歌劇魅影觀後感（通用20篇）
歌劇魅影觀後感（通用20篇）
認真觀看完一部影視作品以後，你有什麼總結呢？是時候抽出時間寫寫觀後感了。但是觀後感有什麼要求呢？以下是小編為大家整理的歌劇魅影觀後感，希望對大家有所幫助。
歌劇魅影觀後感1
歌劇魅影是一部非常有名的電影，它講述了一個相貌醜陋卻才華橫溢的人的故事。
這個人沒有名字，但是由於他居住在歌劇院中，時常以鬼魂的名義出現，決定劇院的大事小事，因此人們叫他“歌劇魅影”。他生下來就相貌醜陋無比，令人恐懼，於是他的第一件貼身衣物就是—面具。由於他的相貌，他的母親在他很小的時候強迫他離開家。多年之後，他在巴黎歌劇院定居，並且建造了自己的家。之後他愛上了美麗單純的女主角——克麗絲丁，並且每天教她唱歌，是她成為了最受歡迎的女歌手。但是，克里斯丁並不喜歡魅影，她真正喜歡的是勞爾——她的青梅竹馬。當魅影得知克麗絲丁答應嫁給勞爾時，他的心碎了……
魅影很生氣以至於他綁架了克麗絲丁到他的住所，勞爾試圖去救克麗絲丁，但是，他被魅影綁在柵欄上。克麗絲丁摘下了魅影的面具，然而，面具下的另一半臉是如此醜陋K麗絲丁輕輕地吻了魅影一下。
這一個吻，改變了魅影的想法。這時，警察衝了進來，他放走了克麗絲丁和勞爾。並且敲碎了鏡子，最後，魅影消失了，只留下一個面具。
魅影是可憐的，他傾注了所有的愛給克麗絲丁，卻沒有得到回報。他從小被世人所傷害，最後還悄然離去。他因為他的相貌遭到世人的歧視，人們因為他的醜陋而忽略了他的才華。他是一個天才，他精通於作曲，歌唱，建築，他還是一個劇作家，他猶如一塊有瑕疵的玉石，人們卻只關注於相貌，現在，人們不也仍然以貌取人嗎?人們重視外表美，而不重視內心美，以貌取人是一種陋習，我們應該重視內心美。希望我們多培養內心美，而不是想盡辦法去改變外觀!
歌劇魅影觀後感2
一門西方舞臺表演藝術，是以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇，有時在歌劇中也會加入一些舞蹈和樂隊。
老師提前告訴了同學們要去看歌劇，同學們都十分期待。因此我對其中幾部歌劇進行了瞭解。
而其中歌劇《魅影》給我留下了深刻的印象。
《魅影》主要講了：幼年喪父的小克莉絲汀吉理夫人帶到歌劇院接受舞蹈訓練，成為一名芭蕾舞女。克莉絲汀十分想念他的父親，處於同情魅影陪克莉絲汀講話並教她唱歌。幾年後，克莉絲汀因美妙的歌喉一夜成名，而魅影卻為克莉絲汀把一切阻礙她的人一一除掉的這樣一個故事。表演者美妙的歌喉讓人如痴如醉，即使沒有華麗的服裝，寬敞的舞臺，依舊讓人身臨其境，如聞其聲，如見其人。彷彿這個故事就發生在我們的身邊。
另一部中國歌劇《白毛女》也讓我記憶猶新。
《白毛女》主要的情節是：惡霸地主黃世仁逼死了善良老實的佃戶楊白勞，搶走了他的女兒喜兒並姦汙了她，最後又逼得她逃進深山。喜兒懷著強烈的復仇意志頑強地活下來了，因缺少陽光與鹽，全身毛髮變白，被附近村民稱為“白毛仙姑”。八路軍解放了這裡，從深山中搭救出喜兒。《白毛女》透過講述喜兒不幸的遭遇反映了封建社會普通老百姓受地主欺壓的慘狀。悽美的音樂配上表演者獨特的嗓音讓人不由得也同情喜兒的遭遇。而《白毛女》是中華民族的歌劇成熟的標誌和發展的奠基石，同樣也為民族新歌劇的建設開闢了一條富有生命力的道路。
其中讓我感觸最深的莫過於《江姐》。江姐這位看似文弱的女性有那樣堅強的表現，是由於對舊社會及其代表國民黨反動派的極度仇恨，也是由於對共產黨領導的新中國的無限嚮往。江姐路過城門時突然看到丈夫頭顱，心如刀絞，為防止旁邊的敵人發現，還要表現得鎮定自若；在江姐身上，寄託了革命的英雄主義和革命的浪漫主義兩種精神的融合。
最後江姐為共產主義事業付出了29歲的生命。
歌劇是一種藝術，需要有人去欣賞它的獨特，聽懂它的美妙，讀懂它所想要表達的含義。
歌劇魅影觀後感3
這是第二次為《歌劇魅影》這部電影寫東西了，上一次寫的是《歌劇魅影》結局猜想，那次真悲劇，一部好好的電影看了接近結局還有30分鐘的時候，突然被老師暫停，說要立刻寫一文章，文章內容就是《歌劇魅影》的結局猜想，那時候悲劇啊，貌似高考之後，都沒有寫過中文的課堂限時作文了，沒辦法，作業還是要交的。於是，只能按照自己的看到的東西把結局猜想了一遍。後來，接下來的課程裡，老師把這個結局放給我們看，再一次悲劇了，結局和我猜想的完全是南轅北轍，我猜的是悲劇，但結局竟然是喜劇，那樣，理所當然的我也便杯具了。
如果我之前沒有寫過一什麼結局猜想的文章，要我寫觀後感，可能也就很正統的去寫一篇觀後感了，絕不會有這麼多牢騷。但有了一批猜想文章後，難免會有一種先入為主的觀念，為什麼這結局就不能是悲劇的呢？為啥一定要喜劇的呢？
其實我一向是反對悲劇的，但我一向有不太喜歡反對自己，所以，儘管是喜劇，還是儘量挑些悲劇來說吧。
其實，劇情從一開始的時候就已經是悲劇了，當時剛看的不太清楚這一點，等全劇看完了，終於明白了各個出現的人物的身份之後才發現，原來從一開始就存在著悲劇。
