哈姆雷特讀後感3000字左右範文（精選11篇）
哈姆雷特讀後感3000字左右範文
什麼是讀後感
讀後感是指讀了一本書，一篇文章，一段話，幾句名言，一段音樂，然後將得到的感受和啟示寫成的文章叫做讀後感。
讀後感就是讀書筆記，是一種常用的應用文體，也是應用寫作研究的文體之一。簡單來說就是看完書後的感觸。
哈姆雷特讀後感3000字左右範文（精選11篇）
當品讀完一部作品後，大家心中一定有不少感悟，是時候靜下心來好好寫寫讀後感了。為了讓您不再為寫讀後感頭疼，以下是小編精心整理的哈姆雷特讀後感3000字左右範文（精選11篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
哈姆雷特讀後感3000字左右1
讀莎士比亞的《哈姆萊特》就會有亞里士多德的感受，感受到的是悲劇的美麗與偉大，莎士比亞所塑造的每個人物每一幕都那麼每句話都有著戲劇的崇高。
這復仇的火焰源起於國王的陰謀。克勞狄斯國王為了爭奪先王的王位、王冠與王后，竟不念手足之情將毒藥倒入先王的耳腔，謀殺了先王，得到了一切。國王所編的謊言使鬼魂遲遲不能消散。於是，哈姆萊特王子決定替父報仇，安息遊蕩人間的鬼魂，因為他多次錯過機會，最後雖然殺死了國王，卻也死在了同樣是替父報酬的雷歐提斯的劍下。
愛情的忠誠與背叛或許是復仇的另一大因素。哈姆萊特也曾想大聲喚醒這個背叛了父親的王后，讓王后意識到自己所犯下的罪錯。在擊劍中，她代飲毒酒而死去。王子雖然在復仇的時候曾讓奧菲莉婭萬般傷心，然而，在心上人即將下葬的時候，他也曾止控不住心中的悲傷，傷痛不已。即使是復仇的不得已也不能掩蓋王子對奧菲莉婭的忠誠、純潔的愛！
從羅森克蘭茲與吉爾登斯吞反覆無常的探密與告密中，足以見證這兩位從小與哈姆萊特王子一起長大的朋友是如何利用他們與王子之間的交情來換取國王與王后的嘉獎，或是加封爵位，或是賞賜珍寶，而得到的一切有一份真誠的友誼中的信任重要嗎？霍拉旭雖是個軍官，但卻在哈姆萊特將要面對未知的危險，對話鬼魂的時候不撇下王子一個人逃走，而是儘自己的力量拉住王子。復仇時他始終沒有違背對哈姆萊特王子許下的諾言，隻字不提所看到的一切。在哈姆萊特臨終之前，他也曾想喝下剩下的毒藥，與王子共長眠……哈姆萊特與霍拉旭之間雖是軍臣間的忠心耿耿，但更多的是讓人們看到了他們心中的那堵友誼之牆！
波洛涅斯有一對擁有高尚美德的兒女，然而他自己竟是如此得虛偽，為討國王、王后的歡心，他不惜出賣女兒的珍貴愛情，他在國王、王后與王子之間油腔滑調，故做媚姿，最後因偷聽王子與王后的對話，慘死在哈姆萊特王子的劍下。他的愛管閒事與虛偽不也折射出人性醜惡的一面嗎？
“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題；默然忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯的苦難，透過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？”哈姆萊特曾這樣感慨。也正如哈姆萊特所說的，一隻雀子的生死，都是命運預先註定的，而無論是國王的軀體，抑或是臣民的軀體，一旦生命停止，也都只是蛆的食物而已。活著，就不能讓自己像國王那般狠毒、波洛涅斯那樣虛偽，而應該擁有雷歐提斯、奧非莉婭的高尚、霍拉旭的忠誠！《哈姆萊特》的劇情發生在中世紀的丹麥，但是從劇中我們可以聯想起英國的現實。劇中所發生的種種衝突，恰恰真實地反映了16世紀末17世紀初英國的社會矛盾。
在悲劇一開場時，莎士比亞描寫的就是一個動盪不安的局面。丹麥王的突然死去，鬼魂的出現，種種現象都給人一種劫難臨頭的感覺。從這一切可以看出，當時是一個亂世，也難免要發生非常變故。
當權的國王克勞狄斯，在這亂世中扮演了一個醜惡的角色。他狠毒的害死了親哥哥，篡奪了王兄的王位，又誘騙了王后，高高地坐在王位上。他分明是一個殺人犯、是一個萬惡不赦的小人。但是，他掩飾著內心的醜惡，在眾人面前，帶著仁慈賢明的假面具。為了試探哈姆萊特發瘋的原因，耍手段派人刺探。為了達到目的，自己躲在暗處，不公開對付哈姆萊特，暗地裡卻兩次安排借刀殺人的詭計，試圖殺害哈姆萊特。從克勞狄斯的卑鄙行徑可以看出，他並非一般的封建朝廷的暴君。他有封建君主專制的暴虐，也有原始積累時期資產階級冒險家的狡詐。
克勞狄斯身為國王，卻無度，每天只知道飲酒作樂。朝臣們也都致力於取悅於君王。我們以一個典型的官僚波羅涅斯為例，他身為御前大臣，卻昏庸無道，一味地告密、獻計、偷聽、為了卑鄙的勾當連自己的女兒也出賣，最後連自己的性命也沒有保全。這一切都是腐朽的官僚制度的產物。羅森格蘭茲和吉爾登斯吞是哈姆萊特的兩個老同學，為了奉承主子，甘當國王的密探，出賣朋友。
總之，這些統治者的形象是：徒有冠冕堂皇的外表，內心卻陰險狡詐，他們貝利與衝昏頭腦，為了謀私利，不惜做傷天害理之事。舊的封建關係已經被瓦解了，統治集團受到了新的資產階級利己主義的惡習的影響。一股強大的社會惡勢力正是有這樣一批統治者形成的。
哈姆萊特是悲劇的主人公，也是文藝復興時期人文主義的典型形象。他雖然身為王子，是封建統治集團中的一員，但他就讀的德國威登堡大學是人文主義運動的中心。在這裡，新思想新文化薰陶著哈姆萊特，他對世界和人生有新的看法，這新的看法是與傳統的教會觀念不同的。
他鄙視尊卑貴賤、等級森嚴的封建關係，渴望真誠相待的平等關係。他有美好的理想，而且多才多藝。他一想待人誠懇，光明磊落。他是具有進步思想和優秀品德的好青年。
在哈姆萊特眼中，父親就像神一樣，是個英明治國的君主。父母相親相愛，擁有奧菲麗婭的純真愛情，很多好朋友在自己的周圍，這是哈姆萊特理想的生活。經歷了宮廷變故以後，現實的醜惡原形畢露，哈姆萊特也從幻想中醒來。殘酷的現實給他的精神以沉重的打擊，他變得很憂鬱，這是理想破滅後的一種精神狀態，由於並不是哈姆萊特的天性。
由於和精神危機並沒有擊垮哈姆萊塔，反而使他更加清醒了，他從幻想中解脫出來，回到了現實中，他敢於同社會罪惡作鬥爭，用它深刻而有力的思考去分析現實，準備採取行動，完成父親交給他的復仇任務。
克勞狄斯暴露了自己的真面目，獨自在禱告的時候，哈姆萊特沒有殺了他，有人認為這是哈姆萊特優柔寡斷、生性軟弱的表現，是悲劇的根源。因此，也有人把哈姆萊特看作行為猶豫的典型。但是，事實上哈姆萊特並不是這種人，他有志氣，對人生有積極的看法。在哈姆萊特眼裡，世界上存在著眾多的罪惡，克勞狄斯的罪惡只不過之其中的一樁。他的責任不僅僅是為父報仇，而是如他自己說的“要負起重整乾坤的責任”。
按照人文主義理想，哈姆萊特自覺地擔負起重整乾坤的義務。他行動猶豫的原因應該是：在一個偉大的目標面前，他想採取行動但卻不知如何去行動。在最後，他雖然替父復仇了，但自己也與敵人同歸於盡，沒有完成重整乾坤的任務。這也使他意識到現實的冷酷。
哈姆萊特之所以不能完成重整乾坤的任務，有兩方面原因。客觀上，反動勢力過於強大，而哈姆萊特所代表的先進力量比較弱小。主觀上，人文主義思想本身具有侷限性，當理想與現實產生矛盾時，難免要陷入精神痛苦之中。
哈姆萊特面對強大的惡勢力，沒有想到廣大人民群眾是改革現實的根本力量，而只想到“我”，孤軍奮戰，這注定是要失敗的。
不少舊思想的重擔在哈姆萊特身上存在著，這些舊思想使他在鬥爭中不能抓住時機，使自己處於消極的被動的地位。
哈姆萊特本身有弱點，但仍是一個比較完整的理想人物的形象，該劇本既是對社會矛盾的揭示，也是對人文主義的理想的人物的歌頌，對人民與反動統治作堅決的鬥爭起到了鼓舞作用。
哈姆雷特讀後感3000字左右2
《哈姆雷特》是一部非常出色、優美的作品，震撼人心，使人流連忘懷、回味無窮。裡面不單有著優美的詞句、哲深的對白和曲折動盪的故事情景，更是它對人世、人性、死亡的思考。雖然是一部悲劇，但在其中讓我們感受到文學的優美，或許這是一種淒涼之美，有人說“美麗總是憂愁的”，但在悲慘的背後，讓我們看到了美妙的感受，乃是它給我們人類精神的撞擊和心靈的悲憐。
戲劇對時代的反映
