關於平面廣告設計的幾個注意點

  平面廣告設計的成功不僅在於圖畫的設計,還要把握好主題和文字的設計,才能設計出更好的平面廣告。以下是有小編為大家整理的,希望能幫到你們。

  平面廣告設計的注意點

  1.人們的閱讀習慣:

  文字組合的目的,是為了增強其視覺傳達功能,賦予審美情感,誘導人們有興趣的進行閱讀。因此在組合方式上就需要順應人們心理感受的順序。下面是人們的一般閱讀順序:水平方向上,人們的視線一般是從左向右流動;垂直方向時,視線一般是從上向下流動;大於45度斜度時,視線是從上而下的;小於45度時,視線是從下向上流動的。

  2.字型的外形特徵:

  不同的字型具有不同的視覺動向。例如:扁體字有左右流動的動感,長體字有上下流動的感覺,斜字有向前或向斜流動的動感。因此在組合時,就要根據不同字型視覺動向上的差異,進行不同的組合處理。比如:扁體字適合橫向編排組合,長體字適合作豎向的組合,斜體字適合做橫向或傾向的排列。合理運用文字的視覺動向感,有利於突出設計的主題,引導觀眾的視線按主次輕重流動。機場廣告有很好的廣告推廣作用。

  3.要有一個設計基調:

  對作品而言,每一件作品都有其特有的風格。在這個前提下,一個作品版面上的各種不同字型的組合,一定要具有一種符合整個作品風格的設計傾向,形成總體的情調和感情特徵。不能每種文字自成風格,各行其是。總的基調應該是整體上的協調和區域性中的對比。於統一之中又具有靈動的變化,從而產生對比和諧的效果。這樣,整個作品才會有視覺上的美感,符合人們的欣賞需求。除了以統一文字個性的方法來實現設計的基調外,還可以從方向性上來考慮文字統一的基調,以及運用色彩方面的心理感覺來達到統一基調的效果。

  4.注意負空間的運用:

  在文字組合上,“負空間”是指除字型本身所佔用的畫面空間之外的空白,即字間距及其周圍空白區域。文字組合的好壞,很大程度上取決於負空間運用得是否得當。字的行距應大於字的間距,否則觀眾的視線難以按一定的方向和順序進行閱讀。不同類別文字的空間要作適當的集中,並利用空白加以區分。為了突出不同部分字型的形態特徵,應留適當的空白,分類進行集中。在有圖片的版面中,文字的組合應相對較為集中。如果是以圖片為主要的訴求要素,則文字應該緊湊地排列在適當的位置上,不可過分變化分散,以免因主題不明而造成觀者視線流動的混亂。創意是設計者的思維水準的體現,是評價一件設計作品好與壞的最重要的標準。在現代設計領域,一切製作的過程均由電腦代勞,使人類的設計勞動僅限於思維上,這是好事,省卻了許多不必要的工序,為創作提供了更好的條件,但是,在某些必要的階段上,還是不能完全讓電腦來做,人,畢竟是活的。

  以上是對平面廣告設計注意哪些的相關介紹,希望對您的平面廣告設計有一定的幫助。想了解更多廣告產業資訊,請登入廣告產業專題。

  平面廣告設計的歷史

  據文史記載,最早的平面廣告大約是公元前三千年,在埃及古城底比斯的廢墟中發現的莎草紙,寫著追捕一名逃亡奴隸Shem***賽姆***,願懸金質硬幣以酬賞。在古希臘和古羅馬,經商點需有標誌作廣告,如旅店的標誌是松果,酒店的標誌是常青藤,奶品廠的標誌是山羊,麵包房的標誌是騾子拉磨盤……。

  中國是世界廣告的策源地,歷史悠久。遠在古代,經商點需有“幌子”***又名“望子”***和招牌,春秋時期的韓非子在《外儲說右上》記載:“宋人有沽酒者,升概甚平,遇客甚謹,為酒甚美,懸幟甚高著……”,就指公元前六世紀宋國的酒店“幌子”廣告,並一直沿用至今。然這類廣告的時空限制很大,傳播範圍有限。只有當“印刷術”發明,平面廣告才有大發展。中國是最早發明造紙和“印刷術”的國家,也是最早出現印刷平面廣告的國家。

  就在東漢時期的105年,宦官蔡倫發明了植物纖維造紙。隋唐時期發明了雕版印刷。那時在江浙一帶,已有木版印製的日曆在市場出售。江浙、安徽、陝西、四川已有人從事印刷行業。當時印刷物儲存至今的,有甘肅敦煌千佛洞的一冊《金剛經》,書尾題有鹹通九年四月十五日***公元868年***,是目前世界上儲存最早、註明日期記載的書籍,也是第一本插圖書籍***現藏倫敦不列顛博物館***。到北宋時期***公元960年一1127年***,雕刻銅版問世。中國歷史博物館所藏的北宋“濟南劉家功夫針鋪”的四寸見方雕刻銅版,上有白兔商標及“上等鋼條”、“功夫細”等廣告文句,是目前世界上發現的最早印刷廣告文物了,它比西方印刷廣告早三百多年。北宋時期天才的工人畢昇發明的活字印刷,開創了世界印刷史的新紀元,畢昇比起1405年德國格騰堡發明的活字印刷,又早了四百年。

