什麼是照片細節

  所謂內行看門道,外行看熱鬧。在看一些攝影作品時,對於大家經常說的照片細節,感覺字面上理解容易,但深入理解很難。接下來是網小編蒐集整理的一些的內容,希望對你在攝影道路上有幫助。

  說很多優秀的作品勝在細節,有時也看不出來。有時聽到人們講一些攝影的詞語:張力,細節,光影等。一聽,彷彿每個人都懂,可叫人說出個所以然來,卻又不知從何講起。

  今天,我們就很直觀的舉例講講照片的細節。細節是什麼?它可以指在你照片中微小的區域性,例如物品輪廓的形狀,或是女孩嘴脣粉嫩透亮的程度;它也可以泛指色階的連續程度;一張影像曝光之後呈現的明暗光比也與細節相關。為了理解方便,可以將細節分為物理細節和立意細節。

  :物理細節

  什麼叫物理細節?

  知乎網友葉明說,物理細節有一個近義詞:寬容度。但這僅僅是近義詞,而不是同義詞。因為我們不能說一幅圖片的寬容度大於另一幅,就得出這幅圖的細節更豐富的結論。我們知道,當我們在拍風景的時候,寬容度更高的機器能夠展現更好的細節。

  簡而言之,同樣的構圖,同樣的時間拍攝同樣的場景,寬容度更高的機器能夠容納更多的風景,給人更多的細節。這便是所謂的物理細節。

  寬容度對比圖

  舉個例子,對於這兩張圖片,我們可以說後面這張的細節更豐富。下面這張圖片能夠看見右上角的樹幹,右邊的石頭,以及人衣服的顏色。它包含的細節更豐富,人能夠獲取的資訊更多,可以認為細節豐富。

  這一點在風光攝影中體現得比較明顯,黑卡技術,HDR技術,中灰漸變鏡的作用都在於提高畫面的寬容度,展現出更多的細節。

  知乎網友蘇乂乂將葉明說的寬容度展開並擴充,可以得到客觀上的細節還有大家所熟知的銳度、色階、焦內、焦外、曝光等等,上述的這些元素,是相對來說可以看得到、“摸得著”、也說得出一二的。

  葉明補充道,必須說的是,寬容度高不等於細節更豐富,那不然就會得出無敵兔拍出來的照片一定比LX5拍的照片細節更豐富這樣荒謬的結論。我只能說寬容度是畫面物理細節的一個比較重要的體現,但並不是全部。比如剪影攝影,它恰恰追求高對比,但它亦可以通過剪影展現出足夠多的細節,所以,物理細節也要結合具體的拍攝題材和拍攝環境進行判斷。

  :立意細節

  什麼是立意細節呢?

  1.作品的內容

  知乎網友葉明繼續說道,先看下面這幅圖片,這幅圖片就是典型的立意細節,看懂了的,覺得構圖甚妙,沒看透的,覺得稀疏平常,毫無特色。

  初看這幅圖片,可能就是看見三個人***更細的可能聯想到孩童***在光著腳丫晒太陽,可能作者是想展現生活的美好或者童年的美好吧。如果到此為止,那隻能說只看到了這幅照片的表面。

  接下來就是細節,這幅圖是三個人不假,但仔細觀察會發現,畫面右邊這個人的腳沒有問題,但左邊那兩個人的腳似乎有點兒不協調,仔細一看,原來腳是交叉的,再一聯想,應該可以得出兩個人是重疊著的。你可以把他們想象為孩童在嬉戲。你甚至可以聯想為左邊是一男一女在接吻,而右邊是一個單身漢,以此來達到對比,凸顯的效果。至於事實是怎樣,我想不太重要了。

  再看這幅,乍一看,不過是一家三口***可能***在走路而已。如果到此為止,也只能算是囫圇吞棗了。

  這幅作品妙在減法與加法。首先是減法,男人穿的是長褲,女的穿的是裙子,而孩童穿的是內褲,從長到短,依次遞減,我不想從中挖掘出什麼新老更替的哲理,我只想說這樣的安排極具細節感。其次是加法,男人的衣服是橫條,女人的衣服是豎條,而孩子的是格子,簡言之:橫條+豎條=格子。

  是不是很巧妙?我也不想從中挖掘出父母子女之間的生物學原理,我只想說這樣的安排極具細節感。

  當然,你可能說這樣的僅僅是湊巧,而不是作者有意安排的。無心插柳柳成蔭也很美不是嗎?

  再比如這幅照片的細節也很有意思。細節有二,一是警察舉手維護交通,二是手裡拿著的加油器。二者共同構造了第三個細節:加油器像一把槍,而警察舉著手像投降,這便是第三個細節!很有意思對吧?

