美版觸不可及觀後感範文
《觸不可及》是由尼爾·博格執導，布萊恩·克蘭斯頓、凱文·哈特主演的劇情片，下面就是小編給大家帶來的，希望大家喜歡!
一
看《觸不可及》時的感覺，像是在一口鍋裡翻炒紅豆和綠豆，炒完以後倒在盤子裡，紅豆綠豆還是獨立鮮明的存在，但相得益彰、彼此輝映。從這對主僕身上，看到人生中很多不得已，有時是命運設限，有時是自身設限，讓他們心生遺憾，還能迂迴突破一道道防線。
畢竟，友誼之情，是情感世界裡華彩篇章，人際關係裡最值得享受的一種，我們以它來溫暖人世，抵禦滄桑，若是失卻這個，人生該有多麼孤寒。電影《觸不可及》正是將一個好故事精彩地呈現了出來。
必須承認，這電影最初吸引我的是它的戲劇性：有過小偷小摸的戴爾為了滿足假釋條件，急需一份工作。他無法向前妻支付未成年孩子的贍養費用，同時與孩子緊張的關係也令他焦頭爛額。菲利普則是一個成功的作家和商人，一次滑翔傘事故導致他脖子以下癱瘓。只有頭腦和五官還能正常運轉的商人，生活上是需要非常體貼用心照顧的，還要是男保姆。
第一次面試，底層小人物戴爾的傲慢無禮、出言不遜竟然吸引了菲利普的注意，並令他意外的地獲得了這份每週有20某某美元收入的工作。說到這裡，人物性格衝突、地位衝突、職業衝突等條件都具備，成功抓住觀眾心理——我明明知道你要玩“迎頭相撞”，我倒要看看你能玩出什麼花樣。
這種挖掘不為人知的“大人物+小人物”故事，而且將一段不那麼美好的磨合過程，處理得幽默恰當。整個故事有一種教科書般的對稱，兩個人物各自內心被填滿的發展線索，讓電影無論是憤怒、懦弱、孤單、無助亦或是開懷等情緒鋪陳，都顯得溫情默默。最感人的故事，就是在娓娓道來之中，綻放出人性的光輝。
在這些碰撞中，雙方都在潛移默化中影響了對方，菲利普的剋制得到釋放，戴爾也漸漸變得更加自信和謙和。你明知道這是一個什麼樣的故事，但是最終還很想看完。帶給我們享受的是影片整體氛圍營造，是兩個矛盾體之間轉動的探戈舞。《觸不可及》是輕鬆幽默的，這樣的氛圍更容易讓觀眾融入敘事，並體會電影通過敘事所表達的思考。這部影片攜帶著這個故事按摩了觀眾的心，像天鵝絨一樣柔軟感動得去講述這段人生旅程。
《觸不可及》是由尼爾·博格執導，布萊恩·克蘭斯頓、凱文·哈特主演的劇情片，還有妮可基德曼的加持，演技派之間那就不是飆演技了，那是高手無招勝有招的爽勁。
正如這部電影大象無形、大音若希的力道，戲劇衝突儘量的處理剋制，菲利普真正的爆發也就出現過那麼一次，但觀眾卻早已體會到那種維持體面的沉重和無力感，更能體會到男保姆戴爾的善良，從而感動於他的人格魅力。
人與人之間真的是平等的，沒有誰更高貴，他們都被生活搞得夠嗆。一上流一草根，菲利普和戴爾在一起，卻是最放鬆最開心的。這個冬天，去電影院裡溫暖自己，是不錯的選擇。
二
從故事本身來說，儘管《觸不可及》是根據真實事件改編而成，但總體而言，它還是個通話，現代都市的童話，兩個不同世界的人因為偶然相遇，進而改變了人生的軌跡，改變了命運，並且成為一輩子的好友!但是童話並不代表不會發生，從根源來說，《觸不可及》講的其實就是人必須首先樹立好自己的心態，始終笑對人生，這樣，你才可能迎接隨時到來的轉機。笑不僅僅是一個表象，更是內心世界真正的放下和釋然!就像電影裡的菲利普和戴爾!
