《暗戀桃花源》觀後感(精選13篇)

《暗戀桃花源》觀後感(精選13篇)

  當觀看完一部影視作品後,這次觀看讓你有什麼體會呢?記錄下來很重要哦,一起來寫一篇觀後感吧。快來參考觀後感是怎麼寫的吧,下面是小編幫大家整理的《暗戀桃花源》觀後感,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇1

  看完臺灣導演賴聲川《暗戀桃花源》後,我無比的興奮,雖然上了一夜的班,可絲毫感覺不到疲倦,盡興之餘,寫點觀後感,留個紀念。

  兩部話劇:一個古裝的喜劇,一個現代的杯具;一個胡編亂造猥褻經典,一個追憶歷史述說往事;一個追求搞笑虛情假意,一個重述真情情真意切。演員臺上表現拙劣,臺下語出驚人,兩臺毫不相關的話劇擺在同一舞臺上竟然能串上臺詞到達令人叫絕的喜劇效果,透過比較其分別對“愛”的表述,竟讓人產生哲理的思考。在此不由讓人折服於作者的天才創作。這種別開生面的表現方式給我眼前一亮,難道這就是傳說中的化腐朽為神奇?

  單從兩個話劇來說,毫無新意。《暗戀》演的俗套,就是因為導演的“絕大多數的真實”而被搬上了舞臺,可他的演員卻怎樣也演不出那種“像一朵美麗山茶花”的效果、“牽著小手”的那種感覺,對歷史滄桑的感覺和對感情的真摯,是這代像小護士一樣的年輕人是無論如何也感受不出來、理解的了的,它只能殘存在導演的心中。導演那份以前的感情只能在臺下引來我們這些觀眾的同情。《桃花源》簡直是顛覆傳統的表現,顯然是受了西方某種思想的影響,它以其誇張的語言和搞笑的表演形式,用古代的故事講述現代生活,穿越古今,雜糅並取,一味造些笑料,劇中語言竟不如臺下的對白,更何談其思想。可就是這樣的兩部很粗糙的話劇,作者巧奪天工,把它們放在了一齊,再加上些許臺下搗亂的人,用一個爭戲臺的衝突,完美地結合在一齊,起到了意外的喜劇效果。這不能不說這是一種大膽的創新,而且他也顛覆了一種人的思維模式,不好的演技也演出好的作品。為什麼這麼說,在此略微說明一下。

  這部劇很明顯是一個劇中劇,在此稍加以說明以便表述。兩個話劇我們把它們認為是“一劇”,整部話劇就能夠把它看作是“二劇”。在“一劇”裡,演員的演技是很普通的,可從“二劇”的立場來看,它又是那麼地有意思。差有差的妙用,就是因為他們在“一劇”中的水平差才展現出了“二劇”中的喜劇效果。就這樣“一劇”裡的兩部部水準不高的話劇演員透過爭舞臺這個矛盾,再加上舞臺上搗亂的女子、關門的看管員、突然衝上臺指導的導演和幕後工作者的滑稽,就這些人在舞臺上亂七八糟的表現,共同構成“二劇”。這兩個共同構成一個整體,構成了新鮮活潑的藝術效果。

  還有一筆值得一提,就是這種劇中劇所產生的特殊效果。那種一會兒在《暗戀》中、一會兒又在《桃花源》中,一會兒又把人拉在劇中,讓觀眾做劇中的觀眾。產生這種效果,的確是個意外的收穫。

  再看看“一劇”和“二劇”中的感情。雖說兩個話劇不相干,但是它們分別表現了“感情”,簡單地透過比較竟到達了哲學的高度。一個是熱戀的愛人分手數十載,其愛越久迷香;一個是為愛媾和卻又為生活所累,引發了人對感情與生活這個永久話題的再次思考。

  整個劇以其平平淡淡的對話結束,這種手法確實是真愛的流露,展現“一劇”中導演的真情流露、同樣也體現了“二劇”導演的高超指導水平。積澱了幾十年的感情,積攢了幾十年的話,情怎能續?話如何說?最後只能是用幾句簡單的問候草草結束。這種“留白”真的是給人留以無盡的遐想,“大愛無言”的感情、大巧若拙的手法著實高明,值得我們學習。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇2

  一月十六號,我和我的兩個小夥伴一起去看了場話劇,話劇的名字叫《暗戀桃花源》。這部話劇我在兩年前就已經聽說過了,一直很想看,終於等到了這一天,心情很愉快。

  十六號這一天,我早早做完了老師佈置的作業,我的一個小夥伴到傍晚六點多才做好了作業。後來,我們一起坐上了開往科技文化中心的專車,吃了肯德基,在最後兩分鐘內跑向了大劇場,坐到了座位上。哦,對,我在座位上還看到了另外一個同學,他身邊有美女在,都沒注意到我。我的位置是與舞臺一個平面的,離舞臺只有大概五米的距離,後來我回來說,當時我都看得見黃磊叔叔的皺紋呢。

