楊萬里詩歌的童趣與理趣分析
楊萬里詩歌的童趣與理趣分析
中小學語文教材中，選人了不少楊萬里的詩作，品析詩歌中的童趣與理趣，有助於我們更好地引領學生賞析誠齋詩。
楊萬里，字廷秀，號誠齋，是南宋著名詩人，一生創作詩歌上萬首。他早年師從江西詩派，對江西詩派極為推崇，後學習王安石和晚唐詩人的絕句，至淳熙五年戊戌(1178)，領悟到應該擺脫前人的藩籬而白成一家，師法自然，並形成了獨具特色的“誠齋體”。在封建意識形態達到高峰的南宋，儒家思想瀰漫著整個社會，理學的發展，更是給社會披上了一件神秘的袈裟。在文以載道、詩歌言志的正統思想籠罩之下的詩作中，以自然景物、兒童趣味為主要內容的詩歌數量並不多，楊萬里的詩歌正是以此為特點，讀起來自然流暢、清新活潑、妙趣橫生，從而自成一家。嚴羽《滄浪詩話》雲：“南宋只有楊萬里‘盡棄諸家之體而別出機杼’，形成‘誠齋體’。”讀誠齋體詩歌，不由得使人回到自然、回到童年，追憶逝去的自然之美和童年的妙趣時光。
一、楊萬里詩歌中的童趣
傳統的山水田園詩人如王維、孟浩然等，他們的詩大多是靜觀其物，讀之會有一種優雅寧靜感，但不易引起我們的歡愉之情。楊萬里的詩，有不少是以在大自然中玩耍嬉戲為題材的，詩中處處充滿童趣。具體來說，主要表現如下：
1.童“心”之趣
在他的筆墨之中，大自然萬物似乎都活了起來，充滿了生機和靈性，讓人讀著讀著就會有以一顆童心親近自然、擁抱自然的質樸。
詩中所寫的溪水，就像活潑淘氣的小孩，撲騰著向前，卻被山坡擋住去路。於是，溪水便爭吵起來，等到衝出阻礙後，又歡快地流向廣闊的大地。這種擬人化的描寫，不但賦予溪水生命，同時讓讀者頓生童心，彷彿身融其中，體會那一絲歡愉之感。透過詩歌，我們可以感受到楊萬里就像個頑皮的孩子一樣，他在用孩童的眼睛看待大自然萬物。這不得不令人感嘆。
初夏時節，閒居無事，此時奔競之心盡消，與自然貼近，與兒童貼近，用童心感受初夏的閒情，有一種說不出的滿足：梅子味道很酸，吃過之後，餘酸還殘留在牙齒之間;芭蕉初長，而綠蔭映襯到紗窗上;春去夏來，口長人倦，午睡後起來，情緒無聊，閒著無事觀看兒童戲捉空中飄飛的柳絮。詩人童心復萌，似乎也變成“捉柳花”的孩童。
楊萬里筆下的山山水水、花鳥蟲魚，莫不被讚歎一番、遊戲一番，無怪乎姜夔會讚歎他說“處處山川怕見君”。楊萬里把物我統一，把物我的喜悅融為一體，帶著一顆童心，欣賞到了人與大自然的樂趣，讓人們領會了童心童趣的不滅之美。
2.童“眼”之趣
童年是生命的起點，很多美好的回憶都會留在童年。兒童文學作家陳伯吹指出：“兒童文學創作要善於從兒童的角度出發，以兒童的耳朵去聽，以兒童的H艮睛去看，特別以兒童的心靈去體會。”楊萬里並非有意識地創作兒童詩歌，但是在他那童心不泯的筆下，也有不少詩作，用童“眼”看世界，從兒童視角來展現童趣。
陽春三月，正是山花爛漫、鳥語花香之時，詩人抵制不住春天美好的誘惑，沐著春風踏著春光欣然前往鄉村。到了山村，映人眼簾的是那通向遠方的小徑和小徑兩邊稀稀落落的籬笆，以及遠遠近近金燦燦的油菜花。突然，一陣笑聲把詩人的日光吸了過去，原來是一群可愛的頑童正在捕蝶。這時，有一隻蝴蝶落在了菜花上，一個小孩躡手躡腳地走近它，閃電般地抓住了它。可興奮過度，手一鬆，機靈的蝴蝶飛走了。等孩童反應過來，蝴蝶早已飛人菜花叢找不到了。花蝶相映，如此之景，帶著孩童的稚氣。
泉眼很愛惜地讓泉水悄然流出，映在水上的樹蔭喜歡這晴天風光的柔和。鮮嫩的荷葉那尖尖的角剛露出水面，就已經有蜻蜓落在它的上頭。形象地描繪了初夏小荷花池寧靜而又充滿生機的景象。
油菜花、蝴蝶、泉眼、小荷、小荷上的蜻蜓這些常見之物，都成了誠齋眼中的創作來源。只有孩子才會以那種耐心好奇而又細緻的眼睛去看世界，這些細小的生物在孩子眼中是那麼的新奇和美妙。詩人以孩子的視角去觀察世界，在孩童之中尋找靈感，這些微小的事物在詩人筆下才會如此的逼真與純真。
3.童“樂”之趣
除了童心，楊萬里還寫了不少兒童遊戲的詩。詩人把自己的全部情感都融人其中，和兒童共享喜樂。
