書籍裝幀設計思路要點分析

  書籍裝修是通過藝術形象設計的形式來反映書籍的內容,那麼想要明白和做好書籍裝幀,先從設計思路的原理開始。下面由小編向你推薦,希望你滿意。

  書籍裝幀設計思路要點

  刪繁就簡 這四個字對封面設計的構圖來說,尤為重要。封面設計最忌畫蛇添足。封面構圖的藝術語言越簡煉越好,一句話能說明白的就不要說兩句,兩句話能說明白的就沒有必要說上三句,“妙語者不必多言”。如果一幅封面的構圖能做到一筆不多,一筆不少,準確地表達精湛的藝術語言,是裝幀家們的不懈追求。比如,有些封面應是成功之作,但失於繁瑣,結果平平。就像有些電影鏡頭,本來在情節中通過人物的動勢、景物的襯托、音響的效果已使觀眾明情達意,但偏偏要加上許多對白、旁白。有的封而構圖為表現主題,用筆面面俱到,老怕畫不明白.就越想多畫,結果畫得越多,越畫不明白,成了惡性迴圈,弄得人們眼花繚亂而看不出優劣,最後必然適得其反。封而構圖的藝術語言應當言簡意賅: “以少少許勝多多許”,“一滴水見大幹世界”。有的演員演戲,在一個感傷的情節中雖無 一言,但掉下一滴眼淚就能傳情給觀眾使之感受到她要述說的苦衷,“此時一淚勝千古”。一幅封而構圖的藝術浯言,也要像一滴眼淚那樣,“言有盡而意無窮”。封面設計的構圖要“先做加法,後做減法”。最後落筆應當簡約、鮮明、準確、生動。刪繁就簡是就藝術規律而言,決不是亂砍亂伐,否則會使構圖空之無物.單調無趣。

  計白當黑 中國畫的構圖很講究“計白當黑”“寧空勿實”、“疏能走馬,密不透風”。古人的這些論述,對我們今天研究封面的構圖來說,非常有益。封面設計的構圖基本上由兩大部分組成,即實體形象和空白部分。空白是封面構圖中不可缺少的,就像繁雜的建築群中間要有一塊廣場、草坪一樣。

  凡是成功的封面構圖,除了其它因素之外,無不在疏密、虛實上下功夫,“知白守黑,得其玄妙”也。在封面構圖中要善於利224 以調解統一,這種矛盾運動的形式所產生的節奏和韻律,能使封

  面的構圖充滿著音樂性和抒情性,令人遐想飄然,正如德國大文學家歌德所說:“韻律好像魔術,有點迷人.甚至能使我們堅信不疑,美麗屬於韻律。”

  象外之象 封面構圖的表現力的重要標誌,就是看它能否超越自身,能否創造廣闊、深邃的藝術境界,意在畫外,撩動讀者的想象之弦,使之餘音嫋嫋。封面藝術的魅力和感染力,有時恰恰要到形式語言的外面去尋找,這種筆不到意到的藝術效果所體現出來的特有意境,能打破封而構圖的有限空間.使人感到咫尺千里、意象無窮的藝術境界;無形中似有形,無色中似有色,無聲中似有聲。美國作家海明威把文學創作比作飄浮在海洋上的冰山,認為用文字直接寫出的部分僅僅是露在水面上的1/8,而將隱藏在水下冰山的7/8留給讀者根據自己的生活感受和想象力去探測、去挖掘、去理解、去回味、去補充。“冰山之喻”能啟迪作者如何去衝破圖解的模式、因襲的成規、偏狹的思路,去開拓與深化封面構圖的藝術容量。

  採用象徵、寓意、比喻、隱喻等藝術手法都能使封面設計的構圖超越自身,象外之象,畫外之意,盡而有之。

  字型佈局 封面構圖與其它造型藝術形式的一個特殊區別,就是必須包含文字,其書名、作者名、社名都要有合理的佈局。我國古代繪畫,注重詩、書、畫三位一體,“畫中有詩,詩中有畫”,“詩是無形畫,畫是有形詩”。中國畫構圖的題詩、落款的章法和佈局,對我們今天研究封面設計的構圖,是尤為難得的典範。書籍封面的構圖,同中國畫的構圖形式,在圖與字的關係上頗有相似之處,都是由於圖與字的完美組合相得益彰。一幅封面的構圖,離開了文字,就失去了存在的價值,因為任何封面都是靠文字和圖象的有機結合來表現主題的,而書名又是對內容的高度概括。有的封面構圖雖然沒有圖象,但藉助書名等字型選擇安排巧妙,同樣能體現書籍的性質與特性.並富有美感。一幅完美的封面構圖,文字與圖象總是互為作用、和諧一致、情真意切、準確無誤,使文字在構圖中的位置達到只有此地絕無二處的境地,令人移動不得。同時要根據書籍的內容與構圖的需要來選擇字型,無論是美術字或書法字,都須與封面構圖的格調一致,恰如其分。