  說到黃磊叔叔,我很喜歡他,從很早以前,記不清楚那是什麼時候,我看了一部電視劇叫《似水年華》,是他和劉若英阿姨一起演的,故事發生在美麗的烏鎮,講了一個感人的愛情故事,在後來我還特意去過那個小鎮。《似水年華》我看了好幾遍,每次都感動得哭了。這次看《暗戀桃花源》,我覺得《暗戀》的那部分,與《似水年華》有很多相似的地方。

  我準備好了眼淚來看《暗戀桃花源》的,可我後來一直都沒有哭。我認為最主要的原因肯定是我看的不夠專心,身邊坐了好多爺爺奶奶輩的老人,總是在那裡亂動,害我都沒辦法投入到話劇裡,我很生氣。不過《桃花源》還是很好玩的,我在那裡笑得前俯後仰呢。

  我覺得這場我等了很久的話劇並沒有讓我失望,座無虛席的話劇院和謝幕時長久不息的掌聲應該就是最好的證明吧。回來的第二天,我又看了一遍電影版本林青霞阿姨演的《暗戀桃花源》,我覺得沒有大陸版本的好看。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇3

  從來沒有看過話劇,但早就聽過賴聲川導演的大名以及他執導的《暗戀桃花源》,因此7月15日《暗戀桃花源》第四次來到廣州,我便與好友雷童一起去看。雷童第二天便寫出了一篇觀後感,並問我為何觀看演出後明明感觸頗深卻沒有寫些什麼。其實我只是太忙,關於《暗戀桃花源》,尤其是其中的《暗戀》部分,我有太多的話要說,如今在這裡補上。

  雲之凡和江濱柳的愛情,正如《暗戀桃花源》節目介紹冊上所說,因為處在這樣的紛爭時代而註定不能有結果。而最後即使重逢,卻因為雙方都已有了各自的伴侶,只能用最含蓄的方式來表達自己的情意。聽著那一句句略帶生澀的“你身體還好嗎?”“你過得怎麼樣?”,心總會感覺到被這兩人的悲劇一層一層剝開似的疼痛。雲之凡臨走時,江濱柳難以抑制自己的情緒,本以為他終於會一訴衷腸,他卻只能惆悵地問了一句:“這些年你想過我嗎?”實際上,他在最後和雲之凡握手的那一刻也是壓抑著的;他很明顯地努力剋制著自己,想把自己的悲傷控制在哽咽狀態,避免哭泣。然而,就是這一連串的情緒上的壓抑把《暗戀》的悲劇效果推上了高潮。江濱柳和雲之凡沒有釋放出的淚水,絕大部分最後都掛在了觀眾的面頰上。

  我必須承認,我也流下了眼淚,但我的流淚還有另外的原因:我被江太太的偉大感動了。江太太也是一個悲情的人物。按照劇情,她在江濱柳心目中的地位永遠無法與雲之凡相比。這一點,從江濱柳多年以來經常聽他和雲之凡曾經分享過的歌曲並陷入沉思可以看出。江太太憑著女性特有的敏感,不可能察覺不到江濱柳心中最愛的女性不是他。然而她對江濱柳的情感是真摯的。第一個證據就是她對小護士講述和江濱柳初識時的事情那種如數家珍的語調和幸福略帶羞澀的表情。第二個證據就是江太太急著幫江濱柳交住院費用的細節。中年婦女本來最讓人厭煩的就是嘮叨,囉嗦還有斤斤計較。然而在這一幕中,江太太對醫院的抱怨恰好體現出了她對於江濱柳無微不至的關心,連繳費這類沒有急迫時限的瑣碎小事都掛在心上,要迫不及待地第一時間辦好。她的嘮叨確實是可愛的,甚至可以說每聽一次都會感到溫馨的,是百聽不厭的!綜上,江太太的偉大,在於她能不計較地位和待遇,全心全意地付出去愛江濱柳。用《士兵突擊》里老馬班長的話說,江太太的偉大就是因為她甘於平凡。她身上人性的光輝,是雲之凡身上沒有的,也是一個再完美的雲之凡也掩蓋不了的。

  我理解江濱柳為什麼在生命最後的時光開始尋找雲之凡。他們有著美好純真的情愫,但因為時世的動亂而無疾而終。他理應覺得遺憾,理應尋訪雲之凡的訊息。不管雲之凡是生是死,只有得到了確切的訊息,也算是給了當年愛慕她的自己一個交代。但我不能夠理解為什麼那麼多年以來,雲之凡在江濱柳心目中的地位一直如此的高。江太太為了江濱柳付出如此的多,應該說對江濱柳是有恩的(愛也是恩賜的一種啊)。而云之凡即使再完美,再獨一無二,也只是江濱柳未曾擁有的愛慕物件而已。或許是明白我的感受,江濱柳最後很好地安排了江太太今後的生活,可以算的上是一個合格的男人了。