在莎士比亞的年代，正是英國戲劇盛行的時期，很多人以此為樂，也有很多人以此為生。透過戲劇可以讓我們瞭解到當時的社會情景，也在戲劇中讓我們看到對社會的反映。正如書中所說的：“他們是這一個時代的縮影”（第二幕第二場當中）；還有“自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看它自己演變發展的模型。”（第三幕第二場當中）。因此在哈姆雷特的復仇中，就精心設計了一場《貢扎古之死》戲，讓篡奪王位的叔父克勞狄斯看到了自己的毒恨之面。可見，戲劇在作者的心中有著崇高的地位，雖然在當代的許多人眼裡，是不屑一顧，認為是低俗的東西。
那麼在《哈姆雷特》的戲劇裡面，讓我們看到了一個怎樣的世代呢？
在故事當中讓我們看到了一個人心敗壞、道德淪喪，人與人之間充滿著勾心鬥角、陰謀詭計的畫面。篡奪王位的克勞狄斯用詭計殺害了自己的兄弟，喪父不到二個月的王后喬特魯德就改嫁於克勞狄斯，她的行為“使貞節蒙汙，使美德得到了偽善的名稱，從純潔的戀情的額上取下嬌豔的薔薇，替它蓋上一個烙印……”（第三幕第四場當中）；原本以為叔父只讓自己在他國調節心情，孰不知叔父要用毒辣的計謀想讓自己首級分離；最後一場與雷歐提斯的比賽，卻是一個充滿陰險毒辣的計謀……
這真是一個悲觀的世界。由此，也讓我們看到人類歷史的眾多不幸：在古時該隱殺死了親生兄弟亞伯。在新約時代，被施洗約翰譴責的希律王，不合理的娶了兄弟的妻子希羅底。在中國有“本為同跟生，相煎何太急”的兄弟之逼。在《現實一種》裡面有兄弟之間和家庭之間的互相殺害，等等。讓人體會到這個世界的陰涼、恐懼！
在哈姆雷特的對話中，也讓我們呼吸到這種世界氣息的寒冷，
“哈姆雷特：丹麥是一所牢獄
羅森格蘭茲：那麼世界也是一所牢獄
哈姆雷特：一所很大的牢獄，裡面有許多監房、囚室、地牢；丹麥是其中最壞的一間”
那麼在莎士比亞的年代，社會情景也是如此，雖然物質有許多的發展，藝術有卓越的成就。但在道德領域卻充滿著缺陷。所以，阿尼克斯特在《莎士比亞傳記》中，記載著說：文藝復興時代的道德狀況不很令人滿意，莎士比亞的作品對此有所反映：與充滿人文主義氣息的美好人物形象並列的，是形形色色的冒險家和惡棍”。
死亡乃罪惡的因果
在《哈姆雷特》的故事裡面，充滿著死亡的陰影，故事開始就以死亡出現，哈姆雷特的父親因被兄弟毒死而陰魂不散，遊蕩夜間。故事又以死亡結局，在毒藥下，死神拘捕了他們的生命。在故事的發展中，讓我們看到接踵而至的禍患和悲劇。皇上的臣子波洛涅斯在帷帳後面，被哈姆雷特誤以為國王而殺死；其女奧菲利亞因父親身亡招致癲瘋，後又淹死在池塘裡，其實是自殺；國王的兩個親卒在趕往他國中，莫名其妙、陰差陽錯地被處死；王后又因不知情之下，喝了毒藥，離開了人世；雷歐提斯本想以毒劍刺死哈姆雷特，結果卻在混亂之中斷送在自己的毒劍上；國王又在毒劍之下遭到了報應；哈姆雷特也在復仇完畢後，閉上了雙眼。
故事這樣接二連三的發生悲劇，對於其中有些人的死來說，似乎是理所當然，因為他們自身的過錯或罪惡。比如叔父的奸惡，篡奪王位，陰險詭詐，借刀殺人；王后的違背盟誓，移情別戀，愛慕虛華；波洛涅斯的愛管閒事，助紂為虐；國王兩個親卒的違背友情，貪圖福利等等，由此展開了一場洶湧的旋渦，吞呲了許多人的生命。但是在憤怒他們的邪惡之時，又遲鈍在自己的內疚上。因為這一切的發生，都出於人類本性的敗壞和罪惡，不是他們的某個舉動帶來的損失，也不是某個人因著行為理當致死，更不是某個人全然公義、無可譴責可以處決一切。所以哈姆雷特在復仇中遲遲延宕，不是他性格上的優柔寡斷和行動上的力不從心。因為他有證據、有機會可以殺死叔父。所以他深深地體會到自己也是個罪人：“我很驕傲，有仇必報，富於野心，我的罪惡是那麼多，連我的思想也容納不下，我的想像也不能給它們形象，甚至於我都沒有充分的時間可以把它們實行出來。像我這樣的傢伙，匍匐與天地之間，有什麼用處呢？我們都是些十足的壞人”（第三幕，第一場當中）。因為看到了“死”源於“罪”的因果，而“罪”必定遭受“死”的懲罰，這是由於當時宗教背景的原因。於是哈姆雷特陷在了心靈的交戰和思想的鬥爭之中。一方面是生父亡魂要求復仇的責任，一方面是人類罪惡本性的壓抑，要為所作所行的承受責任。在哈姆雷特的精心計劃和看透人世的情況下，他終於做出了選擇，以死作為結束，即完成了復仇心願即為罪獻上了代價。
聖經上記載著說：“罪的工價乃是死”（羅6：23）。那麼罪又來源於什麼？乃是人類與創造者關係的破裂，背離他的旨意和掌管，為自己建造“巴別塔”，以為可以通天。這種思想的表現，乃是反映了莎士比亞當時的社會情景。那時正處於文藝復興時期，人文主義思想非常活躍，“他們幻想用人的王國取代神父們所宣揚的神在人間的王國”（參《莎士比亞傳》）；在《哈姆雷特》的戲劇裡，也讓我們看到他們對人類的推崇和讚歌：“人類是多麼了不得的傑作！多麼高貴的理性！多麼偉大的力量！多麼優美的儀表！多麼文雅的舉動！在行為上多麼像一個天使！在智慧上多麼像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！”（第二幕第二場當中）。因此當人有了這種思想的時候，世界就會帶來混亂，帶來災害。《哈姆雷特》戲劇裡面所表達的就是這樣的混亂和亂oooo倫，克勞狄斯用毒藥害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪惡的匆促，這樣迫不及待地鑽進了亂oooo倫的衾被”（第一幕第二場當中），“這是一個顛倒混亂的時代”（第一幕第五場當中）。這就是一切悲劇的原因。
懺悔為天國開路
在《哈姆雷特》的戲劇裡面，我們上文也提到它是有著宗教背景，那麼這個宗教就是天主教。其中提到“聖母”、“淨化”、“塗膏禮”、“贖罪”等字眼，它的天主教背景也就是哈姆雷特殺叔父延宕的另一原因。那麼我們現在所要思考的，是它有關上天堂的救贖論，當然它不是真正的救贖之道。因為它所實行的是煉化、懺悔、膏禮、行善，成為通向天國之路。例舉如下：
當哈姆雷特的父親被害以後，他的亡魂就一直遊蕩在夜間，按它自己所說的要經過陰間的煉化，才能有上天堂的時候。“我是你父親的靈魂，因為生前孽障未盡，被判在晚間遊行地上，白晝忍受火焰的燒灼，必須經過相當的時期，等生前的過失被火焰淨化以後，方才可以脫罪”（第一幕第五場當中）。這種說法，按天主教的教義就是煉獄，人因著罪不能走向天國，但上帝把他安置在陰間受盡折磨，直到他潔淨為止方可上他的美好國度。
在講到哈姆雷特母親的時候，他對其是充滿著不平和悲哀，要為著她自己的惡行付出諸多的代價，但如果想從不幸中走出來，則需要透過行善方可好轉，比如她“必須造下幾所教堂，否則她就跟那被遺棄的木馬一樣，沒有人再會想念她了。”（第三幕第二場當中）
在奧菲利亞的死亡當中，我們看到神父對人死後安頓靈魂，起著舉足輕重的作用。把她安葬在聖地之中，為其禱告，散播鮮花，鳴鐘入土，或者唱安魂曲，都是當時宗教的規條。
還有一個讓人琢磨不透的，就是哈姆雷特在殺死叔父的時候，被害者的處境會直接影響到靈魂的去向，如果被害者正在行惡之時受難，那麼他的靈魂將去向幽暗的地獄；如果被害者正在認錯悔罪之時而死，那麼他的靈魂將走向天堂。這種思想也就是懺悔功效，他的得救與否完全取決人的行為。所以在哈姆雷特原本早就可以了結叔父性命的時候，卻離開了，因為他想到“他正在洗滌他的靈魂，要是我在這個時候結果了他的性命，那麼天國的路是為他開放著，這樣還算復仇嗎？不！收起來，我的劍，等候一個更殘酷的機會……”（第三幕第三場當中）。以致後來截然答應叔父為自己設立的比劍圈套，刺死了叔父，完成了報仇之任。
這些思想讓我們想起了，中世紀清教徒的一些錯誤觀念。比如修身、克欲，透過對自身的淨化，可以達到美好的彼岸；也盼望在敬虔的時日裡，迎接上主的蒞臨。
哈姆雷特讀後感3000字左右3
讀完第一遍之後，不知道是不是因為是悲劇，有一種悵然若失的感覺，久久回想劇情，結局。
哈姆雷特從小受到良好的教育，突然得知父親死訊以及剛繼位的叔父和母親匆忙完婚，父親的亡靈告訴他，自己是被叔父害死要求為其報仇。政治鬥爭的殘酷，母系親情的破碎、信仰、人性價值如此不堪一擊，現實的衝擊使他陷入深深的矛盾中，他開始懷疑，他的人生觀也開始變化，內心受到煎熬，生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題；默然忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯的苦難，透過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？
