王維的田園詩特點

王維的田園詩特點

　　導語：田園詩派是中國古代詩歌的一個流派,最重要代表人物為東晉詩人陶淵明。下面由小編為大家整理的王維的田園詩特點分析，希望可以幫助到大家！

　　摘要：山水田園詩在詩人王維手中，得到一次總結和顯著提高。其詩最突出的特點是詩中有畫，他的詩，既有精細刻畫，又注重完整的意境，既有明麗的色彩，又有深長雋永的情味；既包涵哲理，又避免枯燥的表述，極富藝術創作性。同時王維深受禪宗影響，使禪意滲入到山情水態之中，形成一種高度淨化，空靈自然的美的意境。

　　關鍵詞：詩中有畫；禪意；自然

　　盛唐時期，在燦若星漢的詩壇上，王維是一朵盛開的瑰麗奇葩。王維的山水田園詩最突出的特點有兩點：一是詩中有畫，一是富有禪意，今就其兩大特點談一下我粗淺的認識。

　　一、詩中有畫

　　宋大文豪蘇東坡說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”x其言精闢，切中肯綮。王維既是詩人，又是著名的繪畫大師。他的畫流傳下來雖少，但據史書記載，當時他曾有大量繪畫創作，並稱為南宗畫派的開山之祖，因此作為一個詩人兼畫家的藝術家，他把對生活的觀察表現於藝術創作時，詩與畫之間必存相通之處。用繪畫的思想去凝視自然山水，發為詠歎，造境入詩，必然詩中有畫的神韻。詩情畫意相互滲透，標誌著對自然美的`藝術表現進入一個新的境界。

　　（一）構圖美

　　構圖可通俗理解為景物的佈局和取捨，試看王維的律詩《終南山》：

　　太乙近天都，連山到海隅。白雲回望合，青靄入看無。

　　分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。

　　簡練八句，就寫出了終南山磅礴的氣勢。詩人不採用通常山水泉石、叢林古木的描寫手法，而是從全域性著眼，從大處落墨，寫它的全貌，突出它延綿不斷的走向和無涯無際的廣度。這就把整個終南山的氣勢透過總體性的佈局展現在我們眼前，使人覺得是在觀賞一幅畫。“連山到海隅”，把人們視線引向極遠，無法見其端際；“陰晴眾壑殊”又把人們視野展到極寬境界。“白雲回望合，青靄入看無”兩句一則不使人感到充塞，二則烘染雲氣變化又會反襯山勢的開擴。尾聯則形同山水畫中隨意點綴的一兩個小小人物形象。這種隨處點染的構圖效果，突出反映王維是用畫家的眼光、筆法，體現大自然的美。

　　（二）色彩美

　　馬克思說：“色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式。”詩人總是苦心孤詣地去尋求那些富有色彩的語言，以期淋漓盡致地表達自己的思想感情，強有力地感染讀者的情緒。在色彩的運用上，王維的山水田園詩很好地吸取繪畫的長處。大自然的景色的豐富多彩的，詩人便採用多樣化，整體化的色彩，逼真生動地展現出自然界中的形形色色，又用統一的基調組成完整和諧的畫面，使景物躍然紙上，情態飛動。這些色彩並非是單純的消極的塗飾，而是活躍地暈染整個畫面，清新鮮潤，給人愉悅之感。如“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃”，選自《輞川別業》。

　　王維注意了冷色與暖色的對比映襯，並注意到亮度轉換巧妙處理。如《山中》這首詩：

　　荊溪白石出，天寒紅葉稀。

　　山路元無雨，空翠溼人衣。

　　這幅由白石粼粼的小溪鮮豔如火的紅葉和蔥鬱無邊的濃翠組成的山中美景，色彩斑斕鮮明，而整幅畫的底色傾向於蒼翠。“這種寫法純用白描，靠精選的細節觸發讀者的聯想，表面上似乎是樸素的敘述，實際上是異常生動的直覺。”詩人敏銳的將自己的直覺印象透過色彩這一有意味的符號形式傳達給讀者，給讀者以畫意。