  也許下輩子他能夠明白,假如命運不願讓他同時擁有他的所愛和愛他的人,那麼他應該不再執著於自己的所愛,而用自己的一生去報答那個愛自己的人。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇4

  上週末有幸觀看了臺灣著名導演賴聲川的經典話劇暗戀桃花源。劇情我就不在此贅述了,只想說說自己看後的感覺。

  我一向是對悲劇不感冒的,也許這是一種不成熟的表現,但我確確實實不喜歡看悲劇,所以暗戀看得我是挺無趣的,畢竟這樣類似的故事也看得太多了,而且大段大段瓊瑤式的的臺詞,尤其是剛開場那會兒,瓊瑤的一塌糊塗,受不了。

  桃花源是喜劇,所以我對它的興趣高一些,更何況有何炅謝娜這兩個活寶,想不笑都難啊!但是意外的驚喜來自老陶的扮演者俞恩泰,就是武林外傳裡面的“關中大俠”——呂秀才,初入桃花源時的一句:“哇塞,芳草鮮美;我靠,落英繽紛!”實在是太經典了武林外傳的時候就覺得他和佟掌櫃倆人身上最有料,是我最喜歡的兩個人物。這次看了他在話劇中的表現,發現依然是最出彩的一個,不愧是上戲碩士啊,功力的確深厚!其實我覺得桃花源表面上是一出熱熱鬧鬧的喜劇,本質上實際是一出套在喜劇套子裡的悲劇,用喜劇的形式來表現悲劇,笑聲中會有苦澀的感覺。尤其是最後,老陶本來已經在桃花源過上了無憂無慮的生活,卻因為仍然無法忘記春花,回到武陵,想把春花甚至袁老闆都帶到那個人間仙境去。但是武陵的一切已經物是人非,老陶原本應該是丈夫的角色,現在卻成了局外人,即便如此,他一心想的還是要和故人去分享那個完美世界。

  熱鬧的開場,寂寥的結局,老陶的悲哀用嬉笑吵鬧的喜劇形式表現出來,反而更讓人平添了幾分隱隱的心痛。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇5

  早就知道賴聲川的暗戀桃花源這部戲了,這兩年由黃磊、孫莉夫妻檔主演的話劇版,一直在大陸各大城市巡演,媒體也有許多報道,但舞臺劇的受眾畢竟有限,觀眾被媒體宣傳吊足胃口後,卻沒有機會可以觀看,就算是劇團來本市演出,也有可能買不到票或買不起票而錯過,我就是這些觀眾中的一人,後來才知道,這出戏其實老早就已經有了電影版,而且是大名鼎鼎的電影明星林青霞、李立群主演的,這次觀看了這部電影影片後,終於了卻了一樁心願,看到了原汁原味的暗戀桃花源。

  我明明看的是電影版的暗戀桃花源,還要說是原汁原味的呢?一方面是,這部電影比較忠實地記錄了賴聲川的表演工作坊的舞臺演出,表現形式更多的是採用戲劇語言,基本上是放棄使用電影語言,我不贊同這部電影是戲劇語言和電影語言共同表述的,我認為在這部電影裡,電影拍攝過程也就是一個錄相過程,比方說,我們就很少、甚至根本就看不到鏡頭的移動,攝影機基本上是屬於固定拍攝的,就像是一個觀眾在戲院裡座位上觀看該劇的視角。另一方面,電影中的演員並不是臨時搭建的劇組,他們都是演了一年多該劇舞臺劇後在來演這部電影的,在這部電影中,有著濃厚的話劇劇場效果,當然這也是電影內容所決定的,電影的內容就是暗戀和桃花源兩個劇組排練時發生的故事,這些經過長時間話劇演出的演員,就可以在電影中很好地保留舞臺劇的韻味。

  暗戀桃花源這部戲的題材到底應該歸為喜劇、還是悲劇或正劇呢?雖然主要內容的兩本戲暗戀、桃花源,一個是悲劇,一個是喜劇,但就整個故事框架來說,這只是暗戀桃花源這部戲的兩個故事的載體或事道具而已,就像是相聲或洶中的兩個包袱,整部戲述說的是兩個劇組,因劇院安排失誤,不得不在同一舞臺上排練,所造成的一系列誤會和笑料,而其中的兩個劇團排演什麼節目並不是原故事最關鍵的因素,所以應該說整部戲歸為喜劇也許更合適些,當然最恰當有可能稱之為實驗話劇或先鋒話劇為好,整部戲從頭到尾,兩個劇團在舞臺,一會兒哭,一會兒笑,哭,哭得人腸斷;笑,笑得樂開懷,這種悲傷和喜慶不斷地來回切換,只能用兩個瘋了來詮釋,所以說這部戲是鬧劇也不為過,當然絲毫沒有貶低的成分。

