李白與徐志摩愛情詩內容的對比
李白與徐志摩愛情詩內容的對比
李白與徐志摩都是浪漫主義詩人，他們的愛情詩有什麼相同點與不同之處呢?
自古以來，愛情都是文人墨客們永恆的主題。古今中外有很多著名的詩人，他們寫過許多動人的愛情詩篇。李白生活於盛唐時期，寫下了許多不朽的詩篇，愛情詩大致有40多首;徐志摩生活於20世紀初期，其創作受英美詩歌影響，一生感情經歷坎坷，共有詩集《志摩的詩》等。他們都是浪漫主義詩人，一個是追求個性解放，珍視生命本體，關注婦女的命運的歌詠愛情能手，另一個“愛祖國、反封建、講人道”，敢於對愛情大膽追求，他們對愛情有著不同的理解。就此我們對兩位詩人的愛情詩做以下對比研究：
一.李白與徐志摩愛情詩內容的相同點
中外文學愛情詩眾多。兩位詩人雖相差一千多年，但他們在愛情詩中存在不少相同之處，現就對他們的相同點做簡要分析：
(一)都表達對愛的讚美和憧憬
愛情詩表達情感豐富。二人詩中多表現他們對愛情的讚美和嚮往。
1.對初戀少女愛情的禮讚
對美麗戀情的動人描繪，對堅貞愛情的熱情禮讚，性情浪漫，質樸而純真，是他們詩的一個重要內容。李白的《越女詞》(其三)寫道：“笑入荷花去，佯羞不出來。”這句詩描寫了春心萌動的少女見到意中人時的心理，表達對純真愛情的讚美;《長相思》中的“日色慾盡花含煙，月明欲素愁不眠”[2]傾吐著自己對情郎的相思不能寐，表達對純真愛情的禮讚;徐志摩的《雪花的快樂》寫道：“假如我是一朵雪花/翩翩的在半空裡瀟灑/我一定認清我的方向――”[4]以“雪花”自比，運用了借代的手法，以那瀟灑飛揚的雪花為意象，表達了對純潔初戀的嚮往，表現了對美好愛情的憧憬和追求。
2.對昔日真摯、熾熱愛情的讚美
對昔日愛情的美好禮讚，他們願生死追隨，執子之手與子偕老，他們作品裡都有體現。李白《長幹行》以回憶為主描繪青梅竹馬的童年時期到“為君婦”的感情萌生、發展的過程，細膩地描寫對夫君真摯動人的情感;《春思》中“春風不相識，何事入羅幃?”[2]思婦責怪不解人意的春風，以明志自警，表達她對丈夫的忠貞不二。
徐志摩《阿我來揚子江邊買一把蓮蓬》詩的第二節寫詩人在品嚐蓮瓤，蓮瓤的清甜像曾經有過的溫存，詩人的思緒又回到了昔日美好快樂的時光，那是十分令人心醉的歡戀，心心相印、情投意合，是一種將身體和靈魂都交予對方的愛情，詩人似乎又聽到了情人那甜蜜而又堅貞的盟言：“永遠是你的/我的身體/我的靈魂”[4]表達自己要保持摯愛她的感情，對堅貞愛情的熱情禮讚。總之他們都表達了對愛情的讚美和憧憬。
(二)都關注女性的現狀和命運
無論在古代的李白還是現代的徐志摩，都以同情、憐憫的態度體察著、感受著她們的痛苦，為她們傾訴著種種不幸。
1.表達失戀的憂傷和痛苦
從古至今，情場失意之人頗多，有的是對生活和愛情的失望，有的是表達對愛情失利的傷痛之情。李白的《長門怨》寫有的過著幽居失寵的生活，表達了對生活和愛情的失望;《代贈遠》描寫丈夫喜新厭舊，表現平民婦女愛情的不幸;徐志摩的《我不知道風是在哪一個方向吹》，表現了愛情發生變化後的傷痛感情;《丁當一清新》寫道：“簷前的秋雨又在說什麼/還有你心理那個留著做什麼/ 驀地裡又聽見一聲清新/這回摔破的是我自己的心”[4]，作者將秋雨擬人化地來寫，飽含詩人的內心孤獨與悽苦，更是表現了愛情破裂後的痛苦心態。