在叔父進行禱告時錯失了最好的復仇機會，讀到這裡時，我想的是再怎麼也要給他一刀，但是他沒有，心裡在想他為什麼不把叔父殺死，他在考慮什麼？他是從道德的制高點出發的嗎？他是懦弱？是在計劃復仇？是他的倫理關係、理性、來不及反應的緩衝？同病相憐的命運共同歸屬感？是自我衝突？總之，他在思考，他在滌盪自己的靈魂。但他最終選擇復仇。他選擇了挺身反抗人世的無涯的苦難。
但是故事的悲劇性在於命運的糾結與多變。
在面對困境時，我也與他一樣試圖說服自己、強迫自己。自己常常去想這樣做的意義是什麼？我的人生意義又是什麼？我該怎麼度過這一生？不斷的思考、想要靠近答案，又自我否定，結果陷入了思維怪圈，無法走出來，反而將自己困死在裡面。也讓我想起一段話，“大部分人終身都是在夢遊，從來沒問過自己他們在幹什麼，以及為什麼要那麼做，他們吸收了他們的父母的價值觀和信念，或者他們的文化，毫不質疑地接受了下來。但如果他們剛好吸收了錯誤的信念，他們就會生病。”我沒有辦法判斷什麼是真正正確的信念，我甚至懷疑我所接受到的信念和文化，但是隨著我經歷的事情，我越來越能接受不同的事物，也不停提醒自己注意思考。人的心裡有著很多個自己，不停地爭鬥，有時候這個我勝，有時候那個我勝，猶豫、掙扎、多變，自我否定、自我鼓舞，又飽含力量，一直在踉蹌著掙扎著向前或向後。
當自己所追求的東西或者所吸收的價值觀被打破時，苟延殘喘還是挺身而出，我們應該有自己的思考和自己的見解，不斷地認識自己，認識自身價值，重塑自己，是我到現在想的最好的答案。
感受一下摘抄和莎士比亞的詩一樣的句子
披著殮衾的死人都從墳墓裡出來，在街上啾啾鬼語，星辰拖著火尾，露水帶血，太陽變色，支配潮汐的月亮被吞蝕得像一個沒有起色的病人。
清晨披著赤褐色的外衣，已經踏著那邊東方高山上的露水走過來了。
我的墨黑的外套、禮俗上規定的喪服、難以吐出來的嘆氣、像滾滾江流一樣的眼淚、悲苦沮喪的臉色，以及一切儀式、外表和憂傷的流露，都不能表示出我的真實的情緒。這些才真是給人瞧的，因為誰也可以做作成這種樣子。它們不過是悲哀的裝飾和衣服；可是我的鬱結的心事卻是無法表現出來的。
一個不肯安於天命的意志，一個經不起艱難痛苦的心，一個缺少忍耐的頭腦和一個簡單愚昧的理性。
即使地獄張開嘴來，叫我不要作聲，我也一定要對它說話。
在好風給人方便、船隻來往無阻的時候，不要貪睡，讓我聽見你的訊息。
對於哈姆雷特和他的調情獻媚，你必須把它認作年輕人一時的感情衝動，一朵初春的紫羅蘭早熟而易掉，馥郁而不能持久，一分鐘的芬芳和喜悅，如此而已。
一個自愛的女郎，若是向月亮顯露她的美貌就算是極端放蕩了；聖賢也不能逃避饞口的中傷；春天的草木往往還沒有吐放它們的蓓蕾，就被蛀蟲蠹食；朝露一樣晶瑩的青春，常常會受到罡風的吹要向他自己叛變。
不要想到什麼就說什麼，凡事必須三思而行。對人要和氣，可是不要過於狎暱。相知有素的朋友，應該鋼圈箍在你的靈魂上，可是不要對每一個泛泛的新知濫施你的交情。留心避免和人家爭吵；可是萬一爭端已起，就應該讓對方知道你不是可以輕侮的。傾聽每一個人的意見，可是隻對極少數人發表你的意見；接受每一個人的批評，可是保留你自己的判斷。盡你的財力購置貴重的衣服，可是不要炫新立異，必須富麗而不浮豔，因為服裝往往可以表現人格。
你的話已經鎖在我的記憶裡，那鑰匙你替我保管著吧。
我知道在熱情燃燒的時候，一個人無論什麼盟誓都會說出口來；這些火焰，女兒，是光多於熱的，剛剛說出口就會光銷焰滅，你不能把它們當作看待。
少量的邪惡足以勾銷全部高貴的品質，害的人聲名狼藉。
我的命運在高聲呼喊，使我全身每一根微細的血管都變得像怒師的筋骨一樣堅硬。使你年輕的血液凝凍成冰，使你的雙眼像脫了軌道的星球一樣向前突出，使你的糾結的鬈毛根根分開，像憤怒的豪豬身上的刺毛一樣森然聳立。
他握住我的手腕緊緊不放，拉直了手臂向後退立，用他的另一隻手這樣遮在他的額角上，一眼不眨地瞧著我的臉，好像要把它臨摹下來似的。這樣經過了好久的時間，然後他輕輕地搖動一下我的手臂，他的頭上上下下點了三次，於是他發出一聲非常慘痛而又深長的嘆息，好像他的整個胸部都要炸裂，他的生命就在這一聲嘆息中間完畢似的。
人們往往用至誠的外表和虔敬的行動，掩飾一顆魔鬼般的內心，
生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題；默然忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯的苦難，透過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？死了；睡著了；什麼都完了；要是在這一種睡眠之中，我們心頭的創痛，以及其他無數血肉之軀所不能避免的打擊，都可以從此消失，那正是我們求之不得的結局。死了；睡著了；睡著了也許還會做夢；嗯，阻礙就在這兒：因為當我們擺脫了這一具朽腐的皮囊以後，在那死的睡眠裡，究竟將要做些什麼夢，那不能不使我們躊躇顧慮。人們甘心久困於患難之中，也就是為了這個緣故；誰願意忍受人世的鞭撻和譏嘲、壓迫者的凌一辱、傲慢者的冷眼、被輕蔑的愛情的慘痛、法律的遷延、官吏的橫暴和費盡辛勤所換來的小人的鄙視，要是他只要用一一柄一小小的刀子，就可以清算他自己的一生？誰願意負著這樣的重擔，在煩勞的生命的壓迫下呻一吟流汗，倘不是因為懼怕不可知的死後，懼怕那從來不曾有一個旅人回來過的神秘之國，是它迷惑了我們的意志，使我們寧願忍受目前的磨折，不敢向我們所不知道的痛苦飛去？這樣，重重的顧慮使我們全變成了懦夫，決心的赤熱的光彩，被審慎的思維蓋上了一層灰色，偉大的事業在這一種考慮之下，也會逆流而退，失去了行動的意義。
志願不過是記憶的奴隸，總是有始無終，虎頭蛇尾，像未熟的果子密佈樹梢，一朝紅爛就會離去枝條。
要是語言來自呼吸，呼吸來自生命，只要我一息猶存，就絕不會讓我的呼吸洩漏了你對我所說的話。
真正的偉大不是輕舉妄動，而是在榮譽遭遇危險的時候，即使為了一根稻杆之微，也要慷慨力爭。
要是把他的好處一件一件列舉出來，不但我們的記憶將要因此而淆亂，交不出一篇正確的賬目來，而且他這一艘滿帆的快船，也決不是我們失舵之舟所能追及。
哈姆雷特讀後感3000字左右4
被馬克思喻為“最偉大的戲劇大師”的莎士比亞是英國文藝復興時期最傑出的藝術大師，他不僅僅屬於一個時代，並且屬於所有世紀;他不僅僅屬於英國，並且屬於全世界。浪漫派詩人濟慈曾說，“莎士比亞過的是寓言的一生：他的作品就是詮釋。”世界上對這位巨人的劇作一往情深的導演不計其數，異常是對《哈姆萊特》這部傑出的經典戲劇更是情有獨鍾，俄國導演梅耶荷德就曾說：“如果將來的某一天世界上所有的劇本都失傳了，而《哈姆萊特》沒有失傳，那麼戲劇就還存在。”
完成於1601年的《哈姆雷特》是莎士比亞戲劇創作的`最高成就，別林斯基稱《哈姆雷特》是戲劇詩人之王的燦爛王冠上頭的“一顆最光輝的金剛鑽”。據聯合國教科文組織的統計，《哈姆雷特》是當今世界最受歡迎的戲劇，他的劇本僅在1979~1985年間就出版了92次。
好的作品往往源於社會生活。《哈姆雷特》故事情節取材於12世紀末的一部丹麥史，1567年一位法國作家把它寫進自我的故事集裡，16世紀80年代中，倫敦舞臺上曾多次上演過莎士比亞同時代劇作家據此改編成的戲。1601年，莎士比亞又把它重新改編，把一段中世紀的封建復仇故事改寫成一部深刻反映時代面貌，具有強烈反封建意識的杯具，哈姆萊特的形象也所以成為世界文學中著名的藝術典型之一。
據說莎士比亞寫《哈姆萊特》的時候，英國是“一個顛倒混亂的時代”。這時，宮廷揮霍浪費，社會動亂不堪，，王室同資產階級之間的矛盾越來越尖銳。莎士比亞深深感到自我的人文主義思想和英國現實之間存在著無法解釋的矛盾。他開始在《哈姆萊特》中深刻揭示出這一矛盾。他經過這一個古老的宮廷仇殺故事，對以克勞狄斯為首的專制王朝進行了無情的揭露，對王子哈姆萊特這個人文主義者所進行的反封建暴政的鬥爭，給予了熱情的讚賞和深厚的同情.