  也許是個人愛好原因,我比較關注喜劇桃花源,雖然暗戀中有我的年輕時的偶像林青霞,但畢竟時過境遷,林的號召力已經今非昔比了。我對賴大編劇將陶淵明的千古名篇桃花源記,折騰成一個不倫不類的喜劇,真的感到不適應,它將我從中學語文課本上學這一課時,就留下的浪漫、溫馨的世外桃源美好印象,敲打成一塊塊斑駁的碎片,從此美好的桃花源不見了,只留下世俗的春花、袁老闆在那裡叫喚。文學的桃花源,是中國文化中的經典,也是中國知識分子的精神寄託,是中國文人的精神家園,這賴大編劇選擇什麼故事不好,非常糟蹋這千古流傳的神話,哎,我看過之後,真有一些欲哭無淚呀,這老祖宗留下來的精神財富,就算是要改編也麻煩改編的唯美一點。

  暗戀桃花源畢竟是一部舞臺劇,其最精彩的部分也許更應該是其臺詞,其實裡面還是有許多經典的臺詞的,特別是桃花源中李立群飾演的老陶,有許多臺詞非常絕妙,但觀眾事前如果沒有看過相關介紹的話,一時半會是不容易理解的。至於許多文章所介紹的,該劇在上世紀八十年代首演,就引起不同凡響,原因是影射了臺灣社會亂中有序的奇怪現象,我等大陸觀眾肯定無法體會,對於大陸的觀眾不定來說,更多的也許是因為其有名而想到要觀看的吧!

  《暗戀桃花源》觀後感 篇6

  昨晚杭城下雨,極冷。終於看了仰慕已久的賴聲川話劇《暗戀桃花源》。

  這場話劇一個月前就讓杭城的小資大資們騷動,四處討票、買票。不幸地我也趕了次時髦,找朋友要了票子。昨晚的劇院熱鬧得跟過節似的,果真看到了杭城許多文化界人士。

  袁泉很美,但沒想到她的聲音那麼好聽。黃磊有點發福,但是演技絕對一流。喻恩泰還是武林外傳裡那個呂秀才的德性,謝娜演戲如同她的主持毫無區別。傳說中的何炅沒有來,那個角色換了其他演員。

  看完後,我問朋友,一句話總結一下你的觀後感。朋友說:“一場笑聲不斷的悲劇。”呵呵,我倒不這麼看。我覺得是:“混亂中的和諧,錯位後的迴歸。”

  因為劇院場租的混亂,兩個劇團,一個演現代悲劇,一個演古代喜劇,同時在一個舞臺上排練。於是產生了混亂,鬧糟糟的舞臺,一會兒是悲,一會兒是喜。觀眾的神經一會跟著黯然神傷,一會跟著狂笑不已。如同坐過山車,時上時下,但卻沒有絲毫不適。因為兩個故事,表現的都是同樣的悲劇主題。一對現代戀人黃磊和袁泉失散四十年的再相聚,一個古代女人謝娜兩次婚姻同樣的結局。愛情總是比婚姻美好,得不到的永遠會在心裡,得到的倒成了怨偶。

  人生也跟這舞臺一樣,經常會發生錯位。本以為這場子是你的,卻成了別人的。本以為這段感情是你的,卻成了他人的。對的時間,錯的人。錯的時間,對的人。現代的這個,四十年前上海一別,誰會料到從此生死兩茫茫,再見已經百發人。古代的這個,嫁了他,卻戀上那個他,誰會料到如願嫁給那個他時,還是一樣被婚姻折磨得千瘡百孔。可是錯也錯了,怎麼辦,只能將錯就錯吧。這場劇中有兩個場景讓我印象非常深刻,一幕是四十後的黃磊和袁泉在病房中終於相見了,病房外,黑暗中默默坐著,背對觀眾的黃磊太太。袁泉走後,黃磊在太太懷裡撕心的哭泣。愛情雖然沒了,最後溫暖他的還是婚姻。另外一幕是兩個劇團互不相讓,只得將舞臺一分為二,各演各的。結果誰都沒法演下去,只有再協商成你方唱罷我登場。人生的戲只能一出出的唱,同時唱是唱不好嘀。

  剛剛一個朋友簡訊我說:“垂死的掙扎,掙扎的希望。”。我說:“有看到希望嗎?我只看到無望。”他說:“希望是無所謂有無的,只是一種念想而已。可許稱為希翼更妥些。”

  人人心中都有一個桃花源,就象戲中的那個尋找劉子驥的女人,無望的尋找,卻不停歇。我們心中的桃花源是什麼?

