賞析詩人余光中的《鄉愁》
賞析詩人余光中的《鄉愁》
臺灣鄉愁文學誕生於20世紀50年代，它是歷史發展的必然產物。
20世紀50年代開始兩岸局勢緊張，兩岸處於隔絕狀態，禁止任何的交往。許多人的懷鄉思親之情無法表達，他們便藉助文字來抒發自己的懷鄉思親之情。隨著這種文學現象的發展，逐漸形成了一種專門抒發自己懷鄉思親的文學題材——鄉愁文學。
鄉情，一隻永遠唱不完的歌;鄉愁，一種無藥可醫的病;鄉愁是沒有年輪的樹，是遊子永遠的情結。它們蠱惑了無數漂泊的遊子，也形成了海外中國人永遠掙不脫的心結，多少年又是多少代。臺灣文學中的鄉愁意識，是臺灣特定歷史中產生的特殊的社會現象，它既是社會生活的反映，也是詩人的生命體驗。三百多年以來，臺灣這塊土地上反覆上演著分離與迴歸，在這個歷史場域中發展起來的臺灣文學籠罩著濃厚的鄉愁意識。
在描寫鄉愁的作品中，余光中一首《鄉愁》把鄉愁表達的淋漓盡致，不但廣泛流傳於海內外，還被人譜成曲傳唱。
小時候，鄉愁是一枚小小的郵票 /我在這頭， /母親在那頭. /長大後，鄉愁是一張窄窄的船票，/我在這頭， /新娘在那頭 /後來啊，鄉愁是一方矮矮的墳墓，/我在外頭， /母親在裡頭. /而現在， /鄉愁是一彎淺淺的海峽/我在這頭， /大陸在那頭.該詩情深意切，既渴望了祖國的統一，又將鄉愁描寫的淋漓盡致.閱讀此詩，首先呈現給讀者的是四幅鮮明而又具體的生活畫面。第一小節：幼年求學，母子分離，借書信以慰別情;第二小節：成年後，告別新婚妻子，離鄉背井，天各一方;第三小節：生離死別，母子不得相見;第四小節：同胞難得相聚，國家不能統一。詩人的鄉思之愁不是直白地說出來的，而是透過聯想、想象，塑造了四幅生活藝術形象，使之呈現在讀者眼前。作者把對母親、妻子、祖國的思念、眷念之情熔於一爐，表達出渴望親人團聚、國家統一的強烈願望。。《鄉愁》一詩，側重寫個人在大陸的經歷，那年少時的一枚郵票，那青年時的一張船票，甚至那未來的一方墳墓，都寄寓了詩人的也是萬千海外遊子的綿長鄉關之思，而這一切在詩的結尾昇華到了一個新的高度：“而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭。”有如百川奔向東海，有如千峰朝向泰山，詩人個人的悲歡與巨大的祖國之愛、民族之戀交融在一起，而詩人個人經歷的傾訴，也因為結尾的感情的燃燒而更為撩人愁思了，詩人的《鄉愁》是我國民族傳統的鄉愁詩在新的時代和特殊的地理條件下的變奏，具有以往的鄉愁詩所不可比擬的廣度和深度。
在意象的擷取和提煉上，這首詩具有單純而豐富之美。鄉愁，本來是大家所普遍體驗卻難以捕捉的情緒，如果找不到與之對應的獨特的美的意象來表現，那將不是流於一般化的平庸，就是墮入抽象化的空泛。《鄉愁》從廣遠的時空中提煉了四個意象：郵票、船票、墳墓、海峽。它們是單純的，所謂單純，絕不是簡單，而是明朗、集中、強烈，沒有旁逸斜出意多文亂的蕪蔓之感;它們又是豐富的，所謂豐富，也絕不是堆砌，而是含蓄。有張力，能誘發讀者多方面的聯想。在意象的組合方面，《鄉愁》以時間的發展來綜合意象，可稱為意象遞進。“小時候”、“長大後”、“後來呵”、“而現在”，這種表時間的時序像一條紅線貫串全詩，概括了詩人漫長的生活歷程和對祖國的綿綿懷念。
