數碼相機拍人像的技巧

  只要你擁有數碼相機,就應該掌握一點人像攝影的常識。以下是小編為你精心整理的,希望你喜歡。

  數碼相機拍人像的基本要素

  基本技術要點

  基本的技術包括拍攝時的選擇焦距、對焦、曝光等基本操作,這些東西不是成功拍攝人像的充分條件,卻是必要條件。在多數的情況下,我們似乎不必對這個問題特別關注,因為今天的裝置已經很先進了。但對初學者來說,很多時候問題就出在這些方面。

  拍攝人像時,主體作為一個活動的、有意識的動體,往往很容易令拍攝者分心,結果導致了對焦不準的情況出現。而許多人等被攝者擺好姿勢,匆匆忙忙拿起相機就拍,也常常會導致對焦情況不理想的情況出現。常犯的毛病是沒有留意對焦點,即向哪裡對焦的問題。相機通常都是預設在鏡頭中心點進行對焦的***很多相機會有一個指示點***,拍出來的照片畫面中這一點的位置最為清晰。如果拍攝的人物在畫面中心或景深大的話,問題並不明顯,但如果人物不在畫面中心或景深小的話***很不幸這恰恰是許多成功的照片的主要因素***,人物的清晰度就會有問題了。正確的方法是,拍攝時先對準主體對焦,然後再調整畫面拍攝。

  對於人像攝影來說,人物往往在畫面中佔很大的比例,這種情況下應該怎麼對焦呢?人像最重要的部分常常是臉部,而眼睛又是臉部器官中最具表現力的,因此大多數情況下,比較保險的做法是對眼鏡對焦,以保證眼睛的清晰。當然僅有眼睛清晰也是不夠的,必須保證鼻尖也清晰,這樣的話,即使採用很小的景深,只要保證眼睛和鼻尖清晰,整個臉部就是清晰的。對臉部對焦的另一個好處是使你在對焦時可以留意到人物的表情,方便捕捉生動的表情。

  為了方便拍攝場景、姿勢不斷變化的人物,進行人像拍攝時很多時候都是手持相機進行拍攝。這時就需要留意快門的速度,如果快門速度比較低的話,有可能會導致影像模糊不清。如果是拍攝動態的人物,就必須採用高速的快門或更高的ISO值,才有可能拍攝出清晰的照片。

  焦距的選擇也是不可忽略的,現在的數碼相機多數是可以變焦的,除非有特殊需要,否則儘量不要選擇廣角端,因為有可能會導致人物影像的變形,一般來說,採用80mm左右的焦距較為適合。***注意這裡指的是等效於135相機的焦距,而不是數碼相機的實際焦距,一般數碼相機會標示等效於135相機的焦距***

  人像攝影的曝光一般是根據人物的面板進行的,這樣可以保證人物的正確曝光和膚色的正常顯示,如果拍攝的人物膚色較為黝黑,可以適當減少曝光值。如果拍攝女性或兒童的話,不妨適當過曝,使肌膚顯得更白。

  數碼相機拍人像的基本構圖

  對於任何畫面來說,構圖都是影響成功與否最重要的因素之一,照片也不例外。對初學者來說,組織複雜的構圖要素是很困難的,但依然有一些基本的要素可以避免我們的犯錯。

  人像攝影中首先要考慮的構圖要素是幅面。我們拍出來的照片並不是正方型的,而是長方型的,因此幅面有兩種:水平幅面和垂直幅面。具體採用什麼幅面,需要根據表現形式而定,由於人的體形特點,在拍攝單人照片時,通常採用垂直幅面。水平幅面則適合表現非直立的人像和集體人像。