  《暗戀桃花源》觀後感 篇7

  賴聲川不朽之作《暗戀桃花源》,《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事:"暗戀"和"桃花源"是兩個不相干的劇組,他們都與劇場簽定了當晚彩排的和約,雙方爭執不下,誰也不肯相讓。由於演出在即,他們不得不同時在劇場中彩排,遂成就了一出古今悲喜交錯的舞臺奇觀。

  "暗戀"是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和雲之凡在上海因戰亂相遇,也因戰亂離散;其後兩人不約而同逃到臺灣,卻彼此不知情,苦戀40年後才得以相見,時以男婚女嫁多年,江濱柳以瀕臨病終。

  "桃花源"則是一出古裝喜劇。武陵人魚夫老陶之妻春花與房東袁老闆私通,老陶離家出走桃花源;等他回武陵後,春花已與袁老闆成家生子。此時劇場突然停電,一個尋找男友的瘋女人呼喊著男友的名字在劇場中跑過…

  《暗戀桃花源》一劇以奇特的戲劇結構和悲喜交錯的觀看效果聞名於世,被稱為表演工作坊的"鎮團之寶"。

  目前話劇《暗戀桃花源》正在巡演中,你可以去現場體驗的,更能真實的感受到他的魅力。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇8

  一直想要去看《暗戀桃花源》這個話劇,昨天終於如願以償,看完之後除了感嘆之外,還有興奮,藉此寫個觀後感,表達下我心中的所想。

  《暗戀桃花源》這本身是兩部話劇結合在一起的,一個是喜劇桃花源,一個是悲劇暗戀;桃花源是在一個是在桃花盛開的地方,暗戀是在一個是在病房裡回憶過往情事, 本身是毫無關聯的兩個劇組結合在一起,但是卻能碰撞出火花,造就經典,給觀眾帶去歡樂。兩個故事之間有共通性,有對比性,給觀眾帶來笑聲的同時,會產生思考,悲喜交錯的舞臺令人叫絕。

  《暗戀桃花源》之所以能夠取得成功,與當時的社會背景是相關的,當時人們的生活很亂,作者透過用舞臺的方式表現出來,道出了人們的心聲,社會情緒得到了釋放,《暗戀桃花源》與當時的社會現象相呼應著。但是一個好的劇本,當然也需要好的演員進行演繹。透過演員的表達可以更生動的傳達作者的思想,讓觀眾更直觀的感受其中的魅力。

  《暗戀》中雖沒有什麼高深的臺詞,都是一些普普通通的對話,就是這種真實的源於生活的表達,才能讓觀眾感受其中。

  《桃花源》是喜劇,顯然是要給人們帶去歡樂的,簡它以其誇張的語言和搞笑的表演形式,用古代的故事講述現代生活,穿越古今,雜糅並取,其中有很多的笑料。

  劇中的亂,不僅是兩部劇之間的交錯之亂,還有舞臺上搗亂的女子、關門的看管員、突然衝上臺指導的導演和幕後工作者的滑稽,正是因為這些人,帶來了不一樣的戲劇的效果。

  雖然是喜劇和悲劇的結合,但其中所表達的愛情,都會引起觀眾的思考,不管是熱烈數十載,還是為愛所累,這些在生活中也都是常有的事情,愛情本身就是一個永恆的話題。

  整部劇看下來沒有轟轟烈烈的對白,沒有華華麗麗的結尾,結尾情人之間雖然愛意濃厚,卻只是簡單的問候,給觀眾無限的遐想。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇9

  江濱柳與雲之凡,抗戰勝利後相識在上海的一對戀人,隨著內戰的爆發天各一方卻彼此不曾忘記。直到江濱柳在臺北病臥床榻時登報尋找雲之凡,二人再得以重見,而此時江濱柳已是行將就木。這個故事叫《暗戀》。

  老陶因老婆春花跟袁老闆關係曖昧,憤而出走卻誤入仙境桃花源。在桃花源裡與兩個與春花和袁老闆長得一模一樣的人過著純真完美的生活。老陶難忘舊情,想重返武陵帶春花去桃花源。卻發現袁老闆與春花已經成了一對怨偶,恰如自我當年與春花的關係。老陶想再返桃花源,卻不已找不到仙境入口。這個故事叫《桃花源》。

  《暗戀》聽起來像一個俗套小說的主線。《桃花源》明顯就是由陶淵明的作品改編而來。這兩個故事實在看不出有什麼吸引人的看點,而二者之間,更似乎是風馬牛不相及。然而賴聲川就有本事化腐朽為神奇,不但把兩個故事講得有滋有味,而且愣是用神裁妙剪把兩個故事拼到一齊而不覺穿鑿。