"執子之手，與之偕老"這是很好聽的一個詞語，前些年很多文藝片啊，瓊瑤的言情劇都經常出現這類的詞語。經過很多文人雅士，小說創作人員，電視編制人員的不斷粉刷之下。這詞語已經被大多數人認為是真愛的其中一種體現了。而電影裡面，我們可以知道，克里斯丁是比拉烏爾早死的，這可以在結局拉烏爾在克里斯丁的墳墓前獻花可以知道。而且，電影裡也沒有對那克里斯丁的墓碑進行特寫，所以我們不太清楚克里斯丁究竟是活了多少歲就死掉了，（這部分由於我現在手頭上沒有這部電影，所以這一環節不太好說，保留意見。）我們也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉烏爾結婚後一兩年就死掉了（我太狠毒了），你說這樣是不是太悲劇了。然後，我覺得電影裡面對克里斯丁墳前的一支玫瑰進行特寫，這可能是想說魅影其實也是還沒有死的，這又是一個悲劇！
歌劇魅影觀後感4
也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了佔有她、霸佔她嗎？未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副“怪獸”似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他並不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。
他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被吊死，也不願放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。
也許我們可以說，魅影的殘忍來自於他童年的不幸經歷、來自於他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢？每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。
但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少夥伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。
而拉烏爾和克里斯汀後來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什麼只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？40年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有醜陋卻極富才華的魅影。
歌劇魅影觀後感5
這天晚上上選修課，欣賞了一部音樂劇《歌劇魅影》，感覺感觸還是滿深的，其實我本人並不懂得音樂劇，對音樂劇這種體裁也是首次接觸，這天晚上看的這部音樂劇能夠說是我有生以來觀看的第一部音樂劇，所以我對這部音樂劇的欣賞以及感觸主要是在這部音樂劇的劇情方面，在全劇中，一首“AllIAskofYou”的旋律反覆出現，羅爾與幽靈對這首歌的不一樣演繹表現了他們各自對於女主角克莉絲汀不一樣的感情，最後，感情最終戰勝了杯具，幽靈對女主角克莉絲汀的真摯的感情最終戰勝了他對克莉絲汀的佔有慾，全劇體現出了感情的偉大。
其實，在這部音樂劇中，最令我感動的還是幽靈對克莉絲汀的感情，女主角克莉絲汀從開始時一個沒有任何名氣的舞蹈演員到之後成為著名的歌唱演員，在這個過程中，幽靈為她付出了太多太多，但是之後的結局卻是幽靈並沒有得到克莉絲汀的愛，這個結局對幽靈來說很不公平，但是幽靈最終還是成全了克莉絲汀和她的愛人勞爾，讓他們在一齊了，這更加說明了感情力量的偉大，“愛她，就讓她幸福”的主題在音樂劇的最後表現了出來。
除了這部音樂劇的劇情很感人，還有值得一提的就是這部音樂劇在拍攝時所採用的倒敘的手法，整個劇情的演繹都是從老年勞爾的回憶中敘述完成的，這樣使得前後劇情的穿插更加自然。
總而言之，這天透過觀看《歌劇魅影》這部音樂劇，感覺還是學到了蠻多的。
歌劇魅影觀後感6
《歌劇魅影》是我所看過的電影中給我留下最深刻印象的一部歌劇。是著名的安德魯。洛伊。韋伯的得意之作。華麗的服飾，揪心的音樂，沉重的悲吟，黑暗與光明的不斷交替，一切都那麼吸引著我。
心理學理論認為一個人的人格發展很大程度上與童年經歷、家庭關係相關密切，魅影因醜陋面孔而慘遭拋棄，甚至被馬戲團的人關在籠子裡為人取笑，人格早已扭曲，他對世人有的只是冷酷和恨意，而一個人始終都心存期望，他不自覺地期望純真的女主人公能給予他愛，喚醒他對愛的渴望，但長期的受苦讓他在現實和夢想之間打轉，渴望愛又自覺得不到愛，他勇敢地去嘗試，向光明靠近，伸手去觸控溫暖，但仍舊無情地被拒絕，他心裡只剩一個聲音便是:“我不配得到愛，因為我這鬼面孔!沒有人會愛我!”多麼可憐的人，音樂是他的救命稻草，是他唯一珍視的東西，所以他期望用音樂交換感情，就好象一個小孩哭著要擁抱一樣，那便是他所有的期望。
我想如果他能意識到自我的心理問題，不放大現實的殘酷，冷靜地理解現實，努力認識自我，悅納自我，他會好起來的，畢竟一個人的心理力量是不可估量的，感情是什麼什麼是感情沒有答案!就我覺得魅影對女主人公的感情真的便是愛了嗎是他對愛的渴望之極的結果，與感情有多少聯絡或許需有人幫忙他分析。所以在未確定是感情前，不要過早地去為之肝腸寸斷。與其這樣，不如多剖析自我，多認識下自我，何況沒有完善的自我，也成就不了完美的感情!