  不管採用什麼幅面形式,畫面中的人物形狀、色彩、線條等因素都必須是均衡的,否則會讓人感到不舒服。人物的在畫面中的位置是很重要的,作為主體的人應該處在畫面的什麼位置才適合呢?初學者常常把人物四平八穩的放在畫面的中央,這樣雖然沒有什麼錯,但畫面容易流於死板單調。實際上,有一個經典的黃金分割法則可以讓我們參考,就是讓主體處於畫面黃金分割的位置上,可以產生協調而不單調的構圖效果。黃金分割的比例約為0.618,我們可以取接近的2:3,這樣黃金分割的位置就是在畫面1/3或2/3的地方。我們可以用線條把畫面垂直和水平各分成均等的三塊,所產生的交叉點就是畫面的最佳興趣中心,我們可以把人物適當的安排在這些位置上。當然,由於人並不是死板一塊的,因此我們需要考慮把表現的重點放在黃金分割的位置,例如人的頭部或者眼睛***如果人物在畫面中比較大的話***。如果非要把表現的重點放在畫面中心的話,那麼可以在姿勢和其它方面採取一些變化,使畫面保持生動不死板。另外這裡要注意,如果頭部是側向的,則應使空白較多的一邊對著臉部,這樣比較符合我們的視覺習慣。

  在人像攝影中,人物的形體是構成畫面線條的主要因素之一。這些形體構成的線條形狀常常有三角形、對角線、平行線、曲線、L形等等,不同的形狀有不同的表現力,如三角形***穩重、對角線具有動感、L形可以收攏呼應左右寬闊畫面等等,這些構圖形勢都是可以的,可以根據具體情況來加以應用。

  值得注意的是,人像攝影的主體通常是人,因此在拍攝時必須突出這一點。要突出人物的形象,最簡單的做法是讓人物在我們的畫面中儘量大一點。這一點是初學者常常忽略的問題,使得拍出來的人物在畫面中只佔很小的一點位置,畫面的感染力大打折扣。

  另外還要注意人物在畫面的剪裁,如果不是全身照的話,勢必要擷取人物的部分。怎麼樣擷取,從哪裡開始擷取也會影響構圖和美感,一般來說,常用的擷取部位包括:膝蓋以上、齊腰、胸部以上、肩部和頭部、頭部。如果剪裁得不好,有可能會給人怪怪的感覺。

  對於數碼相機而言,利用工具剪裁照片是很容易的事情,因此我們可以把拍攝後的照片重新剪裁,使構圖更好。

  數碼相機拍人像的基本光線的運用

  光線無疑是攝影的關鍵之一,如果我們不能正確的認識光線,以及它對人像攝影的影響,我們就沒有辦法拍出成功的照片。

  光線有很多種的特性,其中方向常常影響人物表現。光線可分為直射光和散射光,直射光直接照射在人物上,具有很強的方向性,明暗反差明顯,產生明顯的陰影,而散射光是間接四處反射的光線,沒有明確的方向性,明暗反差不明顯,陰影不明顯。

  直射光的方向在水平方向上可分為正面光***順光***、前側光、側光、側逆光及逆光。正面光方向與相機鏡頭相同,人物受光平均,清晰明亮,陰影及明暗反差較少,缺乏層次。前側光指在主體前方一定角度方向***30-60度***的光線,能產生豐富的明暗對比和適中的陰影,立體感強,適於表現質感和表情。側光指位於主體90度側面的光線,由於主體只有一半受光,因此影像明暗參半,富有戲劇效果。側逆光從主體後方一定角度***30-60***度投射,主體的邊緣產生反光,而正面大部分處於陰影中。逆光則是在主體後面投射的光線,可以造成強烈的輪廓或剪影效果。直射光在垂直方向上還可以分為頂光、高角光、平角光和底角光。頂光是由主體正上方投射的光線,低角光是從主體下部投射的光線,這兩種光線產生違反我們視覺習慣的陰影,因此在人像攝影中一般較少採用。高角光從高於視平線的方向投射,是符合我們欣賞習慣的主要用光形勢。平角光方向與視平線等高,能清晰表現和刻畫主體。

  當然在實際拍攝環境中,極端的單一方向的光線是不多見的,往往是各種直射和反射光線的綜合作用,對於初學者來說,首先要確定主要的光線方向,採用什麼方向的光線因人而異。在人像攝影中,前側光往往是最普遍的。