  《暗戀桃花源》講的是兩個劇組預定了同一時光的同一個舞臺分別排演《暗戀》與《桃花源》,在爭執不下的狀況下共用舞臺,各自排演。除了這兩個話劇外,裡面還隱含著不少其它故事:一個女人在不停尋找一個叫劉子冀的男人;《暗戀》的導演其實是在導自我的故事;《桃花源》劇組的老闆與員工順子之間啼笑皆非的交流。不到兩個小時裡包含著如此豐富的資料:混亂與秩序,現實與荒誕,歡樂與悲傷,嚴肅與頹廢,而所有的一切,又指向同一個主題:期望、等待與尋找。

  記得《基督山伯爵》是以這樣一句話結尾的:人生最大的智慧都集中在兩個詞裡:期望與等待。這樣的主題當然比較貼合當今的主流文化與宣傳,也激勵了不少個人在艱辛時給自我打氣鼓勁,以期有朝一日鯉魚能修成正果,躍過龍門。而裴多非卻說:期望是娼妓,她對誰都蠱惑,將一切都獻給;待你犧牲了極多的寶貝,你的青春——她就棄掉你。而賴聲川想告訴的桃花源更象是後者。

  江濱柳與雲之凡的桃花源是兩人的相依相戀,時局使他們分離後,他們尋找過對方卻功敗垂成,直到餘生殘影之際看到垂垂老矣的對方。

  老陶走進了桃花源,卻還是忘記不了春花,所以出來後又迷失了桃花源。

  桃花源裡的袁老闆和春花幸福美滿,現實中的袁老闆與春花卻彼此埋怨傷害。他們以前也象江濱柳與雲之凡那樣期盼著相偎相依,而真正在一齊時,才發現所謂的完美只是海市蜃樓。那麼如果江濱柳與雲之凡真的就一向在一齊,難道就會真的幸福嗎?

  《暗戀》的導演試圖用戲劇來演譯心中的她,似一朵美麗白色山茶花的她,但對錶演屢屢失望。

  一個莫明其妙的女子不停地尋找著情人劉子冀,然而直到終場也沒有找到。而《桃花源記》裡的主人公正是名叫劉子冀。

  所有的人,都被自我內心的結困擾著,都在尋找著什麼,都在等待著什麼。

  古人以結繩記事,解決了一件事就解開一個繩結。這天已經不需要用繩結了,但多了許多心結。當然,有時候人們給心結起了許多別名,比如理想、夢、目標、期望、迷惑、期盼……

  張聞天有句名言:生活的理想,就是理想的生活。推理下去,在理想的生活裡,就沒有了生活的理想了,因為已經理想已經實現了。沒有理想的生活就是理想的生活,聽起來象個文字遊戲的悖論,卻道出了理想的尷尬。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇10

  一個舞臺,上演著兩處不一樣的戲:一古一今,一悲一喜;看似衝突重重,其實暗含玄機。

  電影處理的很有技巧,能夠說是很經典的一種安排。戲中戲的結構,可能已經被很多人用過,但是這個電影用一種撞擊中的人生交錯感來影射現實的方式,還是很有獨特的視角的。戲:逃離現實的衝動暗戀和桃花源是兩個完全不一樣的故事,卻在一個劇場排練。本身雙方在場地方面就有衝突,又加上題材和風格的迥然不一樣而造成了更大的裂痕。巧的是,兩者在某些方面竟然還有契合的部分。暗戀是一種相對來說比較被動和痛苦的事情,雖然在心中保留著那份愛戀是完美的,但是對於人生來說,其實是一種遺憾。於是,年老的江濱柳仍然想要尋找雲之凡,那個讓人心動的女子。而在桃花源中,那個落寞的老陶,被帶了綠帽子而誤入仙境。兩個故事雖然處理的方式不一樣,一個是喜劇,一個是杯具。其實表達的都是一種遺憾與對現實的逃離。江濱柳要逃離動亂的現實,要尋求一些完美的東西。而老陶也要逃離開悲慘的境遇,來到人間仙境去找尋一種心靈上的平靜和解脫。

  兩個戲共同在舞臺上譜寫出一個悲喜交錯的人生大戲,可為之一嘆。夢:完美的象徵那個美麗的桃花源,就是每一個悲哀失落之人的夢中仙境。這個似夢似幻的地方,有著無窮的吸引力,絢爛的色彩和寧靜的氛圍,讓每個人都能心生嚮往。其實這個夢境也就是戲劇本身能夠帶給我們每一個觀眾的一種東西。雖然受著舞臺的限制,但是夢境卻依然能夠清晰呈現。那個夢迴過去的江濱柳,在一種時空交錯中與雲之凡相見,是一種快樂,也是一種夢幻。