第一幕：哈姆萊特聽王家城堡上的哨兵報告，城垛上出現了一個酷似先王的幽靈。遇見了它，證實了他的最大疑懼：原先正是先王的兄弟克勞狄斯，在先王熟睡時分謀害了他，隨即篡奪了他的王位，並娶了孀居的王后。鬼魂告誡他要嚴守秘密，伺機為他報仇，然後消失了。在這一幕中，哈姆萊特的一段話讓我感受頗深。
“在個人方面也常常是這樣，由於品行上有某些醜惡的瘢痣，或者是天生的——這就不能怪本人，因為天性不能由自我選擇;或者是某種脾氣發展到反常地步，衝破了理智的約束和防衛;或者是某種習慣玷汙了原先人喜愛的舉止;這些人只要帶著上述一點缺點的烙印——人生的標記或者偶然的機緣——不管在其餘方面他們是如何聖潔，如何具備一個人所能有的無限美德，由於那點特殊的毛病，在世人的非議中也會感染潰爛;少量的邪惡足以勾銷全部高貴的品質，害得人聲名狼藉。”
確實如此，人的本性，很多時候都在被爭論著。究竟是“性本善”還是“性本惡”呢人的品行，似乎隨著時代的發展反而一步步退化了。古代所提倡的“大同思想”，似乎已被遺忘。人的醜惡漸漸顯露了出來，搶劫等已是司空見慣的事了。而“發脾氣發到反常地步”這便是心胸狹窄的表現。
第二幕：懾於那個可怕的秘密和所承諾擔當的艱鉅任務，哈姆萊特讓江湖戲班演了一齣戲。第三幕則重點描述了這出戏。其獨白再次深深地打動了我。
“生存還是毀滅，這是一個值得研究的問題，默默忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯的苦難，經過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，那一種更高貴”“生存還是毀滅”的疑問應當說貫穿於整個杯具，最終導致哈姆萊特走向死亡。這段內心獨白不僅僅是哈姆萊特的疑問，更是許多人類痛苦的根源。哈姆萊特的杯具命運也根源於對這個疑問的理解和闡釋。一般認為，這個人物既有文藝復興時期人文主義者反封建、崇尚人的理性的特徵，又有宮廷貴族後代悲觀、憂鬱的消極一面。在應對死亡時，具有人文主義色彩的一面令其勇於走出黑暗，應對人生，而悲觀的一面則讓他對擺脫不了死亡的恐懼而痛苦萬分。儘管哈姆萊特最終選擇了勇敢應對，但死亡最終還是降臨在他的身上，更重要的是，對死亡的恐懼至始至終困擾著他。
“生存還是毀滅”確實引發人的深思。處於這個年齡的我從來都沒有好好研究過這個問題，最大的願望就是無憂無慮地過著每一天。確實如此，我想的事情都很簡單，從未停下來好好想過一個問題。現實的我，不想去太過於繁瑣的問題，一遇到問題，似乎都是在爸爸媽媽的指導下走出一個又一個迷宮。此刻回過頭來想想，自我確實很幼稚。生存毀滅似乎在一念之間。不明白為什麼世間有那麼多人選擇逃避而結束自我的生命。“忍”，世間有很多事情都要忍。其實，靜下心來想想自我為什麼要氣憤和不滿呢僅有自我明白。
我們生存的社會不可能到達古代所提倡的“大同社會”。對於環境，我想僅有自我學著去適應吧。如果你沒有本事改變周圍的生存環境，那麼努力去適應便是自我最大的成功。
在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此相反而又相成。社會環境的混亂，人心的險惡便是杯具的最大根源。應對誘惑和挫折，我們不能一味地抱怨。讀好書不僅僅是思想的淨化，也是心靈的淨化。最起碼，讀了這本書，我開始深深地思考自我的問題，也明白很多看似簡單的道理。我不願有哈姆雷特的軟弱，雖然偶爾會有點脆弱，可是每一次從挫折中爬起來時，我對著自我一笑。因為我明白自我沒有想象中脆弱。
總而言之，真正的經典是不會被時間的塵埃所埋沒，相反，猶如陳年的美酒，越是年代久遠，越能散發醉人的醇香，《哈姆雷特》就是這樣一部作品。
哈姆雷特讀後感3000字左右5
《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個創作於1600—1601年的劇本整整被推崇了幾個世紀。就是現在，我們依然可以感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。
它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題：命運這種東西是怎樣的一種存在？它既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣溫暖人心，但更多時候，，像夢魘一樣深邃而可怕。
本劇是圍繞著丹麥王子哈姆雷特的故事：他在德國的威登堡大學學習時，國內傳來噩耗，父王突然慘死，叔叔克勞斯迪篡奪王位，母親改嫁克勞斯迪。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他在城堡裡見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告訴了他自己是被其叔克勞斯迪所害的真相，並要求兒子為他報仇，但不許傷害他的母親，要讓她受到良心的責備。哈姆雷特知道真相後，精神恍惚，他整天穿著黑色的喪服，一心想著復仇。一天，他去見自己的戀人首相的女兒奧菲利婭，他又想求愛又想復仇，行為怪誕。奧菲利婭把王子的情況告訴了首相，首相又報告了克勞斯迪。克勞斯迪雖然不知道老國王鬼魂出現的事，但他心中有鬼，派人試探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想復仇，一方面又礙於母親的面子，同時他也不十分確定父親鬼魂的話，非常苦惱。哈姆雷特決定要證實克勞斯迪的罪行，正好這時宮中來了一個戲班子，他安排了一齣戲，內容是一個維也納的公爵被他的一個近親在花園裡毒死，不久這個兇手還騙取了公爵夫人的愛。戲演時，他在旁邊注意觀察克勞斯迪，見克勞斯迪坐立不安，中途就離去。哈姆雷特確認了父親鬼魂的話，決定復仇。一天，克勞斯迪獨自一人的懺悔，哈姆雷特本可以殺死他，可又覺得懺悔中的人被殺後會進入天堂結果罷手。克勞斯迪派王后勸說哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭執，誤殺了躲在幃幕後偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要復仇為由，要將哈姆雷特送往英國，準備借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的詭計，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決鬥，並在暗中準備了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意祝賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特第二回合獲勝，王后非常高興，端起原準備給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決鬥中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍後又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最後一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最後的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。
在人物刻畫上，莎翁可謂是煞費苦心。劇中人物的語言充分表現出了人物鮮明的性格。主人公哈姆雷特的性格和環境是相矛盾很有複雜性的。他從“時代脫臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句絕望的嘆息的全部心裡背景。他一系列的語言表明他是一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人。歌德說過：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶裡。”而他就是那個“花瓶”，那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株“橡樹”。
一旦“橡樹”的根鬚膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
本劇表現得並不只是那個年代的某個故事，也不只是那個時代矛盾的縮影，更是我們每個人的“命運”，為我們指引航向。所以說：莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引著方向。
在這個故事中，我們看到的不只是曲折的情節，深入的人物刻畫，更是其中蘊含的哲理。這也許就是莎翁及其戲劇經久不衰的原因吧。
魯迅先生說：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。”《哈姆雷特》就是一幕極具震撼力的悲劇。
哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的；但是，他由於敏感而猶豫不定，由於思索而拖延，精力全花費在做決定上，反而失卻了行動的力量。哈姆雷特理想崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽於沉思、自責、自我懷疑上，加之憂鬱與孤獨，他迷惘、矛盾又痛苦。於是一再拖延復仇計劃，導致了最後的結局。