  散射光因為光線柔和,因此有一種說法是,散射光比較適合表現女性、兒童和優雅的人物形象。在陰天和多雲的時侯,周圍的光線就屬於散射光,而強烈的陽光屬於直射光。

  在拍攝時,很多情況下人臉部會產生難看的陰影,或臉部的亮度不夠,這時就要適當的補充一些光線,減少臉部的陰影,增強亮度。對普通攝影而言,最常用補光方式有兩種:反光板和閃光燈。反光板可以把適當的光線反射到陰影部位,減少陰影。對於初學者而言,當然不一要採用專門的反光板,實際上,任何可以反射光線的東西都可以排上用場,例如白色的畫紙、淺色或銀色的太陽傘等等,用反光板的好處是效果自然,而且可以事先知道補光的效果,但操作相對不便。由於內建閃光燈是大多數數碼相機的標準配備,因此利用閃光燈來補光非常方便,而且大多數情況下能很好的滿足我們的需要,不過需要留意與環境光的配合以及閃光強度的問題。

  在室外陽光強烈的情況下,採用順光或前側光效果可能並不適合,因為人的眼睛會因為強烈陽光的照射而眯起來。此時可以採用側逆光,安排人物背面側對著太陽***當然這時要利用反光板或閃光燈進行補光***。側逆光能使主體邊緣產生漂亮生動的反光,因此是很多人***包括我***的偏好,如果拍攝的物件是染髮的年輕女孩子,採用側逆光產生漂亮的頭髮反光將使你大吃一驚,有機會一定要試試哦。

  增強表現力

  只要我們在拍攝的時候注意以上的基本準則,就可以拍出中規中矩的人像照片。為了做到更好的效果,我們同時還要注意一些細節,以增強照片本身的表現力。

  注意背景

  拍攝人像要注意背景的選擇,好的背景能和主體人物相互呼應襯托,而一個凌亂的背景會破壞畫面的構圖,並使主體無法突出。為了使主體突出,避免背景的干擾,一個常用的方法是使景深變得很淺***例如採用大光圈和長的焦距等***,這樣背景就會模糊,使人的注意力集中在清晰的主體上。當然如果不加區別的一味採用這個辦法也不見得是好事,很多人一味追求模糊背景,以為背景模糊就是成功的人像照片,其實不然,很多情況下背景往往也是表現和襯托主體的主要因素之一。除此之外,如果景深太淺,也不利於清晰的捕捉人物動態,加上對數碼相機而言景深普遍較大,因此背景選擇顯得更為重要。

  我們常常可以利用背景的對比來使主體更加生動,例如質地粗糙的背景與光滑的肌膚或衣料對比;殘舊的環境與時髦的人像對比;年幼的孩童與古老物件對比等等,這些都可以造成強烈的視覺衝擊,增強照片的感染力。

  使用閃光燈

  室內拍攝時,光線常常不足夠,使用閃光燈是理所當然的。使用閃光燈拍攝人像的最大問題是很容易產生討厭的紅眼現象:這是因為閃光在眼睛視網膜上的反射而造成的。絕大多數的相機都有防紅眼功能,即正式閃光拍攝前利用一系列短促閃爍強光迫使人眼的瞳孔收縮,以減輕閃光在眼睛視網膜上的反射。不過這種辦法常常並不十分奏效,補救的辦法是改變拍攝的角度,儘可能使人物的眼睛不要正對著鏡頭,又或者利用反射閃光。

  由於閃光燈的光線很強,因此如果正面照射的話,人物的可能會顯得不自然,同時也可能會在人物的背後造成難看的強烈陰影,如果無法採用反射式閃光的話,我們應該注意被攝者的背景,儘量避免讓被攝者過於靠近淺色的牆壁而留下陰影,也應該與被攝者保持一定距離,以免閃光過強,使被攝者曝光過度。

  在許多情況下,如Party、表演等情況下,使用閃光燈會破壞原有的光線,使現場的氣氛無法體現出來,此時應該儘量避免使用閃光燈,而採用提高感光度的辦法來保證正確曝光,許多新式的數碼相機可以調節ISO值。

  閃光燈的另一個問題是範圍有限,因此拍攝夜景人像時,常常導致人物光線充足而背景一片漆黑,這種情況下,可以利用慢速同步快門的功能來解決這個問題。因為採用慢速同步快門時,快門的速度比較慢***閃光過後快門依然開啟以對較暗的背景曝光***,所以應注意讓被拍者在閃光過後依然保持不動一會,否則可能會導致影像模糊。