  色彩

  繪畫中的色彩,主張色相、色度、明暗、冷暖、面積等顏色的對比、調和與變化。繪畫色彩的方法論,對封而設計的色彩來說,是非常適用的。但是,封面設計是裝飾性的藝術,這種藝術形式的本身,決定了它的色彩的裝飾性。即使使用繪畫性的色彩手段,也必須進入裝飾。

  封面設計的色彩,是體現書籍主題、表達情感、創造意境、激發讀者審美聯想的重要因素。封而藝術的情感,不能只靠形象來體現,還要有色彩的協奏,才能組成一曲優美的旋律,形成一首和諧的曲調。所以,研究與探討封面色彩的目的,就是要使其與立意、構圖協調一致的去創造感人的藝術形象。

  封面藝術的審美價值,除了種種美學因素之外,色彩的視覺刺激和情感誘發,具有獨特的審美功能;一塊綠色就能激起人們對春天的嚮往,而藍色又能把人們帶人天空與大海的境界。色彩的情感表現所具有的這種主觀體驗形式和外在表現形式,正是客觀對人們自身關係的主觀反映。

  一個封而作者,應當熱愛色彩,只有熱愛色彩,才能明瞭色彩的美感和內涵。每個人都可以利用顏色,但不是所有的人都能夠領略色彩的真諦。只有對色彩痴情的人,才有可能揭示它的奧妙,才能擴大色彩的思想和藝術視野,才能突破以單純再現物件為色彩手段的色彩觀念。

  封面色彩要表達書籍的性質與特徵。

  封面色彩也要激發讀者情感的波瀾。

  符合性 封面的色彩必須符合書籍的特性,“隨類賦彩”,即什麼種類的書籍賦於什麼樣的色彩,是封面色彩藝術的基本規律。封面色彩具有從屬性質,它除了受到書籍內容的制約外,還受到立意、構圖、形象等形式因素的制約。一般的講,理論書籍封面的色彩要莊重而不呆板,小說書籍封面的色彩要含蓄而不晦澀,兒童讀物封面的色彩要活潑而不輕佻,青年讀物封面的色彩要明快而不飄浮等等。書籍的種類和性質決定了封面色彩語言的個性。色彩如果沒有個性.不但易於造成封面設計內容的混亂,而且也會給讀者帶來“不解之謎”。書籍封面的色彩好比人們的衣著,男人的、女人的、老人的、孩童的,都各自形成了不同的服裝色彩角度。所以,封面設計的色彩,既要符合其書,與書籍整體的風貌和格調一致,又不乏發揮封面作者的獨創性。

  裝飾性 封面設計的色彩,主要是裝飾性的.而不是繪畫性的,即使運用繪畫性的色彩手段,也不能離開裝飾性的需要。

  裝飾性的色彩方法,是注重色彩的色相和色值兩個方而的對比及整體色彩的調和.既講濃、豔、重,也講淡、雅、輕。利用顏色的相互作用創造出色彩的格調,格調高雅,就能使人心曠神怡。

  裝飾性的色彩特徵,是簡煉、概括、含蓄、誇張。它既不是自然的再現,也不是隨意的塗抹。而是通過色彩的個性變化,創造出富有魅力的結構形態,給讀者以視覺上的層次美感。

  筒約性 在人類現代生活中,非常講究高效率、高速度、快節奏,這不能不使人們的審美意識發生變化。就建築而言,過去那種繁彩鏤金的建築形式已被經濟、實用、簡約、明快的現代建築所代替。充滿在社會各個角落的商標廣告設汁,有些色彩繁瑣得令人眼花繚亂,資訊傳遞速度受到直接影響。而精湛的商標廣告色彩總是使人一目瞭然,加快了資訊傳遞的節奏。由此可見,封面設計的色彩必須緊隨時代的大潮.以最簡約、凝鍊的色彩結構達到最美的色彩效果,“惜墨如金”,使其一色多能,一色多用,用之不盡,變之無窮。

  象徵性 封面色彩採用象徵手法,也是一絕,它能啟迪讀者的藝術想象。就色相來說,紅色象徵著熾熱的激情,黃色象徵著明亮和光輝,藍色象徵著天空和海洋,綠色象徵著春天等等。但是,這種象徵只能是相對的,我們不能機械地把每一種顏色都打上一個象徵的印章,實際上也無此必要。我們探討的不是單色象徵,而是最終要體現在能否嫻熟地、創造性地進行色彩構成。在這個過程中,作者還要善於把生活感受、書籍內容、藝術技巧溶為一爐,使色彩所表現的書籍主題昇華,從而形成美的色彩旋律.開拓新的色彩意境。

  封面設計的色彩,是在特定的條件下,要求作者只能在一個32開張的固定空間裡作顏色的選擇,去進行各種各樣的“形色統一”。這種在從屬性中去發揮創造性的色彩規律,有著自己獨特的藝術個性,封面作者只有深刻地認識到這一點,才能去使用它、創造它。

  綜上所述,封面設計的藝術技巧主要為立意、構圖、色彩三大要素。三部分之間不是孤立存在的,不能機械地、單一地去理解,應當看到它們的內在聯絡。立意、構圖、色彩在封面設計中的體現,是互相穿插、互相交替、互相影響、互為作用的,應渾然一體,溶為一爐。全面地掌握封面設計的形式法則,對於克服盲目性,提高自覺性,提高鑑賞能力和設計水平是有幫助的,但不能把它作為生搬硬套的公式,“文有法,而無定法”,“有法之極,歸之無法”,只有領略了法的真諦,才能駕馭它、改造它,才能不受法則的束縛,才能有敢於探索和創新的精神。