文中最令人同情的就是悲慘的配角奧菲利婭，她柔弱、沉靜、靦腆又天真無邪。可她那脆弱的身心被愛和恨一起擠壓著、煎熬著。她不幸、痛苦、無助，卻都逆來順受地忍受了它，最終還是迷失了自己，離開了自己。
“生存還是毀滅？是默默忍受命運的暴虐，或是挺身反抗人世無涯的苦難，透過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？”這我不知道，似乎也不是那麼容易分得清的事情，只是哈姆雷特選擇了後者，承擔起了那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有、但又決不可推卸的復仇重任。
如今的現實中，倘若我們遇到了困難，我們是去面對它，還是選擇逃避？我想應該是面對。無論是什麼困難，沒有人解決不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，如果能勇敢的接受，那麼也算的上高貴了。總而言之，不論在什麼艱難險阻面前，我們都應該勇敢面對，接受挑戰。
哈姆雷特讀後感3000字左右6
讀完《哈姆雷特》自己有了深深的感悟，首先《哈姆雷特》是英國文藝復興時期最偉大的戲劇家莎士比亞的經典著作，它集中體現了劇作者莎士比亞的思想特點和創作成就。莎士比亞在創作《哈姆雷特》時，英國動盪不安，新興資產階級處於萌芽發展時期，新王朝的黑暗社會，政治腐敗，外敵侵擾，社會秩序與人性秩序相互抗爭，莎士比亞為此對英國社會進行嚴峻的批判，劇作家透過哈姆雷特這一典型人物形象的塑造，讓人們瞭解英國當時的社會現實，人文主義者為了打破封建束縛，他們提倡人性論，肯定人的價值，尊重人的權利，莎士比亞以他的親身經歷為我們講述了一個內容豐富、情情感充沛，節生動、思想深刻的悲劇故事，為我們展示了一幅醜惡的英國社會畫面。《哈姆雷特》深刻的社會思想和精湛的創作手法堪稱千古絕唱，在戲劇舞臺上一直獨領風騷。
其一：主題深刻，有深刻的社會意義；反映時代主題的作品在當時或是今天都屢見不鮮，但許多作品只是停留在表面上，沒有去挖掘事物的內在含義本質屬性，《哈姆雷特》則透過社會現象看到了事物的本質特徵，劇作深層次地展現了英國當時的社會狀況，這一時期正處歐洲封建社會瓦解和資本主義形成時期，莎士比亞深感人文主義理想與黑暗社會之間不可調和的內在矛盾，人們理想被破滅，追求遭壓制，作品集中再現了人文主義者在動盪社會下的思想狀況和情感轉變。劇中主人公哈姆雷特是人文主義的典型代表者，擺在他面前的是殘酷的社會現實，哈姆雷特把人文主義者的理想聚之一身，劇作中哈姆雷特的塑造不是要向人們展現他拯救動盪社會的成功與否，而是在於他要揭示美好理想與黑暗社會的矛盾。讓人們瞭解理想和現實在很多時候是不能達成統一，人文主義者的理想生活就是追求自由生活，他們以能夠自由生活作為人生的最高價值取向和信仰。因此悲劇《哈姆雷特》是人們瞭解當時英國社會的一面鏡子。是英國社會的真實寫照。
其二：劇中哈姆雷特這一人物形象具有劃時代的意義；他是一個熱烈追求人生理想和人生價值的英雄豪傑，想要成為國王，好好統治自己的國家，愛戴自己的名族，讓人們的理想都能夠得以實現，過著自己應該有的幸福生活，但現實的殘酷不得不讓他底下高貴的頭。劇作透過描寫他與現實之間的矛盾和他在復仇中的優柔寡斷及其慘敗的命運結局，深刻體現了人文主義者要求衝破封建勢力束縛的強烈願望，有著幸福美滿的生活，同時也揭露了資產階級的軟弱性和時代侷限性。哈姆雷特面對父親被毒死，母親被佔有，王權被篡奪，家仇國恨積聚一身，面對自己敵人的強大和自己性格的缺陷，他的復仇只能是一次強烈的思想鬥爭。處於無賴的掙扎中，在這樣一個黑暗的社會現實下，他試著讓自己融入到這種黑暗的生活中，用以牙還牙的方式同自己的敵人鬥爭下去，但他始終有著很好的人性，復仇的價值根基趨使他不能這樣做，他沒有把殺人視為是光榮事件，而是把它看做是價值事件，復仇的時候沒有忘記對生命價值的思考，崇尚生命價值第一的理念，他始終有一顆生命價值優先的心，因此劇中主人公的悲劇既是社會的悲劇又是性格的悲劇。
其三：哈姆雷特性格塑造的現代啟示意義；性格決定命運是永遠的人性真理，取締人們認識性格的重要性，不得違抗和反抗它，哈姆雷特為什麼會成悲劇人物，這是因為他性格軟弱，意志力不強，承擔不了重大事物的打擊和顛簸，他復仇的實質在於奪取失去的國權，重整自己的國家，實現美好的理想，追求人心的完美，哈姆雷特本是一個具有先進思想、勤于思考、對人類和世界有著新穎看法的人文主義者代表者，對生活具有樂觀主義情緒，相信人文主義思想會得以實現，但其實他面對的是一個冷酷的人間地域，慢慢的他精神產生了危機，理想開始破滅，讓他不能控己，對社會的矛盾的認識不夠，過度的沉思在自己對生活的喜愛和追求上，厭世之情開始在他靈魂深處產生，導致自己嫉惡若仇，復仇之心強烈，最終自己都不知道自己是要好好生存還是徹底死亡，他就沒有想到，冤冤相報何時能了，致使自己落得一個悲劇的下場，一個具有強烈的人為主義色彩的知識分子的悲劇，他的悲劇命運對現代人性的詮釋具有很高的參考意義。
其四：哈姆雷特獨特的創作意義；自有戲劇以來，戲劇的目的自始自終就是反應自然，顯示人性善惡的真實面目，給人以精神享受和思想取締，《哈姆雷特》對這些做得淋漓精緻，劇中情節生動、豐富，戲劇的情節是由人物複雜的性格特徵所決定的，劇作透過哈姆雷特為父報仇的故事，一生悲慘的命運，為我們真實繪畫了一幅文藝復興時期英國和歐洲社會的真實面貌，在人物塑造上，莎士比亞獨樹一幟，建立了一個巨大的人物團體，塑造了各式各樣的、性格複雜的人物形象。劇中人物主次分明，形成紅花綠葉的相互映襯，相得益彰，鮮明生動，具有很高的現場感和震撼力，主人公哈姆雷特的思想也是文藝復興時期的基本思想，具有濃重的時代烙印，該劇應用了浪漫主義的創作手法，戲中巧設機關，讓觀眾與劇情產生思想共鳴。讓觀眾回到那個社會時代，瞭解當時社會現實的殘酷，瞭解人文主義時期人們的所思所想。
主人公哈姆雷特的性格和環境是相矛盾很有複雜性的。他從“時代脫臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句絕望的嘆息的全部心裡背景。他一系列的語言表明他是一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人。歌德說過：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶裡。”而他就是那個“花瓶”，那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株“橡樹”。
一旦“橡樹”的根鬚膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
《哈姆雷特》這部書讓我看見了世界上的人性，我在多年後的今天從莎士比亞的這部作品中窺見了人心。
《哈姆雷特》有著深刻的社會意義，劇目深刻揭露了社會的種種罪惡與黑暗，詮釋了特定時期人們的心理狀況和生活歷程，劇中主人公哈姆雷特的性格特徵和悲劇結局，深刻再現了人文主義的思想危機和致命弱點，向我們揭示了人文主義的時代悲劇。更深層而言，不再“快樂”的哈姆雷特王子，所遭受的更是一場價值信仰的危機。哈姆雷特深受文藝復興時期的人文主義思想的影響，這一思想將人置於至高無上的地位，強調人性的光輝足以產生淨化所有的力量，人本身和由人所組成的社會，都是和諧美好的。然而，眼前的一切，不管是要完成自己的復仇計劃，就要犧牲心愛的女友奧菲利亞，還是自己曾經的夥伴羅生克蘭與蓋登思鄧，都已成為叔父的親信，甚至，連與父親情深意篤、美麗慈愛的母親，都改嫁給了叔父。殘酷的現實與高潔的理想之間，眼前的事實與書中的理論之間，明顯是存在鴻溝的。所謂的“人”，究竟是什麼？所謂的“人性”，又究竟是什麼？一連的疑問如同蓋頂的烏雲籠罩著哈姆雷特，他終究，再也無法“快樂”如昨。
哈姆雷特讀後感3000字左右7
命運這種東西是怎樣的一種存在?他既像影子一樣和我們形影不離,又似陽光一樣溫暖人心,但更多時候,像夢魘一樣深邃而可怕。上帝的意旨支配一切（霍拉旭，第一幕、第五場露臺的另一部分），這句話，無疑，相當精闢。
劇本《哈姆雷特》整整被推崇了幾個世紀。就是到現在，依然感覺他震撼人心。而這一切不是情節的因素，也不僅僅是出色的文學手法，是它所體現出來的問題。在很大的層面上，它描寫的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。劇中的人物，地位不同，性格鮮明，但都遭受了同樣的東西的摧殘，那就是擺佈自己的慾望，還有被稱之為命運的偉大的囚籠。這樣的情形，也許自從有人以來，便不曾消失過。他們是與人共生共在的。
主人公哈姆雷特首先面對的是自己的原先的理想世界的破滅。一開始的哈姆雷特處於某種意義上的童年時期，他沒有經歷過什麼巨大的挫折，生活的環境也比較單純。一直學習西方正統思想的他認為人類是一件多麼了不得的傑作！多麼高貴的理性！多麼偉大的力量！多麼優美的儀表！多麼文雅的舉動！在行為上多麼像一個天使！在智慧上多麼像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！到頭來，高貴的令人崇拜的父親死了，而貞潔的母親一個月不到就改嫁了篡奪了王位的叔父。
