歐洲風景油畫圖片

　　西方的風景畫十分注重應景寫生，依靠對大自然豐富色彩和細膩光感的強烈感受進行寫生創作，在作品中充分表現出畫家對自然的真情實感。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　對油畫風景寫生的理解與認識

　　一、油畫風景寫生的作用與意義

　　風景寫生對於訓練色彩基礎，提高和加強繪畫創作的整合能力，具有十分重要的作用。不僅如此，油畫風景寫生作為繪畫創作的一種表現形式和手段，即生動地再現了自然景物的風貌特徵，同時又體現和抒發了畫家的審美趣味及思想感情，其作品本身就具有獨特的藝術價值和學術地位。

　　二、觀察與感受

　　無論對初學者還是利用寫生進行風景創作的畫家，一般在動筆之前，需要對選擇的景物加以認真的觀察。觀察的目的，就是通過對選擇的景物細加揣摩，進一步明確其中哪種因素使你產生寫生慾望，分析這些因素的特點是什麼?也是為下一步作畫做心理上的準備，使你明確自己將以怎樣的方法表達以及表達出什麼意境。觀察方法和感受力總體上決定了作品的表達意圖，對於把寫生視為創作手段的畫家而言，獨到的觀察力和感受力是保證作品是否具有鮮明風格特色的重要環節，可以說，有什麼樣的觀察和感受，就會產生什麼樣的寫生作品。在選景過程中，有時看似極為普通的景物，經過認真細緻的審視和觀察，反而會有意外的收穫。畢竟藝術的真實不同於生活的真實，寫生創作不是亦步亦趨地模仿和照搬客觀自然，而是通過對自然景色的主觀理解與認知，運用提煉和概括等繪畫手段，將自然題材昇華為具有形式意味和審美意境的藝術作品。

　　三、具體表現

　　寫生的表現手段與風格樣式豐富多彩，怎樣畫或畫什麼則體現了畫家的審美趣味和個性特點。雖然是對景寫生，但是如何發揮主觀能動性，將自然景物提煉昇華為具有形式意味和審美意境的藝術作品，才是寫生的意義所在。尤其對於視寫生為創作手段的畫家而言，寫生也是綜合體現藝術素養和技術能力的過程，好的寫生作品必定是畫家藝術理想與技術能力完美結合的結果。

　　四、我對油畫風景寫生的理解與認識

　　早在中國的唐代，張璪便總結提出了“外師造化，中得心源”這一深刻畫理，高度概括了繪畫創作活動中主、客觀的互動作用。 “外師造化”指明瞭藝術創作需要有所依據，通過觀察自然，認真研究和體驗社會生活，以便從千姿百態的客觀現實中獲取創作素材，生動形象地描繪和表現世界萬物。“中得心源”則進一步指出了作為畫家主體的情感作用，強調了在外師造化，取法自然，合理運用客觀素材的基礎上，充分調動主觀能動性，有感而發，以象寄情，以情寫意，通過畫家主體意識的加工和提煉，創作出富有形式意味和審美意境，情景交融的藝術作品。我認為對於油畫風景寫生，這一理論今天也依然具有相當深刻的啟發性和現實意義。

　　多年的油畫風景寫生，不僅培養提高了我的繪畫基礎能力，也使我在不斷的藝術實踐中，逐漸找到了適合自己藝術追求的發展方向。把風景寫生作為創作手段，為了表達理想的審美意境，我常常通過適度的誇張、變形，或者重組結構等方法，在表現手法上借鑑運用版畫的平面因素和中國畫的書寫性筆意，在色彩的運用上，通過簡化概括，突出和強化畫面色彩的整體基調以及結構特徵，使作品傳達出應有的形式意味。另外，作品的意境表達是我更為關注的目標，為此我時常不拘於客觀景色原有的形象面貌，根據需要加以改造和取捨，而對自然景物的描繪，似乎有些醉翁之意不在酒。我認為，好的寫生作品一定是感情真誠流露的結果。因而，從個人對繪畫的理解認識上，我所追求的藝術境界是一種能把自我的真實感受與所表現的物件有機交融，達到物與神合的境界。