  探討封面設計的藝術規律,還要清醒地認識到,當今時代的書籍裝幀藝術,已超越了自身,它融藝術、科技、經濟、文化等多學科為一體,已不再是對書籍內容的簡單重複和摹擬,而是在設計中最大限度地取得主動權,發揮獨創性,進而去進行新的開拓與嘗試,以便在藝術觀念更新的今天,趕上前進的步伐。

  同時也應看到,豐富多彩的現代生活,使得文學作品的內容與形式具有多元化、多層次、多色彩、多樣性及不斷更新,這不能不對我們今天的封面設計產生強烈的影響,不能不使我們從一個嶄新的角度去思考:即用新的方法、新的技術、新的工藝、新的材料,進行新的嘗試。任何一種藝術流派的誕生.都有一個探索期、成熟期、衰亡期的過程,這是符合事物發展規律的。封面作者在這個時代的大潮中.只有更新裝幀意識,才能在裝幀形式和設計方法上突破成規,解脫“畫性難移”之苦。才能創作出別具異彩的封面作品來,為書籍添彩生輝。

  書籍裝幀設計的構成要素

  1、書籍裝幀設計的封面

  封面設計是書籍裝幀設計藝術的門面,它是通過藝術形象設計的形式來反映書籍的內容。其中圖形、色彩和文字是封面設計的三要素。設計者就是根據書的不同性質、用途和讀者物件,把這三者有機的結合起來,從而表現出書籍的豐富內涵,並以一種傳遞資訊為目的和一種美感的形式呈現給讀者。

  好的封面設計應該在內容的安排上要做到繁而不亂,就是要有主有次,層次分明,簡而不空,意味著簡單的圖形中要有內容,增加一些細節來豐富它。例如在色彩上、印刷上、圖形的有機裝飾設計上多做些文章,使人看後有一種氣氛、意境或者格調。用封面與正文組成優秀的書籍裝幀設計

  2、書籍裝幀設計的扉頁

  扉頁是現代書籍裝幀設計不斷髮展的需要。一本內容很好的書如果缺少扉頁,就猶如白玉之瑕,減弱了其收藏價值。扉頁能夠提高了書籍的附加價值,吸引更多的購買者。隨著人類文化的不斷進步,扉頁設計越來越受人們的重視,真正優秀的書籍應該仔細設計書前書後的扉頁,以滿足讀者的要求。讓我們走近書籍裝幀

  3、書籍裝幀設計的插圖設計

  插圖設計是活躍書籍內容的一個重要因素,更能發揮讀者的想象力和對內容的理解力,並獲得一種藝術的享受。尤其是少兒讀物更是如此,因為少兒的大腦發育不夠健全,對事物缺少理性認識,只有較多的插圖設計才能幫助他們理解,才會激起他們閱讀的興趣。目前書籍裡的插圖設計主要是美術設計師的創作稿、攝影和電腦設計等幾種。攝影插圖很逼真,無疑是很受歡迎,但印刷成本高,而且有的插圖受條件限制而通過攝影難以達到,如科幻作品,這時必須靠美術設計師創作或電腦設計。在某些方面手繪作品更具有藝術性,或者是攝影力所不及的。

  書籍裝幀的結構有哪些

  書籍的結構一般由封面、扉頁、目錄、正文、標題、頁碼、輔文***前言、後記、引文、註文、附錄、索引、參考文獻***等7部分組成。

  向左轉|向右轉

  圖書的封皮包括5部分:封面***封一***、封裡***封二***、封底裡***封三***、封底***封四***和書脊。

  封面,又叫書皮或封一,記載書名、卷、冊、著者、版次、出版社等資訊,封面能增強圖書內容的思想性和藝術性,可以加深對圖書的宣傳,在設計上不同於一般的繪畫。圖書的封面對圖書的內容具有從屬性,同時要考慮讀者的型別,要為讀者所理解;

  封裡,又叫封二,指封面的裡面;

  封底裡,又叫封三;

  封底,又叫封四或底封,是書的最後一頁,它與封面相連,除印有統一書號和定價、條形碼外,一般是空白,有的還會有內容提要、說明和作者介紹等內容,甚至還會有與本書有關的某些圖書的廣告,而且宣傳效果比封二、封三都好。

  書脊,書的脊背,平裝書和精裝書封面和封底的聯結處。一般印有書名、作者名、出版單位名等,也說書背。

  扉頁,又稱內中副封面。在封二或襯頁之後,印的文字和封面相似,但內容詳細一些。扉頁的作用首先是補充書名、著作、出版者等專案,其次是裝飾圖書增加美感。

  輔文是相對於正文而言的,在圖書內容中起輔助說明作用或輔助參考作用的內容,如內容提要、冠圖、序言、前言、目次、補遺、附錄、註文、參考文獻、索引、後記***跋語***等。