這使他對世界產生懷疑。而這種懷疑直接促成了他後來的彷徨。他見到了鬼，得知了原來是叔父殺死了父親，這加重了他對現實社會的失望，對它的原先的天真進行了再次否定，使他不信任，我所見的幽靈也許是魔鬼的化身。後來，透過戲中戲發現了叔父的罪大惡極之後，他依然沒有終止他的彷徨？為什麼？哈姆雷特並不是那種高喊口號的人，懷疑使他思索。原先完美的東西原來並不存在，貞潔抵不過慾望，道德戰勝不了貪念。他認為他也許應該去復仇，可是那道德敗壞的人是他的母親，他有她的血。可是殺死他父親的叔父和他一樣是人，擁有的是人的思想。可是就算復仇成功，一切還會回來嗎。為此他說：生存還是毀滅，這是一個值得思考的問題活著是一種痛苦，但是對死又懷有那麼絕對的恐懼。他遇到了一個無法回答的難題，卻又無從逃避。
哈姆雷特的情形並不是唯一的，細細分析，我們可以發現，生活的大手對每一個人握得是如此之緊。
老國王橫死，這和王后並沒有關係。但是作為婦人的她面臨著兩種選擇，那就是道德或者是慾望。是做寡婦保護自己的名聲，還是嫁給新國王滿足自己的需求。這可以理解為精神慾望和物質慾望的相分離。，她選擇了後者。然而她遭到了哈姆雷特的蔑視和批評，道德的空虛帶給她相當大的痛苦,其實王后是一個善良的人，她並不是道德敗壞。那麼，她靈魂裡那些汙點是什麼？以前沒有嗎？就算她最初選擇了道德她就幸福嗎？國王死去的瞬間她的不幸就被決定下來。這種不幸從一開始她就無力改變。說到底，她是在選擇哪種不幸，而不是在選擇自己的命運。
新國王，那個篡奪了王位的叔父，他是劇中最大的反派，是道德的敗壞者。他一心想要王位，並且對王后懷有慾望。但國王是別人。是他的兄長，他註定得不到王位。我們可以把這種命運絕對不會給予他的東西稱作失去。他和劇中所有人一樣面臨著自己心中的理想世界的消失。但他努力去爭取，其實在此刻，他表現了一個英雄一般的氣概，他勇敢地去爭取絕對不屬於自己的東西。而他的悲劇就在於此。他付出了代價，他的手上沾滿了別人的鮮血。他無力地懺悔。在後來，他發現哈姆雷特得知了真相後，他又開始拯救自己的可能會失去的辛苦到手的幸福生活。他徘徊在罪孽和理性之間，最終都沒有跳出來，死在自己淬了毒的劍下。
勒替斯和莪菲莉霞的命運和哈姆雷特驚人的相似。他們的父親一樣被人殺死了。在生存還是毀滅的選擇中，莪菲莉霞選擇了後者，逃避，她選擇了自殺。在復仇與否的選擇中，勒替斯完全是哈姆雷特完全相反的復仇者。儘管面對的哈姆雷特，這個丹麥的王子，人民擁戴的將來的國王，他依然鬥志昂揚地喊出來那麼難道我的一個高貴的父親就這樣白白死去，一個好好的妹妹就這這樣白白瘋了不成？我的報仇的機會總有一天會到來。這樣的呼聲代表的一種鬥爭精神。他和新國王是一樣的。卻最終死在了新國王為哈姆雷特設計的陷阱中。他們兩個可以認為是對哈姆雷特這個人物的補充，在復仇這件事情上，在不可避免的死亡這件事情上，所有的選擇都指向了同樣一個終點。
我們發現了劇中所有的人物都面臨著一個異常強大的勢力，那就是外部世界。原本他們都像孩子一樣比較快樂的生存在美好的上天為他們安排的溫床裡。直到他們有一天發現這個襁褓實際上是一個深淵一般的沼澤，而自己是多麼的渺小。這是一個顛倒混亂的時代，唉，倒黴的我卻要負起重整乾坤的責任。哈姆雷特最早發現了自己的無能。這不僅僅是他對復仇的無能，還在於復仇這種行為本身的無能。國王的篡奪王位，王后的改嫁，都不同意義上和這個行為有共同之處。他們全都沒有達到自己想要達成的目的。反而陷入了另外的困境中。
這個劇本的又一個一名叫做《王子復仇記》。實際上這個王子並沒有給老國王復仇，儘管他最後刺死了新國王，但這更大的意義上是為了行將死去的自己。他的復仇很失敗，因為他一直在彷徨，他憎恨這個世界，也憎恨自己。他對別人冷嘲熱諷，對自己則是不斷地責備。他嘗試著去做一些事情，但更多時候他一動不動。他的形象，和其他人的英雄般的魯莽相比，更像是一位痛苦的智者。他更多的進行精神上的抗爭。
與哈姆雷特的停滯不前不同，其他人進行了行動上的抗爭。新國王殺死了老國王，並且嘗試著懺悔來洗清自己的罪孽，並且妄圖透過殺死哈姆雷特保住王位。勒替斯和國王一起實施了計劃，企圖讓哈姆雷特為自己的父親的死付出代價。莪菲莉霞投湖了。還有那個指示自己的孩子為自己報仇的鬼魂，他的情感悲痛，而又態度堅決。
但是最後呢？新國王死了，他也許可以說被複仇了。勒替斯死了，計劃失敗了。哈姆雷特死在了別人對他的復仇裡。鬼魂依然在地下，上不了天堂。
有人說哈姆雷特的劇情太過於牽強，怎麼可能所有人都死了。但是這恰恰是現實所在。他向我們表現了一群對抗命運的人的最終的結局。他們嘗試著改變命運，結果什麼也沒有解救。他們嘗試著挽回過去，結果什麼得到。這種無奈，依存於每一人身上，也許也就是人本身的最大的不幸。《哈姆雷特》式的悲劇伴隨著每一個人，各個方面，並且無時不刻。
哈姆雷特讀後感3000字左右8
看到《哈姆雷特》這本書的名字，給我的感覺是這本書應該是描述一個人的。我曾也聽過身邊的人提過這一本書，這是一個偉大的悲劇，我是帶著好奇心，去看著一本書。
起初，我剛開始看的時候，因為人物不熟悉，而且人物也不少，我是有些看得不是很明白其中的關係。後來看著看著，也搞清楚其中的人物關係了。《哈姆雷特》算是我第一本看得劇本，看起來很明瞭，人物之間的對話等等。
基本上描述的是這樣的故事：哈姆雷特的父親前任國王死了，母親改嫁現任國王，哈姆雷特父親的弟弟，哈姆雷特眼裡，這是不正當的，是的，的事情。由於父親的死，給哈姆雷特很大的打擊，以至於後來遇見鬼魂，開始復仇計劃。讓鬼魂用他的身體，而他自己則頹唐，為了不讓國王發現異常，就裝瘋賣傻，並告訴自己的好朋友霍拉旭要保密。其中愛上了一位女孩奧菲利亞，並也巧妙地利用這個原因，了他的裝瘋賣傻，讓國王認為是因為哈姆雷特父親的死和愛情上的打擊導致哈姆雷特的行為怪異。但是，哈姆雷特最後是真的愛上了這個女孩。因為哈姆雷特很愛戴他的父親，所以在他死後，知道他死是因為國王的。整日被圍著，總是想著怎麼復仇。本來哈姆雷特還是有一些懷疑的，後來因為宮裡來了戲班子，哈姆雷特就趁這個機會試探一下國王。吩咐準備的一齣戲是講發生在維也納的一件公爵的案件。觀察國王面色不自然，裝著身體不適的樣子，離開了。這時，哈姆雷特確定了不是他自己的幻想，而是真的是國王了自己的父親，還和母親結婚！正當哈姆雷特想著怎麼報仇的時候，召見他說話，哈姆雷特覺得是個機會，就去，國王怕偏袒兒子，便讓奧菲利亞的父親躲在暗處。後來在這過程中，哈姆雷特錯手了他。他指出了的，也懇求對承認過去的，離開國王。要是以真正的母親的樣子來對待他，那他也會以真正的兒子的態度來祈求她。終於了，答應照他說的去做。本來國王可以哈姆雷特波洛涅斯這個藉口去哈姆雷特，但是考慮到那些愛戴哈姆雷特的們，還有的，便沒有傻死哈姆雷特，就放流放了。從中國王安排人在這途中哈姆雷特，哈姆雷特也知道其中肯定有鬼，就巧妙地扭轉局勢。但是還是被海盜俘虜了。但是海盜們對他很尊敬，放了他希望他能在朝裡說些好話。哈姆雷特回到王城，知道他心愛的女孩死了，很是傷心。因為看見心愛女孩的哥哥跳墳，悲痛的哈姆雷特不住跳了出來，因為哈姆雷特了他的父親，因此痛恨哈姆雷特，的國王便利用這一點來哈姆雷特。讓雷歐提斯讓他使用一把塗了致命毒藥的開刃尖頭劍來和哈姆雷特比劍。起初，雷歐提斯心存猶豫，認為自己的不讓自己這樣做（劍刺哈姆雷特），前兩回合都讓哈姆雷特勝利，最後一回合以為和哈姆雷特的挑釁，的心復燃了，就刺傷了哈姆雷特。在這期間，因誤喝了國王為哈姆雷特准備的毒飲料，哈姆雷特便知道了這是國王的。而快死的雷歐提斯，把所有的事情告訴了哈姆雷特的好朋友霍拉旭，後來，雷歐提斯死了，哈姆雷特也知道自己快不行了，就了國王。奄奄一息的哈姆雷特用最後一口氣要求親眼目睹這場悲劇的好朋友霍拉旭一定要堅強地活下去要他把全部秘密。當霍拉旭含著眼淚答應他一定地這樣做時，哈姆雷特便死了。正在這時，遠征波蘭的挪威王子福丁布拉斯到達，霍拉旭和其餘人都流著淚王子的靈魂。大家都覺得，要是哈姆雷特沒死的話，他一定會成為一個最尊貴、最、最、寬厚的丹麥國王。
在《哈姆雷特》這一不朽劇作中，始終存在著善良與邪惡等一系列激烈的矛盾衝突。哈姆雷特作為該劇的主要主角，他的命運不可避免地處於這激烈矛盾衝突的漩渦之中。身為王子的哈姆雷特被莎翁塑造為生命之美的典型，他年輕英俊，堅毅勇敢，熱愛自己的國家，熱愛自己的父王和母后，有著心愛的戀人奧菲莉婭，能夠說，他的生命正處於人生最完美的時刻。然而，這完美的生命時光瞬息之間又消失了，他是處於一種什麼樣的環境之中呢？我們看到，當時的丹麥宮廷一片混亂，老王個性地駕崩，王后改嫁新王，國外敵軍壓境，國內群情激憤、一觸即發，而宮中卻在通宵達旦地酗酒取樂，這一切，都在哈姆雷特年輕完美的生命中投下了巨大的陰影，從而使他鬱鬱寡歡，認為人間但是是“一個荒蕪不治的花園，長滿了惡毒的莠草”，這些已經為王子年輕的生命注入了杯具的因素。
隨著老王鬼魂的出現，宮廷內幕的揭開，謀殺罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，杯具的帷幕拉開了……應對陰險奸詐的新王，哈姆雷特開始了孤身復仇的行動：為了復仇，他失手殺死了戀人的父親；為了復仇，他佯裝瘋狂失去了深愛的情人；為了復仇，他對軟弱的母親冷言相向；為了復仇，他忍受著失去友情的痛苦。最後，在一場血淋淋的宮廷決鬥中，他雖然殺死了陰險狡詐的新王，但自己的生命也結束在這“牢獄”般的宮廷中。