　　（三）意境美

　　凡是抒情詩總有自己的意境，沒有意境的詩會令人索然寡味。所謂意境就是文學藝術作品透過形象描寫表現出來的意境和情調，似乎有一點“可意會而不可言傳”的味道，王維能夠從繪畫藝術角度來反映意境美。請看他的山水小詩《鳥鳴澗》：

　　人閒桂花落，夜靜春山空。

　　月出驚山鳥，時鳴春澗中。

　　寂靜無人的春夜山林裡，四季桂無聲無息地飄落。忽然明月東昇，空山灑滿光輝，山鳥被驚醒，在山澗裡發出鳴叫，顯得格外清脆，更襯托出月夜春山的幽靜美好。詩人以靜寫動，以動寫靜，動靜結合，把讀者帶入更優美、更深邃的意境中去。詩人是抓住“月出驚山鳥”這一最富表現力，最引人遐想的動人一刻寫的。這是一幅富有音樂感的月夜小景，熱烈活潑，富有人間氣息。

　　（四）自然音響之美

　　王維不僅工詩畫，而且善音樂。《集異記》曾稱讚他“性閒音律，妙能琵琶”。《史鑑類編》中說：“王維之作，如上林春曉，芳樹微烘，百囀流鶯，富商迭奏”。王世貞說他的詩“頓挫抑揚，自出宮商之表”。他把音樂中的節奏美，運用到詩作之中。如“月渡天河光轉溼，鵲驚秋樹葉頻飛”（《秋思二首》）與“嫩竹含新粉，紅蓮落故衣”（《山居即事》），用清新含蓄而饒有韻致的筆調，寫出了自然景物的細微變化和音響，令人恍然覺得每一句詩中鑄造的意象剎那間都動了起來。

　　王維的詩情畫意豐富和發展了中國古典詩歌的抒情藝術。他用詩人的靈心，畫家的慧眼和音樂家的銳耳捕捉，表現自然美。

　　二、王維山水田園詩的禪意

　　在詩歌史上，李白被尊稱為“詩仙”，杜甫尊稱為“詩聖”，王維被尊稱為“詩佛”，體現了三人不同的詩歌風格。王維，早在生前，就有人稱他為“當代詩匠，又精禪理”（苑鹹《酬王維序》）。至宋代，有人明確指出，王維的寫景作品“豈止詩中有畫哉”，認為他的詩中包含一種抽象的哲理。今人劉大傑先生進一步認為，王維的作品是“畫筆禪理與詩情三者的組合”（《中國文學發展史》中卷），王維對中國的山水詩發展確有較大影響。

　　王維將禪的靜默觀照與山水審美合二為一，在對山沙丘描繪中，折射出清幽的禪趣。南禪講究“頓悟”，王維參禪有得，把自己宗教情感化為詩思，創造出一種“空、寂、閒”詩的意境，顯示出心境的空明與寂靜。如《竹裡館》：

　　獨坐幽篁裡，彈琴復長嘯。

　　深林人不知，明月來相照。

　　表面看來，四句詩的用字造語都是平平無奇的。但四句詩合起來，卻妙諦自成，境界自出，蘊含一種特殊的藝術魅力。就意境而言，給人以“清幽絕俗”的感受，而且使人感到，這一月夜幽林之景是如此空明澄淨，在其間彈琴長嘯之人是如此安閒自得，塵慮皆空，大自然最瞭解他內心的孤獨，明月的清輝帶給他一種寂靜的快樂。

　　王維憑藉個人才能，將詩歌與繪畫藝術融會貫通，使詩情畫意完美地融合，又從禪宗思想中提取審美的精神，把自然界中最美的、最動人的畫面展示給人們，標誌著山水詩進入高度成熟階段。王維承襲了陶淵明淡遠的情韻，謝靈運工緻的筆意，又融合進自己獨特的手法，創造出一種情景相諧、理意俱融的新型山水田園詩，對以後山水田園詩創造產生了深遠的影響。王維不愧是盛唐時期山水田園詩派傑出大師和典範。

　　【參考文獻】

　　[1]蘇軾.《書摩詰藍田煙雨圖》.

　　[2]引自《中學語文教學通訊》.2001年第八期27頁.

　　[3]孫紹祥著.《美的結構》.第278頁.

　　[4]錢鍾書著.《管錐篇》.

　　[5]朱光潛著.《詩論》.第90頁.