東渡日本，在東京所相識的評論家松岡洋子;再之後，就是新中國成立後，作者在為和平友好而參與的各種活動中所結交的朋友。在這些敘述中，作者還兩次提到1980年春天，她與巴金率領中國作家代表團訪問日本時，去看望昔日老友的情景。這種友好往來的美好情誼，作者一直記敘到1983年底，也即寫此文的一個多月以前。
中日兩國，一衣帶水，這是就地理而言，但作者精心煉材，更著重於兩國古老文化的挖掘，“拿起毛筆寫漢字，拿起筷子吃米飯，一下子就‘相視而笑，莫逆於心’”，寥寥數語，就那麼親切地點出了彼此間的可親可近。不僅是年輕時的同學，就是與年長的學者交往，“在四壁圖書、茶香酒冽之中”，也同樣顯得親密無間。這種細節的運用，正有助於主旨的深化。而這些感情色彩的點染，無不顯示作者的藝術功力。
韓愈詩曰：“少年樂新知，衰暮思故友。”作者在她的晚年，在除夕之夜，她的'思念已非一己的故舊，而是為了中日友好和世界和平事業，這正是這篇散文閃出動人異彩的所在。
篇二：我夢中的小翠鳥
六月十五夜，在我兩次醒來之後，大約是清晨五時半吧，我又睡著了，而且做了一個使我永不忘懷的夢。
我夢見：我彷彿是坐在一輛飛馳著的車裡，這車不知道是火車?是大面包車?還是小轎車?但這些車的坐墊和四壁都是深紅色的。我伸著左掌，掌上立著一隻極其纖小的翠鳥。
這隻小翠鳥綠得奪目，綠得醉人!它在我掌上清脆吟唱著極其動聽的調子。那高亢的歌聲和它纖小的身軀，毫不相襯。
我在夢中自己也知道這是個夢。我對自己說，醒後我一定把這個神奇的夢，和這個永遠銘刻在我心中的小翠鳥寫下來，……這時窗外啼鳥的聲音把我從雙重的夢中喚醒了，而我的眼中還閃爍著那不可逼視、翠綠的光，耳邊還繞著那動人的吟唱。
做夢總有個來由吧!是什麼時候、什麼回憶、什麼所想，使我做了這麼一個翠綠的夢?我想不出來了。
1990年6月16日響睛之晨
本世紀的同齡人冰心在九十歲時寫了這樣一篇小小的“奇文”。
它清晰而朦朧，精悍而味永。
我一見而“驚”，一讀而“喜”。
我“驚”的是：文以載“道”、為世所“用”、表現“時代”、功在“教化”以及“以意為主”、“形散神聚”、“首尾圓合”、“卒章顯志”等等、等等，數不清的繩索、桎，說不盡的戒條、文律，在《我夢中的小翠鳥》裡統統被消解、被放逐、被棄了!
我“喜”的是：作家如此“心靈解放”，散文如此“寫心自娛”!
散文真正“向內轉”了!“散文的心”死而復甦!
現代散文的開拓者如今又為當代散文的新生闢出了一條活路!
“小翠鳥”的情感走向是很清楚的：讚賞“小翠鳥”，肯定“小翠鳥”。
這裡蘊含著深沉的思念，誠摯的讚美，熱情的謳歌。
“小翠鳥”這個象徵意象，包孕著三方面內涵：一是身軀“纖小”;二是“綠得奪目”、“綠得醉人”;三是吟唱“動聽”，其“清脆”、“高亢”的歌聲和它的纖小身軀“毫不相襯”。
這“纖小”、“翠綠”、吟唱“高亢”的“小翠鳥”象徵著什麼呢?
我們從“綠”入手(這在三方面內涵中是最突出也最關鍵的一點)來探尋一下它的奧秘。
冰心在《綠的歌》(寫於1983年初)中說：
我深深地體會到“綠”是象徵著：濃郁的春光，蓬勃的青春，崇高的理想，熱切的希望……
綠，是人生中的青年時代。
由此可知，“綠”代表了青春，青年。
另外兩方面“內涵”是可以附著於其中的。
那麼，“青春”、“青年”又所指為何呢!