歌劇魅影觀後感7
這個週末，我心血來潮將《歌劇魅影》又看了一遍，每一次看，我都會為這個感情故事感動。
《歌劇魅影》中有三個主要人物：女主角克莉斯汀，魅影、貴族拉伍（夏尼子爵）。整部電影圍繞著三個人展開。
克莉斯汀與拉伍是青梅竹馬，魅影被克里斯汀吸引，並一向指導她，克莉斯汀一向認為魅影是她去世的父親給她派來的音樂天使。
在這部影片中，給觀眾印象最深的就是魅影這個人物。魅影是一位傑出的藝術家、建築家，但他面目醜陋，受盡人間歧視，只能生活在劇院的地下。在“鏡子—音樂天使”這首歌中魅影唱到“你應瞭解我，明白我為何藏在陰影中”，從這句歌詞能夠看出魅影的心裡矛盾：喜愛她，卻不能暴露在大眾面前。
魅影在常年的黑暗與孤獨中變得性格扭曲，就如同《哈利波特》中的湯姆。裡德爾一樣，但湯姆沒有愛，他有愛，但是兩人都不懂得怎樣去愛。魅影為克莉斯汀傾盡所有，他給她創作了優美的音樂，華麗的歌劇，教她演唱，訓練她舞姿，並幫她嚇跑劇院的首席女高音，使她成為了巴黎禮貌的女神。他以為這樣克里斯汀就是他的了，因此當拉伍與克莉斯汀在樓頂立下山盟海誓時，他的心碎了。最後他為能滿足與所愛的人在同一個舞臺演出的願望，冒險殺死皮昂吉，來代替皮昂吉演出，在影片的最後，他得到克莉斯汀的一個吻後，最後被偉大的“感情的力量”撼動，放走了克莉斯汀和拉伍兩人。
也許魅影更需要別人的尊重，魅影有著強烈的愛，卻不懂得怎樣去愛……
歌劇魅影觀後感8
我最喜歡的電影是一部既驚悚又浪漫的電影，那就是—“歌劇魅影”。
第一次看這部電影的時候，是我一位最要好的朋友介紹的。
電影裡講述一位擁有無與倫比才華的男主角，因為臉上的缺陷，被無情的父親狠心拋棄，隱身生活在一座金碧輝煌的歌劇院裡，男主角會現身教女主角唱歌，男女主角對唱的片段十分悅耳動聽，也是我最喜歡的部分，除了浪漫的雙人對唱，也有不少恐怖的情節，只要有人做事不順他的意，那位隱身在歌劇院地下室的“魅影”就會把跟他唱反調的人殺掉。
除了性格扭曲的魅影，還有另一位有錢的子爵，他們都深深地為克莉絲汀著迷，為了得到克莉絲汀，兩人甚至不惜性命，拿著長劍對決，雖然魅影獲得了勝利，但他的善妒，讓一連串血腥的杯具不斷髮生，讓他始終都得不到最愛的克莉絲汀的心。
這部電影，情節緊湊精彩，也令我獲益良多，克莉絲汀說了一句令我印象深刻的話：“雖然你的臉扭曲了，但我不覺得你醜，可是你的心讓你從裡到外都扭曲了。
改掉吧！它能讓你從裡到外散發出真正的美。
最終，魅影放走了克莉絲汀，成全她與她愛的子爵。
長相雖然很重要，但擁有一顆美麗的心才是最重要的，若是魅影的父親擁有一顆善良的心，說不定魅影就不會成為人人懼怕的魅影，而是世人皆崇拜的音樂家吧！
歌劇魅影觀後感9
某週六晚，我們觀看了電影《歌劇魅影》。本人頗有感觸，寫下了以下文字。感觸有三：
首先，講扮演者。男、女主角的扮演者各有各的特點。用現代話來說，男的帥，女的靚，特別是帶面具的那個男主角。雖說他被摘下面具時的另一半臉是很嚇人的，可是帶上面具時的模樣是帥加酷的。他的臉龐亦是均勻完整的。女主角很有氣質，俊秀可愛的臉型，征服了無數男士的心。雖然劇中的她傷心痛苦的戲份多點兒，可仍阻擋不住她自身散發出來的`魅力，特別吸引大夥的眼球。
其次是服飾、舞臺和燈光效果。劇中各個人物的服飾都很華麗，表現出了西方國家特有的服飾裝扮和富有。有句廣告詞：“心有多大，舞臺就有多大。”豪華的宮殿，伴有細長小溪的隧洞，廣袤的大地等等在劇中均當成了表演者自我展現的舞臺。足夠廣的舞臺，任由你發揮，無疑演員們們狀態極佳，把角色人物表現得淋漓盡致。無論在什麼樣的舞臺上，燈光肯定缺少不了，燈光產生美感，有燈光和無燈光在同一個場景上表現出來的效果和給人的視覺感受是非常不一樣的，而有燈光時也不可亂使用燈光，怎麼樣的電影，表達怎麼樣的人物情感，需要搭配怎麼樣的燈光，給人怎麼樣的視覺衝擊，這就是燈光效應的魅力。具體問題，具體分析，這裡就不談了。
第三，講講聲音。世界上，最有說服力的就是聲音。戲中的聲音都很好聽，背景音樂也好，角色對白也罷，雖然有時聽不明白（英文發聲版），但聽得出來無論從音質、音色還是音高來講，表達得都很到為。背景音樂與場景、人物歌唱配合的也非常不錯，有高有低，跌宕起伏，有嚴肅也有輕鬆，有憤怒也有歡快。真的很喜歡這部電影裡的音樂，簡直棒極了。
本人暫時講出這三個主要點，有對也會有錯，還望讀者見諒！不管怎樣，我覺得《歌劇魅影》不愧是一部好歌劇、經典好電影，值得一看，終生難忘啊！
歌劇魅影觀後感10
什麼感情最為真摯，什麼感情最令人心動，什麼感情可以融化萬年的冰山，什麼感情可以讓世上最自私的人拋棄一切?相信有很多人會毫不猶豫地答道：“愛情。”是的，“愛情”有幾個人不想得到一份至死不渝的愛情呢?可又有幾個人可以得到呢?如果世上真有上帝，那麼他一定不希望人間有太多完美的事，否則他為何在給予人美麗時，附帶了一份平凡;在給予人智慧時，卻又收回了一份本應有的幸福呢?也許有一天，上帝也認為人世中的完美實在太少了，所以他想塑造一個完美的人。上帝讓這個人擁有超越世人的智慧，無以倫比的才華，以及沒有人可以抗拒的魅力，可是當他要把這個人偶投入塵世中時，突然腳下一滑，人偶掉在了地上。上帝沒有細看，他把人偶撿起，立刻把它投入人間。誰知就是上帝的一時粗心，卻促成了一段悽美絕倫的故事。
我在一個偶然的機會下看到了電影版的《歌劇魅影》，一開始，我就被那氣勢磅礴的音樂迷住了，隨著劇情的深入，一向以鐵石心腸而著稱的我竟然有兩三回讓眼淚在眼眶內打轉。看到結尾那朵鮮豔的玫瑰花，綁在上面的黑緞帶，還有那枚戒指，無法言喻的疼痛感在心中盪漾開來。一個擁有絕世才華的人，卻在付出一切之後，也喚不回一個可以陪伴他的人。看到魅影，克麗斯汀和拉奧爾三人在地宮中的那一幕，只因為克麗斯汀的一個吻，魅影就放了他們。或許就這麼一個吻，魅影可以品味一生。他所求不多，只要有一點點的憐憫，關愛，他就會把這一點愛反射並放大到給予他同情的人身上，正因為從來都沒有得到過人間的溫情，魅影才有了那麼陰暗的內心。可是當他得到那一點溫暖之後，他所有在別人眼中的強悍，兇狠都不見了。剩下的只有失望，悲傷以及空虛，看到他對著八音盒的神情，實在讓人心痛欲裂。魅影，他是上帝的一個疏忽。然而就是因為這個小小的疏忽，是我們的心中又多了一份痛，還有一份對人性的思考。
歌劇魅影觀後感11
《歌劇魅影》一開始看的時候我就覺得那個魅影絕對不會是鬼魅一類的，他很有可能是人，但是我一時又難以解釋為什麼他帶著克麗絲汀進入密道的時候，密道里全部都是燈光閃耀，而等著克麗絲汀的朋友進去的時候，那個地方就是一塊結滿蜘蛛網，有著老鼠的航髒地方，後來才知道原來所謂的魅影只不過是個會玩魔術會作曲的天才而已。
本片採取的是倒敘的方法，影片的一開始是一場在荒廢的歌劇院中的拍賣會，子爵競拍買下來那個會敲磬的猴子藝術品，在後面我看到那個猴子原先是沒有臉的，在所有觀看的人裡，只有那個小姑娘和那隻猴子同情他，其他的人都是在嘲笑他，或許他出去之後將玩具雕刻成猴子臉時，他便已經對周遭的人都失望了，他們竟然不如猴子!不過一開始子爵對著那個婦人點頭，而且後面看到婦人與愛人親密回憶著自己與克麗絲汀，我還以為他們兩個最後沒在一起呢!最後才看到克麗絲汀已經離開了這個世界!居然看電影理解錯誤!唉!