2.反映婦女對現實處境的不滿
無論古代還是現代社會，都充斥著男女不平等的現象，女性對此頗多抱怨，這在他們作品裡都有體現。李白在《北風行》寫“她”由思而悲，由悲而憤，是寡婦對生離死別的悲憤和傾訴，可見作者關注社會與婦女;徐志摩的《一塊晦色的墓碑》寫路邊埋著一個美麗靈魂的女性，表達了對蒙冤的純潔靈魂的同情和為之不平的思緒，體現了詩人那種博大的人道主義精神。
(三)斥責薄情無義的負心人
負心之人各朝各代都數不勝數，他們始亂終棄，口是心非，虛情假意，古今兩位詩人對他們都有一定的譴責。李白在《寄遠十二首》中，借用一個女子的口吻警告男子，對待愛情要矢志不變;徐志摩的《枉然》表現了對負心女子不能再給予愛的憤激之情。《運命者的邏輯》則表現了對出賣靈魂的女人的無情詛咒。可見詩人們都關心她們的命運。
二.李白與徐志摩愛情詩內容的不同點
上面提及了他們愛情詩的相同點，使讀者瞭解了這些詩歌的具體內容。但兩位詩人又有所不同，現做如下分析：
(一)思想觀念不同
李白和徐志摩的社會背景與時代不同，他們的思想觀念也有所區別。
1.李詩：憐憫同情女性，揭示自卑心理
李白身處於封建社會，受到當時思想的束縛，他只能深表同情但不能反抗社會。《江夏行》寫的是一個女子不幸嫁與了重利輕別離的商人，從此獨守空房，青春虛度。《長幹行》也表現對年華易逝、歲月催人老的惆悵和對征夫的期盼之情，作者深表同情，卻無力反抗的悲哀。
2.徐詩：具有反抗意識與現代色彩
徐志摩接受了資產階級民主自由思想，在個性解放新思潮的影響下，具有很強的反封建意識，不顧一切，捨命追求他理想的人生。《這是一個懦怯的世界》表現了對“容不得戀愛”的舊世界的憤怒之情，呼喚戀人勇敢抗爭，逃出“牢籠”，爭取愛情自由。《決斷》是對虛偽了幾千年封建道德的一種強烈的挑釁。
(二)情感範圍不同 兩位詩人的情感經歷和閱歷不同，他們的情感範圍也有所不同。李詩是對廣大女性階層的.情感，徐詩是對個人情感的宣洩。
1.李詩：代表女性階層的普遍情感
他是盛唐詩壇的代表作家，因道家思想影響甚深追求個性解放因而珍視生命本體，關注廣大婦女的命運和青年男女的愛情生活，詩人從青年時代起就仗劍出國辭親遠遊大半個中國，他真真切切地領略到了各地的風土人情，觀察到了各階層人物的心理狀態，因此他的大多數情詩不像其他詩人專寫自己的兒女私情，他寫的多是普遍存在的女性，是一種普通、廣泛的情，如《江夏行》、《北風行》等都描寫了廣大人民的悲慘生活。
2.徐詩：詩歌為個人情感的宣洩
徐志摩的愛情詩是他真實生活中愛情的寫照，是人之天性自然真率的流露。眾所周知，藝術來源於生活，生活是藝術的源泉。愛情詩歌的特點是對真摯情感的自然抒發。“徐志摩與張幼儀、林徽茵、陸小曼的愛情糾葛，在同一文化背景卜呈現出不同的愛情正規化，即徐與張的“媒約戀”、徐與林的“知己戀”、徐與陸的“素性戀”。三種愛情正規化的變異形態雖不盡相同，但情感內質的純潔，轉換方式的健康，認知態度的嚴肅卻是相同的，其間傾滿著諸多社會、家庭以及文化的無奈阻隔和衝破阻隔的抗爭與鬥爭，有著波瀾不疲愛情靈性的詩化律動。