電影需要矛盾，極致對立的人物關係和內心世界，就是一個先天優質的電影故事。《觸不可及》裡菲利普和戴爾最大的對立並不是黑白，也不是金錢等等，最大的對立，就是面對生活困境時的心態。相比之下，戴爾的生活困境才是真正的深坑，明明好手好腳，卻無力留住任何東西，妻子、兒子，甚至自由。當然，戴爾生活困境的由來或許還要牽涉到教育、階層等等，但是至少戴爾始終懷著一種笑對人生的好心態，也正是這種心態，最終改變了刻板、僵化，自錮的菲利普!
當然，菲利普的人生困境從表象上來看是要大得多的，身體從脖子以下開始完全無法動彈，生活起居的所有事情幾乎都要靠別人幫助來完成，不僅僅是身體上的不便，心理上毫無隱私，毫無尊嚴，更是讓一個體麵人完全無法接受的。這確實是很難克服的，而且以目前的科技水平來說，幾乎是完全無法逆轉的，可以想象，他未來存在的每一天，都是無盡的煎熬。所以在這種重壓之下，他怎麼可能笑得出來?
但是戴爾的出現，卻改變了他，讓他明白，即使是這樣，仍然，甚至更加需要有一個好的心態，這樣或許並不能改變眼下更糟的處境，但是至少，能讓生活變得更有趣一些!你可以說我這種心態是掩耳盜鈴，但是人生已經這麼苦了，為什麼不能自己給自己找點樂子，讓苦哈哈的日子，過得開心起來呢?
無意說服別人，我知道，這只是我的人生態度，也是我從《觸不可及》這樣一部電影裡看出的人生感悟。
並且，從電影的呈現來看，《觸不可及》做得也很好，凱文·哈特先天有一種親和力和喜感，他表現喜劇的方式很生活化，可以很輕鬆地讓觀眾接受，並且從中想到自己。美國式黑人的樂觀和善良，在他飾演的戴爾身上有很強烈的體現。特別是在幫菲利普處理下半身問題時的幾段笑料，很直男，但是你敢說這不就是你直男癌的表現呢?“老白”的表演難度更大，畢竟整部電影他可以運用的只有自己的臉和眼神，不說那些逼真的身體反應，軟踏踏的身體，用下顎操控輪椅的熟練技巧，“老白”最打動人的還是眼神，憂鬱，甚至充滿絕望感的眼神，一點點被混不吝的戴爾化解，漸漸釋放，終於燃起生機，特別是最後再看見“妮可·基德曼”時，那盈眶的淚水，都讓人相信，並且感動!
人生本來就是這麼苦，任何人，隨時隨地都可能遭遇到過不去的深坑，在這種時候，最重要的就是保持良好的心態，始終笑對人生，找三五知己，相互扶持著，總能過去的!
三
由美國導演尼爾·博格執導，“老白”布萊恩·科蘭斯頓、MTV喜劇天才凱文·哈特、奧斯卡最佳女主角妮可·基德曼主演，真人真事改編的高分治癒喜劇片《觸不可及》目前正在全國熱映中。今日，影片釋出了一支友情特輯，特輯從布萊恩·科蘭斯頓與凱文·哈特的個人角度出發，展現主演對片中人物角色之間友情的理解，以及角色的塑造。談及這段歡樂與感動並存的陪伴之旅，布萊恩·科蘭斯頓在特輯中表示：“這是一個充滿可能的故事。”
毒師老白音樂品味遭“嫌”凱文·哈特實力演繹“真香”現場
《觸不可及》講述的是兩個來自不同階層的人意外相遇，碰撞出奇妙友誼的暖心故事。雖然身份、性格、品味都有著巨大差異，菲利普***布萊恩·科蘭斯頓飾***和戴爾***凱文·哈特飾***卻都因自己所處的困境停滯不前，蹉跎歲月。儒雅富商因一次滑翔傘事故意外全身癱瘓，從此心如死灰，儘管外表竭力維持著體面和優雅，卻依舊無法掩飾其內心的絕望與破碎。幸運的是，菜鳥護工戴爾的到來，為菲利普慘淡昏暗的人生帶來了不一樣的光亮。兩人也在日常的相互陪伴中逐漸走出困境，燃起對生活的熱情。