  那個悲哀的老陶,在充滿夢幻色彩又飄滿花瓣的美景中,見到了酷似春花的白衣女子,是一種完美願望的寄託,也是隻能在夢幻中實現的情景。所以,兩個在同一舞臺展現的故事,當花瓣飄落,微風吹起的時候,造夢的時刻就到來了,此時,不管是那一部戲,其實都能夠在這一刻到達一種情緒上的交融。還有,那個不斷出現的瘋女人,找著一個不明白是否存在的男人,或許也是一種尋找夢中之人的.象徵。我們或許會猜測她是由於暗戀這某一男子,或許只是做了一場夢,見到了一個並不存在的人。電影並沒有給我們交代,但是,箇中含義還是需要我們每個人自我去體味。人生:悲喜交加的大戲或許電影就是想給我們暗示一種人生的存在方式。舞臺也就是人生的平臺,有笑中帶淚的喜劇,也有苦中作樂的杯具。悲和喜其實並沒有個性的定義,所謂的杯具和喜劇,只是相對於某些人來說的,但是其實每個人心中的評判標準和立場不一樣,對於這種結果的認識也就不一樣。就像老陶,我們覺得他很可憐,其實也能夠在另一個世界中尋找到屬於自我的安穩。

  江濱柳雖然和可悲,但是他其實也是有著安定的家庭。人生無法完美,我們的人生就像是一個碩大的舞臺,各種不一樣風格的戲都在上演,有苦有甜,有笑有淚,或許才是人生真正的含義。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇11

  許我向你看,許我向你看,多看一眼……看完賴聲川老師的暗戀桃花源,這首歌久久縈繞在我的腦海。世上三種傷人的情愛:愛而不得,得而終失,不知得否。暗戀桃花源用三個調性完全不同的故事,敘述了三種愛情的悲劇。

  暗戀,是帶著羞怯美的愛而不得;是那些貫穿在日常生活中皮肉下的愛戀情愫。故事不是一個複雜的故事,在那個時代背景下,戀人云之凡和江濱柳以為短暫的分離,卻是幾十年時光的間隔。舞臺上,病床旁的兩人再次相逢,卻已白鬢成霜的老人。相望執手的瞬間,歲月下的剋制和隱忍,演繹的足夠動人。一句“不能再等了,再等就老了“,在第一幕夜光的映襯下,那個俏皮快語少女輕快地說”老了也很美呀“,彷彿演完了人生百年。

  回望演員,金老師演江濱柳的時候,身材比黃磊老師要好看,顯得非常有舊派文人氣質。且金老師最大的特點是可以講角色和自身合二為一,讓我無法分辨臺上究竟是江濱柳本人,還是飾演江濱柳的演員。但黃磊老師不同,他會跟觀眾逗樂說自己為了演好這個角色,連《嚮往的生活》和《極限挑戰》都沒有參加。即興表演確實能博得現場觀眾的會心一笑,但同時也會消解話劇的“氣場”。大概就是這種稱之為“氣場”的東西,讓金老師的版本成為不可超越的經典。相比之下,我更偏愛金老師的版本,黃磊老師太正經了,念起臺詞來一板一眼,我始終未能察覺他放鬆的一面。

  桃花源的故事則是更傷感的得而終失。相較於江濱柳和雲之凡的故事,桃花源則嬉笑怒罵。武陵人老陶,因老婆偷人,踏上了上游捕魚之途,或是尋死。但造化弄人,誤入了桃花源。在長相相似春花和袁老闆倆夫妻的教化下,看似愉快的過了些時日,但心裡終究放不下武陵的老婆。誰曾想在武陵,一心想在一起的春花和袁老闆,同樣也逃不過生活落下的一地雞毛瑣碎。回到家見到這番場景的老陶,想回桃花源,卻再也找不到去桃花源的路了。詼諧的劇情裡頭,“忽逢桃花林,夾岸數百步,中無雜樹”,宛如跳出劇情一般來了句“怎麼可能?”,這大概已經奠定了這個劇目荒誕而不經暗藏的反諷基調。

  故事的不知得否,屬於這個真實世界的女人。劉子驥與這個神秘女人,曾經相愛一場,最終卻不辭而別。他們沒有暗戀裡跨過半世紀的愛情,也沒有桃花源裡明明白白的背叛,只是不知道愛不愛,不知道有沒有得到對方。“南陽劉子驥,高尚士也,聞之,欣然規往。未果,尋病終,後遂無問津者。”我們心中都住著一個瘋女人,一邊憂慮,一邊拼命尋找著自己的“劉子驥”。或許正如李宗盛歌曲中所唱:越過山丘,卻發現無人等候。但我們的動人之處也恰在於此:不夠堅定,卻未曾放棄。

  暗戀和桃花源的世界從來都是不可分離的,他們是一個宇宙間平凡而鄭重的輪迴,是一半豔花灼灼一半紙錢慼慼的楚河漢界。是江濱柳和雲之凡,是陶花袁和桃花源,是臺上傾情的演員和臺下投入的我們。荒誕的笑料和悲慟的別離在這裡奇妙地匯合,雖是平行展開卻也不可避免的發生,只希望以後的日子裡,你我可以不要錯過那些羞澀的暗戀,也都能擁有一片妙趣橫生的桃花源!