影片中的歌曲真的非常動人，音樂本就是一件藝術，它會吸引著人進入卻難以自拔，影片的開頭女主角被歌聲吸引而跟著魅影走進了魅影的世界裡甚至一度無法自拔!而魅影依靠的就是前面的面具，黑暗中的人是不希望自己的面容被看到，而恰恰克麗絲汀因為好奇摘下了他的面具，魅影立刻陷入了瘋狂狀態，他在意他的面容，那是他一生的痛!
化妝舞會那段音樂相當歡快，應該是這部電影的點睛之筆，在所有的黑中留下一點紅，那紅肯定更加鮮豔，更加讓人難忘!
最後魅影不過是一種試探，不過劇情根據我從小到大看電視，對劇情套路瞭解的差不多了，我已經能夠猜到後面魅影抓住子爵，會用子爵的性命威脅克麗絲汀，而克麗絲汀肯定會為了子爵留下來，但是魅影會看到這才是真愛而放他們離開，果然故事真的是這樣發展的，只是還是留下了懸念，魅影走進玻璃後面他去了哪裡?我們不得而知!
這個世界上一切的藝術品都是藝術家們的心血，我們欣賞著，讚歎著他們多呈現給我們的世界，當我們沉浸如那個世界，我們會忘記周遭的一切!這才是藝術的魅力!但是如果是在糟蹋藝術，那就會讓原本美好的東西變得噁心，就像那位一開始唱歌卻差點被砸死的女高音歌唱者!
歌劇魅影觀後感12
魅影是一個集音樂、建築、魔術等才藝於一身的天才，卻無奈天生有一張醜陋的讓人驚恐的面容，只有一個人藏身於劇院下那深深地地宮，他把它建造的富麗堂皇，神秘綺麗，以掩蓋那內心的卑怯與孤獨，這裡成了他一個人的皇宮，一個人的遊樂場，他是這裡的主宰，似乎有點可笑的是，他卻並不能真的主宰自己的命運，他戴著面具，他都無法面對自我又如何強求別人面對，他唯有逃避外面的世界，逃避自己的內心似乎才能找到自我。地宮裡的一面面鏡子，營造了虛假的繁華與熱鬧，穿梭往來，人影交織，但現實是殘酷的，那隻不過是一個個他自己的影像，鏡子更多的是照出了他的孤單與淒涼。魅影的底蘊就是孤獨，或者說是孤獨瀰漫了他的整個青春。
魅影的嫉妒讓他深深地刻骨銘心的愛戀變了形，佔有慾、控制慾使他不可自拔的在愛戀的路上越走越遠。糾纏，無休無止；痛苦，無邊無際。似乎一切都需要一個了斷，了斷定在演出唐璜那出戏的舞臺上。當聽到魅影唱到這一段時，我淚水奔湧而出。真的很美好，很感人，可惜他們之間還隔了張面具。
人的出生便是一次被選擇。無法選擇自己的容貌，美麗也好，醜陋也好，一切都是早已被註定了的。魅影的醜陋並不是他應該遭受拋棄的理由，但現實卻讓他的心冷到了底。他從小都沒有得到過愛，於是也就註定了要用其一生來尋找愛。但是一個沒有得到過別人愛的人，是無法真正地去愛別人的。他是愛克里斯蒂娜的，是的。但他不知道他更多的不是愛，他極度缺乏安全感，而這種對安全感的追求促使他有的只是佔有。而一切的一切讓他最終註定得不到愛，一個人孤獨地離開。當克麗斯汀吻向魅影時，魅影領悟到也許愛應該是成全，而不是佔有。他成全了克麗斯汀與子爵的愛戀，自己從此消失在他們的視線之外。他一直沒能獲得真正的愛情，於是那朵由黑白變為彩色的玫瑰就成為了他愛情的祭品。
歌劇魅影觀後感13
劇是一門西方國家演出表演造型藝術，是以演唱和歌曲來交待和表述故事情節的戲劇表演，有時候在歌劇中也會新增一些民族舞蹈和樂團。
教師提早告知了學生們要去看看歌劇，學生們都十分希望。因而我對在其中幾個歌劇開展了掌握。
而在其中歌劇《魅影》幫我留有了刻骨銘心的印像。
《魅影》關鍵講了：幼時失父的小克莉絲汀吉理妻子送到歌劇院接納舞蹈訓練，變成一名芭蕾舞女。克莉絲汀非常想念她的父親，並在《慈悲的幻影》中陪著克莉絲汀說話並教她唱歌。兩年後，克里斯汀因她美麗的嗓音而出名，而幽靈則是克里斯汀消除所有阻止她的人的故事。演出者美好的嗓音令人流連忘返，即便沒有綺麗的服飾，寬闊的演出舞臺，依然令人親臨其境，如聞其聲，如見其人。好像這個故事就產生在大家的身旁。
另一部我國歌劇《白毛女》也要我難以忘懷。
《白毛女》關鍵的劇情是：惡霸地主黃世仁整死了善解人意老實巴交的佃戶楊白勞，搶去他的閨女喜兒並姦淫了她，最終又逼得她躲進大山深處。喜兒滿懷明顯的報仇信念堅強不屈地活下了，因缺乏太陽與鹽，全身上下頭髮皮膚變白，被周邊群眾稱之為黑毛仙姑。八路軍解放了這兒，從深山老林解救出喜兒。《白毛女》根據敘述喜兒悲劇的遭受體現了中國封建社會一般普通百姓受大地主欺負的慘象。悽慘的歌曲加上演出者與眾不同的聲線令人不由自主也憐憫喜兒的遭受。而《白毛女》是中華民族歌劇成熟的表現和發展趨勢的奠基石，一樣也為中華民族新歌劇的基本建設開拓了一條頗具活力的路面。
在其中要我感受深刻的莫過《江姐》。江姐這名看起來柔弱的女士有那般頑強的主要表現，是因為對舊時代以及意味著反動派的極其憎恨，也是因為對領導幹部的新中國成立的無盡憧憬。江姐經過大門時忽然見到老公頭部，心如刀絞，為避免周圍的對手發覺，也要主要表現得泰然自若；在江姐的身上，寄予了改革的個人英雄主義和改革的現實主義二種精神實質的結合。
最終江姐為工作努力了28歲的性命。
歌劇是一種造型藝術，必須有些人去賞析它的與眾不同，聽得懂它的美好，瞭解它所要想表述的含意。
歌劇魅影觀後感14
特意拋開某種情感去觀看這部電影，音樂沒得說的，歌劇魅影主題曲的旋律很容易在大腦裡形成迴音，不斷播放。
