如何練好鋼琴

　　鋼琴作為一件獨奏樂器深受人們的喜愛。練琴是鋼琴學習過程中一個非常重要的環節，是學生對鋼琴課所學知識與技巧的一個自身消化與領會的過程，下面小編整理了練好鋼琴的方法，供你閱讀參考。

　　練好鋼琴的方法：鋼琴彈奏四個要點

　　1、要有濃厚的興趣，重視課堂的學習 。大量的心理學實驗證明，愉快時人的感知比較敏銳，記憶比較牢固，想象比較活躍;而苦惱時就會使智力活動遲鈍、受阻。興趣正是一種積極的情感，對於認識某種事物或從事某項活動，具有巨大的推動作用。所以培養學生的學習興趣，不僅直接影響著學習效果，還將影響其潛在的素質和能力的發揮。

　　2、練琴要有明確的目的，合理的計劃 。鋼琴的日常練習內容主要有三部分組成：基礎練習、練習曲和樂曲。練習時如何合理地分配上述練習材料也是很關鍵的。在學習的初級階段要重視基本練習與練習曲的學習，時間分配比例可大一些，有了一定程度與技術能力後可適當在音樂表現、綜合能力方面多投入些時間。由於有的學生練琴缺乏必要的計劃性，練琴全憑興趣，三天打魚，兩天晒網。

　　3、練琴要善於用腦，做到“心靈手巧”。鋼琴演奏要求相當複雜。練琴的過程，常常是演奏者根據音樂效果的需要，積極尋找、體驗最佳演奏動作、演奏狀態的過程。所以練琴是一種較高的腦力勞動。練琴時必須要用腦，確立腦指揮手的原則是至關重要的。這就要求練琴者必須具有自我觀察、自我分析、自我改變的能力。不能盲目的彈音符，音樂是流動線條，音符是死的，我們要把曲作者音符中美好的意圖充分流暢地表現出來，就不能僅僅是手的動作，要加上我們人性化的東西，儘可能地把作品中的音符表現得淋漓盡致。

　　4、要養成耐心、細緻的讀譜習慣。一套行之有效的鋼琴演奏方法是通向鋼琴練習成功的保證。只有科學地練習才能獲得高深的演奏技能，學生課下練習採用科學的方法學習，不但能保證學習質量，還能提高學習效率。對於練琴者來說，沒有比掌握科學有效的練琴方法更為珍貴的東西了。

　　練好鋼琴的方法：鋼琴演奏基本功

　　鋼琴之所以會被稱為 “樂器之王”，是因為它能演各種多聲部的音樂，其中就有一種叫復調音樂，那我們彈奏復調作品需要具備哪些條件呢?首先要分清聲部，要用耳朵來聽辯，其次，是手指的彈奏能力，復調的學習已經成為我們學習鋼琴必不可少的了，復調的形式是多種多樣的，有二聲部，有三聲部，甚至四聲部，而目前我們復調作品彈奏得最多的是巴赫的作品，從開始的《小前奏與賦格》到《二部、三部創意曲》再到《巴赫平均律集》這些都是復調音樂的一個體系，每個時期都有不同的作曲家寫復調音樂，但是我們想要彈好復調作品也不是一件容易的事，那我們彈奏的時候就要注意，首先要讀譜，先把譜例分析一下，找出它的主題，它的這個主題會在不同的地方和不同的調式上出現，那就要先把主題出現的地方搞清楚，然後分手把每個聲部彈清楚，搞清楚是幾個聲部、指法、節奏、調號，分手彈要彈得聲部清晰、明確、在復調作品中各個聲部都是獨立的，那就要求主題的地位是很重要的，主題在任何一個聲部出現都應該使別人很清楚的聽到，復調作品的每個聲部都是一個很獨立的聲部，所以彈奏時每個聲部都要做到清楚、明確，但是如果主題出現的聲部沒有彈奏得很清楚，而是讓其他聲部所蓋過，那這首曲子的主題部分就被掩蓋了，所以，在彈奏復調作品的時候要分清主次，其他聲部不能蓋過主題，主次要非常鮮明，要有對比，比如我們現在彈奏的較多的是巴赫的作品，那我產就必須瞭解巴赫生活的那個時代，創作作品的時代，巴赫是生活在17世紀末和18世紀上半葉的巴羅克後期，那時，他的復調作品都是在古鋼琴上而作的，那我們現代人用現代的鋼琴來演奏300多年前的作品就不得不考慮古鋼琴的特點和那時的生活背景，那我們在彈奏巴赫的復調作品時就要彈奏得平穩些，音樂起伏性小，不要用踏板，跳音彈鹹，非連音就可以了，不能彈得像其他作者比如貝多芬的作品那樣的強壯、熱情。

　　練好鋼琴基本功是一個綜合課題，也是一個循序漸進的過程，在基本功練習中，尤其要注意對視覺、觸覺、聽覺的訓練，充分發揮這三覺的獨立作用與相互的結合：

　　克服一些不良傾向，練好鋼琴基本功

　　音樂能最敏感地觸及人的心靈，使人產生真善美的感悟。柴可夫斯基的第一鋼琴協奏曲開篇那澎湃的激情使人精神振奮，而其第三樂章結束前的高潮，卻讓人豁然開朗，領略到明媚的陽光、新鮮的空氣，如此的壯闊巨集偉，激情萬丈，讓人不由得熱愛生活熱愛生命。貝多芬幾首奏鳴曲的結尾，讓人感悟到光明灑滿大地。梁祝愛情的情愛主題，讓人感到優美的旋律浸潤心靈而引起的共鳴。馬思聰的思鄉曲勾起了我們對家鄉的思戀，德沃夏克“致新大陸”的第二樂章主題，也深深包含著這種眷戀之情。而拉赫瑪尼諾夫悲劇性的激情，能把人生滄桑的感受抒發得淋漓盡致。我相信，只要我們能夠真正認識到鋼琴基本功的重要性，在日常學習和演奏中切實加強基本功的錘鍊，勤於練習，不斷超越，就一定能夠達到鋼琴藝術的最新、最高境界!