《鄉愁》的形式美也令人矚目。它的形式美一表現為結構美，一表現為音樂美。《鄉愁》在結構上呈現出寓變化於傳統的美。統一，就是相對地均衡、勻稱;段式、句式比較整齊，段與段、句與句之間又比較河蟹對稱。變化，就是避免統一走向極端，而追逐那種活潑、流動而生機蓬勃之美。《鄉愁》共四節。每節四行，節與節之間相當均衡對稱，但是，詩人注意了長句與短句的變化調節，從而使詩的外形整齊中有參差之美。《鄉愁》的音樂美，主要表現在迴旋往復、一唱三嘆的美的旋律，《鄉愁》，有如音樂中柔美而略帶哀傷的“回憶曲”，是海外遊子深情而美的戀歌。
鄉愁是一種綿延在心底的苦，就像愛情在某男某女間的生離死別一樣;鄉愁又是一種偉大的情愫，它佔領了我們心靈中最深邃的部分。鄉愁是源於對往昔之物的特別緬懷，當夜雨響在耳邊，鄉愁也就如約而至在我們精神的海底。因為每次的歸去來兮，所以我們的鄉愁像西出陽關的旅人，充滿了驀然回首的美感。鄉愁是一本歷史的鉅著，它送給我們的不僅是沙漠甘泉，也給人間的旅人澆灌上心智的露水。寄願鄉愁伴隨人類思想者的新生而在精神的墳冢中重新復甦，不要再讓我們人類丟失為數不多的幾畝夢田。
拓展：
余光中《鄉愁》的故事
一
1972年1月21日，余光中在臺北廈門街家裡，寫了《鄉愁》，只用了二十分鐘。二十分鐘的腦力勞動，影響持續了三十多年，遍及四海五湖，感動了億萬個炎黃子孫，近年則引起一些評議。
《鄉愁》發表後，最早予以好評的，應是陳鼎環。陳在《臺灣時報》1972年3月29、30日發表《詩的四重奏──從余光中的〈鄉愁〉談起》，說它唱的是“自古至今中國人的繁茂幽深、激盪微妙的.鄉愁”。陳氏喜愛此詩，並把它譯為古體詩(這使人想起余光中的組詩《三生石》1991年秋髮表後，小說家高陽即把它譯寫為四首七絕)。《鄉愁》在臺灣、香港等地傳播。1975年6月，余光中在臺北參加“民謠演唱會”，同年楊弦譜曲的《中國現代民歌集》唱片出版，內有《鄉愁》等詩。這應是《鄉愁》首次被譜曲成歌。
《鄉愁》面世近十年後，於1980年代初登上大陸，在內地傳播，而且是熱播。香港作家劉濟昆說他把余光中等臺灣詩人的詩集，寄給四川詩人流沙河，流沙河把《鄉愁》等詩交給大陸的報刊發表。長沙的詩評家李元洛偶然讀到報紙上登載的《鄉愁》，又讀到餘氏的另一首詩《鄉愁四韻》，於是撰寫《海外遊子的戀歌》一文，賞析此二詩。此文刊於大陸的《名作欣賞》1982年第6期，翌年香港的《當代文藝》轉載。李氏徵引中西詩歌以助說明，指出這兩首詩是“海外遊子深情而美的戀歌”。李文說：“《鄉愁》在國內的一些文藝集會上朗誦過。”然則李氏撰文時，這首“戀歌”已傳誦了。
筆者於1984年夏天在北京拜訪錢鍾書先生，錢氏說，他曾在《人民ri報》上讀到《鄉愁》。當時我忘記了問是何年何月的事。袁可嘉1998年在紐約寫的《奇異的光中》一文說，在餘氏《臘梅》、《呼喚》、《鄉愁》諸詩中，他最愛《鄉愁》，“此詩經中央人民廣播電臺播出後，已是家喻戶曉”。袁文沒有說明何時播出，我相信是距袁文寫作很多年前的事了。《人民ri報》刊出，人民電臺播出，此詩廣泛被人民目睹耳聞，不必多說。使《鄉愁》更家喻戶曉的，應是“春節聯歡晚會”的演出。每年農曆大除夕，中央電視臺第一套(臺)有數小時的表演藝術節目，聽眾以數億計。《鄉愁》上“春晚”，據說在1992年。它也上過端午節、中秋節等“夏晚”、“秋晚”和絃歌悠揚的其它晚會。入樂的《鄉愁》，有多個版本。大陸的語文科教材，選入了《鄉愁》，更使它深入少兒易感之心。此外，大陸學者、批評家撰文賞析《鄉愁》及餘氏相同主題的其它詩，篇數之多，難以統計。