魅影除了在歌劇中學習一些做人的東西，他的生活全然隔離在人類社會之外。理解他的人，只有一個，就是帶他進入劇院生活的居里夫人。她深知他的一切，並默默的保護這個可憐的孩子，儘量避免外界的人對他的擾亂。魅影是個天才，他無師自通學會了很多東西，自從他的生命中出現了克莉絲汀，他便他的音樂全部貢獻給她，透過他的愛。對克利絲汀來說，這種愛滿足了她精神上的一切，她卻不知他的存在，以為那只是一個神靈、一個夢，當然，她喜歡這個夢。拉伍是克莉絲汀小時候的朋友，在她一唱成名後，他出現了。他是一個俊朗有錢的白馬王子。魅影感覺到愛情的威脅，他把克莉絲汀帶到了他的地下宮殿表達愛意。本來一切都很美好，但克莉絲汀卻因為好奇他面具後面的面孔，揭開了即使母親也要拋棄的醜陋面孔，也讓魅影怒不可揭，他自憐的嘆到——從此，他在她心中不再存在美好的一面。無奈之中，唯好送她回到劇院。
克莉絲汀和拉伍的感情因為魅影殺死一個工作人員，而訊速長溫，克莉絲汀已經開始恐懼魅影的所作所為了。然而，她卻對他慈父般的關懷念念不忘，她渴望再次聽到那熟悉的歌聲。在魅影差不多成功誘惑克莉絲汀回到他的地下宮殿時，拉伍不失時機的殺出來，並帶走了克莉絲汀。魅影再也控制不住自己，憤怒的他決定不擇手段要把她帶回身邊。
魅影在舞臺上設定兩道機關，成功的把她帶到了地下。拉伍也在居里夫人的幫助下找到他們。魅影上前把他給勒住，然後以拉伍死的代價讓克莉絲汀選擇是否跟魅影離去。克莉絲汀歌唱他的可憐，並吻了他。這一吻喚醒了魅影對克莉絲汀最真誠的愛，魅影只好放了他們，讓他們離開。愛一個人，如果她的幸福快樂不是他的幸福快樂，他還離住她，就是貪婪。
拉伍沒什麼好說的，是個勇敢的白馬王子。
克莉絲汀是個可愛美麗善良勇敢的女孩。在魅影沒有向她頃訴愛意前，她從來不知劇院的那隻鬼就是她的夢中天使。後來讓她在白馬王子與醜陋的魅影之間作愛戀的選擇，正常人都會選前者。
魅影是個孤獨的黑馬紳士，他一直以來都深愛著克莉絲汀，即使是在暗中。有最醜陋的面孔，也有擁最真誠的心和才華。自從愛上克莉絲汀後，她就是他生命的一切，而這一切都給一對小情人奪走時，他還是活了下來。從他母親拋棄他開始，他一生註定是孤獨寂寞的，他的生命就是《學習承受孤獨》。
歌劇魅影觀後感15
作為四大音樂劇之一的《歌劇魅影》一向盛演不衰，全劇充滿著戲劇性的衝突和矛盾，甚是好聽好看。最早看該劇影片而留下深刻的印象。劇中主角是魅影、克里斯汀和勞爾。魅影因容貌其醜無比被家人賣與流浪的吉卜賽人作為“魔鬼之子”關在籠中四處展覽，而就是因為他無法選擇的容貌令他飽受人們充滿惡意的辱罵和責打。在他十歲左右，他打死看管他的人從籠中逃出，被大劇院的一個小女孩藏在劇院中。在大劇院的隱匿生活令魅影在音樂和建築方面的天賦得到了充分的發揮。
在克里斯汀還是一個孩子而喪父的時候，魅影在暗中撫平她的傷痛並教導她音樂，令克里斯汀一向以為魅影是她的“音樂天使”，在歲月流逝中魅影也深深地愛上了小女孩。在克里斯汀成人並在音樂上一舉成名後，魅影將她帶到了自我的音樂王國，雖然克里斯汀在內心對魅影及他的音樂充滿愛和痴迷，但當她揭去魅影的面具，也無法理解他的容貌且無意與他白頭。期間克里斯汀與勞爾相愛，魅影設計將克里斯汀拐入自我的住處並以吊死勞爾相逼要克里斯汀嫁給自我。克里斯汀深感魅影因從未得到人世的愛而令內心充滿著仇恨，她決定留下陪魅影並當下給了他一吻，魅影貪婪地吮吸著這個吻，感受著其中的愛與溫存，而就是這個吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和勞爾而孤獨終老。
因影片之故買了莎拉布萊曼版的該劇CD，點點五歲時發現CD的小冊子，問畫面的面具和劇照，得知魅影作為“魔鬼之子”而飽受人世折磨，對其充滿同情。當點點六歲時再度拿出CD時，圈圈便和點點共看該劇的電影版，問點點喜歡誰，表示喜歡勞爾，因為帥，好吧，愛美之心人皆有之。點點問“為什麼魅影在接吻的時候嘴巴張得那麼大”，這，這，這，圈圈頓覺一個頭變成兩個大。
音樂劇版《歌劇魅影》在上海上演時圈圈現場一觀，因對其期待過高，看罷無甚感覺。不可否認舞臺效果確是美輪美奐，但如何也是不及電影的，歌者更是無法匹敵莎氏。全部主角中還是魅影給圈圈留下最深的印象，因為周遭人們的人性惡的一應對他的傾瀉，令他從無被愛過的心中僅有惡之花，但當他獲得些微的溫存愛意，本性中的善就顯現出來。《聊齋志異》中有一則名為《羅剎國》的故事，該國的審美觀與中國全然相反，在中國認為最醜的人在此被看做最美，在中國人看來越醜的人在該國越是位高權重，而在該國認為最醜的人即中國人認為美的人則被限定在一個村落過著被遺棄的生活。
其實美醜並無定論，只是因時因勢的看法，因人的容貌不貼合周圍人們的審美標準而剝奪其被愛與生活的權力是何其之不公。
歌劇魅影觀後感16
其實，劇情從一開始的時候就已經是悲劇了，當時剛看的不太清楚這一點，等全劇看完了，終於明白了各個出現的人物的身份之後才發現，原來從一開始就存在著悲劇。
"執子之手，與之偕老"這是很好聽的一個詞語，前些年很多文藝片啊，瓊瑤的言情劇都經常出現這類的詞語。經過很多文人雅士，小說創作人員，電視編制人員的不斷粉刷之下。這詞語已經被大多數人認為是真愛的其中一種體現了。而電影裡面，我們可以知道，克里斯丁是比拉烏爾早死的，這可以在結局拉烏爾在克里斯丁的墳墓前獻花可以知道。而且，電影裡也沒有對那克里斯丁的墓碑進行特寫，所以我們不太清楚克里斯丁究竟是活了多少歲就死掉了，我們也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉烏爾結婚後一兩年就死掉了(我太狠毒了)，你說這樣是不是太悲劇了。然後，我覺得電影裡面對克里斯丁墳前的一支玫瑰進行特寫，這可能是想說魅影其實也是還沒有死的，這又是一個悲劇!