正如布萊恩·科蘭斯頓所說：“兩個不同世界的人意外地碰到了一起”，從而為影片帶來最戲劇化的笑點衝突。特輯一開始，便是菲利普與戴爾之間音樂品味的交鋒。戴爾毫不掩飾的嫌棄菲利普喜歡的歌劇，讓一向彬彬有禮的菲利普無言以對，甚至翻起了白眼。而後，戴爾陪伴菲利普參加歌劇演唱會，得知歌劇長達三個小時後，生無可戀的表情更是讓人捧腹。不過，此前釋出的預告片段中，曾曝光戴爾聽完歌劇後化身美國王境澤，滿臉興奮率先站起來鼓掌的場景。結合起來，不禁讓人感嘆一句“真香”。而特輯中戴爾差點讓菲利普倒地的行為，也不難讓人猜測出為何伊馮***妮可·基德曼飾***會對戴爾挑剔有加。三人之間究竟還有發生怎樣有趣的故事?還需走進影院揭曉。
眾主創分享各自認知莫逆之交溫暖相伴觸動人心
從特輯中也可以看出，兩位主演對故事中人物角色的認知頗為深刻。布萊恩·科蘭斯頓表示：“他們都向對方袒露了真實的自己。”凱文·哈特則表示：“這兩個人本來不可能成為朋友，他們陷入困境，都想要掙脫。”兩個原本不可能產生交集的人，意外發生碰撞後，交織綻放出各自新的人生。從最初磕磕絆絆的磨合到最終的融洽和諧，菲利普與戴爾在相處中潛移默化的改變著對方，最終彼此治癒，相互成就。
四
癱瘓在床的白人富翁菲利普想要招聘一名全職陪護。
因為薪酬高，應聘者紛紛登門。很多人巧舌如簧，口吐蓮花。從“人命關天”講到“人文關懷”，卻沒有一個人讓他覺得滿意。
直到黑人德希斯莫名其妙地出現，一身不良嗜好的他竟然成功拉開了故事的序幕。
因為跨越種族的溫情與細膩，法國電影《觸不可及》一直佔據著種族電影泰斗的重要地位。
即便只能靠脖子以上演戲，弗朗索瓦·克魯塞還是塑造了一位格調高雅的僱主。
而奧瑪·賽的出現，更是將這位忠實的朋友直接冠名，成為影史上不可多得的經典黑人形象。
居高位如此，必然引後來者搓手手，美國、韓國紛紛對翻拍躍躍欲試。
只是，珠玉在前，翻拍之作能有新作為嗎?我們來看看影院新上映的美版的《觸不可及》
1
黑人助理戴爾***凱文·哈特飾***載著癱瘓的老闆菲利普賓士在馬路上，交警好不容易把這輛車攔下，卻看到副駕駛的白人口吐白沫，抽搐不止。
騙到交警在前面開道，醫生抬著擔架到達醫院門口時，二人腳踩油門揚長而去。
明明是一場“生死攸關”的競速，反而在二人戲謔的解構裡變成了一場鬧劇。
從劇情到臺詞，幾乎是原版的翻譯。
如果非要在一前一後兩部作品中玩“找不同”的遊戲，可能是飾演新版菲利普的布萊恩·克蘭斯頓更會假裝抽搐吧。
沒有意外地，隨後的故事竟然連節奏都同頻。
時間回到六個月前，還是那個居住在大房子裡的菲利普，百無聊賴地看著女助理否定一個個前來面試全職陪護的“奇葩”，感覺他們和輪椅上的生活一樣，沒什麼意思。
恰逢此時，排隊排到不耐煩的戴爾衝了進來。
他不過是想要這個僱主在自己的單子上籤個字，證明自己來努力競聘過卻能力不足，然後快快樂樂地用這張單子換失業救助金。
畢竟，給富豪做保姆的事情他從來沒想過。
誰知道，菲利普竟然提出請他接受考慮接受這份工作。
出於到此一遊不能白來的心理，這位戴爾偷了未來老闆家的東西，還美其名曰給兒子的生日禮物。
戴爾因為頻繁出入監獄被妻兒厭惡，已經被趕出家門。
露宿街頭、無路可退的他，第二天不得不乖乖來上班。
看到這裡，不禁在想：翻拍不等於翻譯，這個知識點還要講幾次?