從這故事可以看出莎士比亞把故事寫得曲折且吸引人，各種等等的。透過哈姆雷特父親的死因和鬼魂來描寫哈姆雷特的復仇計劃和過程。在莎士比亞筆下的哈姆雷特，很矛盾的，很憂鬱的，明明完好的父親卻被害死，明明深愛的女孩，卻因為自己的報仇，而失去了心愛的女孩。哈姆雷特給我的感覺，就是掙扎在現實與之間，讀起來心裡也是從滿苦澀，莎士比亞把哈姆雷特描寫的很直白，完完全全的體現出一個憂鬱的哈姆雷特！整一個故事，從鬼魂、裝瘋賣傻、失去愛情、試探國王、誤殺大臣、被流放，到最後的決鬥，故事曲折，激動。“還是，這是個問題”這句哈姆雷特感嘆的話，從中可以看出哈姆雷特內心痛苦的掙扎。明裡是善良的，不想這樣，但是被命運控制著，被著，母親改嫁與父親弟弟，和父親的死亡，給哈姆雷特很大的打擊，最後愛情的葬送，在這如此的大悲劇中，還有這小悲劇。
鬼魂，是一個很重要的線索，在開始時，設定了懸念，哈姆雷特的父親究竟如何死的？以至於哈姆雷特的勇敢一面表現出來，鬼魂是哈姆雷特復仇的很重要的線索。而奧菲利亞，這一人物更添了哈姆雷特心中的悲痛，愛情的葬送，雷歐提斯，沒有這一人物，最後的結局也就不是這樣了，也起了很重要的的作用，而哈姆雷特的好朋友烘托劇情，是唯一在這個悲劇中存活的人。最後，其中，有一個人物挪威王子，在劇中只有短短過場戲。他的重要性在於，由他說出全劇的最後臺詞，似乎象徵一個更為的未來，闡述了劇作主題。
哈姆雷特讀後感3000字左右9
間的洪流衝散我們的記憶，經典的不朽被人淡忘。
他的存在是一個謎，眾說紛紜，他的作品是……我一生的經典。
在莎士比亞所有的作品裡，四大悲劇之一的《哈姆雷特》，深深震撼著人們的心靈，這是一個關乎命運與性格的悲劇，一首人性的凱歌。它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建社會末期的罪惡與本質，同時，我們頻繁的看到了一個詞--命運。它像影子一樣和我們不離不棄，又似陽光一般溫暖人心，邂逅讓人變得幸福卻也傷痕累累，但更多時候，命運像夢魘一樣深邃而窒息。霍拉旭在戲劇的第一幕、第五場的露臺的一部分有這樣一句話“上帝的意旨支配一切”，這……註定是一個無解的棋局。
戲劇是人生的放大，人生就如一場戲。無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一段豐富而深刻的精神生活，重新發現了一個全新的自我，你總是能在《哈姆雷特》裡找到一些你會覺得那似乎應該是屬於永恆與不朽的東西。
《哈姆雷特》是一部經典的代表作。這本書在表面情節上與歷史的傳說並沒有多大的區別，講的還是丹麥王子為父報仇的故事，其中充滿了血腥暴力和死亡。正如劇中人霍拉旭所說："你們可以聽到姦淫殘殺，反常修理的行為，冥冥中的判決，意外的屠戮，藉手殺人的狡計，以及陷入自害的結局。"曲折選宕的情節，緊緊圍繞著復仇而展開。哈姆雷特從德國的威登堡匆匆趕回國內，是來參加他父親的葬禮的，使他不能接受的是，他未趕上父親的葬禮，卻目睹了母親與叔叔克勞迪斯的婚禮，這已使哈姆萊特疑竇在心，加之夜晚在王宮城堡的露臺上與父親的亡魂相見，亡魂哀訴，這樁暴行是哈姆雷特的叔叔所為，並要他為父報仇。至此，他開始了艱難的復仇歷程，與克勞迪斯展開了你死我活的較量。最終，向克勞迪斯發出了復仇之劍。
哈姆雷特是不完美的，有時他的抉擇是非理性的，相當衝動的，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯時，然而或許正是他這種不理智的抉擇，這種人性的弱點的表現，讓我們打心底裡接受和認同他的藝術形象，因為我們常常可以在自己身上看見他的影子……
因為它談到了人生的抉擇，談到了選擇的人生之路--面對正義、愛情、責任，一顆矛盾而又決絕的心，在那樣一個混沌的世界裡毅然背叛了命運，堅守住了他的正義。在某種意義上來說，他的經驗也代表了我們自己的經驗，他所面對的命運在我們人生的某個階段裡也是我們所要面對的。
哈姆雷特是不完美的，有時他的抉擇是非理性的，熱血中正義的沸騰讓他失去理智，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯時。然而或許正是他這種不理智的抉擇，這種人性的弱點，讓我們從心底裡接受和認同他的藝術形象，因為我們常常可以在自己身上看見他的影子……
哈姆雷特又是極其重視感情的，一個憂鬱多情的王子。當他以裝瘋來躲避國王的迫害時，依然抑制不住對奧菲利亞的思念，不忍心讓她因為自己裝瘋而痛苦，冒著可能受到國王懷疑的風險給她寫了一首小詩;當他傾聽了父王鬼魂的訴說，一顆心困擾在親情與正義之間，憂鬱不已。
就是這樣的一個人，哈姆雷特，在對命運的抉擇中構造了自己的悲劇。本來他完全可以屈服於自己的命運，不去探詢父王死去的真相，但性格不允許他帶著疑問庸庸碌碌地生活，所以，他毅然走上了找尋真相的道路。此後，只要他做出的任何抉擇稍有不同，所有人最終的命運都會改變，但是經驗驅使他一次又一次作出在他認為是正確的而實際上是致命的抉擇，然而，他並沒有為自己的抉擇感到遺憾，他只是希望霍拉旭能為他“留在這一個冷酷的人間，替我傳述我的故事吧”。因為每一個人的每一個抉擇在特定情況下都是唯一的，所以我不會指責他的愚蠢、不值得與對正義的狂熱，他是黑暗中的英雄，是偶然的也是必然的。
我們的成長，不知不覺中做出了很多的抉擇。每一個人心中都有一個哈姆雷特，我們所做的每一個抉擇都是唯一的不可替代的，它將直接影響到我們的命運，我們的未來。沒有什麼標準可以衡量我們的抉擇是否正確，我們也必然要接受自己的抉擇所引起的一切後果，就像哈姆雷特所說的“要是世人不明白這一切事情的真相，我的名譽將要永遠蒙著怎樣的損傷!”
也許我們要面對的問題不是像這麼嚴重，然而，要想在這個充滿風險的成人化的世界裡做好而又做對，每一個抉擇都不會容易。命運不是能掌控的，卻是可以改變的。我們的努力，我們的虔誠，有人可以看見。每一天的陽光都在改變，每一天的我們都在成長!
哈姆雷特是我心中最原始的存在，他的悲劇使人性的光輝燦爛耀眼，他的悲劇是人生成功的開始，那是一座價值與精神的大廈，一座正義的豐碑。小說中主人公哈姆萊特無疑是關注的焦點，可以說，哈姆雷特對人生中陰暗的那一面還是有比較深刻的瞭解的。過去他對這一切只是視而不見而已。如今殘酷的現實迫使他面對這一切。他預感到，自己已經被不可避免的拖入到一個悲劇的命運中。如果他父親真是被害死的，那麼為父報仇就成了他一生中不可推卸的使命。而他的敵人又是當今的國王，要想殺死他，肯定不是一件容易的事，但無論多麼困難，殺父之仇是不能不報的，而他當前的任務是要想出一個巧妙的辦法來核實他的叔父是否殺害了他的父親。陰謀，暗算與殘殺，這些是違背哈姆雷特善良純真的本性的，但又是他復仇的使命所必須的。處在人生中花樣年華的哈姆雷特背上了沉重的復仇使命，心中整日充滿仇恨，使他內心陰暗而沉重，他陷入了無法自拔的痛苦的深淵。
其實書中還有一個配角，雖然全書對她描寫的內容不多，可她的悲慘命運卻也是主題的反映所在。奧菲利亞本是一個美麗天真的女孩，對愛情充滿了希望。直到哈姆萊特裝瘋賣傻的時候，她都沒有怪罪他，全心全意對他。這樣一個好女孩，本該有個美好的結局，一個幸福的未來。可是，哈姆萊特失手殺死她的父親之後，一切都結束了。她到處瘋瘋癲癲地跑來跑去，把一束束鮮花撒給宮裡的女人們，說是在給她父親舉行葬禮；又時常唱一些愛情和死亡的歌兒，彷彿以前發生的事情全都給忘記了。最後，她靜靜地躺在了河底，與鮮花相伴，把自己對王子的熱戀沉沒。
在那樣一個除了目標，再也沒有任何尺度可以衡量其善惡的世界裡，勇敢地作出抉擇，然後坦然地接受自己的命運，--這就是哈姆雷特永恆的魅力之所在吧!
有人說，他是一位孤軍奮鬥，憂鬱跌宕，最後征服一切困難，具有萌芽和上升時期資產階級精神面貌的王子。
有人說，他是一個代表先進人們為了把人類從壓迫中解放出來，熱烈的尋求人生的理想和精神枷鎖解脫方式，成為解放人類的光榮戰鬥中的一員傑出戰士。
有人說，他還是為了人類美好的理想，反抗社會罪惡的一個人文主義思想家。
也有人說，他更是處於精神危機中的理想與現實衝突中的人，甚至有濃厚的宗教神學色彩和封建意識。
他是誰?
他是莎士比亞筆下的一位傳奇人物，他是丹麥的一位王子，他是世界文學史上一個經典形象，他就是哈姆雷特。
哈姆雷特讀後感3000字左右10
老師給我們講了哈姆雷特.故事是這樣開始的：老王神秘地死去，他的弟弟克勞狄斯登上王位，並娶了原來的王后，即他的嫂子。鄰國挪威的福丁布拉斯王子乘機發兵，想報殺父之仇，並奪回割讓的土地。
年輕英俊、正直善良的王子哈姆雷特，回國奔喪，父親的死使他痛不欲生，而母親的孝鞋還沒有穿舊，就匆匆改嫁，他感到屈辱，氣憤地喊道：“就是牲畜也會比這悲哀得長久些吧!”“脆弱啊!你的名字就是女人。” 哈姆雷特對一切都失去了興趣。性格憂鬱、優柔寡斷的他看透了人世間的醜惡，不肯輕易的相信別人。他便開始對一切都產生懷疑，甚至對鬼魂的話也產生懷疑，是真?是假?對母親又恨又愛，對鬼魂將信將疑，對生活是生存，還是毀滅?是忍受命運的折磨，還是反抗人世的苦難?仇恨一直吞齧著他的心，復仇的信念始終一忘，可他總感到敵人是那麼的強大，而自己又是那麼的弱小，他為不能替父報仇而感到痛心疾首。矛盾重重的哈姆雷特在焦灼的內心和冷酷的現實之間不得安寧，瀕於瘋狂，他索性半真半假地裝起瘋來。他終於明白了：世界是汙濁的瘴氣的集合，是長滿惡毒莠草的荒園，世界就是一座大監獄，而丹麥就是其中最壞的一間。