這首詩寫冬天孩子們的一場媾戲：一個小孩子，早上起來，從結有堅冰的銅盆裡剜冰，一塊大冰被穿上彩線，當作鑼來敲打，聲音倒也清越嘹亮。忽然冰鑼敲碎落地，發出打破玻璃的聲音。孩子如此天真兀邪，即使是在寒冷的冬天，也能從玩冰中尋找樂趣。字裡行間流露…詩人對孩童嬉戲遊樂的嚮往，“敲成玉磬穿林響，忽作玻璃碎地聲”――從聲音的變化可以看出冰給孩子帶來的樂趣，“樂從自然”，令人神往。
在《舟過安仁》中，詩人也是直接把日光聚焦到兒童身上，全詩都是寫兒童的稚氣行為：
一葉小漁船上，有兩個小孩，他們收起了竹篙，停下了船槳，奇怪的是，沒下雨他們也張開了傘――原來，孩子們不是為了遮雨，而是想利用風讓船前進啊!兩小童模仿成人制造風帆的可愛模樣逗樂了詩人，詩人從奇思妙想的小童形象中感悟到那份純真的快樂。
二、楊萬里詩歌中的理趣
1.自然理趣
楊萬里是一個心憂百姓、淡泊名利且愛駐足於自然的詩人。當時與陸游、范成大齊名，在宋代詩壇聲譽甚高，並且得到北方金代一些人的'推許，採用“活法”無微不至地“斧藻江出，追逐風月”。他懷著一顆童心記錄自然萬物的同時，往往又不乏對自然哲理性的思考，而其中所蘊含的哲理卻不似理學家那樣嚴肅，往往亦莊亦諧，白成風骨。
這首詩寫得詼諧幽默，一筆一轉，一轉一境，令人日不暇接。詩的前半部議論：勾畫出下嶺人以為下嶺不難而產生一種洋洋得意的神態;殊不知，下嶺了才發現山嶺像有意與自己作對一樣，下了一山又一山，而山嶺始終攔住下嶺人的去路。讀來可以清晰地感受到下嶺人的無奈，也可以感受到山嶺似乎有一種童子的淘氣，頗富趣味性，創造了一種深邃的意境。“莫言”二字，像是白誡，又像是提醒別人，耐人尋味。
第二句補足首句，“賺得行人空喜炊”，“賺”字幽默風趣。行人心日中下嶺的容易，與它實際上的艱難形成鮮明對比，因此說“賺”――行人是被自己對下嶺的主觀想象騙了。一個“空”字突出表現了“行人”被“賺”後的失落神態。詩人在這裡點出而不說破，給讀者留下懸念，使下兩句“放”“攔”等詞語的運用更引人注日，賦予“萬山”人的思想和性格，使萬山活了起來。“一山放出一山攔”，人生在世豈無難，攀過了一山，還有新的“一山”等在那裡，生活就是不斷攀過“一山”，再被“一山”“難”的過程。
正如篙師行船一樣，如果在水流平穩的時候不預先做好過激流險灘的準備，事到臨頭便手足無措，輕則“卻被驚湍旋三轉，倒將船尾作船頭”，重則桅折船沉，葬身魚腹，付出血的代價。行船如此，行事又何嘗不是這樣呢?
2.生活理趣
詩人在坎坷的仕途人生中，始終用心體味著一種普通人的樂趣，在衣食住行中發現人生的道理，說理如話家常，亦能給人大雅大俗的美學體驗。
“蚊子來、看來看去、遠處、近處”等口語詞直白地錄入楊萬里的誠齋體詩歌中，渚如“手忙腳亂”“東倒西歪”“拖泥帶水”“一絲不掛”等俗語也舉不勝舉，看似信手拈來，實則是認真選擇的。錢鍾書先生對此有精彩的論述：“楊萬里對俗語常談還是很勢利的，並不平等看待、廣泛吸收;他只肯挑選牌子老、來頭大的口語，晉唐以來詩人文人用過的――至少是正史、小說、禪宗語錄記載著的――口語。他誠然不堆砌古典了，而他用的俗語都有出典，是白話裡比較‘古雅’的部分。讀者只看見他瀟灑自由，不知道他這樣謹嚴不馬虎，好比我們碰見一個老於世故的交際家，只覺得他豪爽好客，不知道他花錢待人都有分寸，一點兒不含糊。”
縱觀誠齋詩作，其關心國事的作品遠不及陸游的沉痛，同情民生疾苦的作品也趕不上范成大的深刻，數量上也相對少，“誠齋體”在立意、選材和風格上雖有獨創性，但由於題材的瑣屑細小，以致境界不甚開闊，加之作者有時過分追求趣味性、“信手”、“走筆”，致使一些詩作缺乏必要的藝術概括，草率成章;語言有時也不經選擇，隨便運用，以致後人有“佻巧”“油滑”之譏。
清初H留良等《宋詩鈔誠齋詩鈔》卷首說：“見者無不大笑，嗚呼，不笑不足以為誠齋之詩。”但如果從迴歸童真這一角度看，誠齋體此類詩歌應該受到好評和傳揚。因為這些詩歌從兒童視角出發，展現兒童世界的天真無邪，純淨善良，這一境界應當認為是誠齋詩格的一個境界，這在中國詩壇上顯得彌足珍貴。