貌似這部劇沒沒有多大的悲劇可以說，硬要說的話，只能說說是，"三角戀"真的確實是悲劇。算了，還是不去挑這部劇的悲劇了。還是正兒八經的說我對這個電影的感想吧!
對於音樂劇這種型別的電影，說不上討厭，只能說是不喜歡吧。總之就是忍受不了幾個小時下來耳邊一直充斥著吵吵鬧鬧的聲音，連個正常點的對話都很少。《歌劇魅影》是我看過的第二部音樂劇，之前有看過的一部是《窈窕淑女》。還看過一部分《歌舞青春》的片段。這些都是被逼著去看的，窈窕淑女是高中時候英語書本里面的一片課文，然後這個歌劇魅影是現在的選修課。我想了一下，之所以討厭音樂劇最重要的一個原因就是語言不通，本來聽著那些番語就覺得不舒服了，現在還要一大群人嘰裡呱啦的瘋瘋癲癲的在舞臺上面張著大大的嘴巴囉囉嗦嗦的不知道在幹什麼，在我看來，簡直是噪聲汙染，對聽覺神經的嚴重摧殘，對人忍耐性的極大挑戰。
但是，在音樂劇裡面，那些沒有人在唱歌的段落我還是很喜歡的，就是那些只有配樂來襯托環境或者是用來表達某一種情況的音樂我還是覺得挺好聽的。這和我剛才說的觀點也重合，也是因為語言問題，音樂沒有語言障礙，所以聽起來不會反感，而且是可以被接受的，可以被理解的，所以才能有感受。至於那些根本都不能接受和理解的，談什麼感想。
在《歌劇魅影》中，也不乏這樣的令我感興趣的段落，具體是在哪些環節我忘記了，我一向對涉及音樂方面的東西就行就特差了。
總的來說，看《歌劇魅影》，我也只是把它當做一般的言情電影來看。進行關鍵詞搜尋的話，也就是下面幾個高頻詞彙：三角戀歌劇院青梅竹馬單相思。
歌劇魅影觀後感17
歌劇魅影是一部安德魯·洛伊·韋伯作曲的百老匯音樂劇。又譯做歌聲魅影、劇院魅影或歌劇院的幽靈。1986年首演，於1988年獲得七項託尼獎，是音樂劇四大名劇之一。《歌劇魅影》的音樂帶給了我們視覺和聽覺上的享受。無論是幽靈、克里斯汀還是拉烏爾都帶給了我們不一樣的音樂感受，他們用自我的聲音去詮釋了對各自的愛。這無疑對觀眾來說是一種音樂美的享受。
這是個典型而感人的感情故事，關於一個出沒歌劇院裡，用一副面具遮掩自我醜陋面孔的神秘幽靈，愛上一個女高音歌唱演員的故事。那裡面有錯綜複雜的人物感情，充滿張力的戲劇化衝突，以及19世紀社交界特有的那份自嚴謹中爆發出來的神秘恐懼和性格壓抑。舞臺上展現出氣勢恢宏的大劇院，陰森恐怖的地下世界，敏感多情的貴族青年，楚楚可憐的紅伶少女。還有那張臉，那隱藏在木然恐怖的假面背後的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心靈，幾乎所有能夠調動觀眾情緒的要素都濃縮在卡斯頓-勒胡德原著中，並在韋伯的手中為它拂去浮塵，再綻芳華。
我認為全劇最精彩的唱段莫過於第一幕中幽靈和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌劇院下頭，深不可測的地底兩人的深情二重唱“歌聲魅影”，演唱多有美聲成分，音樂動機在不一樣的調上一次次再現，把當時那種亦真亦幻般睡半醒的戲劇情境表現得淋漓盡致以及將充滿愛與幻想的情感交融表現得及其悽婉、完美而動人;旋律節奏中多采用的附點音型，有一種強烈的推動感和緊張感，製造出全劇中第一個情感高潮，克里斯汀與幽靈聲情並茂的歌唱，使觀眾完全沉浸在這個美妙、真誠而又略帶感傷的浪漫感情故事當中，同時也期待著幽靈、克里斯汀、拉烏爾這兩個男人與一個女人的的感情接下來將會如何發展下去。
當拉烏爾對克里斯丁的感情給予肯定時會響起一首Thepointofnoreturn，我看到了克里斯汀對魅影的迷戀和依靠，我幾度誤認為她是愛魅影的，但事實上只是對魅影的一種深深的依靠罷了。其中還有一段《AllIAskofYou》，是全劇中反覆出現的一段旋律，在不一樣的場次因不一樣的主角有不一樣的唱詞。能夠說，這是全劇的主題旋律，不一樣主角、不一樣唱詞的不一樣演繹，表達了兩位男主人公對克里斯汀不一樣的感情。
《歌劇魅影》不僅僅在音樂和藝術方面取得驚人的成果，在情節的資料上更是更了觀眾很深的震撼!在影片的結尾，影片給了我們很大的想象空間。克里斯汀墓地旁邊小小的角落裡，一朵紅玫瑰配著幽靈以往送給她的戒指，靜靜躺在那裡，任憑歲月逝去如潮。這樣靜寂的結局卻讓人覺得無言的真情縈繞於心。劇院已破敗，青年已成老叟，他得到幽靈的小猴音樂盒，並將其供奉在亡妻墓前，心願已了般輕嘆一口氣，這是他的心願，還是她的遺言有一點能夠肯定，她從未忘記過她的天使，當丈夫看到墓邊居然停放著一朵綁著黑絲帶的紅玫瑰——那是幽靈感情的信物，只是多套了枚幽靈曾打算送她的結婚鑽戒，丈夫並不感到異常吃驚，觀眾看到了他的成熟和對愛妻真正的理解。時光已老，玫瑰依然紅。
總之，這是一部很值得推薦一看的音樂劇影片，感激教師給我們播放了《歌劇魅影》!