這使他的詩作既引領時代，又確立自身詩界席位，更留卜何為純詩珍品思考空間的重要一翼。”[1]徐志摩的愛情生活跌蕩起伏、蕩氣迴腸。張幼儀、林徽因、陸小曼都為這些名篇做出了貢獻：自由愛的嚮往《這是一個懦弱的世界》、失戀的痛苦《落葉小唱》、愛的傾慕《我有一個戀愛》、愛的執著《雪花的快樂》、相愛之人的分離《翡冷翠的一夜》、愛的迷惑《我不知道風是在哪一個方向吹》。由此可見，詩人用詩歌的形式真實記錄了自己的愛情生活，並進行了思考。
三.兩人愛情詩內容對比分析的意義
從上述內容來看，他們的數十首愛情詩是不可多得的抒情佳作，具有重大意義，現分析如下：
(一)珍愛生命，珍惜愛情
愛情詩表達了詩人對自由、平等、民主的愛情的感覺與思考，追求更加美好的愛情生活，提高了我們對情感生活的理解與尊重。愛情不僅是神聖和偉大的，也是普通和平凡的，每一種純潔和執著的愛情都是值得歌頌。啟示我們要樹立堅貞不渝的愛情觀;對朝三暮四者的鄙棄，培養人勇於走出愛情墳墓的勇氣;培養真、善、美的情操。
(二)愛情交流中精神層面的追求
愛情詩是一種精神的情感追求，是心靈上的溝通，有的靜靜地付出與守候，委婉而含蓄;有的大膽追求，直抒胸臆。愛情詩可以為記憶留下最為美好的片段!當今社會的愛情交流充斥著快捷化、物質化，愛情詩在以它的存在警示我們：生活中，愛情更多的是一份責任，是精神層面的交流，只有這樣我們的愛情才不會失去它本身的意義。
(三)體會詩人寫作的美感與技巧
他們的寫作具有獨特的美感和技巧。感動了一代又一代的讀者，在寫詩時要融合他們的技巧，並有所突破，這樣才能有自己獨特的風格。
李白愛情詩有的直率純真，痛快淋漓;有的深沉含蓄，耐人咀嚼;有的大膽追求，想象豐富。他多寫人世間的情，但帶有作者自己的情感、給人一種若即若離的感覺，從而更具有普遍意義。這是值得我們學習的。
徐志摩的愛情詩具有意境美、柔情美、含蓄美和憂鬱美，如他的《雪花的快樂》意象單純美麗，具有意境美;《她是睡著了》以獨特的想象，描寫了情人的睡態美，和那香甜、酣暢的夢;《沙揚娜拉》運用含蓄的藝術描寫，生動地刻畫了一位溫柔的日本女郎跟情人告別時嬌羞脈脈的神情;《月夜聽琴》表現了一對心心相印的戀人未能實現戀愛自由的抑鬱。我們要學習他多采取比喻、象徵等多種表現手法，使詩意朦朧，帶有神秘色彩。除此以外，我們還要善於調動一切景物來抒發情感，也善於用感情的目光觀察事物。語言上，我們要學習詩人採用一種平白口氣來寫，給人以親切真實感。
總之，以上所言，便是我們對於李白和徐志摩愛情詩內容對比的看法。應該承認，“一千個讀者眼裡有一千個哈姆雷特。”每個人對事物的看法都有些不同。當今社會人們對待愛情都追求表面化、物質化、快捷化，品味愛情詩讓我們懂得要珍惜愛情，注重思想上、靈魂上的溝通，經得起時間考驗，就像葉芝的《當你老了》中“惟獨一人曾愛你那朝聖者的心，愛你哀慼的臉上歲月的留痕”詩人的愛無疑更加深沉和忠貞。時間給愛情帶來了重重的考驗，然而它也驗證了愛情。只有經過歲月的千錘百煉，愛情才能堅如磐石。願我們都能珍惜愛情，保持那顆純情的心。