難道《深夜食堂》《家族之苦》的翻拍災難現場又要重演了嗎?
2
還好，從鋪陳角色特點開始，歐式和美式文化的區隔開始慢慢滲透其中了。
《觸不可及》用的第一招，是語言包裝。
找一個曾經進過監獄的人來當陪護，菲利普也不可能百分之百放心，所以他給了這位新朋友試用期。
美版《觸不可及》把試用期包裝為棒球的三擊出局，倒是很符合美式的語言表達。
不過每次戴爾一犯錯，就看到妮可·基德曼飾演的女經理人在強調“strike***一擊***”，但是剪輯節奏並不利落，就顯得有些刻意。
第二招，改變角色。
人設的轉變，首先集中在菲利普身上。
法版《觸不可及》中，菲利普出身貴族，喜歡所有高雅藝術，黑人朋友德希斯第一次報到時，甚至被宮殿一般的華麗浴室震驚了。
美版中的菲利普則是商業大佬，即便和黑人朋友戴爾開玩笑，聊的都是APP投資，甚至家裡的智慧洗浴還讓新陪護搞得一片狼藉。
前者禮貌自持，後者尖刻自負，自然也影響了關於癱瘓那段往事的呈現手法。
同樣是經歷跳傘事故導致的癱瘓，歐洲菲利普是為了帶不孕不育的老婆紓解壓力，而美國菲利普則是因為喜歡冒險，想挑戰一下“只有我能在暴風雨裡玩滑翔傘”。
只是沒想到，這次真的賠了夫人又折兵。
從此，菲利普樂於冒險的內心也就此被凍結起來。
歐式的古典和美式的衝動，分別在兩個主角身上立了起來，成為兩版電影中不同的文化側寫。
但是，改變角色這件事也未必是百試百靈的好辦法。
比如黑人小哥人設大換血，原本是處在領養家庭中的叛逆青年，美版則變成了不負責任的慣犯老爸，用更成熟的出場來嘲諷他的不靠譜，立刻消解了觀眾對角色的好感。
其他角色的功能性也有點刻意，原作的女管家雖然時常冷臉尷尬，但她真誠善良的人設更飽滿。
美版女管家換成了女經理人，每天都在算計黑人小哥的使用價值，只是一個掛牌角色，沒有被著墨深入刻畫，有點可惜了妮可·基德曼的驚喜出場。
3
但是總體來看，美版換湯不換藥。
因為《觸不可及》的高階在於主題中透露出來的人文關懷，所以翻拍基本是用不同的細節來套原來的主題。
在相處的日子裡，黑人和白人跨越了種族隔膜，黑人小哥用老闆的鬍子開玩笑：
美版亦是如此：
受到藝術薰陶的黑人小哥拿起畫筆：
美版亦是如此：
這也意味著，美版翻拍並沒有注入更多具有本土特色的新細節，只是在原有故事的基礎複製兩人相處的過程，再一次把翻拍變成了翻譯。
而且，美版對故事高潮的處理也有幾分洩氣。
法版菲利普解僱這位好朋友，是想讓他更好地迴歸自己的家庭，可新版中的菲利普卻是因為筆友事件遷怒於戴爾才給出了辭退警告，這種操作讓菲利普也變得沒那麼討喜了。
當然，兜兜轉轉，故事還是回到了想要致敬的主題上：
白人富翁帶領誤入迷途的黑人小哥接觸更豐富的文化，黑人小哥陪伴癱瘓的白人富翁找到生活的快樂與希望。
《觸不可及》整個故事，就是向大眾發出宣言：
種族與階級，都不是阻礙深厚友誼的絆腳石。
只是，這樣的主題多次重複之後，當下的觀眾還會買賬嗎?