歌劇魅影觀後感18
歌劇魅影是一部安德魯·洛伊·韋伯作曲的百老匯音樂劇。又譯做歌聲魅影、劇院魅影或歌劇院的幽靈。1986年首演，於1988年獲得七項託尼獎，是音樂劇四大名劇之一。《歌劇魅影》的音樂帶給了我們視覺和聽覺上的享受。無論是幽靈、克里斯汀還是拉烏爾都帶給了我們不同的音樂感受，他們用自己的聲音去詮釋了對各自的愛。這無疑對觀眾來說是一種音樂美的享受。
這是個典型而感人的愛情故事，關於一個出沒歌劇院裡，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽靈，愛上一個女高音歌唱演員的故事。這裡面有錯綜複雜的人物感情，充滿張力的戲劇化衝突，以及19世紀社交界特有的那份自嚴謹中爆發出來的神秘恐懼和性格壓抑。舞臺上展現出氣勢恢宏的大劇院，陰森恐怖的地下世界，敏感多情的貴族青年，楚楚可憐的紅伶少女。還有那張臉，那隱藏在木然恐怖的假面背後的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心靈，幾乎所有可以調動觀眾情緒的要素都濃縮在卡斯頓-勒胡德原著中，並在韋伯的手中為它拂去浮塵，再綻芳華。
我認為全劇最精彩的唱段莫過於第一幕中幽靈和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌劇院下面，深不可測的地底兩人的深情二重唱“歌聲魅影”，演唱多有美聲成分，音樂動機在不同的調上一次次再現，把當時那種亦真亦幻般睡半醒的戲劇情境表現得淋漓盡致以及將充滿愛與幻想的情感交融表現得及其悽婉、完美而動人;旋律節奏中多采用的附點音型，有一種強烈的推動感和緊張感，製造出全劇中第一個情感高潮，克里斯汀與幽靈聲情並茂的歌唱，使觀眾完全沉浸在這個美妙、真誠而又略帶感傷的浪漫愛情故事當中，同時也期待著幽靈、克里斯汀、拉烏爾這兩個男人與一個女人的的感情接下來將會如何發展下去。
當拉烏爾對克里斯丁的感情給予肯定時會響起一首Thepointofnoreturn，我看到了克里斯汀對魅影的迷戀和依賴，我幾度誤認為她是愛魅影的，但事實上只是對魅影的一種深深的依賴罷了。其中還有一段《AllIAskofYou》，是全劇中反覆出現的一段旋律，在不同的場次因不同的角色有不同的唱詞。可以說，這是全劇的主題旋律，不同角色、不同唱詞的不同演繹，表達了兩位男主人公對克里斯汀不同的愛情。
《歌劇魅影》不僅在音樂和藝術方面取得驚人的成果，在情節的內容上更是更了觀眾很深的震撼!在影片的結尾，影片給了我們很大的想象空間。克里斯汀墓地旁邊小小的角落裡，一朵紅玫瑰配著幽靈曾經送給她的戒指，靜靜躺在那裡，任憑歲月逝去如潮。這樣靜寂的結局卻讓人覺得無言的真情縈繞於心。劇院已破敗，青年已成老叟，他得到幽靈的小猴音樂盒，並將其供奉在亡妻墓前，心願已了般輕嘆一口氣，這是他的心願，還是她的遺言?有一點可以肯定，她從未忘記過她的天使，當丈夫看到墓邊居然停放著一朵綁著黑絲帶的紅玫瑰——那是幽靈愛情的信物，只是多套了枚幽靈曾打算送她的結婚鑽戒，丈夫並不感到特別吃驚，觀眾看到了他的成熟和對愛妻真正的理解。時光已老，玫瑰依然紅。
總之，這是一部很值得推薦一看的音樂劇影片，感謝老師給我們播放了《歌劇魅影》!
歌劇魅影觀後感19
看了《歌劇魅影》之後，深深的被觸動了，不僅僅是電影的情節，還有就是那藝術的表達形式。突然很有一種衝動，如果能把那年的歌劇改一下的話，必須會更加的完美的，可是轉念一想，又明白不太現實，看了人家的好作品，你就以為自我也能夠弄出好作品麼開玩笑也講究打個草稿啊!於是放棄了這樣的古怪念頭，轉而寫一些感想了吧!