  1985年,中國文物考古工作者又在湖南省阮陵縣發掘一座元代的古墓時,令人叫絕地發現了兩張1306年以前的包裝紙廣告,其正、背面皆印有清晰的圖案、花邊和文字。全文為:譚州***今長沙市***昇平坊內白塔街大尼寺相對住,危家***店主姓危***自燒洗無比鮮紅紫豔上等銀硃、水花二朱:雌黃、堅實匙筋。買者請將油漆試驗,便見顏色與眾不同,四遠主顧請認門首紅字高牌為記。整篇廣告文不到70字,卻匯出了店的地址、產品的性質、特徵,實在言簡意賅,一目瞭然,通曉市場銷售心理,是中國早期精彩的兩張平面廣告文物。

  在西方,1473年,英國第一位印刷家威廉·凱克斯頓即出了第一張出售祈禱書的廣告,在倫敦張貼。世界最早刊登新聞的小冊子在德國創刊,它裡面有一百頁用幾種文字推薦一本醫書的廣告,可作散發用。義大利的佛羅倫薩第一次出現了報紙。世界上公認的第一份報紙廣告,是喬治.馬賽休寫的一本書的介紹,刊登在1625年2月1日的英格蘭《每週新聞》封底下部。

  “Advertisement***廣告***”一詞,最早出現在1645年1月15日英國出版的。《每週報道》上。但“廣告”詞下,編排的卻是新聞。因為,當時英國流行凡重要新聞叫“廣告”。正式使用“廣告”一詞,是1655年11月1日一8日的蘇格蘭《政治使者》報開始,從此便沿用至今。那時,1652年出現了咖啡廣告,1657年出現了巧克力廣告,1658年出現了茶葉廣告,1666年《倫敦報》含開廣告專欄。1615年,德國開始發行弗蘭克法特雜誌。但雜誌成為廣告媒體。

  則興盛於十九世紀的美國。美國的第一張報紙是《中外公聞週報》,16”年發刊于波士頓,1704年4月24日改名《波土頓新聞通訊》,在第一天出版的報紙上刊有廣告。美國獨立以前的1771年有報紙31家,都刊登廣告。大發明家本傑明.富蘭克林,在1729年把廣告放在第一期《賓夕法尼亞日報》社論之上。至1784年,《賓夕法尼亞日報》的廣告遠遠多於新聞、至1861年左右,美國的報紙和雜誌已有五千多種了。

  十九世紀中葉,西方發生了工業革命。機械化的大生產,急需用廣告促進商品的流通、於是,廣告行業興起了。1840年,美國派茂就廣告公司創文。1869年:美國第一傢俱有現代廣告商特徵的艾爾父子公司創立,他們竭力說服報刊付給廣告代理商以佣金。從此,佣金制度確立,廣告行業日趨發展。這時,美國麥克盧爾廣告公司發行了一個附有一百頁左右的廣告單行本,它文字精煉,富有詩的韻味。這就產生了為群眾喜聞樂見的廣告文撰寫技巧。1898年,美國人路易斯提出了AIDA的廣告公式,即:“注意Attention,趣昧Interest,慾望Desire,購買行動Action”。後發展為AIDCA公式,增加了:“確信Conviction”。這一廣告理論,一直沿用至今。

  1796年,奧地利人施納菲爾特發明了石版印刷。1860年法國人創始了招貼畫。一些在美術史上頗有聲望的大畫家,為此辛勤耕耘,影響大的首椎法國:有夏爾丹繪製的商業招貼驚動了巴黎;有馬奈的色彩豔麗的印象畫派招貼;有波納爾的裝飾風味招貼;有柴特的演劇招貼;有勞特累克的戲劇與舞蹈系列招貼。英國的華爾克也繪製了類似的招貼。1891年,法國的薩戈特畫廊舉辦《廣告畫展覽》,展出了各類招帖廣告,成為世界上第一個為廣告敞開大門的畫廊。