在證實父親的敘述正確後，他的復仇心理更加強烈了。但這條路畢竟是艱難的，有許多的陰差陽錯。為了復仇失去了許多許多，最後其實是失去了所有。真的應該想想到底什麼是值得，什麼是不值得。有些事其實我們不必太執著的，如果不可以就不要勉強自己。使自己不快樂，也使別人不開心，大家都在傷悲中是很難進步的。為了更美好的明天，有些東西我們其實應該是要放下的。 莎士比亞的戲劇我們可以用：復仇、愛情、悲劇、誇張來概括它的特點。復仇往往是許多戲劇中所會運用的手段之一。
《哈姆雷特》的中心內容講了丹麥王子哈姆雷特復仇的故事。自己的父王被殺，而兇手正是已經篡位的叔父，無知的母親更是成為了殺父仇人的妻子。這樣的屈辱打亂了哈姆雷特原本平靜的生活，復仇的種子過早的被埋在哈姆雷特的心中，為了死去的父親，為了正義，他別無選擇，即使他知道要復仇是多麼不容易，而自己也可能會付出更為慘痛的代價。於是，復仇的戲碼上演。他的裝瘋賣傻，騙過了所有的人，然而結果呢?他成功地為父親報了仇，但是他錯手殺死了自己所愛的姑娘的父親和哥哥，他所愛的姑娘奧菲利婭也死了，而他也最終賠上了自己的性命。沒有人能告訴他這是否值得，而我們也只能看著原本善良的小王子哈姆雷特成為復仇這場悲劇下的犧牲品。復仇的同時，也葬送了哈姆雷特與奧菲利婭原本一帆風順的愛情。一個王子，一個御前大臣的女兒，這樣難得的門當戶對，情投意合，卻被哈姆雷特的仇恨給拆散了，尤其當他在無意間殺死了奧菲利婭的父親——御前大臣波洛涅斯，這場愛情註定是以悲劇收場的。哈姆雷特不會為愛情而放棄復仇，在他看來，復仇充斥著血腥的味道，和求愛的羅曼蒂克很不相稱，同時這種悠閒的感情和他揹負的責任也是格格不入的。當他假裝發瘋的同時，使奧菲利婭為了他痛苦，也使自己傷心無奈。當他情不自禁地思念起可愛的奧菲利婭，他開始為自己的冷酷無情感到內疚和不解，來看看哈姆雷特給奧菲利婭的情書吧： “給我靈魂的偶像，只應天上有的、絕頂美豔的奧菲利婭—願此數行留在她皎潔的杯中：你可以懷疑星辰的發光，你可以懷疑日月的執行;你可以疑心真理會說謊，決不要懷疑我的愛情。” 雖然言辭十分誇張，但從這裡我們可以看到哈姆雷特對於奧菲利婭的一份純真的愛情，也為這一部悲劇增添了一些柔和、浪漫的感覺。
哈姆雷特王子曾是一個樂觀、向上的理想主義者，他天資聰穎，兼具“高貴無上的理智”與“無比的青春美貌”。在他眼中，陽光是燦爛的，天空是湛藍的，愛情是甜蜜的，生命也理所當然是美好的，廣闊人生的美好藍圖，也同樣美好的自己去展開。
然而，一夜之間，天翻地覆，世界的醜陋與黑暗，突然在這個純潔純淨的王子的生命中“肆意”地蔓延開來——短短一個月的時間，父親去世，叔叔篡位，母親改嫁（嫁給叔父），友情與愛情也接連發生變故。哈姆雷特幾乎是從山峰之頂掉入懸崖之底，這“陡然”的掉落，甚至讓他還來不及消解更多的情緒，就被無邊的茫茫困境所緊緊包圍，而源自生命內在的“憂鬱”之情，或許才是他最忠實的夥伴。但是，生活的流水仍在向前流淌，曾宏志滿懷的哈姆雷特，也需重新找到生活的目標、前行的方向。經由鬼魂瞭解事實真相(父親是被叔父所殺害)後，“復仇”就成為了他生活與思考的重心，《哈姆雷特》的劇情主線，就圍繞於此。
更深層而言，不再“快樂”的哈姆雷特王子，所遭受的更是一場價值信仰的危機。哈姆雷特深受文藝復興時期的人文主義思想的影響，這一思想將人置於至高無上的地位，強調人性的光輝足以產生淨化所有的力量，人本身和由人所組成的社會，都是和諧美好的。然而，眼前的一切，不管是要完成自己的復仇計劃，就要犧牲心愛的女友奧菲利亞，還是自己曾經的夥伴羅生克蘭與蓋登思鄧，都已成為叔父的親信，甚至，連與父親情深意篤、美麗慈愛的母親，都改嫁給了叔父。殘酷的現實與高潔的理想之間，眼前的事實與書中的理論之間，明顯是存在鴻溝的。所謂的“人”，究竟是什麼？所謂的“人性”，又究竟是什麼？一連的疑問如同蓋頂的烏雲籠罩著哈姆雷特，他終究，再也無法“快樂”如昨。
無疑，《哈姆雷特》這是一部情節複雜的悲劇，謀殺、篡位、愛情、裝瘋、錯殺、陰謀，直到最後有關人物的統統死亡，令人震驚且悲哀。權力和地位一直是人們追逐的物件，慾望之火一旦點燃，人類種種醜惡的本性便暴露無遺，為此，親情、道德顯得那麼渺小，那麼無力，而上演了一出出無奈的悲劇，帝王之家便成了最合適的舞臺。正如哈姆雷特的好友霍拉旭在最後一幕哈姆雷特死後所說的一段話： “讓我對至今還一無所知的外界講一講事情的底細。你們會聽到殘殺、反常背理的行為、處於偶然的災殃、意外的送命、迫不得已、將計就計的成功，以及，這一個收場裡，謀害別人、反害自己的結局。” 中國的戲劇往往以大團圓為結局，或者假手於上天來懲罰惡者。而西方戲劇中尤其是莎翁筆下，悲劇反而成為了最完美的結局。
哈姆雷特讀後感3000字左右11
莎士比亞，十六世紀後半葉到十七世紀初英國最著名的作家，也是文藝復興時期人文主義的集大成者。是“英國戲劇之父”，本·瓊斯稱他為“時代的靈魂”，馬克思稱他為“人類最偉大的天才之一”。被賦予了“人類文學奧林匹克山上的宙斯”。它影響深遠的作品有《羅米歐與朱麗葉》。其代表作最高峰的四大悲劇《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾己》和《麥克白》。
這其中讓我感受最深的不是流傳千古屢屢搬上銀屏和戲劇舞臺讓人耳熟能詳的《羅密歐與朱麗葉》，而是悲劇《哈姆雷特》。不論是羅密歐與朱麗葉還是哈姆雷特與奧菲莉婭，這兩部作品中都有著極為真摯動人的愛情故事，那種想要生死相隨的愛情光輝似乎能夠穿透時間與空間，深深的打動人的心靈，也每每讓我想起中國的《梁山伯與祝英臺》和《天仙配》中那中對愛的執著與追求。
但是在《哈姆雷特》與《羅密歐與朱麗葉》是不同的，它所描述的不僅僅是愛情，它所體現的是更為複雜的關係，是華美宮廷下的黑暗，是人倫道德的破滅，是生與死、光明與黑暗的衝突！
《哈姆雷特》描述的故事從丹麥王駕崩，守夜衛兵看見老王幽魂出現，告知哈姆雷特王子開始。緊接著哈姆雷特的叔父克勞迪斯服喪未滿便娶了兄嫂，繼承了王位。然後哈姆雷特與幽魂對話，得知了叔父謀害父王的真相，於是哈姆雷特裝瘋賣傻暗中尋求證據來證實真相，並導演了一出老王被毒殺的短劇，請新王與新後觀賞，使得哈姆雷特的叔父克勞迪斯當場色變，哈姆雷特的母后也以為王子瘋了。結果哈姆雷特在質問母親的時候誤殺了自己戀人的父親波洛涅斯。奧菲莉亞突然遭遇情人失蹤及喪父之痛讓她陷入精神錯亂，最終失足落水溺斃，引起奧菲莉亞的兄長雷歐提斯對哈姆雷特的恨意，從而使他與克勞迪王共謀比劍時塗劇毒於劍鋒，酒內下毒，加害哈姆雷特，結果毒酒被皇后誤飲，雷歐提斯自己亦為毒劍所傷，臨死前告知了哈姆雷特真相，結局是哈姆雷特最後報了父仇，但自己亦壯烈犧牲。
就是這樣一出最後兩敗俱傷，英雄與惡人同歸於盡的戲劇，卻更加的令人震撼，使人深思。整部作品中矛盾衝突十分的激烈，像哈姆雷特和克羅迪斯名為叔侄，實為仇人；哈姆雷特和格特魯德雖是母子，但又有母嫁仇敵的隔閡。克里迪斯和格特魯德原為叔嫂後為夫婦，二人間又有毒殺親夫和企圖謀害其子的矛盾。另一個家庭波洛涅斯一家同樣既有自身的矛盾又與哈姆雷特一家關係錯綜複雜。波洛涅斯既是國王幫兇又是哈姆雷特摯愛的女友的父親。奧菲利婭摯愛哈姆雷特又與父親有骨肉親情。雷歐提斯本是哈姆萊特朋友，後又因與其有殺父害妹之仇而成仇人。這使得主人公哈姆雷特的復仇事件一直處在一種錯綜複雜的極為矛盾的環境中，他既擔負著復仇的使命，又承受著親情、愛情、友情等複雜感情的折磨。
這種激烈的矛盾衝突，賦予了這部作品更為精彩的情節與張力、渲染力。透過哈姆雷特的復仇，它描繪出了一種困獸掙扎的狀態，體現了哈姆雷特想要突破黑暗，尋找光明的信念與心理，他失去了父親，然後失去了愛人，失去了母親，直到最後他當他的劍芒刺進了他的仇人克勞迪斯的胸膛的時候，他自己也同黑暗一起泯滅，走到了生命的盡頭。
那種要打破黑暗要尋找光明的勇氣與決心，是哈姆雷特身上最為耀眼的地方，也正因為這部作品裡有著這樣複雜的情感，《哈姆雷特》在我眼裡才有著比之《羅密歐與朱麗葉》更為深刻的寓意。哈姆雷特也成了最複雜的文學典型之一。
哈姆雷特是個懷抱理想的樂觀的人文主義者，他在威登堡大學唸書，接受了人文主義思想的薰陶。“人是一件多麼了不得的傑作！多麼高貴的理性！多麼偉大的力量！多麼優美的儀表！多麼文雅的舉動！在行為上多麼像一個天使！在智慧上多麼像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！”這是他對人的感嘆，在他眼裡母親應該是聖潔的，父親是慈愛的，親人朋友是和睦的。但是在劇本的開端，他的父王被謀害了，哈姆雷特的真實世界就是完全顛倒和破滅的。
“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題；默然忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯的苦難，透過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？”這是哈姆雷特的質問，也是莎士比亞對質問，哈姆雷特是莎士比亞塑造的一個處於理想與現實矛盾中的人文主義者的形象，他是尋找光明的勇士，是莎士比亞人文主義和對現實生活批判精神的最深刻的表達。
《哈姆雷特》它讓我看到了那不畏強權，勇於鬥爭的信念，讓我感受到了對光明的執著嚮往與追求，讓我極大的受到了鼓舞，所以《哈姆雷特》是莎士比亞的作品中最讓我感受深刻和喜愛的作品。