  《暗戀桃花源》觀後感 篇12

  《暗戀桃花源》中的“暗戀”給人一種傷感和感動,“桃花源”給人一種詼諧與無奈,兩句同臺排練,讓人驚歎的不僅僅是兩部劇的劇情,更重要的是兩部毫無相干的話劇居然能夠在場景道具和臺詞上達到某種程度的契合,不留痕跡,渾然天成;在劇情上,雖然在真實舞臺排練現場與投入的話劇表演交替上演,期間也發生過許多林歲的事情,但似乎兩部話劇都沒有中斷過,給人一種完整感。這就是這部劇的高明之處,然人看了之後,覺得戲裡戲外真假難辨。這部話劇乍一看充滿了一種混亂的喜感。

  兩個毫不相干的劇組,喜劇與悲劇,卻在同一個舞臺上一起彩排,尤其是當演員們都串到一起的時候,更是極具喜感。然而笑過以後細想,悲劇與喜劇的穿插,不正是每個人起伏的人生嘛?喜劇與悲劇本就是一體。比如《桃花源》。老陶到了桃花源,他真的快樂嗎?春花和袁老闆看到老陶先是以為他死了,後又認定他已經瘋了。他們不相信桃花源的存在,他們因為現實而失去了理想。這無疑是可悲的。而《暗戀》中,當雲之凡與江濱柳在40多年後重逢,那一刻,該是怎樣的一種悲喜交加,百味雜陳呢?整部劇有一個瘋女人串成。他在苦苦尋覓著什麼。正如她一樣,我們每個人都在這一個混亂的世界上尋找理想和現實的平衡點。

  品《暗桃》起初卻有強烈的喜劇效果,但當老陶回武陵尋找妻子的時候,便有了另一層意義上的悲劇色彩了。或許現實與理想的分離,物是人非的痛楚才是《桃花源》真正想要傳達的意義吧。如此一看,兩部看似毫不相干甚至截然相反的話劇便有了一個重合點——依舊是理想與現實的截然不同,依舊是帶著遺憾的無可奈何。所以,我覺得《暗戀桃花源》這部話劇最突出的特色就是——巧妙地將兩個毫不相關的劇本合為一體,且表達了其內在的深意,值得我們去細細品味。

  《暗戀桃花源》觀後感 篇13

  上週末有幸觀看了臺灣著名導演賴聲川的經典話劇暗戀桃花源。劇情我就不在此贅述了,只想說說自己看後的感覺。

  我一向是對悲劇不感冒的,也許這是一種不成熟的表現,但我確確實實不喜歡看悲劇,所以暗戀看得我是挺無趣的,畢竟這樣類似的故事也看得太多了,而且大段大段瓊瑤式的的臺詞,尤其是剛開場那會兒,瓊瑤的一塌糊塗,受不了。

  桃花源是喜劇,所以我對它的興趣高一些,更何況有何炅謝娜這兩個活寶,想不笑都難啊!但是意外的驚喜來自老陶的扮演者俞恩泰,就是武林外傳裡面的“關中大俠”——呂秀才,初入桃花源時的一句:“哇塞,芳草鮮美;我靠,落英繽紛!”實在是太經典了4武林外傳的時候就覺得他和佟掌櫃倆人身上最有料,是我最喜歡的兩個人物。這次看了他在話劇中的表現,發現依然是最出彩的一個,不愧是上戲碩士啊,功力的確深厚!其實我覺得桃花源表面上是一出熱熱鬧鬧的喜劇,本質上實際是一出套在喜劇套子裡的悲劇,用喜劇的形式來表現悲劇,笑聲中會有苦澀的感覺。

  尤其是最後,老陶本來已經在桃花源過上了無憂無慮的生活,卻因為仍然無法忘記春花,回到武陵,想把春花甚至袁老闆都帶到那個人間仙境去。但是武陵的一切已經物是人非,老陶原本應該是丈夫的角色,現在卻成了局外人,即便如此,他一心想的還是要和故人去分享那個完美世界。熱鬧的開場,寂寥的結局,老陶的悲哀用嬉笑吵鬧的喜劇形式表現出來,反而更讓人平添了幾分隱隱的心痛。

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