  捕捉神態

  在人像攝影中,人物神態的捕捉往往是照片成功的關鍵,因為生動的神態才是最能表現人物特性的地方。然而讓人遺憾的是,構圖和光線也許不成問題,但要成功的捕捉生動的神態卻不是一件很容易的事情。在普通人像攝影中,因為我們的主體人物往往不是受過專業訓練的模特,因此在鏡頭面前會變得拘禁和不自然,結果拍出來的人物很容易死板僵硬。

  要捕捉到自然生動的神態,首先要讓被拍者放鬆下來,因此拍攝者的溝通技巧就很重要了,鑑於普通的攝影多為家人或朋友,這一點應該不成問題。拍攝者可以一邊和被拍者聊天,一邊觀察,發現好的神態就立即拍下來。也可以先讓被攝者擺好姿勢,然後告訴他你正在調整,還沒開始,然後等他放鬆時趁其不備拍攝。條件許可的情況下,可以讓被拍者從事他們喜歡做的事情,然後把這個過程適當的拍下來,也可以取得比較好的效果,這一點對定不住的兒童來說尤其有效。當然偷拍也不失為一個好的選擇。

  要捕捉到自然生動的神態,時刻通過相機取景框觀察是很重要,一旦出現我們想要的神態,就要立即按快門拍攝下來。遺憾的是,大多數數碼相機屬於非單放取景方式,不利於清晰的觀察人物的神態,而且快門延遲也是大敵之一。一個好的辦法是多拍攝,或者採用連續拍攝,這樣可以挑選出神態比較好的照片。這一點對於拍攝成本固定的數碼相機來說尤為適用。

  注意色彩

  一張成功的照片,色彩是非常重要的一環。鮮豔的色彩可以使照片擁有更強的美感和感染力,在拍攝人像時,有可能的話,應該讓被攝者換上鮮豔的衣服,特別是女性和兒童,可以輕易的讓畫面更富衝擊力。另外還需注意色彩的搭配,不要讓相同或不協調的色彩衝撞,諸如黑色衣服的人物站在黑色的背景前這樣的錯誤應該儘量的避免。雖然色彩的和諧搭配是一門不易掌握的學問,但只要多注意明暗對比、冷暖對比,還是可以嘗試出成功的照片的。一般說來,使用中性的顏色如黑、白、灰與鮮豔的冷暖純色對比,大致不會犯錯誤。例如灰色的牆襯紅衣的人,或白衣的人襯綠色的草坪等。

  數碼相機拍人像擺姿勢的方法

  拍攝人像時,被攝者的姿勢是一個讓很多人頭痛的問題,拍攝者和被拍者往往都不知道應該怎麼站、怎麼坐、手腳怎麼擺等等。解決這個問題實際上並沒有什麼特別的套路而言,因為畢竟人的姿勢是最為靈活豐富的。對於大多數被拍者而言,一個讓他們感到輕鬆舒服的姿勢也許就是一個好姿勢,因為這時候人的體態和神情是自然的。然而對於拍攝者而言,幾個簡單的做法也許會有所幫助:我們首先要根據背景、環境和目的決定被拍者的主要姿勢,例如是站姿、坐姿、蹲姿還是躺姿,是否依靠某樣東西等;然後確定拍攝的角度,例如是正面照還是側面照,是仰拍還是俯拍等;然後我們看看是否需要輔助的物品,例如眼鏡、玩具、花什麼的;這些確定後我們就可以一邊通過構圖一邊嘗試調整被拍者的姿勢,例如頭部是高一點還是低一點?眼睛看哪個方向?手放在背後還是前面?是否需要託著頭部?腿部是並立還是交叉?身體朝向哪一個方向?等等。一般說來,曲線形的姿勢較具美感,因此要儘量避免平直的姿勢,雖然不一定要做到專業式的S形,但身體的傾斜還是很容易做到的,只要稍微動一下,效果就會大大不同。