  早期的產品廣告攝影,似乎只是模擬傳統繪畫的式樣。而最早用照片為一家帽子店做廣告,乃是1853年美國紐約的《每日論壇》,從此廣告開始啟用攝影。第一次世界大故後,印刷的進步推動了廣告攝影的發展。那時的印刷,1826年法國發明瞭照相製版。1883年美國費城發展成網版,至本世紀初,照相蝕刻網版在美國菌類上業銷售部的廣泛運用,推動了廣告攝影的發展。研究表明,廣告攝影因其表現真實性、豐富性、製作迅速及強烈的生活味,已優於繪畫而成為印刷廣告的頭等要素。據有關資料統計,五十年代廣告攝影占20%一30%,六十年代廣告攝影與廣告畫各佔50%,七十年代後期已佔60%—70%,八十年代佔90%以上。設計家稱攝影與廣告是“蜜月時代”,這是現代科技和經濟飛速發展的必然趨勢。

  在第一、二次世界大戰期間,招貼在宣傳“徵兵”、“募捐”、“保密防諜”、“節約物資”、“生產救國”等方面,起到了團結人民、教育人民、打擊敵人的有力作用,為大眾所矚目,並帶動了日後商業招貼的發展。本世紀初出現的照相噴繪,從根本上提高了製作質量,也推動了插圖廣告的發展。二次大戰後,商品經濟在世界範圍內的大發展,更需廣告促進商品流通和競爭,隨著印廂***機械和電子簾***版的日新月異,帶來了平面廣告的黃金時代。

  平面廣告的沿革,離不了設計的變迂。但長期的封建社會,經濟發展緩慢,生產低下,廣告的設計牙口製作也就不必分工,畫家搞廣告,往往是業餘,只有當十八世紀中時的蒸氣機,十九世紀中葉的電報電話、無聲電影、電動機等的發明和廣為應用,推進了資本主義工業革命的蓬勃發展,根本上改變了社會的節奏,開創了現代設計運動的新時代。其中設計史上傑出的先行者,首推英國的空想社會主義舍、工藝家威廉·莫里斯***WiilianMorris,1834一1896***。他為提高社會物質生活的情趣,倡導了“手工藝復興運動”,呼籲“要為社會考慮更多更美的設計圖,使城市建築、居住環境賞心悅目”;他晚年設計的書籍裝幀,主張畫面的二度空間形式,擺脫了當時盛行的三度空間模式。

  第二位是荷蘭“新造型主義”和“風格派”的中堅彼埃特·蒙德里安***PietMondrian,1872—1944***,他和另外兩位同行於1917年創辦。《DeStiji***風格***》雜誌,主張靈活面的分隔是美學的精神,要追求明晰、功能的美學原則,強調抽象、簡潔、高秩序的形式美。蒙德里安表示,“新造型主義把豐富多彩的自然壓縮成一定關係的造型,藝術成為如數學一樣精確表達宇宙基本特徵的直覺手段。”《風格》學派反對傳統的因循守舊藝術形式,角點、線、面、色四大造型元素表現客觀實體,認為面的分割是美學精粹,為現代設計的創新起了示範作用。

  第三位是德國“包豪斯”的奠基人戚廉·格羅佩斯***WalierGropius,1883一1969***。”19年3月,他擬定的《包豪斯宣言》中指出:“建築家、雕刻家和畫家們。我們因該轉向應用藝術、藝術不是一門專門職業,藝術家和工藝技師之間在根本上沒有任何區別。藝術家只是一個得意忘形的工藝技師。在靈感出現並超出個人意志的珍貴時刻,上蒼的恩賜使他的作品變成藝術的花朵。然工藝技師的熟練對於每一個藝術家來說都是不可缺的。真正想象力的創造根源即建立在這個基礎上,讓我們建立一個新的設計家組織吧!”“包豪斯”是現代設計運動的發源地,它對20世紀設計思想的重要貢獻在於:***一***藝術與技術的新統一;***二***設計的目的是人而不是產品;***三***設計必須遵循自然與客觀的法則。“國立包豪斯設計學校”雖只辦了十四年,畢業學生520人,但他們卻是未來社會的建設者,前衛設計運動的尖兵。

  第四位是法籍匈牙利人、視錯和視覺派藝術的中堅瓦薩勒利.維克多·德***VasarelyVictorde,1908—***。他以光學探索幾何形成倍數變幻中大到小、虛到實的節奏及數學比例精確性的新穎形式——“視幻藝術”,曾於六十年代風靡了歐、美、日各國畫壇。1965年視覺派藝術在紐約展出了15個國家106位國家、設計家的精彩傑作,為世界藝術界觸目,並廣泛被應用於各國現代設計的廣告、服裝、裝飾上,至今方興未艾。

  從此,平面廣告設計專業化了,廣告藝術也脫穎於繪畫和裝飾而獨具嶄新的觀念和理論了;。專職的廣告設計界隊伍迅速擴大了。至六十年代,美國設計界的視覺識別計劃***CorporateldentityProgram***風糜全世界。“CI”即把一個企業從生產至銷售的一切設計,採取一貫的、一體化的視覺活動,造成統一的視覺秩序。這是當今世界設計界***包括平面廣告***的尖端工作。