蔣兆和寫意人物畫欣賞

　　在二十世紀初大文化背景的劇烈變動中，蔣兆和是在大文化潮流中湧現出的改革中國人物畫的先驅和巨匠。以下是小編分享給大家的，一起來看看吧!

　　
【：1】

　　
【：2】

　　
【：3】

　　
【：4】

　　
【：5】

　　看完了以上的之後，下面就來了解一下蔣兆和成名經歷吧!

　　蔣兆和的成名經歷

　　蔣兆和對於美術，有天賦，有興趣;美術對於蔣兆和，則是其生存的需要，謀生的手段。他在《蔣兆和畫冊》***1941年版***自序中寫道:“嗟夫，處於荒災混亂之際，窮鄉僻壤之區，兼之家無餘蔭，幼夫教養，既無嚴父，又無慈母;幼而不學，長亦無能，至今百事不會，惟性喜美術，時時塗抹，漸漸成技，於今數十年來，靠此餬口，東馳西奔，遍列江湖，見聞雖寡，而吃苦可當;茫茫的前途，走不盡的沙漠……”

　　1920年，16歲的蔣兆和因生活所迫離開家鄉，沿長江東下流浪到上海。為了餬口，蔣兆和畫人像、畫廣告，搞商業美術設計和服裝設計，自修素描、油畫和雕塑，他像阿Q一樣“舂米便舂米，割麥便割麥”。即使這樣，有時還得忍飢挨餓、露宿街頭。對於阿Q，人們習慣“哀其不幸，怒其不爭”;然而，蔣兆和創作於1938年的《與阿Q像》，阿Q的左手託著右手，雖然顯得無力，但右手卻是攥著拳頭。

　　蔣兆和說:“在舊中國，失業和流浪總是形影不離地伴隨著我，儘管如此，蘊藏在我心中的要把當代現實生活畫下來的志願，並沒有因窮困而有絲毫動搖。”蔣兆和與貧苦大眾是息息相通的，他畫黃浦江畔的黃包車伕，畫北平城裡撿破爛的老人和算命的盲人……畫自己親歷、親見的人間苦難。齊白石看到蔣兆和畫《賣子圖》，題寫了“妙手丹青老，工夫自有神。賣兒三尺畫，壓倒借山人”的詩句。《藝海春秋—蔣兆和傳》的作者劉曦林說，蔣兆和是一位悲劇藝術家，“他在造型藝術可能的範圍內，以訴諸視覺的形象，把人生最有價值的東西毀滅給人看，給人以悲劇般的感受。”蔣兆和自己說:“識吾畫者皆天下之窮人，唯我所同情者，乃道旁之餓殍。”

　　談到蔣兆和，必然要談到《流民圖》。《流民圖》高7尺、長9丈，稱得上是巨幅長卷，通過一百多個不同人物的造型，真實地反映出日本侵略者給中國人民造成的巨大災難，濃縮了中華民族那段屈辱的歷史。《流民圖》飽含著藝術家的心血，也體現了蔣兆和的大智大勇。

　　《流民圖》於1943年在日偽統治下的北平誕生和展出，本身就是一個奇蹟，凝聚著藝術家的智慧和淪陷區人民的支援。蔣兆和以畫像為名廣泛收集素材，1942年完成了《流民圖》小稿，為防人耳目，逐一找模特兒寫生，分段放大製作，畫一部分藏一部分，在兩米多高的畫板上只留一兩個孤立的人物形象，使人無法瞭解畫卷的全部。1943年9月《流民圖》停筆，琉璃廠寶華齋裱畫店的師傅們連夜在當街石臺階上，畫面朝下，裝裱了《流民圖》，開創了裱畫史上前所未有的紀錄。為防不測，蔣兆和印製了50套《流民圖》的照片。

　　為了通過日偽當局的審查，《流民圖》改名為《群像圖》，作者被迫在報紙上發表一篇能夠通過審查的《啟示》。

　　1943年10月29日，《流民圖》在太廟***今勞動人民文化宮***正殿展出，絡繹不絕的人群靜靜地走過那漫長而悲哀的畫卷。僅在開幕之際，50套《流民圖》的照片就全部售空。當天，日偽當局就禁止了畫展，當蔣兆和正要離開現場時，一位監督收場的中國警察走到畫家面前，恭敬地敬了個禮。二人淚眼相望。

1.寫意水墨人物畫欣賞

2.蔣兆和水墨人物畫

3.水墨寫意人物畫圖片

4.寫意人物畫家作品欣賞

5.水墨寫意人物畫寫生