  在半身像中,特別要注意頭部與肩部的位置,如果讓頭部和肩部都平直的對著鏡頭,往往會顯得很死板,只要讓肩部向一邊傾斜一點,頭部向反方向平衡一下,就可以起到很好的效果。而把肩部適當轉動一個角度,讓3/4的肩部對著鏡頭,就可以構成經典的規範姿勢,我們常常可以在肖像畫中看到這種姿勢。

  如果是拍攝兩個人或兩個人以上的照片,情況可能會更為複雜一點,一般來說,我們應該儘量避免幾個人採用相同的姿勢,例如同一姿勢站著或同一姿勢坐著等,而應安排不同而又相呼應的姿勢,例如一個站一個坐,一個直立一個傾斜,或者眼睛、臉部、身體的朝向各不相同等等。

  使容貌更上相

  對於專業攝影來說,評價一張照片往往有很多尺度,而對生活上人像攝影來說,尺度往往只有一個,而且是非理性的,那就是是否好看,特別是對被攝者本人來說。許多人往往關心的是:怎麼讓拍出來的人物好看?也就是說怎麼使人“上相”?在拍攝年輕女性時尤為如此。

  這個問題其實並不特別複雜,只要稍加註意,就可以避免人物的缺點,使人物更上相。總的來說,一個人上相與否無非取決於幾個因素:臉形、五官搭配、面板紋理和體態。我們在拍攝時,要了解不同拍攝物件的特點,儘量做到揚長避短。如果人物的體態上有所欠缺,則可以通過不同的姿勢和衣著來調整,例如腿部不夠修長筆直,則可以少用直立姿勢,或只拍半身像;如果不夠高,可以嘗試採用仰角拍攝等。如果人物面板有瑕疵,除了化妝補救外,還可以採用正面光照明和適度過曝的方法,讓面板肌理“消隱”。***實際上,我們看到的很多影樓寫真照片就採用了這一招***當然,還可以加上採用柔焦鏡的辦法,數碼相機的話用Photoshop就可以搞定了。

  五官的搭配是很難改變的,化妝可以適當補救,不同的神態也會有所幫助,例如有的人笑起來比較好看,就不妨多下點功夫。另外拍攝的角度也很重要。我們看一些搞笑片的時候,有時會聽到一些類似“我這邊臉靚一點”的對白,其實這不單純是一種噱頭。人臉的左右兩邊實際上確實是不完全一樣的,因此自然存在哪一邊比較上相的問題。如果一下子分析出被攝者哪一邊臉比較上相有困難的話,我們可以在條件許可時先拍攝正面臉部的照片,然後複製分成兩半,把左邊臉和左邊臉拼接,右邊臉和右邊臉拼接,這樣可以幫助我們判斷哪一邊比較好看。

  就臉型來說,拍攝出來的效果取決於拍攝的角度,一般來說,瓜子臉比較上相,因此我們可以在不改變容貌的情況下,儘量選擇看起來像瓜子臉的角度。在大多數情況下,從30-60度側面拍攝可以做到比較好的效果。

  因人而異

  人是有差異的,因此拍攝不同類別的人手法也應該各不相同。例如拍攝女性可能採用柔和光線,而拍攝男性則可能採用較強的側光;拍攝活潑的人用鮮豔的顏色,拍攝老成的人用沉穩的顏色。這裡要注意的是,拍攝兒童通常應該與他的視線等高,這樣可以充分表現兒童的特點和心理,而在拍攝初生嬰兒時,不要使用閃光燈,以免傷害他的眼睛。

  採用濾鏡

  風景攝影中,我們常常使用各種濾鏡來調節效果,在人像攝影中也一樣可以。例如用柔焦鏡製造柔焦效果,用濾色鏡調節色溫等。由於數碼相機本身已經具有許多效果功能,而且拍攝後照片可以方便的在軟體中調節,因此濾鏡的作用已經不那麼明顯。不過我們還是可以利用常用的PL鏡來減少人像的反光,使膚色的表現更好。

  只要我們掌握了以上的法則,慢慢加以體會應用,就一定可以使我們的人像拍攝效果大大改觀。當然,這些法則並不是鐵律,為了更好的表達拍攝者的意圖,實際上所有的東西都可以改變。