二
《鄉愁》的“愁”，有兩種：(1)與親人生離死別後的愁懷，此詩首三節所寫的。(2)離開故鄉後的愁懷，此詩末節所寫的。余光中自己曾把《鄉愁》譯為英文，題目定為Nostalgia。 Nostalgia在英文中有兩個意義：(a)懷念過去的人、事、物;(b)懷念親人、故鄉。人有懷舊之情，譬如在電氣化火車時代，懷念噴煙的火車;在冷氣機時代，懷念搖著扇子在天井乘涼的日子;在周杰倫風行的年代，懷念周璇的舊歌。這懷舊的意義，包含在nostalgia的(a)之內。余光中的《鄉愁》，其意義和nostalgia一詞並不全同。相同之處為：懷念親人、故鄉。不同之處為：《鄉愁》沒有“懷”念“舊”時事物之意;《鄉愁》之“鄉”明顯有家國之思。
《鄉愁》在中國大陸唱遍大江南北，余光中另一首詩《民歌》所希望做到的──從黃河至長江，從高原到平原，從青海到黃海，魚也聽見，龍也聽見，夢也聽見，醒也聽見──《鄉愁》做到了。《鄉愁》處處聞的原因很簡單：大陸的政府和民間，都希望臺灣早日迴歸大陸，完成兩岸統一大業;臺灣有人懷念大陸，大陸當政者當然認為應該讓這個心聲在大陸內外廣為傳播，以加強宣傳統一大業的正確性以至迫切性。此外，此詩屬歌謠體，意象鮮明，曉暢易誦，詩意乘著音樂的翅膀，就更容易飛入尋常百姓家了。
中國國務院總理溫總理2003年12月訪問美國，在多個場合宣示其兩岸和平統一的主張和政策。12月8日溫氏在紐約與僑界代表晤談時，解說臺灣的問題一貫的政策外，還說：“這一灣淺淺的海峽，確實是我們最大的國殤、最深的鄉愁。”《鄉愁》已是名詩，余光中已是名詩人，溫總理這一席話，把詩和詩人的名向上推得更高，一夕間名滿天下。各地華人社會的傳媒都報導溫氏引詩的事。
這裡只說臺灣幾份報紙對此事此詩此詩人的評述。
12月9日《聯合報》的“A3焦點”版作頭條處理。通欄的大標題是：《溫總理先硬後軟：臺灣是最深的鄉愁》。頭條的內文包括這樣的句子：“溫總理並以中共領導人少見的感性口吻，引用余光中的詩《鄉愁》……溫總理這番軟性言語，讓不少在場僑界人士為之動容。”頭條之外，還辟欄附一短文《余光中的鄉愁》，內文為此詩全文，以及相關的評介：溫的“感性談話，讓各界人士強烈感受到他的‘溫氏柔情’。”又說餘是“風靡海峽兩岸的詩人”，其《鄉愁》等詩，“在大陸廣受歡迎”。
同日《中國shi報》“A3焦點新聞”版頭條報導溫總理談話內容，頭條的小標題有“向僑界喊話‘淺淺的海峽是最深的鄉愁’”字句，內文說溫氏引此詩句，是溫的“感性喊話”。同版還有餘光中的訪問記，其大標題為《余光中：鄉愁是對大陸的懷念》。
國民d前主席李x輝“被問到溫總理的說法時”，對“鄉愁”二字似乎不解，問道：“啥米鄉愁，啥米意思，啥人講的”(鄉愁是什麼意思，誰講的)。《中時晚報》只引述李的話，內容差不多。