20某某年，法版《觸不可及》是一種創新表達，天時地利人和促成了它的大獲全勝。
而如今美版的《觸不可及》，更像是一種政治正確協商下的應急產品，不僅很多細節創新不到位，在主題上有刻意為之的痕跡。
對比奧斯卡最佳影片《綠皮書》。
白人保鏢與黑人鋼琴家的故事發生在上世紀60年代，那是一個種族歧視關乎生死的時候，他們所處時代的矛盾更極端，也有更劇烈和引人深思的戲劇衝突。
然而，在當下大多數美國電影中，黑人身份已經成為一種被盲目使用的創作符號。
遠有全黑人電影《黑豹》，獲得奧斯卡多項提名。
近有新版《霹靂嬌娃》，乾脆把亞裔天使變成了黑人女孩。
流行文化對種族歧視的抵抗，正在逐漸走上另一個極端。
這是美版《觸不可及》這類“黑白電影”當前很難跳出的文化困境，估計也很難避免走向和新《霹靂嬌娃》一樣的票房災難。
五
11月的電影院，除了文藝和愛情，《觸不可及》絕對最值得期待。這部帶著好萊塢式細膩與溫情的電影，在灰暗的光影色調裡開出一朵又一朵絢麗的花，蒼白的人生軌跡，因為兩個截然不同的人，碰撞出激情的生命火花。
每個人的生命，都需要一顆火種，去點燃希望。看《觸不可及》，原本風馬牛不相及的Phillip與Dell，意外相遇，彼此點燃，彼此成就，是件令人內心溫暖的事。Phillip是位作家和商人，金字塔頂端的成功人士，卻因為一次滑翔傘事故導致脖子以下癱瘓。金錢、身份和地位，精英人士的做派讓Phillip身邊的一切都優雅著、紳士著，卻唯獨缺少了自在的靈魂和情緒的宣洩。而來自社會底層的小混混Dell，偷盜、入獄，家庭破裂、生活拮据……這樣一個不入流的人，卻意外引起了Phillip的關注，讓他進入自己的生活。
或許，開啟這段奇妙的緣分，Phillip最初只是想維護自己的最後的尊嚴，甚至殘酷一點說，他想盡快結束自己的生命。因為活著，對他來說，是一潭死水，自由的靈魂被困在僵硬的身體裡不得解脫，生命還有什麼意義呢?Phillip的內心，是如此的頹喪。然而，Dell的出現，就彷彿平靜的湖泊裡，投入的一顆石子，漣漪一層層的盪漾開，最後泛起滿湖的粼粼波光。這個小混混，來自社會底層，滿嘴跑火車，卻特別洞察人性。那些上層社會約定俗成的矜持，都被他直截了當的撕開了。他帶著Phillip飆車，深夜排隊買熱狗、喝可樂，甚至偷偷帶Phillip享受樂趣，學著輪椅上的平凡快樂……那些Dell搞出來的小火花，刺激中帶著嘻哈和搞笑，卻讓人感受到了人間的煙火氣。那些被壓抑的慾望、可怕的精神囚禁，都在這些小小的改變中，漸漸溫暖了Phillip的心。他太需要花花世界的熱鬧，去填補內心的寂寞了。
Dell呢?Dell是天使嗎?NO!!!
他原本是來自地獄的小惡魔……滿腦子低俗的勾當。他來應聘，原本只是想騙個簽字，去領救助金的。可這場意外的相遇，Dell卻在Phillip的影響下，學著做個好人，學著向前看，肩負起自己的責任。Phillip的睿智、優雅，讓Dell激起了內心的渴望。誰想永遠活得像只骯髒的耗子呢?
Dell的改變，是從看書開始的?亦或者，是從一場歌劇開始的?高雅的藝術，讓這個小混混熱血沸騰，激情四溢，甚至還拿起畫筆，畫了一幅有關“勇敢”的畫作……雖然，電影裡這個橋段令人捧腹大笑，可是Phillip對於Dell的評價，卻讓人感動，“它***Dell的畫，一幅杜賓犬***也許不對你的口味，也不對我的口味……但重要的是發現和鼓勵有潛力的人。你沒從這幅畫裡看出他的潛力嗎?”影片的畫面中，Phillip的翹起的嘴角，會心的微笑，讓人覺得優雅而美好。
這部電影，是暖冬裡的治癒系。11月的電影院，《觸不可及》鎖了。好萊塢式的幽默，隨時讓人爆發出笑聲。藏在故事裡的溫情，讓兩個絕望的人生充滿了驚喜。那是乘風飛翔的吶喊，更是相視一笑的溫暖。生活，或許總有陰霾和困頓的時刻，勇敢擺脫內心的束縛，你會看到不一樣的風景和天地。