  所以說,優秀的作品勝在細節,還是很有道理的。

  2.風格細節

  知乎網友蘇乂乂也說,除了寬容度等物理細節外,更多的詞像什麼“層次感”、“構圖”、“德味”等之類的細節,很大程度上是說不清楚的概念。

  其實攝影這東西,無論你拍出的照片再“爛”,都能說的通:黑白照片手抖拍糊了可以說是“森山”風格;相機老化漏光了可以說是LOMO風格;飽和度低了可以說是小清新;拍幾個裸露的妹子就可以說是仿照荒木風格等等等等。

  舉個典型的例子,像森山大道那種黑白、高反差、晃動、粗顆粒,甚至都不對焦的攝影風格就有很多追隨者,很顯然這種風格和傳統的審美風格是不同的。

  你說他對焦對準了嗎?曝光準確了嗎?暗部細節保留了嗎?高光溢位了嗎?只是每個人對風格追求的不同而已。

  要靈活運用構圖,比如為了構圖的完美,對畫面進行重新裁剪。不見的每張照片都是特地構了半天圖,然後對好焦,最後調節好光圈和快門按下去的。說到構圖,構圖本身十分重要,但是“規矩是死的,人是活”的:老用三分法,老把人物特寫拍的跟證件照似的——照片中間一個大腦袋,沒錯,你構圖正確,可照片真就能滿意嗎?你掃街的時候有多少時間讓你去慢慢對著取景器構圖的?並不是說不去構圖,而是很多時候,“構圖”是下意識的,你看著取景器,當時覺得ok,那這張照片也就ok了。

  攝影的記載是不加選擇的。只要鏡頭對住了影像,不分良莠微著,全部錄入。這些記載,既包含了記錄者的本意,也無法避免地記錄下記錄者所忽略的更多的細節,以及由這些細節所連帶記載下來的複雜關係,這正是攝影在所有記載形式中體現出來的非同尋常的地方。一般而言,人們最看中攝影的,當然是它的記錄功能。但嚴格地分析,攝影中最有價值的,或說其它記錄形式所不可能具備的優勢,其實是細節的記載。正因為這種幾乎是無限的細節,被一絲不苟地記載了下來,攝影人自己也常會從中發現令自己驚訝的東西,這在其它記錄形式中是不可能出現的;其它人,包括後人看前人的圖片,仍然能夠,幾乎是不斷地從中發現新的東西。

  “層次感”大部分都是拿來描述拍攝主體的,比如“要突出主體的層次感。”這句話說白了就是“你對焦要對準!”

  “德味”相比之下,稍微具體,一些經典的德頭***其實主要就是蔡司、萊卡和施耐德之流***基本色彩飽和度略高,色調偏冷。但由於“毒德大學”這詞的爛大街,這個詞也跟著跌了身價。

  其實我還想說,每個人的個性、角度和對美的追求都不同,所有一切的藝術的美,都不能在條條框框的定義之下。特別是攝影,相信很多人都有過這樣的經歷:別人拍了一張照片,滿心歡喜和得意,向你介紹炫耀,你雖然嘴巴上敷衍認同了下,但實際上心理在暗罵:這拍的是什麼玩意兒?!心理罵完再看著他得意洋洋的表情,就覺得這人特傻。

  “攝影”在經過了一定程度的快門數洗禮後,每個人的認知都會有不同的提高,同時方向也會有不同。只要能有自己風格和立意,就有了細節,就是好照片。

  3.如何打造立意細節

  世上很多題材都被不同的攝影師重複地拍過無數次,但為什麼總會有作品讓人印象深刻?又或者細節將意境表現出來了?

  知乎網友Hadeswoo這個問題問出了很多人的心聲,他具體解答道:有句老話“相***面相***由心生,你的思想深度決定你的照片立意,臺灣攝影大師柯錫傑說“看一個人的照片,就知道他的心有多大”。攝影源與光影,也立足與生活,視界源於你對生活的理解,同樣一個地方,有人平眼取景,有人平腰取景,有人單跪取景,都是拍,但是你平時對生活的積累***當然也要對攝影技術爛熟於心***馬上會在你腦海中反映出“我應該這樣拍”,然後取景拍照一氣呵成。

  街頭攝影大師佈列鬆除了愛好攝影之外,還喜愛讀哲學書;柯錫傑在”流浪“自己的時候,身上帶的也是哲學書。不是說一定就要看哲學書,我想在這裡反映出的是要拍出有意境,有深度的照片,首先要的就是提高個人的修養水平,眼界沒達到那個水平,或就是拍到了大師級的作品,也會毫不猶豫地按下del,因為自身的欣賞水平限制著眼界的寬度。

  照片的意境,照片的風格,照片的細節,應該是個人去探求了,在生活中,在平常的拍照練習中,我想我們即使提供意見給你,但這卻不是攝影者你本身想表達的,只是攝影者表達了我們想表達的,那最終對培養自己的風格收效甚微。

  :細節在攝影中的地位

  網友司蘇實說,嚴格地分析,攝影中最有價值的,或說其它記錄形式所不可能具備的優勢,其實是細節的記載。正因為這種幾乎是無限的細節,被一絲不苟地記載了下來,攝影人自己也常會從中發現令自己驚訝的東西,這在其它記錄形式中是不可能出現的;其它人,包括後人看前人的圖片,仍然能夠,幾乎是不斷地從中發現新的東西。攝影的記載,使人類需求的客觀記載,進入到了一個嶄新的層次。顯然,對於需要客觀記錄的各個領域來說,這種記載形式是更受歡迎的。這正是攝影的魅力所在。