一種可能是“自指”。如系這樣，那麼，“飛馳著的車”就象徵了流逝著的“人生”，行進著的“生命”，而“小翠鳥”則代表了作者永是年青的“靈魂”，永不衰老的“精神”!這個小“精靈”的幻入“夢”境，是作者一生為“文”(吟唱)、一世“青春”的真實寫照!
另一種可能(我覺得它更大些)是“他指”。如系這樣，那麼，這“飛馳著的車”就代表了變動不居的現實生活，滾滾前進的火熱時代，而“小翠鳥”則象徵著作者鍾愛、翼護的文學女青年。她們雖身軀纖小但歌聲嘹亮，雖年紀輕輕卻光彩奪目，這些“若花”的“才人”思極入“夢”，反映了女性文學的現代開拓者對後輩新人的熱情肯定和深切思念!
當然，不同的閱讀者還可以有不盡相同的審美感受。
究竟如何，怕作者也解說不清。
但這種“夢幻”，這種“情緒”是十分真實的。這種“真實”是心理的真實，是心靈的真實。它透過“夢幻”的變異更加濃烈地“折射”出了生活的真實，現實的真實。變異、象徵使這種心理、心靈“化”成了藝術，“化”成了審美。
傳統的“意”在這裡變為一種情感、傾向的總體“走向”，單一、明晰的“主題”在這裡變為一種多義、朦朧的“旨歸”。
能“直感”到卻“說”不出，覺得“明白”了卻不能“一言以蔽之”，正所謂“可以意會，難以言傳”——能夠進入此等“境界”的文章必是精妙佳品。
冰心的散文創作其總體態勢是“兩頭高中間低”。所謂“兩頭高”，一頭是早期創作，《笑》、《往事》、《山中雜記》等，記童心，頌母愛，筆隨心轉，心由情牽，無拘無礙，任性任情，寫得那樣純真，那般優雅，那麼秀麗，傾倒了不止一代讀者，折服了復古、守舊，認為“白話”不能寫出“美文”的一班“遺老”，為現代散文的奠定立下了不朽業績;另一頭是晚年(近期)創作，《自傳》(其中《我入了貝滿中齋》、《我的大學生涯》最為出色)、《關於男人》(其中《我的祖父》、《我的老伴——吳文藻》寫得很好)、《記富奶奶》等已經放開了心靈、放開了筆墨，寫得相當灑脫、出“情”了，但最惹人注目、卓爾不群的是《痴人說夢》、《病榻囈語》、《》、《我夢中的小翠鳥》等這一類記夢境、抒性靈的精粹佳品。至於“中間”的一段，我認為是“波谷”。特別是比起“兩頭”來，這個雖然“嚴峻”但確為事實的大態勢是很難否定的。為什麼“兩頭高中間低”?無它;“兩頭”心靈解放，文筆自由;“中間”禁忌重重，失去“自我”。
而散文，最需要的就是心靈的解放，“自我”(即個性)的高揚。
心靈解放即自由——驗之以冰心創作，靈驗之至!
散文是寫“人”的。“人”的精神世界、情感世界，“人”的心靈永珍、生命體驗才是它的審美、表現物件。而這個“人”不是“別個”恰是作者“自我”。
“共性”體現在“個性”之中，“一般”寓含於“個別”之內。時代、階級、群體、人性等等，都可以、也只能從獨特的個性、鮮明的“自我”中自然地“映照”、藝術地“表露”出來。
違反藝術規律的蠢事，過去我們乾的太多，急功近利、消解藝術(為說教、為宣傳、為工具)的虧，過去我們吃得的太大了!
從這一“文體觀念”出發，我認為《我夢中的小翠鳥》的確寫得好!
我希望更多的人來讀它，欣賞它!