劇院魅影其實不是一個魅影，他也是一個人，只是他從來都沒有讓世人明白他的存在，他的一生都躲在劇院的低下的石洞裡，他不明白陽光的溫和，不曉得雨水的滋潤，在那個暗無天日的石洞裡，他只明白聽著上頭的劇院傳來的陣陣歌聲。
劇院魅影其實也是一個杯具的人生，小的時候，因為長的奇醜無比，被一個人當做是惡魔之子在吉普賽人手裡受著無盡的折磨，被無數的人恥笑。然而，似乎是天生的邪惡，他抓住一個機會殺了那個擁有他的吉普賽人，然後被一個芭蕾舞者救走了，藏在了劇院的地底下。從此開始了他那黑夜的生活。
感情從來不是專屬物品，再卑賤的人也要擁有感情，劇院魅影也開始有了感情。克里斯汀，這個美麗的女孩子出此刻了劇院，她學的是芭蕾舞，但劇院魅影卻會歌唱。於是，在無數的黑夜裡，劇院魅影扮演了音樂天使的身份，在克里斯汀的夢裡，教會她歌唱。
舞臺，是每一個演員的夢想，克里斯汀應當也不例外，那麼，身為劇院魅影的他就為她圓了這個夢吧!製造一系列的靈異事件，最終，克里斯汀被推上了舞臺，並被所有的人讚美，其中包括劇院老闆，年輕英俊的子爵勞爾。勞爾和克里斯汀是青梅竹馬的兩個人，在此刻，自然碰撞出了感情的火花。“說你會與我共享摯愛，共守一生，說吧，我會追隨你，無論你到何處，我都跟隨你，愛我——這就是我所要求的。”
魅影的嫉妒之心開始瘋狂的膨脹，因為愛，所以恨了。尋找一切機會想要帶走克里斯汀，但勞爾也摯愛著克里斯汀，他從當年那個芭蕾舞者口中明白了魅影的存在，於是保護克里斯汀遠離這個邪惡的惡魔。兩個人在大學覆蓋的墓園裡相碰了，於是一陣打鬥，勞爾最終勝過了魅影，帶著克里斯汀離開了。
魅影扭曲的人格此後更加的明顯……在勞爾的策劃下，一場以克里斯汀為誘餌引出魅影的歌劇開演了，為了能帶走克里斯汀，魅影殺了男主角，而後親自登場，與克里斯汀演唱了歌劇“說你會與我共享摯愛，共守一生，說吧，我會追隨你，無論你到何處，我都跟隨你，愛我——這就是我所要求的。”之後，一陣巨大的變故，魅影成功的帶走了克里斯汀，勞爾在芭蕾舞者的帶領下，也找到了魅影的地下居所。然後很不幸的是，這次，勞爾被魅影抓住了。魅影以勞爾威脅克里斯汀永遠和他在一齊，克里斯汀斥責魅影的邪惡，在黑暗中扭曲的靈魂。最終，克里斯汀走到魅影面前，“讓你明白，你不是孤獨的。”之後是深深的一吻，魅影被打動了，放走了兩個人。
看上去是一部老套路的電影，很多電影都是這種情節，然而，妙就妙在他是歌劇電影，於是味道就不一樣了，雖然狗血的情節會讓而厭煩，但這部電影卻讓人不僅僅不厭煩，反而有些耳目一新，併為其中的感情而讚歎不已。這就是傳說中的舊事物的新組合吧!給人眼前一亮的感覺，使你不得不去讚歎他的表現本事。
看完電影后，我一向懸在腦袋裡的是兩個字——唐璜。我以前並不明白唐璜是何許人物，此刻最終明白了，只是，讓我疑惑的是，唐璜和這個劇院魅影有什麼關係呢為什麼要最終以《唐璜》結局呢天哪!他根本配不上唐璜二字啊!
歌劇魅影觀後感20
在高中的音樂課上，音樂老師就給我們放過《貓》、《歌劇魅影》這兩部歌劇，當選修課上再次看到時，我仍然感到很興奮。以前就很喜歡，對於經典我總是百看不厭的。當在選修課上再次看到《歌劇魅影》時，我的心也被捲進了那跌宕起伏的情感波瀾，被它那生動的劇情和美妙的音樂所感染。
我們明白，《歌劇魅影》是根據巴黎歌劇院內發生的事件而創作的。《歌劇魅影》將真誠而又略帶傷感的浪漫以及充滿愛與幻想的情感交融表現的極其悽婉，完美而動人。
每部影片都有自我存在的價值和好處，它會向觀眾們傳達所要表現的主題和思想，而《歌劇魅影》也向我們講述了一個動人的故事。女主人公克里斯汀在舞臺上的落落大方、自信有餘的表演，加上她肌若凝脂，手似柔夷，優雅溫柔，帶著天使一般的氣質，無不讓人心動，使觀眾意外收穫了一種天籟之美。正是這些美匯聚於一身，註定了她的感情經歷並不平凡。勞爾是典型的英俊紳士，他以贊助商的身份出此刻劇院，他對克里斯汀的愛，是一種青梅竹馬的感情，純真無邪、帶著屬於陽光的溫暖氣息。魅影是一個長相醜陋卻極具音樂才華的人，他竭盡全力教克里斯汀唱歌，使她成為了舞臺上一顆耀眼的明星。在魅影心中那種殘缺的感情，神秘伴著邪惡，有如一團黑色火焰，狂熱之中隱忍著無限柔情。最終克里斯汀當著自我的真愛，以及其複雜的情緒回應了魅影深深一吻，這一吻，不僅僅溶解了魅影心中的一塊堅冰，也讓魅影的邪惡之軀在觀眾心目中留下了高尚的淨身。克里斯汀的感情最終獲取了自由，並和自我真心相愛的人走到了一齊。當我們在為克里斯汀圓滿感情結局感到慶幸之時，魅影的形象卻也深深印在了我們的心裡。
魅影是可憐的，也許他的感情實在過於沉重，因為他一向生活在陰暗中，面容的殘缺使他自卑偏執，他其實是渴望明亮的，如同他喜歡的女主角，美麗完美如同天使，同時她也擁有著天使般的歌聲，所以他教導她，把他的才華傾力地賦予女主，是他使女主更絢爛，如同明星般閃耀於人前。魅影幼年的不好經歷，面容的殘缺，長期的寄於劇院的地下室，陰暗潮溼的環境，對世界的厭惡，加諸在身上的種種不公平，使他的心靈極度扭曲。他一向掩飾自我寂寞孤獨的心靈，而最終女主角用自我善良最終感化了他。
結尾，墓地、玫瑰、戒指、一束淡淡的光，組成一幅寂靜的畫面，而這種靜，也許塵封了多年前那些狂風暴雨般得情感，也使我們的心緒得以慢慢沉澱。而我們也都明白克里斯汀的墓前的一支玫瑰和一枚戒指是魅影放在那裡的。這樣的一個故事，以音樂和戲劇的形式來呈現，讓我們在收穫美感的同時，也和故事的主人一樣，深刻體驗到了人類感情裡兼而有之的幸福、憂傷、悲痛、包容與遺憾，而這一切，如此刻心銘骨。
當所有的唱段消失，當所有的華麗謝幕，剝開它的本質我們會看到一個比音樂更動人，比舞臺更驚豔，比華麗更震撼的感情故事。它就那麼赤裸地展此刻我們面前，讓很多人無法抗拒。當我們生活此刻的社會中，對於感情這個話題過敏並且逃避時，其實我們是在渴望感情。之所以逃避，是因為一種麻木與厭惡，而作為一個現代人看19世紀的感情時，不僅僅是人物對感情本身的態度令我們感到好奇，並且那個時代的文化也牽動著我們的心靈。《歌劇魅影》像兩個世紀之間的一座橋，它連線的不僅僅是感情，也是一種心靈的嚮往。我們收穫的是一種唯美的享受、一種靈魂的震撼和人類對於純真感情與感恩情懷的經典詮釋。