  嚴格地說,所有進入鏡頭視野的景物,都可以看作細節。因為無論主體、陪體,在照相機的鏡頭前,它們總是由無數的微妙細節組成的。而我說的細節,可能更需要強調,超出人們肯定可以注意到的那些部分。它們普遍存在於畫面的任何角落:服飾、折皺、拾物、牆皮、水跡、樹枝,無意義的動作、瞬間的眼神等等。可能細心的婦女喜歡關注的任意角落,都是我說的細節。對於攝影人來說,這種對細節的關注,其意義要遠比婦女關注的本意重要得多。這也許是婦女如果當了攝影家,往往比男士更容易出精彩作品的原因。

  關注主要部分,同樣可以記錄細節。但要想更科學,更主動地運用細節,攝影家就必須認真研究發現它、關注它、利用它的方法。要知道,所謂的神韻靈氣,特別是客觀真實,主要是通過細節表現出來:報道者利用它描述事實、交待真相;藝術家利用它渲染氣氛,抒發感情;哲學家利用它闡述認識、觀點;警方利用它發現罪犯……而其他記載形式要想把這些神韻靈氣,以及複雜的相互關係還原出來,不知要花費多大功力。因此,我把攝影稱作細節捕捉的藝術。

  問題是,今天的攝影人,至少相當一部分攝影人,不過仍然延續著以往的記載觀念,至今還沒有養成關注細節的習慣。他們仍然只關注主體、陪體,而對更多細節存在的作用和意義,並非那麼在意,大多順其自然。正因為相當多的攝影人忽略了細節的作用,並因此使自己的觀察和記載,總顯得並不那麼盡如人意。

  在自然狀態中,如果沒有受到干擾,絕大多數細節總是與主體和諧共生的。如果你對某個主體產生興趣,順手拍下它來,大多數情況,細節並不破壞主體和環境的和諧,大多正在起著幫助、烘托的作用,這也是它往往被人忽略的原因。反而因其難以人為營造的微妙秩序,而讓人感覺逼真,並因此喜歡多看。這便是抓拍的魅力所在。但無選擇抓拍的結果,未必能夠體現出有意義的主題,或遂攝影人之願,因此,是否能夠把握好主、陪體與細節的微妙呼應,往往直接決定照片的品級。

  就記錄性的拍攝而言,瞭解了細節的重要性,就應認真關注細節的作用,以使它可以正面地幫助你,記錄下更豐富、更細膩的內容。

  就敘述性的拍攝而言***例如報道攝影、新聞攝影***,因為你要講述些什麼,例如事件、情節、人物等,就必須認真關注情節發展過程中的每一個細節,儘可能到位地捕捉到每一個相關的動態,爭取做到無須解釋,便能說清問題。還要儘可能排除無關的東西,以使表述清晰、明瞭***幾乎唯一的辦法就是多動多拍***。

  就抒發性的拍攝而言***例如藝術攝影***,細節既可以幫你抒發情懷***例如表情或眼神***,也可以幫你交待情緒的來由***例如情節、動作、服飾、相關物品***。相似的東西可以幫你烘托,相反的東西可以幫你反襯。同樣,無用的,或干擾的景物,如果不知道排除出畫面,只能使你的作品思路混亂,讓人無所適從。

  在思辨性的拍攝中,細節與主體,細節與細節之間矛盾的東西,往往最容易促人思考。當然,高手同樣可以用看似一般的記錄和敘述手法,僅靠平白的描述便引發人們深層的思考。在這種情況下,細節的作用格外重要。選擇不當,讀者所想,可能早已與拍攝人的願望差之千里。

  在關注細節、充分利用細節方面,人們的努力仍顯得淺薄,甚至拙劣。大多數人喜歡迴避開自己認為不喜歡的東西,再去按快門。例如生活留念:為了照相,人們會停下手中的活計,收拾好鏡頭前的雜亂什物,擺出一付自認為符合“社會規範”的樣子,然後才允許按快門。更不要說去找一個自認為更有意義的背景去擺Pose了。這使這些照片顯得做作,丟掉了相當多的珍貴細節,以及收拾沒了幾乎所有和諧的關係。有些人比家庭合影還要甚,他們乾脆去掉所有不喜歡的細節,只用自己選中的要素來組織畫面。如果這些人不是編織畫面的高手,他的作品只能顯得單薄、乾癟,就剩下幾個概念拿給人看了。

  我必須強調:拍什麼東西本身,便已經體現出攝影人的價值取向,隨後的掩飾,在明眼人看來,總是顯得不堪一擊。因此,除非你不拍,或拍完了不拿給人看***這是攝影人的態度***,否則,照片會把一切說給人聽,解釋總是顯得多餘。這些沾足了攝影人明、暗意識的影像資訊,大多都在細節之中。

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